戏曲作为中国传统文化的瑰宝作文【一】
历史悠悠，我品古代风味；文化绵绵，我读千秋万载。中华五千年悠久的历史长河，世界的文化遗产，一道割舍不了的古韵情怀，一份沉甸甸的历史传承——位于太行山系北端的五台山。
它巍峨绵长，横跨忻州市五台县、繁峙县、代县、定襄县、原平市。其中五座高峰峰顶平坦如台，故名五台。在那里夏季你也不会感到丝毫炎热，这是为什么呢？因为它气候多寒，盛夏仍然不见酷暑，所以又名清凉山。
这里风光旖旎，山上都植满了大树，给人一种心旷神怡的美感。那些树又大又密，夏天绿树成荫，就是到了冬天也不觉得空旷。一阵微风吹过，树枝随风摇曳着，从远处看，枝叶此起彼伏，如同海浪似的；又仿佛一位美丽的.少女在梳理着自己的长发。看了这么多美景，想必你已经沉浸其中，现在跟随我来看看这里的名胜古迹吧！
塔院寺位于台怀镇中心，是五台山的标志性建筑，始建于北魏孝文帝时，经过多次改造，明代又重建，终于建成了这座高75。3米，周长83米的建筑。大白塔内还藏有印度阿育王所建造的舍利塔，所以佛教徒到这里先要朝拜这一圣迹，焚香的味道也不断从寺庙中传来。
南山寺是一座在枕山的山腰上建造的寺院，108个台阶仿佛披着云彩，两边种植着高大的绿树，把这座天梯遮掩起来。寺门前是细致精巧的砖雕构成的影壁，寺内有着精美的汉白玉浮雕，花鸟鱼虫兽、历史人物、佛经故事……栩栩如生、千姿百态。
接下来的魔术表演一定会让你拍案叫绝。五台山上有一座灵崖叫写字崖，用水洒湿后拿手帕仔细擦拭，就会出现类似篆隶体的字迹。层层有字，字字不同，曾发现过“天之三宝日月星，地之三宝水火风，人之三宝精气神”的联句。
我们欣赏了五台山如画的风景、名胜古迹，之后让我们听一段故事。
相传五台山原名五峰山，气候异常恶劣，农民们无法到田里种庄稼，文殊菩萨看到人们遭受苦难，决定改变这里的气候。文殊菩萨到东海龙王那里借“歇龙石”，在文殊菩萨的求助下，龙王说：“你若能拿的动，就拿去吧。”文殊菩萨走到神石边，口念咒语，立刻使巨石变成了小小的弹丸，然后拿起弹丸飘然而去。文殊菩萨回到五峰山时，正是烈日当空，文殊菩萨把神石安放在山中间的一条山谷中，奇迹发生了：五峰山立刻变成一个清凉无比的天然牧场。于是这条山谷被命名为清凉谷，五峰山也改名叫做清凉山了。
五台山真是一个世界文化瑰宝，一个历史悠久的绵延长河！
戏曲作为中国传统文化的瑰宝作文【二】
戏曲源远流长，是我国的经典，不同地方的戏曲有不同的风格和特色，它让人赏心悦目，其情节有的催人泪下，有的振奋人心，多姿多彩，出神入化。
小的时候，看见自己的父母看戏曲时，我总认为他们实在太老土，赶不上潮流，打死我我都不会去看那老掉牙的玩意。
俗话说：“要知道梨子的味道，最好亲口尝尝。”不尝不知道，一尝吓一跳呀！今天的语文课上，当我珍惜仔细欣赏了中国别具一格的戏曲时，我真是为之震撼，原来我们中华民族的戏曲是那么的有艺术魅力呀！我真是井底之蛙呀！这老祖宗留下来的宝贝，外国人又怎么能比得上？难怪呀，老一辈的人都是那么的热衷于这些戏曲，那么喜爱戏曲。
我现在才感受到什么是“不看戏曲的人，枉做中国人”。不是吗？这些戏曲，就像我国的一部部历史，只有懂得欣赏它的.人，只有懂得关注它的人，只有懂得挖掘它的人，才称得上是真正的中国人。因为他们深深地明白一个道理，戏曲是我们的国宝，戏曲是我们的国粹，戏曲是我们的国剧呀！我们怎能忘记它们？如今的社会，我们这些青少年们的视野，已经转移到流行音乐、影视和网络，我们似乎已经忘记了我们中华民族的传统艺术。其实，当我们细心的欣赏我们的戏曲时，我们就会发现它们犹如一个个精彩的历史故事，将历史的画卷一一展现在我们的面前，将我们带入了历史的隧道，让我们身临其境，让我们感慨不已。
戏曲的艺术魅力，我们怎可忘记？我们要多去欣赏我们中华民族的传统艺术，让它永远永远放光芒，让它世世代代流传下去！
戏曲作为中国传统文化的瑰宝作文【三】
6.A（“以青檀皮为主要原料的贡纸”错）
7.B（必然选用最适于造纸的青檀皮制造宣纸。）
8.C（C中“整个纤维长度”说法错误，应是80%。）
戏曲作为中国传统文化的瑰宝作文【四】
黄梅戏是十八世纪后期在皖、鄂、赣三省毗邻地区形成，并在安徽安庆地区发展起来的一种民间小戏。两百多年来，它继承了古代戏曲的优良传统，博采众长，吸收各艺术门类的精华，逐渐发展成为一种以抒情见长且通俗易懂的剧种。黄梅戏唱腔优美动听、韵味丰富，具有浓郁的乡土气息，深受各地人民群众的喜爱。 中国的地方戏曲品种繁多，每一个地方戏都是一个地域的文化精华，也是维系某一地域人民的精神纽带，特别是对那些背井离乡、漂泊在外的游子来说，家乡戏更是他们思乡的精神寄托，听一听家乡戏、哼一哼家乡的小曲，便可足以慰藉自己思乡的心灵。黄梅戏是安庆个家乡戏，也是慰藉游子离别愁绪的乡音，特别是其代表曲目《天仙配》，更是百听不厌，我曾经买过各种版本的'《天仙配》卡带、CD、VCD等，当然其中最经典的还是严凤英版的《天仙配》了，可以说《天仙配》的故
事、唱词、唱腔，对于我来说早已烂熟于心了，只可惜自己的嗓子不行，不然的话肯定也会是一名黄梅戏的票友。 《天仙配》为安庆黄梅戏戏曲传统经典剧目。内容讲的是董永卖身葬父，玉帝的第七女(七仙女深为同情，私自下凡，在槐树下与董结为夫妇。一百日后，玉帝派托塔天王和四大金刚逼迫七仙女返回天庭，夫妻在槐树下忍痛分别。
《天仙配》之所以成为黄梅戏经典，是因为其剧情、唱腔、唱词、演员表演等无一不是经过千锤百炼、精心打磨的，《天仙配》也是黄梅戏的传统曲目，解放前就已经在各黄梅戏帮演出，但真正成功还是解放后五十年代新中国文化团体对其进行改编版，同时也造就了严凤英、王少舫等著名黄梅戏演员，并在全国引起了轰动，最后该剧也被搬上大银幕，让全国人民都能够欣赏黄梅戏艺术精华。所以说，《天仙配》剧目在黄梅戏中的地位相当于九鼎之尊，在某种程度上，就成了黄梅戏的代名词。
艺术来源于生活且也高于生活，影片中的七仙女真实得犹如我们身边的身着古装的邻家大姐!她的身上没有半点仙家千金的架子!缝衣、补衣、织布、粗活、细活动手就来!她对贫穷卖身为奴的汉子——董永的一往情深，感动了多少古今中外的大众善良人心!严凤英优美的戏曲身段和动听的黄梅戏曲唱段，特别让人们喜爱和欣赏!那身段柔美无限!那唱腔委婉动人心弦!草原此时此刻虽然不会唱黄梅戏，但时而不由得跟着这动听的黄梅戏曲调、慢慢地轻轻低声和着哼唱??
《天仙配》的剧情非常简单，角色也不多，但故事情节却非常的讨巧，深受老百姓的喜好，戏词通俗易懂，达意深刻，故事情节悲喜交加，简洁却勾人心弦，非常的适合普通大众的品味。《天仙配》的剧情是历史上有关孝子董永的传说演变而来，孝道是中国传统文化的重要内容，历朝历代都重视孝道，董永“卖身葬父”的故事经过民间或野史不断的流传，最终就成了神话爱情故事，其本义也就是宣扬孝道、尽孝能够感动上天，给自己带来好运。五十年代经改编后的剧本，并没有放弃神话的因素，只是将主题升华，加入“玉皇大帝”、“财主”的反面角色，将整个剧情改编成包含“劳动人民追求幸福生活，与封建制度(统治势力做斗争”寓意，既保留了传统的文化精华(“孝道”，又贴近时代的特点(反封建，满足时代进步文化的要求，所以该剧本在艺术性和思想性上达到了高度统一。
戏曲绝对是一种以音乐为主的艺术，戏曲中的音乐绝对是戏曲的灵魂，不同风格的戏曲音乐也就造就了中国不同的地方戏，黄梅戏被誉为“山野吹来的风”，可见其戏曲音乐风格乃是清新、自然，有浓郁的地方乡土气息。《天仙配》的戏曲音乐，不论从词或是曲来看，都是非常地朴实，就和家乡的百姓一样淳朴。《天仙配》的唱词，极其通俗，接近大白话，就算是没有一点文化的劳苦大众也能够理解，比方说其中背广为传唱的“树上的鸟儿成双对”唱段，很通俗地告诉大家，劳动人民的幸福就是夫唱夫随、夫妻恩爱、家庭和谐，体现在具体的表象上就是“你耕田来我织布”、“你挑水来我浇园”，很简单但又非常真实，不需要过多的华丽词藻、不要过多的典故来装饰。戏曲的唱腔也比较单一，没有过多的花哨、技巧，没有像京剧、昆曲那样有复杂的曲牌、套路，老百姓很容易就能理解其中包含的“喜、怒、哀、乐”的情绪，当然，黄梅戏这种音乐特点，也在某种程度上限制了其本身的发展，也就是说有些曲目，比方说武戏等，就不太适合黄梅戏来演绎。
