总是放不下一件事作文【一】
1、围脖大大的提高了我缩写的'本领。越来越像小广告了。
2、不要脸的说一句但凡有些脑子的人如果必须在某两者之中一定会选天天向上。我们是年纪不小了，如果是看这节目长大的小孩，若干年后必定收益不少。
3、同理这节目不能只看眼前，当下的感受只是你此时此刻的人生，每一遍看都有不同，每个不同的心境、经历、时间段下看都会有所不同。所以，若干年后，我们拭目以待它的影响和成就。
4、涵涵的生日快到啦。越来越不知道怎么崇拜这个人才好TAT接着还有小欧的生日，再接着三周年的纪念日，所以从现在开始规划吧！
总是放不下一件事作文【二】
仰望，字典里的意思是抬着头向上看，空中有“一行白鹭上青天”的壮美。有那自由自在的和平鸽的梦想，每当我们仰望时，总能激励我们要为自己的理想去拼搏，去飞翔，要为世界和平而歌唱，仰望，能够激起我们的兴趣，为人类的事业做贡献，相信大家都知道那个数星星的孩子——张衡吧？还是那小时候一次又一次地仰望，才激起了小张衡研究天文的兴趣，毕竟，“兴趣是最好的老师”嘛！才使他成了天文学家。还发明了地震仪，使我们人类在灾难来临时早已成竹在胸。
仰望，还有“景仰而有所期待”的意思。每天早晨，那么多北京人都赶着去******广场参加那庄严神圣的升旗仪式，望着那徐徐上升的五星红旗，你是否想到了千百年来那些在战场上的英雄、烈士们是怎样拼搏斗争；是否想到了在奥运会上，我国的'运动员们为了她而顽强争取；是否想到了在建设现代化的中国时，我们一代代是怎么付出心血的？正是因为仰望，才激起了我们作为中国人的自豪感，激发我们祖国的美好明天而奋斗。每逢五四青年节时，总会被他们的精神，他们的灵魂所感染。立志要做像他们那样的人。
人不仅要为了自己的尊严而仰望，更要为祖国的辉煌未来而仰望，因为——仰望是人类进步的阶梯，是一个民族前进的不竭动力。
总是放不下一件事作文【三】
“流光易把离人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。”人若是离别了太久，也就淡忘了时光，错过了身边的美丽。
——题记
秋之落叶
有人说秋天是悲凉的，常有残枝落叶在街头飘落。这并不假，但秋天也有独特的美。当秋风掠过树梢，枯黄的叶子在风中摇曳几下便落下了，它用力地在空中悄然滑过一道弧线，此时无声胜有声，它用无声的表演演绎着生命的落幕，实现了生命永恒的价值，可谓“落红不是无情物，化作春泥更护花”。这秋天的落叶，不美丽吗?
秋之残月
有人说秋天是萧瑟的，残月边有阴云浮动。这并不假，但秋天也有独特的美。“江上柳如烟，雁飞残月天。”当夜幕降临，月的影子也愈加明显了，尽管它不是完整的那轮月，但完整并不意味着完美。有多少诗人曾对着残月提笔写诗，又有多少文人墨客在月光下对着残月引吭高歌。此时无声胜有声，残月用它的圆缺演绎了别样的美丽，进而实现了生命永恒的价值，可谓“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”。这秋天的残月，难道不美丽吗?
秋之菊花
有人说秋天是寂寞的，繁花争艳最后落得菊花孤芳自赏。这并不假，但秋天也有独特的美。当夕阳西下，溅起一方晚霞，菊花的叶瓣在金色光芒中更显辉煌，它用生命将芬芳支撑到秋尽，那一排排错落有致的篱笆是它的归宿。此时无声胜有声，它用无声绽放演绎了一种坚持的美丽，实现了生命永恒的价值，可谓“采菊东篱下，悠然见南山”。这秋天的菊花，难道不美丽吗?
是的，它们都很美丽，这种美既短暂又永恒。在秋的律动的音符中，我找到了美丽，并将它们定格成了秋天的倩影……
总是放不下一件事作文【四】
四季中最能感动我的——
不是那百花装饰大地，绿叶填充世界，柔和的春风轻轻传颂——生机蓬勃的春天;
不是那骄阳烘托出大地，知了唤醒静谧的田野，轰鸣的夏雷滚滚袭来——热情洋溢的夏天;
也是那枯叶点缀着大地，腊梅倾诉世间的孤独，皑皑的冬雪静静覆盖——傲骨坚强的冬天;
而是那硕果充实着大地，风霜显现枫树的脱俗，淅沥的秋雨轻轻飘落的多愁善感的秋天!
秋姑娘快乐地跳着优美的华尔兹来了。秋是多彩的——
哦，秋天是金黄的!漫步在秋天的田野上，秋天是丰收的季节，路旁的稻谷已经成熟，沉甸甸的穗子压得稻秆抬不起头。忽然一阵秋风吹过，掀起起伏的稻浪……
哦，秋天是红色的!再往前走几步，便是那不畏寒冷的一串红在竞相开放，一朵朵小巧玲珑的红花，像一个个小铃铛，仿佛轻轻一碰，就会叮当作响。往远处看，秋风吹过，一串红好像一片望不到边的火海;就近看呢，朵朵一串红开在绿枝上，仿佛是许多红衣少女站在钢丝上翩翩起舞。
哦，秋天是蓝色的。走着走着，不觉有东西掉在脸上，这才知道，下雨了。秋天的雨没有春雨的阴冷，没有夏雨的狂暴。它象一位温情的.母亲，轻轻的抚摸着自己的儿女。秋雨洗过后，抬头仰望，碧空如洗，蓝得使人心醉。
哦，秋天是白色的。雨中漫步，我看到了白色的菊花，它们热情的怒放着，带着露珠的芳香，带着娇嫩的身姿，在雨中美丽的开放。
描绘着秋天的五彩和生活的灿烂。红的是年轻是希望;白的是善良是纯洁;蓝的是天是海是博大;黄的是稻谷是阳光是辉煌……
愿我的生命也是这样的，没有太多绚丽的春花、没有太多漂浮的夏云、没有喧哗、没有旋转着的五彩，只有一片安静淳朴的白色，只有成熟生命的深沉与严肃，只有梦，像一树红枫那样热切殷实的梦。
总是放不下一件事作文【五】
小和尚惊得瞠目结舌，又不敢问。这样又走了二十里路，实在忍不住了，就问老和尚说，师父啊，我们是出家人，你怎么能背着那个姑娘过河呢？
老和尚就淡淡地告诉他，你看我把她背过河就放下了，你怎么背了二十里地还没放下？
之所以联想到这个，是因为刚刚看到的一篇对《色戒》女主角汤唯的访谈，文末就有这样一句话：色，就是色，何必藏藏掖掖？关于色的问题，我已经放下了，放不下，只是你们罢了……
诚者斯言，影片播出档期已经过去好一段时间了，对于我们大多数的人来讲确实未曾放得下：有的认为片子就是一彻头彻尾的***片；有的认为汤唯就是要靠脱成名；有的认为影片根本无须那么多的床上戏；甚至有的还从动作来分析主角可能就是在假戏真做。一石激起千层浪，那波纹一圈连着一圈，形成涟漪阵阵，一时竟平静不得。
从片方的角度看，出现这种现象当然是好事，因为关注的人多了，票房就上去了。此前很多影片也都是想方设法弄些似是而非无法求证的新闻来，赚足了人们的眼球，赢得个钚满盂流。但从另一个角度看，我们中也有太多的人陷入其中不能自拔，里面的因素不全是因为电影的主题，而是片中的那些个大胆的脱。
其实说白了，不就是一部电影吗？虽然是有床上戏，但那只是表现电影主题的载体，导演的目的是要让我们看背后隐藏着的那些东西，那是他想给予我们的是一种理念与价值。铺天盖地的议论，大可不必就围绕一个“色”，还有女主角以往以及今天的情感生活。
与此相类似的还有前几天章子怡的.赴美事件，就因为按按指纹，就引得了无数猜想：有的认为要移民，有的认为要成婚，有的认为结婚不应找外国人，等等，不一而足。其实，章子怡赴不赴美，移不移民，结不结婚，跟我们没有多大的关系。现在都什么年代了，她作什么样的选择，只要在法律允许的范围内，不违反什么道德，尽可以照自己的意愿行事。
当然了，我们并不是生活在真空中，该思考时要思考，该议论时要议论，要拿得起。面对一起事件、一个现象，不能无动于衷，假作清高，好象看得很透，一副“众人皆醉我独醒”的样子。但从自身修养的角度看，就在我们“拿得起”的同时，也要注意“放得下”，不要让微不足道的些许小事干扰我们平静的心，不要让一些纷乱繁杂的事物牵住我们的心。
常言说得好，世上本无事，庸人自扰之。别人关注他认为关注的事，发自己认为该发的言，究竟又关你什么事？呵呵，什么东西都是讲来简单做起来大不易，说来说去还是说到了自己：也许别人都已放下，你为什么还放不下？
总是放不下一件事作文【六】
可是，让许多人不解的是，他为何放不下这一支让他人生坎坷曲折、孤独飘零的画笔。为什么，他能在身体不支精神不济的情况下，依然可以挤出一丝丝颜料，去调和自己心灵的颜色，画下自己的心声？
这一切或许真的很难理解，又或许只是一种不可言传的意会。那画里的一笔一色，是那么的难以琢磨，也是那么的难以参透。但我还是想试着用自己的思想，去揣测这位绝世大家的一丝心绪。
梵高放不下画笔的执著贯穿在他的一生中，他的一生都与画结下了不解之缘。素描﹑写实，再到脱离万物本质，去用颜色表现真理和心声的印象派，一气呵成，从学画到逝去的十几年间，创造了不朽的传奇。淋漓尽致的表达，靓丽鲜明的颜色，贫困疾苦的交杂，大师风范的澎湃，几乎是他一生的写照。梵高在同行不解与嘲讽的眼光中，开拓了一条被时代的雾霭遮蔽、却在岁月的磨砺中光亮可鉴的大道。他不能放下画笔，因为他要用自己的手与笔，用自己的心血，来镌刻底层百姓的光芒，将他们刻画得有血有肉。
在自称“高雅”的艺术家的打击与驱逐下，梵高离开了已是是非之地的巴黎。在那里，华丽掩饰了万物的本质，丑恶的嘴脸遮住了真善美的心灵。那些把他称作疯子、把自己所在的乌瘴之地当作圣堂的人，让他无法容忍。他要向远方进发，向盈满内心的灵感与圣洁的土地进发，向一轮他所热爱的夕阳进发，用一滴滴油彩来画被人不解和嘲笑的生命。金黄的麦田与夕阳的交相辉映，他为之痴狂；河中星光微微颤动的倒影，他为之陶醉；酒吧里泛黄灯光下映出的人生百态，他为之深思。日夜不停的挥洒，湿润不***画笔，是他那一时期整个生命的进行曲。他已找到属于自己人生的最畅快的释放，又怎能放下那支在心里已生根的画笔呢？
一系列疯狂的创作，却引来几乎整个画坛的毫不留情的批评。他邀请昔日赞同自己、自己也有几分崇拜的高更，却没想到昔日的友人也与自己的观点格格不入，曾经情投意合的话题，却以激烈异常的.争辩结束，友情也在两人对油画不同的看法中流逝。他在高更曾经住过的画室，想用自己心中最美丽鲜艳的花，那种太阳神所宠爱的花——向日葵，去表示自己的不舍与追求。向日葵一幅幅地环绕在高更的房间里，犹如梵高自己一般，不舍但不屈，留恋但倔强，氤氲着对友人怀念的气息。然而高更还是没有回来，身心的摧残近乎毁了这个绝代大师的理智，连自残时刀刃上的鲜血也没有唤醒往日隐忍的灵魂。这次的画笔，成了他本身，笔在点染下最后一滴油彩时，便是他生命之烛燃尽之日。
梵高为什么放不下画笔？因为油彩已经染尽了他的每一寸时光，颜色已经渲染了他的每一个意象，他的灵魂也将与画揉合在一起，与流逝的岁月共生，在精神与文化的传承中永生。
