场景描写的点面结合小作文【一】
秋天带着一身金黄，迈着轻盈的脚步，悄悄的来到了人间。
秋天带着它的调色盘来到了果园里，它把苹果染成了红色；把桔子染成了橘黄色；把葡萄染成了紫红色的了这时，调皮的风‘宝宝’来捣乱了，‘它’把秋天刚染好的的树叶打着旋吹了下来天空中飞来了一群大雁，它们排着整齐的队伍向南方飞去小鸟们正忙着寻找食物，准备过冬秋天把丰硕的果实留给人间，把美好的祝愿留给人们后，秋天便拂袖而去树枝摇曳，叶儿与追随秋天的足迹乘风而去，在空中打了几个旋儿，飘然落下留下一个美好的思念和静静的沉思。
我爱万物复苏的春天，也爱烈日当头的夏天，更爱冰天雪地的冬天，但是我最爱的还是那美丽的秋天。
场景描写的点面结合小作文【二】
雨在不停的下着。
这雨是秋天的。
秋雨绵绵，洒在了这片生我养我的土地上。
雨儿时断时续充满了忧愁也洒尽了快乐，雨帘将天地遮住了，时而升腾一阵烟雾，时而变成一道春雨从未有过的风景画。
秋雨，你是秋天的使者，让大地从此披上了一片金黄；你是洗去夏的酷热的小溪，让人的心扉充满了清爽；你是出生的太阳；让整个天地弥漫着你特有的气息；你更是一双纤细的大手，抚摸着我们，让我因你而陶醉，因你而舒畅，因你而凉爽！纷纷扬扬的你轻轻悄悄地洒满大地，你没有用夏雨的轰鸣向人们证明你的存在，也没有用冬雪的圣洁与飞扬向人们表白你的高尚。你如此默默无闻、飘飘洒洒，这正是你生命的精华所在！
你无声无息的下着，你用你那甜美、纯朴的雨丝除去了人们的心中的龌龊 ，你用你轻而细的雨丝，告诉人们你是美丽，纯朴的，高尚的，更是无私的！有多少人像你一样，用生命中的最美好的时光在自己的岗位上默默奉献着一切。你虽然没有“春雨贵如油”，也没有冰雹那么晶莹，你的精神是多少人学习的榜样！你告诉人们要在自己岗位上做出不平凡的事情。
秋风载着你来到这大千世界，你的到来让我们更加成熟。雨的清爽让我清醒了不少！秋雨没有向世人告白它的存在，那么我在失败的泥潭中是否该清醒一下，找回自我，踏上新的旅途呢？果儿在你的洗礼下更加诱人；叶儿在你的柔情下更加坚强；我也应在这绵绵秋雨中长大了！
秋雨仍旧下着，下着……
场景描写的点面结合小作文【三】
在天地间，有这样一种精灵：她有着烈日的热情或是云的飘逸，有着高山的磅礴或是海洋的宽阔，有着大地的坚硬或是柳叶般的柔软。她叫做雨，这个天地间的精灵。
人生的历程犹如四季的雨。春雨，轻柔如丝，随风漂荡，就像是出生的婴儿；夏雨，豆大的雨点永不停息的从空中跳落，犹如热烈的青年；冬雨，她变了个样，成为了雪，倒是像个迟暮的老人。而像是一个阅尽人生，却又充满朝气的不惑之人。
在经历过夏天的顶峰之后，便是秋日的成熟。可秋雨不曾骄傲，也不再会如夏雨那般浮华。她的到来不会倏然而至，也不会带着狂风与乌云。也不知她是何时而来，转眼玻璃窗，却已是密密的雨滴；也不知她是何时而止，向窗外望去，地上很难过的水潭已不再起涟漪。她只是轻轻地来过，也会轻轻地离去。
北方的春雨，细如蚕丝，很是虚浮；夜晚的夏雨，似乎还凭空加上了一抹喧哗；冬天的雪，到了的则是萧瑟悲凉。
秋雨与他们不同，给人以宁静与神秘。她仿佛并非源于这个世界，更像是异空间的使者。在喧哗的都市里，在布满灯光的街道中，她压下了一切喧嚣。耳边的雨声，像是一位知性的女子在身旁耳语。
漫步在秋雨之夜，与一把伞为伴。听雨撒在伞上的声音，听雨划过空气的声音。世界似乎是围绕你在转动着，你就是这个世界的中心。
秋雨带给我的，是一个沉思的环境，我也明白：人生就是享受在前进路上的欢乐……你呢？
场景描写的点面结合小作文【四】
今年寒假，我和范布宁等三个小朋友一起去报了一个“素描班”，除了画架等材料，学费全免，连“学生”也是“老师”组织起来的。哈哈，其实是我想学素描，妈妈帮我组织的，因为她就是老师。
第一节课是教画圆柱。在正式画之前，先需要整理用品：铅笔要削好，画架要搭好，纸要铺好……我高兴得不得了，恨不得直接动手画，还得先看示范吧。先打一个框架，再打线条，深深浅浅……转眼间，一个漂亮的圆柱就诞生了，好像是放在纸上的，超有立体感。因为素描有高光点、亮面、灰面、阴影、明暗交接线五调子，把这五调子表现出来就有立体感了。看着妈妈画，我想：“这简单，看我的！”于是开始学妈妈的样子打框架。但有句话说的好：看事容易做事难。
刚开始打圆柱上面的那个扁圆时就发现：原来这么难！笔好像故意在和我作对似的，怎么也打不圆。而妈妈要求用直线组成圆，我却直线画成了圆弧。这时我一开始的高兴劲全像天边的云被风吹走了一样，无影无踪了。我费了九牛二虎之力，终于勉强画好了我的框架，但“不幸”还是发生了：妈妈说我画得：1、太小；2、结构不对。两个原因就把我的这幅“佳作”PS掉了，并让我在反面重画。这真让我“欲哭无泪”啊！我只好老老实实地看妈妈是怎么画的，然后学着妈妈样用心去临摹，终于又一次勉强把框架画好了。看看范布宁：哇，她画得真快！但我告诫自己：不能急，画得太快会把好不容易搭起来的框架搞糟的。
接下来是在框架里用线条画出明暗，这样就有立体感了。打线条也是有讲究的，线条要打得两头一样粗细，做到“两头轻，中间略粗”为最高境界。但这种线条不是一天两天能够练出来的，这是一点；第二点更重要的是打线条千万不能乱，打出来要一组一组的，并要有在角度的交叉。如先打横着的一组，再打斜着的一组；第三点是线条的深浅关系，如果要浅，则既可以减少线条数量，也可以把线条加深或变浅，除了手上用力不一样，加深或变浅可以用不同软硬度的.铅笔。
最后，我完成了那张作品。看着有些模样的圆柱，我颇有些自豪：这可是我的第一张作品哦！当时自以为画得不错，等到“培训班”结束，看看真是实在比较糟糕的。我的素描旅程作文青春人物素描作文课间十分钟素描作文
场景描写的点面结合小作文【五】
在素描绘画当中，最关键的当然是结构。
现实中很多画家，由于对人物或物体结构缺乏了解，最后只能走形式的路子，在创作中很难拿出具有深度的力作。虽然我们已经有了方便的照相机（现在都使用数码相机）和扫描仪，可以在电脑中处理图形，能够省却很多造型的麻烦，但是，形是形，结构是结构，并不是一个概念。对绘画的过程而言，形是附着在结构之上的表象，而结构才是对象的支撑；外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。
我们所观察到的对象的外形，那是一种表象，一种轮廓。当对象一旦变换位置，而我们又缺乏对结构的了解，就很难着手。在初学阶段，几乎每个人都经历了利用稳定的三角形来确定形体的大体位置和构图，然后再用小的虚拟的三角形、方形等分解被画对象局部的位置，这样的方法最后只能是比葫芦画瓢，照相般描绘对象。
就像我们已经走过了充饥的年代一样，我们已经走过了缺图的年代，正跨入一个读图的时代。各种图形、图像、图库层出不穷，再用照相的方法——抄照片去再现对象，倒不如干脆去搞摄影算了，那我们还不如照相机来得客观。对画家来说，最难以接受的便是被人夸奖为：看画得多好，像照片一样。也就是说，那些个作品没有强烈、强调和更深层次的东西，缺少画家对形体结构的理解和对对象的内涵表现的创意，这又怎么能算得上绘画的艺术作品呢？
艺术的真实，并不是纯客观的真实，而是画家通过自己的感官和手，表现画家内心的感受的一种艺术的真实——去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的刻画与刻划。
