用植物比喻母亲精神的作文【一】
池塘里的荷叶又大又绿，远远看去，真像一把撑开的青翠小伞.。
翠绿荷叶宛如一片片精美的玉璧，莹润清雅。
圆圆的、硕大的绿色荷叶，铺满湖面像一幅迷人的图画!
小鱼在雨伞似的荷叶下面游来游去。
亭亭玉立的荷叶如同碧玉盘一样。
那片片荷叶，像撑开的一张张绿伞，有的轻浮于湖面，有的亭立在碧波之上，似层层绿浪，如片片翠玉。
那池荷叶，有的像一把把撑开的雨伞，有的像一个个碧绿的大圆盘，有的像一把把小扇子。
静静的湖面上布满了碧翠欲滴的荷叶，像是插满了密密麻麻的翡翠伞似的，把湖面盖的严严实实的。
荷叶象凝在水面上的一个个翠绿碧透的盘子。
荷叶上的水珠像一颗颗玻璃球晶莹透亮。
荷叶上的水珠像独一无二的珍珠似的，晶莹透亮。
荷叶上的水珠如珍珠般晶莹透亮。
用植物比喻母亲精神的作文【二】
落叶无声的你
悄悄地从枝头落下秋雨为你哭泣夕阳把你挽留可你毅然地飘落
没有怨恨没有悲伤不惜一切地深入土壤
孕育来年的生机
啊，落叶我敬佩你我赞美你你虽已逝去可你不灭的灵魂却永远
印在我的心里
用植物比喻母亲精神的作文【三】
之所以说是一个失败的比喻，是因为作者似乎从头到尾都在有意将韩新月比作奥菲利亚，将楚雁潮比作哈姆雷特，就连最后郑晓京在新月之墓前都煞有介事地说了一句：“谁造出东西来比泥水匠、船匠或是木匠更坚固？掘墓的人！因为他造的房子可以一直住到世界末日。”本以为这一句有什么深意，没想到她淡淡地说：“没有什么特别的意思。你忘了吗？这是《哈姆雷特》里的台词。”（这部作品的一个很重要的缺点也是喜欢各种引经据典，导致文章十分冗长和啰嗦，这一点后面会说）如果说新月与奥菲利亚的共同点是她们都纯洁如白纸、善良近乎博爱，那么哈姆雷特的复仇对象是谁呢？难道要感叹一句“这是一个混乱颠倒的时代，唉，倒霉的我却要负起重整乾坤的责任”吗？显然不是。既然本无此意，那么就不该反复出现这个比喻。奥卡姆剃刀原理说的好：“如无必要，勿增实体。”后来又仔细一想，假如按照这个比喻来的话，那么韩子奇难不成是克劳狄斯？这真的是细思恐极。
此外小说的辞藻过于复杂，本来没必要的`引经据典在这里频频出现，且对推动剧情发展没有任何作用，就比如上文提到的郑晓京在新月之墓前说的那句：“谁造出东西来比泥水匠、船匠或是木匠更坚固？掘墓的人！因为他造的房子可以一直住到世界末日。”紧接着又说：“没有什么特别的意思。你忘了吗？这是《哈姆雷特》里的台词。”和《月亮与六便士》里那句未说出口的圣经以及“一个先令就能买到十三只上等牡蛎的日子”相比这一段话的高下立见。《六便士》的结尾不仅读来让人心潮澎湃，而且回味悠长。还是那句话，“如无必要，勿增实体”，如果没有什么特别的意思，那么为什么还要拿出来提一下呢？徒增文字而已了。
有点像作者在创作过程中反复向读者强调：我在写这本小说的时候读过这些东西！虽然与主角的爱恨情仇没有什么必然关系但是就很想向你们科普一下！这个特点最明显的在新月的葬礼，本来非常悲伤的情绪都已经给渲染上来了，生生被那个繁复的葬礼仪式给冷下去了，不知道作者究竟想渲染个怎样的氛围，神圣吗？那就只需要把那些诵唱的经文用简单易懂的文字描述出来，或是于无声处彰显力量，而不是用那些看起来非常蹩脚的阿拉伯文的音译大费周章地给读者介绍葬礼流程。其实很多处介绍穆斯林传统的描写都有这个弊病，所谓气氛破坏者，说的就是这个了。读者可以百度的东西，就不要和百度一样写得那么程式化，（不过为作者辩解一下，她创作的那个年代还没有百度）至少要贴合剧情，否则就好像一块贴纸，随便找了一块墙贴上去，尽管很好看，却与雪白的墙面相比十分突兀。你要想藏一朵花，就应该把它藏在花丛中，这才是正确的做法。
用植物比喻母亲精神的作文【四】
落叶
七一班耿港宁秋来了落叶了
落叶是一只黄色的蝴蝶啊翩翩的在空中潇洒
秋来了落叶了
落叶是一个顽皮的孩子啊欢快的在草地上玩耍
落叶看似悲哀却是为了明年的再
来
用植物比喻母亲精神的作文【五】
刘欢歌迷的特点各年龄段都有。说起刘欢，天视主持人王喆如数家珍：他家从84岁的奶奶到60岁的老爸、到30岁的`我、到我4岁4个月的女儿全爱听欢哥的歌，《半边楼》、《上大路》《生活问我我问生活》（姊妹行）、《康熙大帝——金屏风》《东方之光》（欢哥写的）《长高了北京》（都不好找了）我都有。我以为我喜欢刘欢是个另类，发现有这样多的中国人喜欢刘欢，我很感动！证明中国还是有男人的，不都是唯嘉、何炯之流的变态。喜欢刘欢从1986年开始。欢哥1992天津电视台春节晚会的《酒是好朋友》特棒。与欢哥侠客的气息特搭，曹勇写的＜不来的美丽＞《无人可替代》《离不开你》《共度今宵》也好听。还有《改革开放20年》的片尾曲，象梦，又象传说。
是啊，刘欢的歌迷年龄段的确很广，就像网友所言，无论年长还是年幼，都很喜欢他的歌声，一直觉得他不是个单纯的歌者，他是用灵魂在唱歌的一个人。有幸看过他的演唱会，那种震撼至今依然铭刻在心。谈起古典音乐，刘欢的确有独到之处：古典对我的音乐是有帮助的，因为它到底是人类几百年来留下的财富，而且很多都是靠一代代音乐家摸索出来的，西方人在这些方面很善于做比较细部的涉及到音乐技术问题的探讨，所以说他们留下的经验对我来说肯定是有帮助的。但是对于古典音乐和流行音乐本身我是这样的看法，这两种东西从来都是并存的，以我看来，流行音乐是都市里面的民间音乐，因为民间的东西随着工业化慢慢地集中到都市里，产生了一个都市民间的东西，这与我们过去认同的高层次的或者说属于贵族阶层的正统音乐一直是并存的。
刘欢认为，一直到20世纪由于都市化和商业传播的发展，使得流行音乐的水平提升了，因为原来大体上做不到，也没有机会给他们进到像样的演出场所，演奏等各个方面受到很多条件的限制，但是工业化以后，尤其是二战以后，媒体又很发达，使得这种东西被更多地更广泛地传播了出来，而且由于它很通俗，容易被更多的人接受了，影响面积很广，应该说是普罗艺术的范围。这里边，我觉得也不一定说是宣泄，我觉得流行音乐里面很多东西是可以深入灵魂的。
听了那首亚洲雄风就觉得该是刘欢演唱再恰当不过了。刘欢的嗓音浑厚，而且不失穿透力，加上莎拉布莱曼，就更有国际化的味道。相信我们中国的开幕式吧，世界第一，前无古人，后无来者！祝愿刘欢用灵魂演唱的北京奥林匹克主题歌响彻五湖四海；全国人民都支持您，这是一台世界上中国五千年文化和西方文化最美的结合，用我们中国人的脸、中国人的心、中国文化、中国人的志气、神气唱出中国龙的精神！
