消亡与留存的800字作文【一】
自从看过程耳导演上一部作品《边境风云》后，便一直很期待的他的新作，然而等了几年后，终于知道了新片名字叫《罗曼蒂克消亡史》，可当我看到影片故事简介时，整个人是蒙逼的。
简介里居然没有提到一个主人公的姓名!!而是以“他”开头，可是“他”又是谁呢?简介里也没有说清楚，反倒还说了其他几个人物，如“帮派大佬”、“交际花”、“日本妹夫”等等，那么这个电影的主人公究竟是谁呢?更关键的是，这个故事简介貌似根本没有介绍一个故事啊!!明明是一些碎片化的段落的集合。
不过我当时就立马被这个故事简介给吸引了，我觉得这段文字非常独特，也引起了我的好奇：也许这部电影也同样独特?
而当我看完这部电影后，并没有失望。这段故事简介的确就是这部影片的最好概述：没有一个绝对的主角，没有一个完整的故事。有的，只是对一段美好时光消亡后的无限感慨。
影片开始，黑屏，然后出现一句味道纯正(我是这么觉得的。。的上海话：做人，要讲真话，不要讲假话。(这句话也和整个故事有关
随后，影片切到一段章子怡和葛优两个画面的交叉剪辑，章子怡在车内哭泣，葛优在房间里，伴随着一段沉重忧伤的钢琴曲，整个影片的基调由此确定。
而下一幕，镜头跳接到新的场景，故事这才真正开始。
这样的开头似乎很有些昆汀的味道，甚至有点莫名其妙，但我却非常喜欢。电影还未开始，我便已经感受到了那股“扑面而来”却又“欲言又止”的“罗曼蒂克”味道，立马勾起了我对整部电影的好奇心。
寥寥几笔，就能产生如此效果，实在令人惊艳。
首先要说明的一点是，这部电影就像电影中出现的一句台词一样：“这是部艺术片，导演没打算让观众看懂”，希望大家不要抱有对一部商业类型片的期待去观看这部电影，否则很容易会失望。
导演也曾说过，这部电影的细节非常之多，可能需要看三遍才能看懂。
这么一说，是不是很容易联系到姜文的上一部作品《一步之遥》?的确，它们有些类似的地方，同样都是极具风格的作者化的电影，影片中很多隐喻和符号，都不太好懂。
但和《一步之遥》不同的是，《罗曼蒂克消亡史》的“难懂”更多的是源自于其剪辑手法和叙事安排，而非是让人眼花缭乱的各种符号和元素的堆砌。
再来说说表演。
本片中，除了葛优和章子怡扮演的两位角色大部分是说普通话外，其他演员都是一口流利的上海话，并且绝无任何违和感，这一点让人惊喜。
葛优在本片中饰演一位黑帮大佬，人称“陆先生”
这部电影采用了三段式的结构安排，每一段都只是故事的一部分，而每一段都有不同的角色和故事出现，三个部分互为补充和完善，共同展现了一个时代里各种人物的悲情命运。
既然是非线性叙事，片中自然运用了各种多线叙事、倒叙插叙，剪辑功力可谓是如火纯青。导演也说过，这部电影非常难剪，花了将近一年时间但我认为他最终达到了他想要的效果。
在交流会中，也有观众曾问导演为何不选择线性叙事而要将故事打乱，程耳回答，非线性叙事是种创作本能，它给了创造者一个感悟故事而非纯粹讲述故事的机。也就是说，导演希望通过这种碎片式的叙述方式，让观众能更多的去思考之前的细节，而非仅仅是“看完”一个故事。
再来说说表演。
本片中除了葛优和章子怡饰演的角色大部分时候都说普通话外，其他主要角色都是说着一口标准的上海话，并且绝无违和感，这一点令人惊喜。
葛优在片中饰演的是一位“老板”手下的得力助手，也是一位黑帮大佬，人称陆先生，据说原型出自杜月笙。
最开始听到葛优要演一位严肃的黑帮大佬时会有点诧异，担心会叫人出戏。可整部电影看下来，反倒觉得葛优这个角色演的最好。他那种看似让人感觉温和亲近的表演，实则在***人时却毫不眨眼，而面临危险时，却临危不乱，当面对心爱的人时，却又能露出暖人的微笑。我认为他演出了那种传统影片中所缺乏的“人情味”，也就是如片名中的“罗曼蒂克”的味道。
当然，片中的每个角色，都有这样的感觉。
还有一个不得不提的便是片中饰演陆先生妹夫的浅野忠信。最开始看到他出现在演员列表里时我以为他会饰演一名日本军官，以大反派的身份出现。没想到我只猜对了一半，他饰演的是一位地地道道的“上海人”。
他在片中说道：“我老婆是上海人，两个女儿也是上海人，我说的还是上海话，难道我还不是上海人?“(可能有些偏差
其实，浅野忠信的上海口音大部分是配音，只有少部分是他亲自说的(你很容易听得出来是哪一段。毕竟让一个日本人学说一口流利上海话是一件难度很大的事，就连我们中国人都不一定能学好。。
但不得不说浅野忠信的表演相当出彩，言语之间，细致入微，以至于相当长一段时间内我都忽视了他是日本人这个事实!
看起来是不是就像一个地道的上海人....
这次见面会同导演一起前来的还有闫妮，她在电影中饰演“王妈”，负责这个黑帮家庭的烧菜做饭。这同样也是一个十分生动的角色，很多人说看到她会有一种莫名的“喜感”，而我认为正是这种感觉产生了我刚才所说的“人情味”。导演也说，闫妮是最适合这个角色的演员，并且透露，下一部作品将以王妈这个角色为主角，讲述她来到上海之前的故事。可以说，将会是《罗曼蒂克消亡史》的前传。
此外，片中还出现了非常多各种各样的角色，有袁泉饰演的著名女演员，即使老公有外遇，却仍然爱着他希望他能回心转意。还有韩庚扮演的大明星赵先生，他和片中章子怡饰演的角色在拍戏中产生了感情，最后却因此遭遇不幸。还有赵宝刚饰演的宋老板，虽然他开场没多久便死掉了。这样的角色还有很多，在这里便不一一介绍了。
导演程耳说，这是拍的一个时代，是众生。贩夫走卒，明星达贵，众生都在。有些人一闪而过，有些人没有结尾，有些人贯穿始终，有些人所有人都不忍心下手***之。
而片名中的“罗曼蒂克消亡史”，并不仅仅是指一段爱情的消亡，而是对一个美好而浪漫却被浪费掉的时代，一次最后的道别。
这是一部程耳导演的野心之作，我认为他有能力成为下一个中国电影界中令人瞩目的导演，而这部“浪漫至极”的作品，将会是对他实力的最好肯定。
消亡与留存的800字作文【二】
动荡时代背景下民国上海的众生百态，构筑了《罗曼蒂克消亡史》非线性叙事的剧情脉络，制作上对旧上海风貌出色的还原，使电影亦能在时代的脉搏中得见于电影鲜明的风格，但其所本当着点的罗曼蒂克，却还未开始便已然消亡于了导演的野心。
如果用一个词来形容电影的制作，那就是讲究，无论是从背景道具，还是人物腔调，在导演程耳精简利落的镜头下，都形成了《罗曼蒂克消亡史》一种极强的仪式感，以此酝酿发生在民国上海滩中的这段乱世风云，契合于葛优、章子怡以及浅野忠信这些演员精湛的演技，使电影在呈现昔日旧上海浮世绘的同时，也形成了其独到的艺术表达，从这一点来看此作不可谓不是一部诚意之作。
可惜于这般的诚意却并没能使电影堪为佳作，非线性叙事用好了无疑会让人惊叹于逻辑的缜密，但如果用不好，则也会令电影看起来只是一盘散沙，而对《罗曼蒂克消亡史》来说，繁杂的人物关系，混乱的时间叙事，非线性叙事并不等同于不需要一个完整的故事，这部电影里几乎无从所见导演对这种手法的善用，而正是这种不善，使电影所建立的人物显得尤为苍白，在这些满是苍白的人物关联所诱发的空洞之爱何以能得见“罗曼蒂克”式的美好?
正所谓月盈则亏，水满则溢，作为一个本当“罗曼蒂克”式的故事，程耳又往电影融入了太多其他的东西，家国帮派的情怀，兄弟间的情谊，黑帮特务的暗***等等，这些元素的交织使电影几乎没有一个明确的主旨，信马由缰的故事里，实则早已将爱的命题抛诸于了脑后，与其说这部电影是一个罗曼蒂克的消亡史，不如说这是一个根本就不存在罗曼蒂克仅只能浮于表象的乱世众生相来的更为贴切。
程耳尤为突出的风格特点，使电影处处有着如同昆丁或者韦斯式的佳句，但显然其还并没有能将一个人物繁多，故事繁杂的电影收放自如的能力，那还没开始，就已然要谈消亡的浪漫，正是电影难成佳章的症结。
消亡与留存的800字作文【三】
上世纪30年代的上海，是整个中国中最为包容的都市，它也是中国电影的的生发地，30年代正是中国电影的繁荣时期，而这个繁荣的中心非上海莫属，就算大部分区域沦陷，但依靠着大量租界的上海，则依旧能够借着中外合力创作出大量的电影，因此被称为电影生产意义上的“上海孤岛”。而袁泉饰演的“吴小姐”电影皇后的身份，也就具有了时代的代表性和可信度。
在片中，袁泉饰演了一个外表光鲜但实则内心寂寥的电影皇后，她受到大众狂热的爱慕，却被自己最亲近的丈夫抛弃。片中，她面色神秘的拨出了一个重要的电话，背对着某人用上海话说“你应该理直气壮的***了我”，一身花边睡衣和上海时兴的波浪卷发更是衬托出了浓厚的上海气质。而这个电影皇后的身份，则有几分借鉴当时的“电影皇后”胡蝶的意味，而胡和吴，刚好也有着谐音的关联。更不必说，胡蝶本身就与特务头子戴笠和政治之间有着暧昧的关系。这也是那个年代的独特气质，政治与时代、欢场与历史、革命与色诱间往往有着千丝万缕的隐秘关系。
如果说，袁泉的电影皇后“吴小姐”代表了上海质感的光鲜面的话，章子怡饰演的交际花“小六”则代表着上海的妖艳面。同样是旗袍，章子怡就多以神秘的靛蓝色为主，再配以长毛的皮草披肩或围脖。这亦是当时上海高级欢场女子的必备装扮，在狐媚之外又平添了几分雍容和不可侵犯。当然，她也是掌控男人的一把好手，在危险当前之时，能说出“我知道你不会***我”，在面对爱慕之时，她又能看透男人的伎俩，冷静的说“我看透了你所谓的博爱”。
在章子怡、袁泉、钟欣桐、霍思燕等人的女色之外，由葛优牵头的男人帮派，则打开了30年代上海的另一番景色。葛优的白色大褂，白色的平顶礼帽，是他隐于乱世的一面。而黑色西服和黑色礼帽，则又是他暴力和权势的一面。葛优就成为了这个一半纯白一半深黑的枭雄的实在面。他饰演的这位陆先生，角色原型来自著名的黑帮老大杜月笙，他在乱世中隐藏自己的权势，也倾心与情感的游戏，游走在中日各方势力之间，但他终归还是站在时代变革中心的那个人。因为这个时代而成名，最终也被这个时代所摧毁。而《罗曼蒂克消亡史》所要展现的'，正是这个无比诱人又充满致命危险的时代。就像片中说的那句台词一样“***人!”。这里的***，不仅是***人，也是***掉了一整个时代，***掉了某种政治命运。
消亡与留存的800字作文【四】
电影的风格我个人特别喜欢，喜欢的倒不是多人说起的腔调，而是整个电影始终充满着的一种仪式感。电影没有按照正常的时间线演变，把情绪强烈，情感强烈，反转强烈的剧情都移到了后半部，戏剧冲突显得更加强烈。电影配乐和歌曲都和电影高度契合，演员的表演全部全程在线。
乱世之中风云际会，上海滩波云诡谲，无论你是车夫，管家，妓女，影后，大佬，命运都已被时代裹挟，都是草芥，只能顺着风向摇摆，哪里还有什么尊严和情怀，有的只是扭曲和无奈，更别说什么情爱。所以罗曼蒂克消亡史这个名字是贴切的，大时代里容不下这些，它一一消逝蜕变。可是个人的情爱是每个人一生浓妆的一环，无论如何在时代里翻滚湮灭，那些最动心动人的，还不就是人心里的那些个情感吗，这世上的所有事归根结底不也就是男男女女那些事吗?
电影的情感线很多，我们择出几个来说。
只为一支歌 血染红寂寞(子怡
“带我跑了吧，就我们两个人。”
本剧经典的台词不少，最打动我的还是这个。十里洋场，花花世界，子怡饰演的交际花小六，看透了男人逢场作戏所谓的博爱，宁愿当个肤浅的花痴，也不做个痴情的傻子。她外表热烈多情，周旋在大佬和名流之间游刃有余，她内心寂寞荒凉，想要的自由和爱情却是谁也给她不了。
“我想你是在北方”她是陆先生一生的挂碍，可陆先生需要“照顾”的人太多，所以与其说后来小六是被浅野忠信囚禁，不如说小六选择的就是一个二人世界，这个陆先生给不了他，浅野给了她，她说不上享受但至少不会去抗争，很多人定义她为“性奴”，我却不这么认为，别忘了子怡在芦苇荡里是有机会枪***他的，后来她安然的吃着浅野为她精心做的饭菜，安然过着和浅野独立的两人世界。从两人做害羞的事的体位来说，开始基本是男迫男主动，后来体位的变化基本展现了当事人内心的变化，你可以理解为两人都在享受。不过如果只看到了这些，就浅了，当子怡目睹了居酒屋的那场***戮后，再做害羞的事时她眼神和表情的变化，强烈而又愤怒，你会觉得她时时刻刻会把胯下之人给***掉，毕竟情爱里加入了家国大义，民族是非，小六的心里还是掂量的清楚，这也是为什么影片几乎幻化为爱国史诗片的原因。
子怡在采访中说，这句话对她来说最有感情，现实中她就说过这样的话，我信。我们即使没说过这样的话，谁又没做过这样的事呢。爱上一个人，世界就只剩下了这个人，想跟这个人天荒地老，想跟这个人避世独处，想跟这个人血脉相融，而这个人多是个不可能在一起的人，这更加剧了想要和他在一起的决心和愿望。真正的孤独不是一个人的寂寞，而是在无尽的'喧哗中丧失了自我，子怡和小六都曾丧失过;而世界上最寂寞的事，不是你想念的人不在身边，而是你寂寞的时候没有一个人可以去思念，子怡和小六都曾历经过。“带我跑了吧，就我们两个人”说得凄凉，听得心碎。
最后，曾经拿着枪瞄准浅野却下不了手的子怡，毫不犹豫的对着浅野按下了扳机，所有的爱恨，情欲，寂寞都在一片鲜血中消失的毫无踪迹。
子怡在这部电影里的出现是不连贯的，但表演一气呵成，相当出彩，自宫二先生后，她的表演融入了一种气息，浑然一体，不仅是眼神五官，连一举一动的气息都是通着的，可以说据此她已经站上了中国女演员表演的第一梯队。
只为一场梦 摔碎了山河(葛优
“我要照顾的人太多了，我没有办法随心所欲，我没这个命”
陆先生对子怡的这番话，代表了一个男人的雄心壮志，家国情怀，这也是男人女人作为同种生物，在时代里，现实中却有着截然不同的处世处事之道。
陆先生是个有责任有担当的黑帮大佬，自然和一介女流的梦想不同，他想保住大上海，他想保住整个家族，如他所说他想保护的太多太多。陆先生自然脱逃不了纷乱的江湖，面对刀光剑影，哪有什么柔情温暖周围的红粉红颜。
乱世时代，人人都沾满了风尘，毫无尊严，更不用说什么情怀梦想。无论是谁，在时代的乱轮下，只能化作历史的尘埃，最终陆先生流落香港，回归普通男人的家常生活，“我有时候会想到你，你应该是在北方”。有情又如何，大浪自淘沙。
葛大爷作为冯小刚曾经的御用男主，一度是喜剧笑星的典范。上一部和子怡的《夜宴》虽是正剧，但其一出场，影院里就充满了笑声。但不可否认葛优绝对是中国最优秀的男演员之一，这部戏里陆先生的出场外表温柔儒雅，仿若邻家大叔，和蔼可亲，但犀利的眼神，气定神闲的姿态，还有话语中遮掩不了的霸气，观众不难认定这就是叱咤上海滩的黑帮教父，葛优的表演深度他人难以取代。
多年之后，一切真相大白，陆先生找到了小六，也找到了渡边，浅野起初的浅笑，他不相信陆先生会***了他的儿子，因为也是陆先生的亲外甥，但他忘了陆先生曾是上海滩大佬，有着坚强果敢的霸者之心，而且面对祖国山河破碎，面对曾经的国恨家仇，陆先生更有着深入骨髓的民族大义，该还的血债恩怨必须要还。***大留下，我猜应该是大儿已成年，而小儿还算幼年，毕竟***儿童会是失义的，这部电影的细节和立意深刻可见一斑。
只为一念痴 是非了善恶(浅野
“我儿子是上海人，我老婆是上海人，我也早就是上海人了。”
他穿着长袍，说着一口地道的上海话，他和上海滩以及黑帮家族有些千丝万缕的联系，他说自己是上海人，葛优相信了，我们也都相信了。所以没有人知道，一场搅动整个上海滩的血案竟出自浅野之手。
但真的毫无迹象吗?这个上海妹夫独自回到回到家中，穿上了和服，跪地而坐，吃着日式餐食，我顿时觉得导演认真细致到可怕，他暗示了这个人绝对还是一颗日本心，以后故事的发现几乎每个镜头，每句话都预示着这个叫渡边的日本人下一步可能的发展。他的一念痴，是对他认知的母国的忠诚，只是因此他妄断了自己内心应面对的善恶。
原来不知道有浅野忠信这个演员，更没看过他的任何表演，但这部影片他的出色表现，扎实的表演功力，让人过目难忘。他把人物的凶残狡诈，渡边的伪装，渡边的隐忍，渡边的压抑，渡边的宣泄，表演的惊心动魄，过目难忘。是的，残忍，残酷却又波澜不惊，他的实力演出，从侧面深刻呈现了侵华时期日本癫狂残酷的***。
只为一颗心 分离才相遇(小五
“我怎么会生你的气呢，不管做什么我都不会生你气的”，从一开始因为没有参加晚宴而幽怨，到最后因陆先生一个电话而中枪赴死，钟欣桐只有这两场戏，但三言两语叙事却很完整。很难想象多大的能量让一个柔弱的姨太太扣动扳机英勇赴死，她够勇敢吧，但在情爱的世界里，小五这样的女人，却把自己低到了尘埃里，但女人卑微到了极致，即使开出了花朵也不美，所以小五注定是悲剧。
连自己想陪同爱人出席晚宴的要求和愿望都不敢不愿表达，这样的女人现代社会里也有很多，被冷落却不改忠诚，外形柔美，却有一股子愿意为爱牺牲的劲儿。小五勇敢的拿起了枪，***死了二哥，牺牲了自己。她对陆先生可谓义无反顾，忠心耿耿，但在不安的年代，男权当道的社会里，她可怜可悲但并不可赞，不是所有的情深义重，都能换来岁月温柔，更不是所有的爱都能等来一个好结果，小六直到阴阳相隔，才换回了陆先生的一丝留恋，一丝怀念。但小六才是陆先生一生的挂念，吴小姐才是陆先生一生的相守。人生不过如此，且行且珍惜，自己做好自己人生的主角吧。
只为一滴泪 模糊了恩仇(袁泉
“你的确不会演戏，但你现在演的比谁都好。”
袁泉饰演的吴小姐从开始的极度厌烦做别人姨太太，到后来跟着陆先生去香港，再到她与陆先生其乐融融成为了一家人，情感上的转变看似陡然，实却必然。
袁泉在这部戏里戏份不算太多，但表现相当出彩。从丈夫出事，一女子上大佬家门求个门路，吴小姐对丈夫的有情有义。闫妮饰演的管家跟她求个相好时，她婉言谢绝的意志坚定，管家说丈夫已答应时她的拿捏姿态，已经和丈夫最终摊牌时，面对丈夫的世俗懦弱卑鄙，她的心碎凄凉，无不饰演的精妙精准。
面对自己的付出，不会演戏的丈夫却在自己面前上演了一出精彩的“感情”大戏，表情诚恳却句句虚伪虚假，明明把自己的老婆拱手送给了权贵，换来自己的安全俸禄和前程，却让他说的如此的情真意切。吴小姐的一滴眼泪，挂在屏幕上很久。隔着屏幕，我们几乎都能听到她心碎破裂的声音。树叶渐渐发黄，人心慢慢变冷，花些时间，总会看清一些事，用些事情，总会看清一些人，吴小姐这种对枕边人的绝望和伤痕，一生一次足矣。
吴小姐最后跟了陆先生去了香港，与小五的自我牺牲相比，很多人会觉得小五可歌可颂，但我只认为跟那些为男人要生要死的姑娘相比，爱情真的离去时，擦干眼泪转身就走的女人更酷更美。跟了陆先生的吴小姐很幸福，遇到真正值得去爱的人时，你会庆幸当初没去留那个旧人。
题外话：很多人很奇怪，陆先生为什么会得到那么多人爱，因为权力，权势，金钱，经历，，担当，责任，情怀?是，又不是，年轻时都喜欢看外表，喜欢的是皮囊，年长后你才能知道你真正需要的是什么，这一点都不浪漫，等明白了，你也就不那么罗曼蒂克了，这也算是罗曼蒂克消亡史吧。
消亡与留存的800字作文【五】
每逢国家处在动荡时期，总会涌现出很多英雄豪杰，在国恨家仇间，在儿女情长中上演一段段“罗曼蒂克”式的爱情故事。这样的爱情并非是那种小妞电影中的小情小调，也不是青春片中的闲愁情爱，它是将爱作为一种载体，去讲述、折射和放大主人公的内心，这种爱往往是厚重而伟大的。即将上映的电影《罗曼蒂克消亡史》就讲述了这样一个在乱世中，在国破山河在的上海，主人公们的一段段传奇人生，爱情佳话。在这样的爱情模式中，影片还加入那个时代所特有的黑帮、悬疑、谍战元素，让整部影片看起来更加过瘾!
今天在重庆，我提前观看了点映，被影片气质吸引。
故事的背景发生在30年代的上海，这时的上海有东方小巴黎之称，是中国当时走在世界前沿的超级城市。这里是一个江湖，有陆先生这样叱诧风云的黑帮大佬;有小六这样游走于十里洋场、花花世界的交际花。
还有渡部这样在政治与黑帮间斡旋的危险人物以及***人只收交通费的***手车夫。几个非常典型的人设，代表了当时上海滩这个江湖上的主要势力，各色人物的利益牵连、各派势力的角力斗争，构成了故事的主要矛盾点。这样的题材总是会令人期待，因为男人可以在故事中找到梦想中的自己，女人可以在人物中找到心仪的幻想对象。显然，这是一部可以满足大部分观众胃口的黑帮类型片。
这样一部电影是否成功，男主的表演至关重要，就像马龙·白兰度之于《教父》、周润发之于《上海滩》一样。这部影片的男主黑帮大佬陆先生是由葛优来演，作为一个喜剧演员，来出演这样凶狠角色确实很有难度，加上他对于观众那种固有的喜剧风格，极有可能会分分钟让人跳戏。但从观影感触来讲，葛优不愧是老戏骨，他很好的收起了北京老炮儿那种贫嘴、一本正经的搞笑式的表演风格，做到了完美融入到陆先生这个角色中，狠的时候让人胆寒，对于国家大义表现出的.正义行为又让人肃然起敬，对于爱情的纠结又会让人看着心疼。对于这个角色，再次证明了葛大爷戏路之宽，演技之精湛，必须为他的表演点赞!
另外一个角色也非常出彩，她就是“交际花”小六。上海滩总是少不了女性，她们是男性世界中的色彩，是黑暗世界中的温暖，往往最能体现出人性之美，小六就是这样一个女性人物。她是那个时代一个美好的象征，追求自由与爱情，对于这样性格的人物，个人认为章子怡再适合不过。这个角色有《一代宗师》中宫二的韧性与坚强，又有《卧虎藏龙》中玉娇龙的叛逆与不羁，但小六这个人物又不同于宫二和玉娇龙，她的处境与内心更为复杂，这样内心的表达、情感层次的变化以及对于人物的深刻理解和演绎，章子怡完成的非常出色。可以说，她再度贡献了一次影后级别的表演，让小六这个人物活了起来，感动了每个人。
消亡与留存的800字作文【六】
罕见的华语商业片佳作。一出史诗量级的，无主角又个个是主角的精彩群戏，构成上海一个时代的面貌。演员都很棒，浅野忠信尤其印象深刻。倒叙插叙的结构很厉害，几段剪辑妙笔构成剧情反转高潮，太震撼!几处高处俯拍摄影很棒，梅林茂大神作曲的音乐非常牛。期待3.5小时导演剪辑版。
结构还是《边境风云》的路数，但格调更高，程耳的影像控制力不错，用多线叙事和极简的视听语言串起了一个时代又把人物性格都交代清楚。主要致敬了《教父》《美国往事》《好家伙》，仪式感很足!BGM赞，章子怡情爱戏多次女上位有点意思!符号和细节很多。
形式感十足，但并不缺乏剧情，黑色幽默和隐喻情节比较多。值得一提的是画面摄影都非常不错，场景充满年代感，看得出是导演用了心的作品。其中电影也包含地方笑点调调味。导演亲自剪辑成片，在电影艺术化和商业化的捏合下，算是比较成熟和完整的作品。也像是导演在享受而打造出的一部狂欢派的戏剧作品。
有待重看，讲一个值得去留恋的时代消亡过程，风格上非常程耳，内核却相较《边境风云》很不一样，在类型片框架之内有着私人化太多的艺术表达，腔调、酷劲、形式感、甚至恶趣味都更足。程耳对影像的感知存在一种令人着迷的'独特魅力，无论你喜欢与否，拥有这般才华的导演在中国电影里已经很久没出现过了。
消亡与留存的800字作文【七】
12月16日国内电影市场开始进入贺岁票房大战，葛优主演的《罗曼蒂克消亡史》今日上映便碰到张艺谋的《长城》，首映票房已近800w暂居单日排行榜第二。虽然没有强大的特效支撑，但《罗曼蒂克消亡史》的演出阵容也是十分强大：葛优、章子怡、浅野忠信、杜淳、钟欣潼、闫妮、袁泉、韩庚、钟汉良、霍思燕、王传君等。
影片以抗战前后的上海滩为背景，融合黑帮爱情与国仇家恨的故事，展开一幅民国众生相。它讲述1937年大动荡前夕，在上海滩风云显赫的陆先生(葛优饰正面遭遇侵华日军施压，被卷入一场暗***阴谋，当身边兄弟、女人、亲信一一惨遭牵连，乱世当前，大佬、小弟、弱女子等人物逐个走向了不同的命运。这部展现抗战时期的上海滩、大部分情节讲上海话的电影是导演程耳写给上海的一封情书，“这是那个年代的众生相，也是对战争的反思”。
葛优扮演一个表面温柔但内心***伐决断的上海滩黑帮大佬“陆先生”。
全片大多数台词都用上海话对白，主要演员几乎都讲着一口流利的吴侬软语，男女主角葛优和章子怡只有少部分方言台词，绝大多数都是普通话。程耳表示，为了达到这个效果，剧组请了专门的台词老师，而之所以选择大部分时间用上海话，是为了能迅速将观众带入旧时代语境里。
