传统与现代艺术的碰撞 作文【一】
从夏商周的灰陶、黑陶、红陶、彩陶、白陶、带釉硬陶开始，瓷器就是人们生活中不可缺少的`一部分。这仅仅是瓷器发展的开始，到了隋朝时期，瓷器中的青瓷开始烧造，白瓷得到了很好的发展。而当历史的转轮，转向唐朝时，真正的瓷器出现了。这是陶与瓷的分水岭，因为在此之前的陶瓷质地脆弱，只能算作原瓷。
越窑和邢窑也是此时期出现的，在五代十国时期时期，越窑成为吴越王钱氏的御用器皿。并且在此阶段中，天青色出现，获得了「雨过天晴青」的美称。
到了宋朝，定窑、汝窑、官窑、哥窑、钧窑，形制优美，高雅凝重。其程度前无古人，后无来者。
明清两朝，瓷器更是花样百出，万历年间有名的五彩、斗彩、成为后世彩瓷发展的基础，甚至日本伊万里古瓷也是根据这时期的斗彩发展出来，「万历彩」也就在史上成名。同时又有红地黄彩、蓝地黄花、红地青花、黄地青花五彩、描红等等各式彩瓷。
但无论瓷器如何变化，他都是中华民族的一份骄傲！
传统与现代艺术的碰撞 作文【二】
中国的传统文化可多了!我一下子还说不完，今天我就给大家介绍中国的陶瓷艺术吧!
中国传统陶瓷艺术，尤见装饰匠心。中国传统陶瓷装饰形式，大体上有刻镂、堆贴、模印、釉色、化妆土、彩绘六类型。图案纹样装饰于陶器早在新石器时代的仰韶文化中的彩陶上就已出现。先民们感受生活的自然现象创造出波拆纹、圆形纹、编织纹等图案，以二方连装饰形式呈现在陶瓷器物上，在西安半坡遗址出土一件绘有精美的人面和鱼纹的彩陶盆是新石器时代彩陶中的精品。陶器上的纹饰体现了先辈们对于自然和人自身观察的结果，陶工们对于点、线、面的熟练融合，对于花纹繁密的组合，以及对于旋纹与孤线的审美感，不但表明了他们对于自然和人类自身有了一定的认识，而且还表明了自然界已经脱离了他们的原貌，增加了人的思想和人的想象力，以及人对自然的美化和崇拜。商、周时代是以青铜器为时代标志的历史阶段，这一时期的陶瓷纹饰和青铜器饰相似，刻纹白陶的烧制成功是制陶工艺上的一个重要的里程碑。它用高岭土制坯，烧成的温度达1000多摄度，素洁可爱的造型与优美的纹饰相结合，逗人喜爱。追溯中国历史各个时期的陶瓷产品，陶瓷装饰有两大特点：一类是以适合陶瓷器皿上进行工艺转换表现形式;另一类是以中国绘画形式在陶瓷器皿上进行工艺转换表现形式。
中国传统的艺术——陶瓷的故事是多么有趣啊!陶瓷还是我国最为大的创造呢!
传统与现代艺术的碰撞 作文【三】
随着科技的迅速发展，有一些传统在无形之中慢慢淡化在人们的行为之中……
今年的'春节与以往格外不一样，因为疫情的传播迅速，使今年的春节变得非比寻常，所以在这个春节中，我和父母的交流也变得频繁起来。
在与父亲的交流中，我了解到我父亲那边取名字的传统。只要是兄弟，姐弟，姐妹，名字中除了姓以外的第一个字都一样。比如说我父亲叫少云，我大伯叫少锋，另一个大伯叫少平，还有一个大伯叫少华。我的小爷爷给他们起名字时不仅是希望我父亲他们都和睦相处，相亲相爱，而且还有更深一层的含义。我老家所在的村叫华坪村，而我父亲那三个兄弟，他们四个名字的最后一个字连起来谐音是“华坪风云”，代表了我小爷爷对我父亲他们寄予厚望。到我这里，我父亲生了我和我弟，我亲大伯也生了一女一儿，所以一开始他们取名字也延续了我们家取名字的传统。我姐姐叫思易，我叫思盈，我堂弟叫思远，我亲弟叫思耀。但随着科技的不断进步，人们的物质生活在不断提高的同时，人们的精神生活却在下降。人们有了新的想法，我姐姐的外公觉得那些名字不好听，所以给我姐和我堂弟改了名字。
中国现在变得越来越好，人们的物质生活也越来越来高，在一切都在变好的同时，人们的思想也发生了翻天覆地的改变。之前很多的一些传统都渐渐淡忘在人们的视野里。传统与现代发生了激烈的碰撞，一部分人认为不论如何传统依然是传统，不能改变，但也有一部分人认为时代在进步，传统也应该与时俱进。
在我看来，时代的进步，科技的发展，意味着国家正在走向美好的明天。但传统也不能忘却，一部分传统可以因为思想不一样而废除，但也有一部分传统，值得人们继续延续下去。
传统与现代的碰撞，正是证实了我们国家的进步与人类的进步。
传统与现代艺术的碰撞 作文【四】
我们学校知道相声是一门古老的艺术，所以对相声很重视。特地在学校里让三个分校的相声演员一决高下，结果我们代表五(2班在比赛中夺得头魁，代表学校去参加比赛。
今天，我们在8点钟就到了比赛场地。一到比赛场地，我们就看见了江干区艺术节这几个大字。周围的`相声比赛演员，和我们四目相对仿佛擦出了火花，我们眼里只有高昂的斗志。我们抽签得知，我们排在第七号。时间过得飞快，不一会儿主持人就报幕报到我们了。我们满怀斗志踏着坚定的步伐走上了台，尽管有一些紧张。我们开始了表演，我们两个用着洪亮的充斥全场声音征服全场，还不时的用眼神交流，配合仿佛左手和右手一样默契，看得台下评委啧啧称赞。最终，我们的表演在一阵掌声中结束了！
这次相声比赛，让我到了中国的曲艺艺术博大精深，还让我见识到了来自江干区各个学校精英的曲艺节目，以后我们会继续加油的！
传统与现代艺术的碰撞 作文【五】
油画、水彩、雕塑、文学……这些艺术形式世界上名家众多，是属于全世界的。然而，剪纸这门独特的艺术形式，却是中国特有的。剪纸艺术的历史渊远流长，可以追溯到一千五百年前的北朝，许多古诗都有提及。这门艺术并不只属于名人名士，而是一种人人都须掌握的手工艺术，而且深得百姓喜爱。
剪纸是一种镂空艺术，纹样大致分为人物、鸟兽、文字、器用、鳞介、花木、果菜、昆虫、山水等，其寓意也不尽相同，有祝福、怯邪、劝勉、除恶、警戒、趣味等各类表现题材。人们在过节或庆祝活动时，剪纸充当着必不可少的角色。它不仅仅用于烘托气氛，更带着普通百姓对美好生活的一种寄托与憧憬。
剪纸的制作方式可繁可简，技法多种多样，如撕纸、烧烫、拼色、染色、勾描，多种多样的技法使得剪纸的表现力有了无限的深度和广度。它细可如春蚕吐丝，粗可如大笔挥抹。由于剪纸具有多样性，让剪纸艺术比起书法、水墨画中***民，更具有亲和力，也让剪纸艺术变得更具备创造和发展的空间。
宋朝是剪纸艺术的普及期，在宁代，便出现许许多多的剪纸行业与剪纸名家，他们的出现，将剪纸艺术推向了鼎盛时期——明清时代。那，剪纸是每个女孩必须掌握的，还成为了人们评价新娘的标准之一。
然而，随着时代的变迁，剪纸艺术渐渐淡出了人们的视线。如今，剪纸艺术仍旧有人掌握，可剪纸终究变成了一种艺术，它已经与我们相距甚远，而且渐行渐远。
还有多少曾经家喻户晓的艺术被我们遗忘在了角落?它们是否会有一天躺在博物馆展台背后，被我们备感陌生地注视?
请让它们活下去。
传统与现代艺术的碰撞 作文【六】
在古老的中国，流传着形形色色的艺术文化，它们有着典雅而神秘的风韵，也证实了炎黄子孙的聪明和才智
古诗是中国的'一大文化艺术作品，表现了古人的心情和感悟，有的还描写了风景和植物等，就如我们现在的写作一般。唐代的李白、杜甫，清代的李清照，宋代的杨万里;他们都是著名的大诗人，也是古代的艺术家。所以，古诗是文学中的一门艺术。
弦乐器是古人用来奏乐的乐器，在古代的宫廷里，那些奏乐的宫女们面前摆放着一架架古香古色的古筝或箜篌，弹奏出的声音如同高山流水，时而柔和，时而空灵。古筝和箜篌这两种乐器也算得上是古代的极品乐器，只有在宫廷和大户人家中才能看见。它们的乐声被世人称赞，今天也有不少人喜欢欣赏。所以，弦乐器是音乐中的一门艺术。
陶瓷，人们常说：景德镇陶瓷甲天下。没错，陶瓷是中国古代的一种手工作品，它的主要原料是泥土。先用泥土做成想要的形状，然后再煎烤，成型后，再上色，一个美丽复古的陶瓷作品就这样完成了!有时候，我们不得不佩服古人的聪明才智，一些不显眼的泥土竟能做出如此美丽的陶瓷作品。所以，陶瓷是手工中的一门艺术。
水墨画。中国古代的水墨画也是很有名的，古代的画家利用水墨画把祖国的壮丽山河，名胜古迹都描画的淋漓尽致，不但是祖国的壮丽山河，就连徐悲鸿的骏马，齐白石的龙虾，这些再普通不过的动物也令人拍案叫绝，可想而知，中国的水墨画是多么出名。所以，水墨画是美术中的一门艺术。
中国的艺术还有很多很多，它们说不完也道不尽，中国的艺术是不可低估的，它们值得我们去学习，去欣赏。我爱中国的艺术!( 文章阅读网
