在传统的思维当中,教师似乎始终高高在上,有绝对的权威,从而忽略了学生的主体性,在如今的社会中自然不受欢迎。所以教师要打破常规,在适当的时候,与学生进行角色互换,让学生参与上课和点评,充分展现和张扬他们的个性。教师可以先将外国文学各章节内容进行分析和评估,区分详略,确定哪些章节、哪些作家作品由教师讲,哪些可以让学生讲解、评析。然后让学生尝试备课,制作和课件。教师可以选择一些基础较好、准备较充分的学生作进一步指导,然后让这些学生登台讲解。也可以采用分组的形式,以3-4位同学为一组,发挥团队的力量,组合学生的聪明才智。在此基础上各组推荐各方面能力强的学生上台讲课。学生互相评点之后,老师再作点评和补充,这样就让学生知道自己的优点和不足,也能更深入地了解领悟文学作品,使学生尤其是师范生掌握上课的技能,为将来成为一名合格乃至优秀的教师奠定良好的基础。作为角色互换的另一端,教师除了参与点评学生授课之外,自己的课也可以请学生进行点评,这样做既可以了解学生掌握的程度、上课的状况,也可以知道自己授课的不足,有利于反思和改进。笔者曾多次将这种教学方法运用到课堂教学实践中,受到了学生们的欢迎,也得到了学生的积极配合。有的学生课上得非常精彩,甚至超过老师,不能不说是打破习惯思维和常规教学方法带来的双赢结果。虽然说教师不易,教无定法,但为了学生,也为了自己,只能使出浑身解数,成为一个适应时代发展需要的的外国文学教师,当好中文专业学生外国文学课程的领路人。
在我初识它的三年里,我讨厌它。一个“横”,换取了我三个月的努力和老师无奈的笑容;一个“风”,我用“100”这个数字为它的练习历程画上一个句号;一幅只有四个字的作品,我却写到深夜十二点还不成功。它没有绘画的灵活多变,没有音乐的富有生趣。与它共处,看不见色彩的跳跃,听不到旋律的飘扬,只有白纸上一笔一笔的刻板。
因此,、我第一次问自己:我为什么要学书法?
“是锻炼耐心和毅力吧!”我对自己说。
兰年后,我学习行书。行书介于楷书与草书之间,不似楷书那般规整,也不似草书那般适性任情。而初中的我,不再像小时候那样听话,却又不能看透有些事情。我只是觉得烦躁。时间在毛笔画出的墨迹上流走,砚台里的墨水好像永远也用不完。每晚两个小时的练字,让人没有余力去应付作业。三年前得出的答案因此被我抛弃。耐心和毅力有什么用?修身养性又有什么用?它们都比不上理科尖子的那一份灵感。爱迪生说,天才是百分之九十九的汗水加上百分之一的灵感,可人们常常都忘了后面的那一句:可是那百分之一的灵感却比那百分之九十九的汗水更重要。纵然我在书法上有再多的.天赋与灵感,可考卷上的分数不如其他人高,又怎么考上一中?我希望面对的不是一堆的宣纸,哪怕取代它们的是题海也无所谓。’
叛逆时期的我,第二次问,我为什么要学书法?
是为了传承文化吧?我又给自己一个答案。
再一次想起它,是在我独立练字的两年里。叛逆期的焦躁已然退去,毅力耐心修养成为了某种财富,而书法也成了一种才艺、特长。可我却渐渐觉得,在这个互联网如蜘蛛丝般包裹着城市丛林的时代里,在这个信息化和“拇指一族”横行的年代里,在这个以钢筋水泥铸成一切的时代里,墨迹好像正在淡去,而电脑取代了一切,它身上挂着无人可及的“高效”和“高产”的勋章。这些勋章闪闪发光,只让人觉得古老的文化抵挡不住第一生产力的产物的洪流来袭。我拿起纸,听到别人的赞扬,却想再问一次:
我为什么要学书法?我学它有什么意义?
最后的这个问题就那样徘徊在我脑海中,久久散不去,得不到一个答案,我想它不会走。后来有一天我放下了笔,不再练字,埋头学习。在我用从前锻炼出的毅力和耐心挺过了冲刺般的初三,又用从容走过跌宕的高一之后,我重又拾起了笔,说实话,在这一次拿起笔之前,我曾无数次回想起从前的辛苦,也回想起曾经无知的烦躁与放弃。我觉得它们很可笑,却又笑不出来。谁可以对着自己的过去发自内心地嘲笑?谁愿意背叛自己?而当我凝神静气,第一次用带有自己风格的笔触写下学过的诗篇时,竟有一种舒畅。
我想我找到了答案。也许学书法,就是这样的过程:先学形,再学神,最后做自己。就算古老文化被高科技冲刷得再厉害,我们还是中国人,我们还是要在长久的练习中找回根源的感觉。就算一幵始只是无味地模仿那些美德的皮毛,但总有一天会探到精髓,最后成为一个大写的人,成为自己。无论如何,人都要学会做人。也许,学习书法更深的一层意义就是探访人,探访自己的源。
虽然,我无法保证“书法”这一国粹在多年之后仍会有人愿意那般积极地学习它,传承它,但从我个人来说,我不后悔。我对自己说,莫要忘了这个问题。一句“我为什么要学书法”,追问出的,不仅是书法的真谛。
Why students can't help wearing expensive things which are famous brands?
The reason why they prefer to wear expensive clothes is just for face. Some students thought the more expensive they wear, the more confident they are. Only wearing brand clothes can they become proud. Some students are afraid to looked down if they don't wear brands things. It is easy for students to compare what they wear.
As far as I am concerned, I don't agree that students pursue famous brand. Most students can't earn money by themselves. We can't waste the money to buy expensive things which are not useful. It is hard for parents to make money. Remember, the main task of the students is to study.
上述提到,关于外国文学的发展历程、不同文学流派之间的风格、作家作品简介、作品创作背景、作品人物性格和艺术成就等,老师虽然要讲授,但不能面面俱到,也不要讲得过于详细,得让学生自己去了解。如果学生不去了解怎么办?教师可以采取课堂演讲法进行解决。笔者采用两种方式落实。一是把全班同学分成若干组,每组至少阅读一部名著,利用课前十分钟进行介绍,成员分工合作,重点谈感悟;二是每位同学至少阅读五部名著,每次课留出20分钟左右的时间,让学生按顺序进行演讲。这样就能够尽可能地促使学生阅读外国文学作品,而有些没有阅读过的作品也可以通过分享其他同学的演讲予以了解。在这个活动中,大多数同学都认真对待,积极查阅资料,总结他人观点,思考自己所得,收获很大,而且提炼出不少新的观点。例如,有同学认为莎士比亚《威尼斯商人》中的夏洛克不应该作为批判对象。因为他是一个被歧视的犹太人,是一个受害者,而安东尼等人违背协议,是一种不遵守契约精神的体现,该批判的是安东尼等人而不是夏洛克。还有同学说歌德的《浮士德》这部作品虽然体现了浮士德积极追求的一面,但并非永无止境地追求,体现也并不强烈,相反在他身上体现了不少消极享乐的思想和行为,如浮士德有自***倾向;贪图肉体的快乐,对玛甘泪不负责任;帮助皇帝发行纸币导致通货膨胀,对老百姓是一种劫难;异想天开地和古希腊美女海伦结合,也是享乐思想作祟;最后移山填海,破坏大自然,坑害老百姓,更是罪不可恕。观点不一而足,虽然有些值得商榷,但也颇有道理。而在这样的氛围中,教学的目的也就基本上达到了。
教师上课照本宣科,缺乏激情,当然无法引起学生的兴趣。虽然关于外国文学的发展历程、不同文学流派之间的风格、作家作品简介、作品创作背景、作品人物性格和艺术成就等还是要讲授,但不能面面俱到,可以采用概述串讲的方式,将经典名著和一些精彩段落的诵读和鉴赏应作为授课重点,可以采用课堂朗诵的方法,唤起学生美好情感,使他们在诵读中感悟人物、了解人物,外国文学的魅力。例如,在讲授莎士比亚的著名悲剧《罗密欧与朱丽叶》时,笔者在简要介绍作品背景之后,声情并茂地讲述了罗密欧与朱丽叶的爱情故事,深深地感染了学生,使他们产生强烈共鸣。继而请学生带着情感朗读罗密欧与朱丽叶“花园相会”“相思殉情”等精彩片段,读到动情处,个别学生流下了泪水。接着趁热打铁,让学生进行诸如语言、情感等方面的鉴赏,收到了意想不到的效果。塞万提斯《堂吉诃德》里主人公奇妙无比的冒险故事,以及歌德《浮士德》里的.五个场景等都采用这种片段朗读加鉴赏的方法,学生收获很大。
我们大家在学英语的同时。好像忘记了我们的母语。我们这中华民族五千年的悠久历史,老祖宗传下来的文化,魅力好像还抵不过一个“洋鬼子”说的“鬼话”是的,英语的确是国际通用语言。可是这就是我们要冷落我们伟大的母语的'原因吗?这原因是在不值一提。中文,是世界上能最清楚表达事物的语言,只改变语调,就能变换语义。中国的语言文字叫“汉字”,而英美的语言文字叫“单词”。
这就明显能体现出汉语的意思准确、精练。我本人是回族,但我并不讨厌“汉”语、“汉”话。相反,我却十分崇敬华夏文化,因为我是中国人。
但看现在世态,我们好像不该在打着中华民族的旗子,说我们是龙的传人了。外语肆意横行,把我们老祖宗留给我们的东西,推进了印度洋深处,实在可怕。我最后竭力大喊一句:“我们是中国人!!!”
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