选择300字作文议论体裁【一】
选择一词最早出自于《墨子·尚同》中，是故选择天下贤良圣知辩慧之人立以为天子。从古至今，我们无时无刻不在面临着选择。鸟之所以选择成长，是因为飞翔的意义，我们之所以选择，是因为成长的意义。
人生不是直线而是抛物线。原点我们无从选择，但终点毫无区别，能把握的是抛物线的高点，不要轻易自我满足，不要下意识的进行自我下限，我们要竭尽全力提升抛物线的高点，那是人生最精彩和绚烂之处。
我们要全力以赴堆起我们人生抛物线的高点，为梦想而努力，我们现在或许还无法改变我们的现状，不一定逆风翻盘，但我们一定要积极乐观，向阳而生。看似平凡的日复一日，年复一年，也许会在某天给我们带来惊喜，会突然在某一天让人看到坚持的意义。加油，少年，加油，陌生人。
李大钊曾经说过，凡事都要脚踏实地的去做，不驰于空想，不骛于嘘声，而唯以求真的态度做踏实的功夫。人生是一个不断选择的过程，我们既然选择了就要去坚守，那么我们就必然会舍弃一些东西，就像我们选择了千里之行，就要放弃亲人团聚，我们选择了努力奋斗，就要放弃安逸洒脱，我们既然选择了繁华的都市，就要放弃宁静的乡村……选择就是一场舍弃，有舍才有得。世间没有那么多的好事，切记不可贪心，深知鱼和熊掌不可兼得。
鲁迅弃医从文，选择了当个文学家，用笔杆来挽回中国人的血性，他的选择迸发了强大的力量，他既成就了自己，也让中国的思想发生了改变，影响着一代又一代的中国人，他写出的文章激励着一代又一代的人。董卿在正红时毅然选择了退出，她选择出国深造，用更加坚实的文化底蕴来塑造自己。她放弃了安逸，选择迎难而上，几年学成，她变得更加自信优雅，她回归到央视的舞台上，成为了央视一姐，成了每年春晚必不可少的一个人。成了一名优秀的主持人。选择是我们每个人必定要学会的一门课题。人生没有真理，只有选择，我们不是神仙，只是一个普通人，我们无法预知未来，也无法因后悔而回到过去，我们的人生在选择中已然渡过了20余年，我们时时刻刻面临着各类大大小小的选择，从小的方面来说，每天吃什么饭，什么时间做什么事儿，今天读什么书，看什么电视……这些都是选择，都是我们的生活，生活中处处体现选择而选择有源于生活。从大的方面来说，我们以后要上哪个大学，与哪个人结婚，做什么工作……这都是未来我们所必须要做的选择。
我们要在选择的时候听从自己的内心，不管最后选择的结果达不达不到我们最初的满意，我们都应坚守。尽管不完美，但是对得起我们的初心，人不可能做到尽善尽美，无论任何时候做出任何选择，我们都应该对得起自己的良心，不违背自己的原则，要尊重自己的选择。
选择可以改变一个人，甚至是改变一个国家的发展，选择有巨大的力量，选择可以让我们敢于迎接困难，不惧任何险阻，面朝大海，春暖花开。未来迎接我们的必然是满眼盛景。选择可以让我们变得更加坚强，我们面对困难不在逃避，不是因为成长了而是因为我们在一次次的选择中找到了坚强，我们拥有了坚硬的铁甲。选择可以带我们更快更好的奔向美好的未来。
恰同学少年，风华正茂，我们在驶向未来的小船上，我们或许会面临许多诱惑和陷阱，我们要学会辨别，学会选择，我们要扬帆起航，驶向远方，穿越惊涛骇浪，到达春暖花开的成功彼岸。
选择300字作文议论体裁【二】
一个小孩子可能会发现——只要日历上的数字跳到了红色方框中，就不用去上学了。
于是，他把所有的方框都涂成了红色。
可是，第二天他还是要去上学。
又或者说，有谁不喜欢夜晚，那他是不是就得跑到威尼斯人里面去欣赏人造天空呢？
我们终究是无法选择生活的——何必要用那些自欺欺人的把戏呢？
难道说，那些各种各样的生活会像寿司一样，一个一个的在你面前晃过去，任你选择吗？
难道说，每个人想什么就是什么，那流星是不是要哭了呢？
它可不是商品，你看上了就买，不喜欢了就丢掉再买一个。它更没有那什么售后保障——坏了还得你自己去尝这个苦头。你总不会要找天去闹吧。
我们非但选择不了生活，反而只能被它选择。或者，我们才是那没有售后保障的商品。
无可奈何，命运嘛，有几时不捉弄人呢？
它靠什么来给我们选择呢？
它心情好，就让我们一中五百万吗？
它心情不好，就让我们欠下一屁股的债吗？
当然不能这样。归根结底，还是要说到我们本身。
勤劳致富啊。不过，现在聪明人都用脑力，就可以享受坐在办公室里面吹空调的滋味儿了。
没什么东西是免费的。像生活这玩意儿，又怎么可能平白无故的送你一个好的呢？
你以为，一天二十四小时，一年365天，一辈子几十年，一定会有那么一段时间是舒适美好的生活吗？一定就会有那么几天让你坐上宝马吗？
别认为生活就真的充满了其妙与无限可能——其实我们自己比别的任何人都要清楚自己的生活怎么样，又将会怎么样。流星说到底也不过就是衬托夜晚的星星，许愿树顶多也就是千千万万的大树之一——只是我们的愿望那么美好，想找个实际的东西来时刻提醒自己这不是幻想罢了。
不要认为生活会选择任何人。
选择300字作文议论体裁【三】
尊重孩子，让孩子自由发展。但是在家庭教育实践中，尊重孩子却有一个“度”的问题：只有讲究好分寸，把握好尺度，才能使家长的有意引导和孩子的自主发展达到和谐的统一。而要解决这个问题，就要注意处理好以下几种关系：
选择300字作文议论体裁【四】
（1）单个材料的使用：剪裁取舍、概括叙述叙述材料要简明扼要。一般而言，议论文叙例应是针对构成论点的要素作概括的叙述，不使用描写，删去与论点关系不大的内容，不宜面面俱到，全盘照抄。更不能篡改材料。例
的确，语言是伟大的，它能如阳光般把人与人之间那座沟通的冰山融化；它能如的谐的音符般把冷漠孤寂的心唤醒；它能如湿润的春雨般滋润人们之间的感情，让它更加坚固，更加深厚。
钱钟书教授曾这样婉约地拒绝一个很想跟他见面的记者：“如果你吃到一个鸡蛋味道很好，你会想去见那只下蛋的母鸡吗？”这是一句多么巧妙的语言，它既不失幽默又表达出了自己拒绝来访的意思，更重要的是，这句话没有使钱教授与那位记者的沟通陷入僵硬与冷漠的气氛之中，相反它使那位记者更加敬重这位渊博的老人了。
德兰修女莱丝一生中曾挽救过很多处在绝望与痛苦中的人，当人们惊奇于为何她能通过个人这么小的力量挽救过些人时，她只说了一句话：“我并没有做什么，我只是不断地用语言向他们表达我的关心，我的祝福。”就这样，凭着关爱的语言，莱丝打破了一道又一道沟通的铜墙，在战火纷飞的岁月，她凭着语言去安慰那些受伤的心灵，让他们从痛苦中走出；在瘟疫泛滥的年代，她凭着语言去鼓励那些与病魔斗争的人们，让他们拥有勇气去战胜困难。
著有《人性的弱点》一书的著名心理学家卡耐基也是这样，他注重人与人之间语言的沟通，鼓励人们用语言打破隔阂，同时，他自身也停地给别人以鼓励以自信。
可见，语言的力量伟大的，它就如雨果所说的那样：“语言是人们沟通的桥梁，它能化解一切误会，让人们更亲近。”的确，巧妙的语言拉近人的距离；鼓励的语言让自己和他人都更有自信；关爱的语言则使人间充满阳光！广东考生作文《语言是风，沟通是帆》
(2多个材料的使用：列举排比、简短有力采用列举的方式，一口气铺陈若干个事例，形成流泻奔腾的气势，这成为高考作文常用手法。
忙是省略号。四季在有规律地进行着冷暧交替，大自然就一直按照这样的规律不停地忙，为目标而不停地忙，让这种忙一直忙下去，当目标已达成，那么再找一个目标，继续这种忙，就开历史的长卷，我们看见牛顿在忙着他的实验；爱迪生在忙着思考；徐霞客在忙着记载游玩；李时珍在忙着编写《本草纲目》；再看那位以笔为刀和枪在不停地奋斗。忙是省略号，确定了一个目标那么就一直忙下去吧！这样的忙一定会忙出生命动的色彩。
忙是惊叹号、世界上的人都在忙着自己的事，蜜蜂以蜂蜜为回报，那么人呢？居里夫人的忙，以放射性元素的发现而得到了圆满的休止符；爱因斯坦的忙，以相对论的问世而画上了惊叹号；李白的忙，以那豪放的诗歌而有了很大的成功；张的忙，因为那地动仪的出世而让世人得以仰慕。每个人都应该有效率地忙，而不是整天碌碌无为地白忙。人生是有限的、短暂的，因此，每个人都应该在有限的生命里忙出他人生的精彩篇章。上海考生作文《忙，不亦乐乎》
选择300字作文议论体裁【五】
西方思想从康德以后发生了“诗性转向”，自康德《纯粹理性批判》开始，各门学科都调整了视点，力图从艺术阐释入手进入本学科领域，最初的理由是宗教起源于神话，可神话并不是教义，而是艺术作品。进入十九世纪后半叶，如结构主义语言学、存在主义哲学等几乎就是从诗歌研究起步的，存在主义哲学在对苏格拉底和柏拉图的理性主义的质疑中，毫不留情地讨伐了苏格拉底对柏拉图灌输的“要追求真理必须走出感情魔障”的论断最终让人失去了“本真”的“此在”，让人无法聆听到神圣的声音，直至丧失了最安全最可靠的“家园”。
人要回到人自身，回到本真的家园，这个目标不是科学理性能够实现的，重返家园只有诗歌才能靠近。海德格尔用了“靠近”而不是用“抵达”进行描述，也就是表明永远都处于“在途中”的状态。叶世斌的诗集也叫《在途中》，这本诗集站在存在主义的哲学起点上，以诗歌的方式对人的存在方式及存在的可能性意义进行了一次个人化的追问与探索，并完成了由存在主义到人道主义诗性哲学的嬗变，从而确立了一种不愿放弃终极的诗歌品质。
海德格尔把诗人看成是“人和神之间的使者”，站在人和神之间的诗人，虽然看不到神，但能看到天空，诗歌是对天的仰望，在仰望中捕捉到了神的信息，概括地说来，由于诗是以个人化而非公众化的情感体验领悟着生存赋予人的痛苦、欢乐、收获、幻灭、光荣、耻辱等种种事实，由于诗的“非他人化”、“反推理性”、“拒绝真理过滤”，是一种真实可靠的吟咏，因而聆听到了神的声音，感悟到了神的喻示，呈现了本真的存在。康德认为人的隐藏的判断力是超越纯粹理性和实验理性之后的审美经验和艺术经验，海德格尔的进一步总结认为就是诗。所以真正的“诗性”就是一种“神性”。
叶世斌的诗集《在途中》对生命、人格、尊严、价值、意义的追问和探索与存在主义哲学最先形成的是内在结构上的对称，这不是诗人选择的结果，而是精神上的默契。诗中的悬空、无根、沦陷、沉没、失踪、幻灭的意象密集地埋伏在稿纸上，反复引爆，开山凿石般地炸开前行的路。叶世斌“在途中”不只是为了抵达，而且是在途中不断寻找“路途”，在途中的自我批判、反省、救赎中一路跋涉，最终立足于人道主义的城垛上眺望家园和神的居所。
人之“在世”是因为“站出了自身”，“站出了自身”就是站出了动物性生存，于是就有了时间和空间的选择，就有了意义和终极的要求，这是人的自由，也是人的灾难。人之“在世”的方式注定了人必须面对两种存在可能：一个是本真的存在，一个是非本真的存在。然而人在本真和非本真的夹缝中却被剥夺了选择权，人的悲剧就在于你根本就不能超越力量强大的非本真生存，比如公众意志、日常行为、传统方式、流行观念是根本不让你超越的，而且是集体认同的真理。所以“此在”的人把“自己”交给了别人，把自己交给了“日常”，自己不再是自己，日常的自己是假冒的自己，是名誉的自己，海德格尔称做“日常自己”，或“他人化”的自己，一个很简单的例子，买衣服逛商场并不是逛自己，而是逛别人能够接受的自己，说话做事的合理性是别人认为的合理性，而不是你自己的合理性，所以诗人为什么要眺望童年、湎怀丢失的时光与风景，因为那里保留着没有异化没有被分裂的本真，那里有着神性的光辉。
叶世斌的《在途中》与前两部诗集《门神》和《倾听与言说》有了很大的不同。高强度的情感爆发力和尖锐的感觉穿透力是叶世斌诗歌最显著的特质，而其诗歌的视点前后却有着明显的差异，前期的诗歌气质中流敞着尼采、叔本华的血脉，用焦虑、绝望的内心体验着荒诞和荒谬的存在如何将“自己”挤压、异化、分裂，是由内向外的透视和撕裂，是内心演绎的存在，更多是臆想、放大、虚拟的存在；而《在途中》的相当一部分诗中，虽继续坚持着早期既有的对生命、对存在的性质认定，而视点却转换成由外向内的递进，即由客体的事实引发内心的自省与审判，“由我而事物”到“由事物而我”，这种转变在诗歌形式层面上几乎很难看出来，但它在另一个意义上昭示了诗人和诗歌更逼近形而下的存在，更强化了内心的质感和体验的具象，通俗地说，是具体的生活在诗歌中下沉，而不是用诗歌发酵一种臆想的生活。这样阐释是要说明叶世斌的《在途中》与荷尔德林的《归家》是完全不一样的，一个是诗歌的哲学，一个是哲学的诗歌。从阅读对诗的期待来说，人们愿意读到诗歌中的哲学，而不愿意读到哲学中的诗歌。
诗歌的本质是抒情，诗歌抒情的高贵性在于高端体验中翻译了不可言说的生存真相，唯有诗才能逼近本真的生命，这是诗人骄傲的根据所在。在全面技术化和物质化的时代，人被挤压到存在的边缘，人注解着物的存在，物是人的尺度，物本主义消解了人本主义，就像《鸽子一直传输和跟踪我》一样，物化了的手机屏上的“鸽子由来已久/一直传输跟踪我/悉知我的快乐，愤怒，恐惧/和鲜为人知的秘密”，“我不时地望着它，感到惶惶不可终日”，不只是传输和跟踪，还有隐形的警告和随时发生的出卖。在《我是一个被雷击的人》中，“我”已被电控制了全部的行为，电成了另一种生存血液，“电流，这个世界和我的血液/输入我的每个细胞，纠缠/和捆缚我。”叶世斌以诗阐释了“人被物控制和制造”的悖反与荒谬，在人们集体被物征服之后，人们已经失去了对自身的认知能力，不知道人实际上已成了“电源”的目的，人成了电源使用价值的一个目标，潜伏在我们生活中的科技意志一天天地在瓦解我们自身的意义，删除人的本真的天性，电源接通的时候，“现代物质温暖和照耀着我们/如同这个夜晚，被白炽灯/和取暖器瓦解，构建/生活对我们的改变。”“我们迎着光亮，成为/夜晚的一种温度”，那么我们的温度在哪里呢？叶世斌以诗歌隐喻和象征的叙事体验呈现了人的下沉和主体的失踪，不谋而合了存在主义哲学中“人是有待被制造的人料”这一颠覆性的人的定义。人被逐渐纳入到科技体系内，科技的力量就重新塑造了人，人的自然性（本真性）遭遇了根本上的破坏，人异化成了物的零件。叶世斌有不少诗歌揭示了这种混淆和异化以及目的的被篡改，《花摊》一诗中，“这些争相购花的人/早已被花朵收购”，在不停追问与领悟中的诗人，极其准确地为当下的人进行了定位，这就是“客居”，当“自己”和“本真”消失的时候，人与“在世”的关系就是租赁关系，《城市和宾馆大厅的一盆竹子》中我和这个城市以及一盆竹子都是这个世界的客居者，是租赁在这块有限土地上的客居者，这里不是对生存形态的一种探究，而是对生存事实的确认。没有家园而在途中，没有本真而被悬空，所以城市、我、竹子“盘根错节/被堂皇的钢铁和水泥笼罩/被客居的虚伪和倦怠伤害”。正如《我不知道所有的租金是否偿还》中所说的，“租赁的事物令人疑心/所有成果变得沉重而残忍”，当生命和生活的全部过程建立在一种租借程序中时，“客居的虚伪把我熄灭”就是不可避免的。
“异化”之后人的存在状态表现为“客居”和“租赁”，“客居”、“租赁”下的是本真生存的“虚悬”和“失踪”，《手执火把的人》无法照亮夜晚，只能照见黑暗，“手执火把的人/被自己举着”，却“无法执掌/自己。风在火焰上摇摆/给他火势，那就是他忽然/被吹熄，或被火卷走的时候”，手执火把的姿势成为一种虚悬和危险，就像《坐在院子里的女人》，与椅子、桂花、阳光甚至院子毫不相干，人在失去本真后成为院子里的被抽象出来的符号，亦如高天《流云》，“天空回到它的本义/还有什么比流云更缺乏根据/这悲壮的一刻不停的流云呵/匆促的无可挽回的流云/不是一场风鞭子似的/跟在它的后面，而是隐蔽在/天空深处的虚无，那永恒的/虚无驱赶着它们！已来的/未来的都将带着我们的/泪光，赶向虚无”。《找不到落点的蜻蜓一直飘着》中，蜻蜓触碰的都是“不踏实的事物”，“三十个夏天/过去，池塘和垂柳都已/枯死。那只张着翅膀的/蜻蜓，找不到落点。”没有“落点”的“虚悬”是追求终极和还原本真全面失败后的人类的共同的隐喻。现代物质挤压下的“无根”性是人类的集体困境，病毒一样的四处漫延。存在主义哲学在尼采和叔本华那里是极其悲观的，叔本华把人生过程看成是一次自***的慢动作演示，叶世斌的诗歌在另一个层面上将“自***”与“他***”纠缠着解释和体验异化与分裂所造成的生存伤害，所以他的诗中反复出现“活埋”的意象。在一首《这条临时的即将的闪电》的诗中，“摇摆的槐花，宿命的槐花/一生完成一次下落一生都在/一刻不停一去不回地抵达”，人的一生就是一次一去不回的抵达，所有的美丽与喧哗都是瞬间的闪电，如同死亡不可替代一样。在叶世斌早期的诗中，他计较着精神和灵魂失踪后的“敌人”和“对手”，并表现出了死不瞑目的愤怒与抗议，而《在途中》的存在体验虽然有着类似的哲学背景，却在诗的形态上已经表现为沧桑际遇后的从容和淡定，并且冷静地审视着一种不动声色的压迫与窒息，在《平静和亮得看不见的玻璃》、《这个夏天被堵得严严实实》等诗中已经表现出了诗人强大的承受力和直面的勇气。这一系列诗中，诗人的表达与言说不是为了算账，而是为了领悟。诗的境界明显得到了强力提升。诗歌之于哲学正在于体验和领悟，是体验领悟后的呈现，而不是实证。这就是我们常说的诗性。应该说，《在途中》更逼近诗性的哲学，而不是定义的哲学。
人最难解决的就是孤独，人本来就是孤独的个体，在罪过与信仰，绝望与激情，生存与死亡，教堂和墓地之间，人的最大的孤独在于精神的孤独，心灵的孤独，那就是“失踪”与“虚悬”后的无话可说与无处可说，即丧家之犬的事实。存在哲学之父克尔凯郭尔在《恐惧与颤栗》一书告诉人们，并不是所有的孤独和绝望都有力量决定着你视线的方向，重要的是在路上你将何为。二十世纪神学家卡尔。巴尔特说“人类被拯救的时刻是这一时刻，只有被逼到悬崖上走投无路不得不跳下无底的深渊，这瞬间他才获得了拯救，上帝托住了他。”叶世斌《在途中》一直顽强地表现出拯救的愿望与意志，因为他知道一个诗人真正的精神***是在绝望中放弃自我拯救。上帝拯救的是那些一路餐风露宿风雨兼程的朝圣者。
存在的失真造成了距离神圣越来越远，表现在《我们因为看不清自己而美丽》这首诗中是人与雾的关系，世界是一个迷惘无边的雾境，“历史和未来，所有的事物/被雾裹着。一部分文字/拂去雾，把我们带进/更深的雾里。我们的目光/被雾围困，目光敏锐而收缩”，雾里事实是不可翻译和言说的事实，是接近了最本真的事实，用诗来表达就是“美丽”的事实。日常的生存被公众理性、传统世俗、集体规则反复过滤和篡改，这使我们遗忘了自身的由来和出处，“因为什么，我把/绝世的真情/谋***？遗忘抽象着往昔/橡皮一样慢慢擦去/疼痛，罪恶和灾难”（《遗忘是一种精神还是一种能力》）遗忘的过程是失真的过程，也是自***的过程，诗人不能容忍底线失守，于是自省、自审、自救就成了叶世斌诗歌的重要方向。
“走近上帝的是/是哪一种鞋码？它怎样/错开车辆，蚁虫和自己”（《父亲和我正陷在途中》），面对这不可救药的生存事实，叶世斌以诗的方式表达着找回本真，重返家园的努力。这是一次蜕化变质后的出发，是一次诗性哲学的转向。叶世斌以宗教的情怀，以人道主义的立场，开始了他的灵魂救亡的诗歌之旅，用笃定、沉稳的视角反省人被异化的灾情，以一种强烈的忏悔与救赎的态度表示了自己被异化分裂的苦痛，以及必须承担的责任。“自我”本真的丧失，除了物质和世俗力量的摧残，人自身的妥协甚至是合作加快了灵魂异化与精神分裂的速度和效率，《在生命形态的完成》中石头被塑造和雕凿的过程，就是石头被异已化的过程，“我就是一条河豚，以毒性？和自虐为生，不可救药”（《自虐的河豚》），人在很多时候，是靠繁衍毒素为生的，而不是靠信仰和神圣活着的，比如以毒攻毒，以恶制恶，以血还血，以牙还牙，仇恨和敌意是一种思维方式，也是一种精神质地，这使得人不仅自己远离了神圣，而且还制造了“在世”的焦虑与恐惧。物化的世界里，我们不仅对神是有罪的，对自己也是有罪的。叶世斌诗中以“故居”的意象表达了原初纯净的家园，表达了失落和丢失“故居”的愧悔，那不只是追忆，而是在追忆中的精神重返。“故居”保留着岁月的真相，“故居的石阶知道我的鞋码/不知道我出门后的走向”，出门后的人注定了像兔子一样穿行，焦虑、恐惧、紧张、分裂、异化不属于故居台阶上的“我们”，我们努力地与这个虚假的世界进行合作，同台表演，当我们被雕塑成形的时候，那就是本真之我的“活埋”。叶世斌当意识到客居在世的时候，便无法宽恕自己的合作和自我出卖，于是他痛心疾首地反省自己。“一些丧失把我们变成神/正如一些获得把我们变成鬼”，“我们获得很多，是因为失去更多”，在《这是木鱼》的声音中，诗人开始忏悔，“我的一生多少罪孽/如同我的心里多少泪泣/垂直的雷霆在我耳际沉默/我连自己的哭声都无法听见”，如同一只焦虑的兔子，“多少年，我面不改色/在心里流汗，在原地逃窜/偷取的自由到底多大面积/是否一片蓖叶就能覆盖我的安全”，（《穿行的兔子如同黄昏的一根白发》），诗人在忏悔与自审中决绝而坦诚，公开承认“我的命运人迹罕至”。在巨大的孤独和遥遥无期的途中，诗人内心压抑着一场揪心的泪水，如芭蕉上的雨，足以使整个夜晚泪流满面，而在归家的途中，不必倾诉与宣泄，重要的是内心修炼与皈依，修炼神性，皈依神圣，那样才会让内心安静详和。在第二辑《必须有个地方让我长跪不起》中，诗人的宗教情结和人道主义理想旗帜鲜明，并成为《在途中》诗性哲学的终点。这一辑中对生命的关怀、对脆弱的悲悯、对死亡的宽容、对亲情的珍惜，都已经超越了世俗层面的形而下的情感，而上升为一种博大的人生态度和哲学立场，《千佛洞》、《济南的佛》、《这是木鱼》、《必须有个地方让我长跪不起》是《在途中》真正能够打动人、震撼人的诗作，诗人的忏悔、悲悯、拯救、普渡众生的情感虔诚而洁净，毫无杂质，只有聆听了神的声音，才会有与神交流的可能，这不是权力，而是心力。“我跪拜而来，满含泪水/佛呵，我的心早已千刀万剐/我的一生罪孽无数。请将绝世的/磨难累赐于我以至万劫不复/但我的祈祷声声啼血：请你饶恕”（《济南的佛》），“香炷的火向下走，接近/人间。香炷的烟向上升/指向天堂。我的手抓住他的/体香，一次次被灼痛”，“必须有个地方让我低着头/长跪不起。这就是为什么/我随烟升起，在天外/把人世的真相撕破/一生跋山涉水，拯救救星/当我满含热泪，我知道/我救回了苦难和慈悲/我坐在天堂最后一级台阶上/瞑目悔悟，像在瞌睡”（《必须有个地方让我长跪不起》），至此诗人已经完成了他对人生、对生命、对意义的最后的领悟与体验。在“救我”和“救世”的双重理想中抵达到了人道主义中心高地。
保罗蒂利希说，“人对宗教的追求并非出自天性，一开始出自于困境，追求宗教信仰的前提是人生的无意义”，叶世斌的诗性哲学并不奔向宗教神学，而是弥漫着宗教情结，真正构成叶世斌诗性哲学基础的证据是，诗人从没有停止过意义追问和终极梦想。存在主义哲学是他的追问与思索的`精神视点，更多的具有方法论上的意义；真正契合叶世斌精神内核的是人道主义诗性哲学，悲悯、恻隐、忏悔、赎罪的精神指向直接抵达其诗歌的核心价值区域。即使诗歌呈现出的是“救世”的徒劳，但灵魂“自救”的愿望最起码在诗歌中表达或实现了，况且诗人一直还在途中，一生的努力和修炼足以使本真的家园越来越近。
