多媒体艺术来势汹汹,亦同时催生了“多媒体书法”这一崭新名词。电子工具取代传统纸笔,把字体设计变成一项颇为格式化、标准化的工作,是否还能绘出古代书法的气韵和精道?
“多媒体书法”一词可衍生出多种艺术流派及形式,统纳在这一名词之下的,既有众所周知的“艺术字设计”、“数码书法”、“签名设计”等等,还有形式更新的“音乐流派书法”、“戏剧流派书法”等等,书法由一项静态的艺术,逐渐演变为酷似舞台艺术般“跳跃”的状态,或者被高科技(FLA SH、PS等拆分成各种“动态”的字体和笔画,将设计感和立体感推向了极致。
但这终究不是“书法”。《中国画家》杂志社常务副社长、资深艺术品评估人江福全就十分抵触“多媒体书法”的提法:“多媒体用‘电子画笔’对书法字体进行临摹或再创造,却已经脱离了书法的本源,所谓‘多媒体书法’只能说是一项与书法相似的新兴艺术,脱离了宣纸和毛笔,就很难称之为‘书法’了。”他坦承,多媒体与书法的结合,对书法的推广有益,有利于实现书法的国际性和世界性,但很难成为未来书法的主流。
“早些时候还流行过所谓的‘现代书风’,80年代末至21世纪初,就已经有艺术家开始尝试对‘书法’进行‘变形改造’,以推动书法的演变过程。”但在江福全看来,这些尝试都还处于比较生硬和皮毛的阶段。
或许,书法与当代艺术、多媒体艺术的关系,归根结底不应纠结于“形式”。“当代艺术跟传统的关系实际是要人们非常细心地去体察和发觉的,必须从传统的每一个蛛丝马迹找到跟我们现代人心灵的关系,然后从那里再生发出一种真正具有现代气息的作品。”邱振中归纳道。
在家庭里,为人父母是大,孩子当然是小。大人要为孩子设定未来。孩子刚刚牙牙学语,就开始为孩子设定了某种模式:自己不懂音乐艺术,甚至五音不全,就为孩子铺设艺术的殿堂,让孩子学钢琴学古筝;自己初懂外文字母,甚至记不住几个外语单词,就为孩子铺设出国的道路,让孩子学外语吃西餐;自己未曾游历出国,就为孩子搜集国外名牌大学的照片,让孩子心中装上梦里的蓝图。做大的,不容易,凭借一点小聪明或者人脉关系,赚上一点钱,时刻想着孩子不应当比别人差。
在学校里,为人师长是大,后生憧憬未来,就大言不惭地指点江山,就开始为青年指点人生:我们的历史积贫积弱,只能是步西方后尘,不能重复历史的错误;我们的科技一片空白,只能是模仿抄袭,无法跳跃现有的阶段;我们的文化陈旧落后,只能是抛弃更新,唯有割断历史才能创造未来。
在单位里,为人领导是大,哪怕就是个班组长,也会受到下属崇拜敬仰,就居高临下地演讲:从业的天职是服从,政治的核心是服从,专业的要素是服从,效率的要求是服从,学会服从就是宗旨,学会服从就是服务。
很难为了,做什么,为什么,都有固定的模式,这样的模式就会产生出必然的模式宝塔吗?未必啊。
为人父母的,哪一个孩子,真的是按照你们所规定的模式,造就出来的人才?你自身经过了相当的努力没有实现的愿望,让你的孩子来完成,尽管是骨血,但是不是你所寄予希望的年代了。孩子,还可能成长得比你与预想的还要杰出,但是,不是走你所铺就的路。
为人师长的,更不应该觉得自己读了一点孔孟之道诸子百家,吃了几天洋饭,看了几本洋书,把国家的传统贬低的一无是处,更把贫穷的工农大众贬低的缺乏素质,自称为精英分子,把你心目中的民主模式,在青年人面前鹦鹉学舌,误人子弟,害国害民!
为人领导的,官场的.几千年形成的模式,权力角斗,服从皇权,还能够欺骗下去吗?服从,是需要的,但是,服从的是法律制度,服从的是职务约束,不是长官的个人指令,倘若是服从了你个人的独断专行,说不准就会跟着你倒霉吃官司啊。
依大卖大,应当说是一种比较负责的传递方式。在各行各业,都有经验积累的数理逻辑人文哲学,有待于革新,有待于创造。凡是束之高阁的模式,都应当适应发展的形势,不然就没有用途。为后代,少一点指教多一点启发,恐怕是更有益处。
是的,钱可以换来许多的东西,但人们通常都是舍不得花钱,总是一直攒一直攒,到死也不花,那又有什么意思呢?这样就是幸福吗?
我曾在书上看到这样一则故事:有一只灰老鼠,一只白老鼠和一只蓝老鼠是好朋友,它们都有一块地,白老鼠和蓝老鼠种粮食,还互相交换,而灰老鼠却种玫瑰花,当花儿卖光时灰老鼠成了大老板。
它不会为食物发愁,却担心自己的钱被人偷走,所以,它整夜在钱旁边,不吃不喝,白老鼠和蓝老鼠来看它,它也不去开门就连它们从房顶上吊下来的鸡翅也不敢尝一尝,生怕朋友谋财害命,最后饿死在钱堆上,难道这也算有钱的幸福?
是的,钱是可以满足人们物质上的需求,却不能满足人们精神上的空虚。有一个人有一块纯金的手表,每天提心吊胆地过日子。可后来表还是被偷走了,让人意识不到的是,这个人从此变成非常快乐。
他说:我从未有过如此的\'轻松,有钱也未必会让我快乐和幸福,以前的提心吊胆现在也不会有了,我真感谢那个偷走金表的人,不过,他(她)要接着过我以前为钱所累的生活了。”
有债是一种痛苦,有钱难道不是吗?俗话说过:平平淡淡才是真。平凡地过一生也是一件好事,汝不知,钱可以为你创造优质生活条件,也可以轻而易举地毁掉你平淡的幸福。
我认为有钱未必会幸福。
在社会问题复杂多变的今天,我们身边越来越多的人生活在抱怨和不满当中,本文作者正是发现了这一现象,反其道而观之,从现实社会中发现美好的一面,用“心”去感受幸福,呼吁人们用美丽的眼睛去看世界的美丽,用幸福的心去品味身边的幸福。全文的论述简要精练,论证层层递进,环环相扣,以问句开篇,以答句结篇,首尾呼应,观点鲜明,耐人寻味,
多么可怜而又可爱的孩子!虽然自己的衣服破旧了,但仍会微笑的.的确,小孩子的笑是天真无邪的.那么,比他大的孩子或是大人们,能否面对眼前的挫折,失败,困难而微笑着去克服?
也许有人会说:我整天那么忙碌,忙得不可开交,焦头烂额,还会微笑,哼,简直有神经病!甚至有人还会说:为了自己的生活长年累月在外奔波,哪儿有心情面对一切微笑!也许,在现在的年青人的口中,很难得出答案.微笑,其实很简单.如果一个人每天拥有了它,就等于他得到了快乐;而快乐, 并非属于每一个人.因为,微笑并非是每个人都所拥有的!
生活在这个现代化的世界里,每个人都有着自己的生活方式,有着自己的快乐,微笑,当然,路边的乞丐也不例外.看,他们流落在街头,穿得破破烂烂,靠每天向别人乞讨着,方可以活着.如果你塞给他们一些钱,甚至一两颗糖,在他们眼中,都是很"满足".尔后,他们会向你微笑着点点头,道声每个人都会说的"谢谢"二字.你若再回头用点儿心观察他们,看到,在他们的\'眼神里, 你所给予的在自己看来算不了什么,而对于他们而言,却是极好的东西,满心的喜悦和高兴.这, 也就是他们的快乐.他们虽然很穷困,过着乞讨的日子,但仍一分一秒地活着,因为,他们活着也有他们自己的快乐!
连流落街头的乞丐都活得如此"快乐",又何况你我呢?的确,生活中有许多的不尽人意, 但只要你不泄气,以全新的自己面带微笑去克服,解决,我想,任何令人烦恼的事都会被你变成一桩桩有趣的事情来,甚至从中锻炼了自己的性格,让自己受益匪浅!
微笑,说起来简单,做起来更简单.不信,你也试试!就让我们每天带着微笑,迎接每一天的到来!
快乐,你找到了吗?
或许,在创作的话语领域中,“书法”与“当代艺术”的联姻,目前为止还摆脱不了“包办婚姻”的生硬性质,但传统书法在当代社会中重现生命力的尝试,却在商业领域中获得了重生,近年来,一波接一波的商业书画拍卖活动相继掀起“书法热”的高潮。在各地“春拍”、“秋拍”现场,一些历史悠久的名家书法作品,常常成为拍出天价的“香饽饽”。而“书画收藏”也随着民众消费力的提升,从最初的小众高端情趣,变成了参与受众更多、更广的民间潮流。“书法”这厢被不少当代艺术从业者视作“弃儿”,束之高阁,另一厢却被披上“商业”、“时髦”的华丽外衣,以更加“前卫、摩登”的姿态进入人们的视野。
“书法”的受宠,首先体现在商业拍卖领域,嗅觉敏锐的艺拍从业者、经纪人、商人自然不会错过。2010年“春拍”时分,黄庭坚的《砥柱铭》以4.2亿元落槌,这被业内人士视作“天价书法”时代的启动序幕。正如深圳365艺术超市创始人、资深艺术品经营人黄泷对南都记者所说:“以前,艺术品拍卖更多将视野集中在‘书画’上,‘书法’却是一个易于忽略的领域,实际上,书法具有很强的.交易价值和收藏价值,按照艺术品市场‘朝三暮四、轮流坐庄’的规律,也该轮到‘书法’走红了。”
但一个悖论也随之而来。“书法”的“牛市”,更多属于先贤名家的墨宝名作。今人的作品却难登大雅之堂,只能在中低端市场苦苦徘徊。春节、喜庆时节是“书法”暂时井喷的时刻,但满满当当地堆放在热销摊位的字帖、等,却只能在几十元的价格上浮动,问津者并不多,而最致命的是,它们的作者仅仅是一些技艺熟练的“写手”,任凭字迹再光鲜漂亮,这些应节作品根本也达不到“艺术作品”的水准和要求。
一面是古代书法披上商业外衣后的“增值”,一面是“今日书法”的门可罗雀,这些现状无疑都宣告着,书法的“现代化”之路,如同将它嵌入“当代艺术”中的尝试一样举步维艰。
© 2022 xuexicn.net,All Rights Reserved.