假装的艺术作文【一】
有人说，艺术是一首歌，悦耳动听，美妙的歌;也有人说，艺术是一幅画，画笔均匀，淡雅着色;还有人说，艺术离我们很遥远，因而我们对它一无所知;而我想说，艺术就在我们身边，所以我们都能感受到它的存在。
艺术就在我们身边。听啊，听!“嘀嗒嘀嗒——”，小闹钟一刻不停的声音，难道是不艺术吗?“嘟嘟嘟嘟——”，小轿车发出的鸣笛声，难道不是艺术吗?还有那些神秘的音乐符号，经过不同的排列所奏出的优美乐曲，难道不是艺术吗?
艺术就在我们身边。看啊，看!这幅《松鹤图》，纸上那只栩栩如生的仙鹤、翠绿的青松，还有那缓缓流淌的小溪、圆圆的礁石，以及金灿灿的太阳，这难道不是艺术吗?九龙壁上那生龙活虎的`雕刻，难道不是艺术吗?那窗户上五颜六色的花剪纸，难道不是艺术吗?还有那皎皎明月光，清清石上泉，不都是艺术吗?
艺术就在我们身边。瞧啊，瞧!那桌上古色古香的茶具，难道不是艺术吗?那柜里陈列着的金银首饰，是那样金光闪闪、光彩照人。即使是一个棱角，一个小装饰也都那么精致，这难道不是艺术吗?那花瓶，上面涂画的每一根线条都那么柔美，每一种颜色都那么纯正，每一个人物都刻画的那样别出心裁，每一种景物都恰到好处，这难道不是艺术吗?
艺术就在我们身边。艺术就像星空，仰仰头就能望见;艺术就像大海，踮踮脚就能看见;艺术就像小花，弯弯腰就能摸见;艺术就像终点线，跑一跑就能瞧见;艺术就像果实，伸伸手就能摘见。艺术无处不在，它，就在我们身边······
假装的艺术作文【二】
故事灵感来自同名网络游戏，片中人物的爱情从游戏开始，后来假戏成真。网络时代的爱情观，自然不同于以前，爱情游戏化的背后，是物质至上的观念和传统爱情观的土崩瓦解。以游戏化的爱情填补精神空缺，不代表真爱的消亡。一部爱情喜剧，总是相信爱情的。有点遗憾的是，大半程的嬉闹之后，到了需要煽情的时刻，铺垫不足，转折略显生硬，虽然我相信爱情，但没法被他们的爱情击中软肋。对影片的印象，止步于几处笑料和两位演员的表演。
影片看着完全像《我的野蛮女友》，后半段的煽情也和韩片一个路数。奇怪的是，导演刘奋斗声称，他的初衷是模仿好莱坞爱情喜剧片《当哈利遇到莎莉》，我愣是看不到半点该片的影子。黄渤和江一燕的人物设置，不是哈利和莎莉那样，而是像《我的野蛮女友》中车太贤和全智贤那般。片头的演职表中，刘奋斗的署名是前期导演，联想到前段时间和片方沸沸扬扬的争论，我明白了几分。《假装情侣》从出炉到进入院线，几经周折，面目或早已全非。
片中有不少西化的痕迹，比如他们在电影院看《闪灵》、看《卡萨布兰卡》。内地的爱情喜剧片这两年数量不少，一些直接来自翻拍，如年初上映的《我知女人心》，翻拍自好莱坞影片《偷听女人心》。内地的类型片经验不多，借鉴和模仿，未尝不是有效的捷径。《疯狂的石头》是借鉴的\'上佳案例，借来戏剧架构，设计根植于中国特色的喜剧冲突和对白。《假装情侣》中的爱情，酝酿的不够动人，原因在于只履行了简单的拿来主义，没有用心制造独特的情感风景。导演刘奋斗以前作品中的特色，也差不多消除到无，几处设置笑料的段子，没了《绿帽子》中的尖刻，人物关系，也没《一半海水一半火焰》纠结复杂。
当黄渤饰演的陈文第一次遇到江一燕饰演的&“野蛮女友&”沈露，就喜欢上了她，从始至终都是如此。爱情戏不一定非得闹腾一番，不一定非得百转千回，黄渤的表演也让人希望他能尽快如愿，但那种&“傻乎乎&”的行径，缺少层次的情感递进，不时提醒我这是一部电影，一场虚构爱情。
后半段中，沈露放不下心病，独自一人离开。陈文相随，出现了类似于《非诚勿扰》中在日本北海道的情节，两个人的恋爱，还要跑到境外去谈。我理解一部爱情片需要浪漫，制造浪漫需要如诗如画的风景，但硬生生地设置如此情节，完全是脱离于现实的设计。不仅是内里，还是外观，借用的都是他人的核。国产片可以借鉴国外的类型片经验，但仅仅模仿远远不够，应进一步内化，讲述真正属于自己的故事，这样才会有特色，才可能打动人。爱情不是游戏，不能假装，如果让我赞美《假装情侣》，我只能假装喜欢。
假装的艺术作文【三】
对金先生这番话，笔者起初不大以为然，甚至有些愤愤然——世界上没有跟钱有仇的人，谁不爱钱？谁离开钱能活命？如果说老外艺术家不爱钱，那些天价艺术品，那些五花八门的画商、画廊、经纪人、拍卖公司……是谁发明的？如果画家都不要钱不卖画，那些画廊、拍卖公司岂不早就关门了？那些画商、经纪人岂不早就饿死了？再说了，外国即便有不爱钱的画家，也是因为他们不缺钱，别墅住着，汽车开着……中国画家爱钱，是因为我们穷怕了，穷够了。穷则思变，穷则思富，人之常情，没有什么值得大惊小怪的。
但是，当冷静下来再仔细咂摸金先生的“逆耳之言”时，笔者的愤怒渐渐消退了——人家批评的没错啊！罗列的现象也完全是我们美术界的事实。再细想想，其实金先生还没说全，当代某些中国书画家早已经拥有了票子、房子、车子，但仍然“疯狂地追逐金钱”，甚至不惜“流水作业”“批量生产”，丢人啊！
毋庸讳言，我们的确是穷人乍富，好不容易有了发财的机会，心态失衡可以理解，爱钱也没有错，但是要成为真正的艺术家，成为大师，确实就不应按普通人的标准要求自己，仅仅把攫取金钱、获得物质享受作为“最高理想”和“终极目标”。因为一个艺术家如果没有崇高的理想、高尚的追求，思想境界庸俗，人格低下，其作品必定很难达到陶冶心灵、美化生活、匡正世风、流传后世的高度和水平；而一个国家的艺术界，如果整体沉溺在追逐金钱、满足物欲、铜臭弥漫的状况里，就确实是严重的病态了，如不痛下决心根治，最终必然要遭到国际社会以及子孙后代的鄙夷、嘲笑、批判和唾弃。
一方面，艺术家也是肉身凡胎，不可能完全抵御金钱物质的诱惑；另一方面，纯粹的艺术创作又天然排斥“唯利是图”“金钱挂帅”。那么，艺术家究竟应该如何正确、妥善地处理艺术与金钱的关系呢？
笔者认为，无论在何种背景、何种条件下，要求艺术家人人做到“重义轻利”或“重艺轻利”都是不现实的，但是如果在艺术界遵循“君子爱财，取之有道”的原则，提倡“重利重义”“重利重艺”，号召艺术家“爱钱不忘爱艺术”“爱钱更要爱艺术”，应该是既符合人性又切实可行的措施。
“重利重义”“重利重艺”，即是对待金钱与艺术二者并重，互不矛盾，互不排斥。具体到书画家个人，可以聪明，但不可以精明；可以经商，但不可以做商人。书画家与购藏者是特殊的买卖关系，出售的作品一定要物有所值，性价比合理，即让顾客花钱买到好东西。在这方面，许多中国古代艺术家做出了正面榜样，清代著名书画家郑板桥就是一个突出的.范例——他痴迷艺术，甚至弃官从艺，作书作画精益求精，水平登峰造极，但他也绝不讳言自己爱钱。在那篇著名的《润格》中，郑板桥不仅开列出真金白银的书画价码，还特别强调“要现钱”。实践证明，顾客掏钱买了郑板桥的书画，无论在当时，还是留传给子孙后代，没有一个人是吃亏上当的。
郑板桥重利，但更重义。在“鱼与熊掌不可兼得”的时候，郑板桥毅然选择“舍利取义”——他曾郑重宣布自己的画是“用以慰天下之劳人，非以供天下之安享人也”“农夫乃为天地间第一等人”。普通劳动阶层的朋友虽然少钱或没钱，但如果真心喜欢他的字画，他不仅绝不再坚持“大幅×两、小幅×两”，还经常无偿赠送。
当代画家吴冠中先生是爱艺术胜过爱金钱的典型——他在物质享受面前表现出超乎寻常的清高和淡泊，尽管作品价值连城，名声如日中天，却甘愿终生布衣蔬食，居旧屋陋室，废寝忘食、呕心沥血地画画、写文章，绝对堪称金兑庭先生所说的“对艺术无比虔诚敬畏”“一心一意在做自己内心里的事情”的“纯粹”艺术家。
但愿我们中国艺术界里少一些“疯狂地丢了魂一样地追逐金钱、房子、名车”的人，多一些郑板桥、吴冠中这样“爱钱更爱艺术”或“爱艺术胜过爱金钱”的艺术家。
假装的艺术作文【四】
陈文是一位普通的保险公司员工，为人朴实勤奋却没有什么女人缘，电影假装情侣。在一次给客户送文件时，偶然在广场上碰到了一位脏兮兮的神经病女孩。
怜悯之心大发的陈文，决定把女孩送到神经病医院救治，在车上饱受折磨的陈文，却得知这位叫做沈露的女孩只是假装神经病。而卸下装扮的沈露，更是十分漂亮。
陈文将沈露送到精神病医院，自己却阴差阳错的被误当做神经病。倒霉的陈文因未能送达邮件，而被老板痛骂，却也因此与沈露相识。
沈露约陈文见面，告诉陈文想跟他完一场“假装情侣”的游戏——只要恋爱中最美好的部分，本来就没什么女人缘的\'陈文觉得这个游戏非常刺激，并且也想把漂亮的沈露当成己人生中唯一的艳遇，观后感《电影假装情侣观后感》。于是，两个人开始了假装疯狂的恋爱。
本来以为爱情来了陈文，却一次又一次的遭受沈露的折磨。可为人淳朴的陈文在几次接触之后竟然发现自己还是爱上了沈露。就在陈文以为自己坠入爱河之际，沈露却又忽然义正言辞的向陈文保证“我永远不会爱上你！！！”并又神秘失踪。
陈文为寻真爱千方百计的寻找沈露……
观后感
看了这部电影会让人再次牢记：千万不要和有‘神精病’的女人谈情说爱，更不要企望能从她们身上得到自己梦寐以求的那种真诚的爱。一些女人喜欢活在过去，一些男人喜欢活在不切实际的幻想里，想什么就想得到什么，有时为了一时的兴致和假想的欢心，不惜当牛做马，甚至装龟孙子。这样活着有意思吗？应该也算是有病！
假装的艺术作文【五】
我家有好几件工艺品，但我最喜欢的是套娃。套娃是一个装一个的，它们的形状一样，而大小不一。今天听老师说了，套娃有五个的、七个的、十个的、十二个的，最多的还有十五个的。我的套娃只有五个。
制作套娃要在春天的时候，把树砍下，把皮剥掉，然后放好长时间，有的甚至要放一两年，把水分蒸发掉才能做。如果要做十五个的，必须需要非常薄的木料。
我的套娃外形是一个活泼可爱的小姑娘，一双炯炯有神的眼睛，一张色樱桃小嘴，笑得合不拢。她头戴着一个沙巾，穿着一条金黄色的裙子，里面还有一条粉色的小纱裙，上面有紫色的小花，好看极了。套娃就像妈妈和她的孩子，她们一个套一个，所以叫套娃。
套娃象征着快乐，幸福，所以我很喜欢套娃。套娃是一个装着记忆的小娃娃，只要一打开这个套娃，我就会想起一些美好的事情。我的套娃是一个小公主，又像一个小天使。
我喜爱我的套娃。
假装的艺术作文【六】
我一直想学一门艺术，妈妈见我对书法情有独钟，决定带我去报读书法班。我感到非常的开心。打这天以后，一到双休日，我就到少年宫学习书法。
一开始的时候，我学得津津有味。书法老师教我们使用毛笔，教我们蘸墨，教我们写字的正确姿势，还教导我们学书法一定要认真，不能有一点马虎。老师讲的这些基础知识，我几乎都能背出来了。由于学得认真，我的毛笔字写得很好，不时得到老师的称赞。我心里甜滋滋的，谁说学一门艺术有多难呢?其实也不过如此吗!
可是后来，书法老师的要求越来越高，每天回去都要练习最基本的笔画，一写就是十几张，写完了还得让老师亲自检查。我开始厌倦了这些枯燥无味的练习，让我失去了自由。书法成了我的负担。有一次，我向书法老师抱怨，为什么这么简单的练习都要写那么多遍?
书法老师并没有生气，只是很严肃地对我说：“学书法就需要认真，坚持，不经一番彻骨寒，怎得梅花扑鼻香……”随后，老师又给我讲了王曦之学书法的故事和达.芬奇画鸡蛋的故事，还教导我说，吃得苦中苦，方为人上人。我认真地琢磨了老师讲的一番话，觉得很有道理。和王羲之相比，我真是太惭愧了!于是我又全身心地投入书法的学习中。
暑去寒来，经过不懈的努力，我终于学到了书法的真本领，其他基本功更不在话下。在读法的漫漫长路上，我愿意一直走下去。我深知，不经一番彻骨寒，不得梅花扑鼻香。
假装的艺术作文【七】
影片以陈文（黄渤饰）和沈露（江一燕饰）以一个“谁吃了我的蛋糕就是我男朋友”的游戏开始，然后经历了很多趣事：扮演ET，摸老虎屁股，看球赛……一起疯一起闹，两人甚是快乐。虽然每次陈文“很受伤”，但他说“没关系”。不曾想，经历这么多，陈文已经深爱上了这个女人。既然是一场游戏，那它总有结束的时候。当沈露和陈文说再见的时候，陈文终于向她表白了，说他在三十岁之前找到了那个最爱的女人，他会好好守护她，他会比他更爱她。雨中告白那一幕，沈露哭的很伤心，是因为对朋友的不舍，还是这个男人已经走到她心里了？
沈露去了Tromso，她前男友长眠的地方。她给陈文说过，她一直在等着他。沈露离开后，陈文变得很消沉，日渐颓废，最后提出辞职。但是在最困难的时候老板没有抛弃他，在得到老板和同事的鼓励陈文也去了Tromso。（这样的公司还挺有爱的）这次他的任务是，推销自己。在雪山上，陈文说了一番话，恐怕即使在冬夜里沈露也倍感温暖吧。
“公司让我过来啊推销一份保险，你知道保的是什么吗？保的是未来。也就是说你只要投了这份保险，就会立刻拥有一个忠诚的伴侣。他可以时时刻刻无微不至的照顾你，保护你、陪伴你，而且最重要的是他永远不会离开你。”沈露选择了保自己的一生，两人经历了一场生离死别，最终电影以喜剧收尾，他们走到了一起。
“爱情开始是困难的，分手是痛苦的\'，所以只要中间那段最美好的”呵呵，这个游戏还真是有趣。虽然想象的很美好，可游戏终归是有结局的，人是一种有感情的动物，这种游戏里还是会有人受伤！看来真爱不光是有甜蜜，还要经得住磨难。
女人真是让人又爱又怕，猜不对她的心思就怕会失去她，女人的心思真的很奇怪。从电影从可见一斑，雪山上沈露多次问“为什么不给我电话？”陈文说“你不是不让我给打电话吗”“傻瓜”。还好陈文找来了，如果他当真不来也不问，结局恐怕很是遗憾！
电影看过了，感触很深，虽然艺术高于生活，但给艺术人启发啊！我不知又重复看了几遍，意犹未尽！
我也有个梦想，就是当一个高级厨师，可以给自己做好吃的，重要的是给她做最好吃的！让她天天都幸福！
