个人考试类励志作文【一】
《小学阶段的美术教育》一书，由玛琳。嘉伯。林德曼（美国）著。那到手的时候，我大略地翻看了一遍，一下子就被吸引住了，我深深感到这完全不是想象中的只有枯燥理论的教育丛书，而更像一本实用的教学手册。
此书一共分为四大部分：
个人考试类励志作文【二】
对于色彩的基本知识，在德国的美术教学中表现为有序而轻松，色彩以心爱的事物为对象来认识;色环通过色板的游戏找色彩之间的关系;色调的联系通过一些故事描述等方法来出现。如：“一座房间夜里着火了”，(既形成色调，又认识暗与亮的关系;“公主希望城市变成红色”;“绿色宫殿里的红色巫师”等。表现有兴趣的内容促成知识掌握，不至于太理论化。
组织参观当地的一些博物馆和参加一些传统节日，结合这些活动来表现印象最深、最喜欢的事。如参观汽车博物馆，画出不同时期汽车的风格;汽车比赛的场景;星期天的登山活动;为狂欢节制作脸谱等。这些对学生来说，有生活体验，丰富了知识，又能生动地在画面中体现。
这些灵活有趣贴近生活的教学方法才是我们应该追求的，而让学生死记硬背，甚至加以考试，还要在他们人生第一次重大事件中记录上一笔，不是学生没兴趣不爱学，是我们硬把学生踢出了艺术的大门，不是老师们教不好，而是我们赤足站在烧得火红的石头上，只有快步奔跑保命，无力顾及其它。
除以上四大方面以外，德国艺术教育同时强调艺术教育的学科性，体系框架十分清晰，学科色彩很浓等等。总之，艺术教育始终是围绕最高教育目标，学生不仅是学会画画的技巧，更重要的是培养创造力、审美力、动手能力及个性的发展。努力使艺术教育与工业发展和科技发展相适应，把美术造型观念和能力渗透到日常生活中去，与一切领域的活动相联系。德国对艺术教育的理解及其观念，对我们的艺术教育深受启发，值得我们借鉴。
个人考试类励志作文【三】
前几天看了一部电影，叫《当幸福来敲门》。这是一部温暖、励志的影片，在这一个多小时里，我与主角克里斯一齐感受什么是绝望，什么是短暂的幸福，什么是坚持和发奋……
克里斯是一名普通的扫描仪推销员，但几乎没有人愿意买，只有一些微薄的薪水，使他不但孩子上不了好的幼儿园，还经常交不上房租。克里斯也只能默默忍受这种生活。直到他偶然看到一个招聘证券经纪人的信息，于是，他决定为更好的生活奋力一试。
但要得到这份工作并不容易，一次次的失败，使他的妻子忍无可忍离开了他，房东也正因欠房租将他赶了出去。他一次次应对人生的低谷，但他从未放下。最后他的面试透过，但他将面临没有薪水的实习期，和一场决定成败的考试。正因没有交税，银行的钱被冻结。他和儿子只好到地铁站的洗手间睡了一夜。应对这些，克里斯流下了心酸的泪水。此后，为了追寻幸福，他白天发奋工作，下午还要早早到收容所排队。他付出了令人无法想象的艰辛，他一向坚信幸福总会落到自我的身上。最终，凭借过人的智慧与勤恳的发奋，克里斯最后得到了工作，迎来了那幸福的时刻……
这部电影令我十分感动，其中一些台词也使我深有感触。
“如果你提问，如果我回答不上来，我就会回答你‘我不知道’，而且我保证，我能找到答案，我会找到答案!”这是克里斯面试时说的一句话，这反映了他的探索精神与诚实。不懂并不可怕，但不能不懂装懂。要诚实地回答，并要找到答案。如果能把每个不懂的问题弄懂，成功就离你更进了一步。\"
打多少电话就有多少潜在顾客，有多少潜在顾客就有多少实际顾客，有多少实际顾客就有多少公司的收入\"，这是证券公司的一句话，讲的是积小成大的道理。打电话是一件小事，但做得多了，就能得到巨大的收入。做任何大事都要从每一件小事做起，做好每一件小事，就能成就大业。
《当幸福来敲门》让我学到了很多：要树立明确的目标;要有认真、执着的精神;要懂得抓住每一次机会，还要有职责心等等。
命运是掌握在自我手里的，你能够一夜之间是富翁，也能够是一夜之间成一个无家可归的人，当一切发生的时候不好气馁，在哪跌倒在哪爬起来，坚信只要不断地付出发奋，一切会变得好起来，不好被命运吓到，更不好被自我打败。
总有雨过天晴的时候，人生不可能一向是低谷。这部影片给我在以后的人生的路途增添了更大的信心。
个人考试类励志作文【四】
偏向于写生或想象的课堂教学，“纯写生教学法”强调学生以眼观察为主来对现实世界进行真实性地描绘，该教学法项目重于理性的分析和概括，难度大、枯燥，不利于儿童美术兴趣的养成;“纯想象教学法”强调学生用脑思考来表现幻想状态的图式。该教学法偏向于低层次的思维诱导，对现实生活的认识比较贫乏，对高层审美文化更是较少触及。
因此，这样的想象活动的根基是不扎实的，脱离生活实际，不利于创新意识的`发展。无论是“纯写生教学法”与“纯想象教学法”，从而割裂美术文化本有的多元形态，最终往往会因学生感官缺乏足够的参与，而致使学生因缺少相应的文化支撑而无法得到很好的建立，更谈不上什么实践能力的培养。
个人考试类励志作文【五】
观赏美术作品并作出回应——历史、分析、审美。这里也包含了各时期，各派别美术作品的简介。其中从古代美术、中世纪美术、文艺复兴时期美术、当代美术直到现代美术作了简要的记叙，包括各个时期艺术家的简介和作品介绍。
这一章节中，作者还为老师们提供欣赏作品的方法，一幅画，怎样去欣赏？欣赏些什么？评判是否有标准？怎样形成自己的判断？这包括作品主题、视觉结构、历史意义、理解、美感等方方面面，比如：“作者是如何驾驭各种美术元素和构图原则的？注意观察作品的线条、图形、色彩、明暗、空间、图案和质感，以及它们与平衡、比例、主次、节奏、和谐、统一和对比的构图关系。这些美术元素和构图原则在作品中是如何安排的？”
我想，这些问题的思考在我们的美术课堂上，也会有借鉴作用。很多学生在到了高年级美术课堂上就仿佛没有了自己的思想，不会去思考而只是等着老师为他灌输知识，而我感到，我们教师必须要重视学生的思考能力，他们应该要能说、敢说自己的见解和看法。到了高年级，学生应该自己去思考探索，教师通过提出具体的问题，学生从线条、图形、色彩、空间等方面去初步感受，谈出自己的想法，欣赏才有意义。
