写古代名画的作文【一】
如果你问我想穿越到哪个朝代，我会毫不犹豫地告诉你我想穿越到宋朝。
为什么呢？因为宋朝有一个开国好皇帝赵匡胤，还有许多有作为、有贡献的人。下来就让我为大家简单介绍一下吧！
宋朝开国皇帝赵匡胤是一个明君。他当上皇帝后开始努力治理国家，他消灭藩镇割据，促进国家统一；积极推动农业发展，为百姓制定了休养生息的政策。他的治理让宋朝呈现出欣欣向荣的景象，为日后的繁荣奠定了基础。
岳飞是南宋著名的抗金英雄，曾说过武将不怕死，文官不爱钱，则天下太平矣的。他文武双全，曾平定叛乱，抗击金兵，为南宋立下了汗马功劳；他治军有方，岳家军军纪严明，骁勇善战，令金兵闻风丧胆，还有十首诗作流传至今。
因为宋朝的繁荣富强，所以出现了许多杰出的人才。沈括就是北宋著名的天文学家、物理学家、地理学家、化学家、数学家、医学家、唯物主义思想家。他对军事也有研究，曾参与抵御西夏入侵的战争。他的着作《梦溪笔谈》被誉为中国科学史上的坐标，是我国和世界学术上的瑰宝。可以说，沈括是世界史上难得一见的通才！
宋朝还出现了很多伟大的诗人和词作家。一代文豪苏轼是北宋时期著名的词人、诗人、散文家、书画家，豪放派的代表人物。这个旷世奇才不仅在诗、词、文、书、画等方面的造诣(yi令人叹为观止，其独特的人格魅力更深深影响着后人。婉约宗主李清照是南宋著名的女文学家，在诗、词、文、赋等方面都颇有成就，并着有《词论》。他的词独具一家风貌，被称为易安体，很能体现她的品性，在愁怨缠绵中透出一种执着的阳刚之气。李清照被誉为婉约宗主，她不仅具有男词人无法相比的多愁善感和真挚情意，更有着超越封建时代的性格和品质。爱国诗人陆游的诗多抒发政治抱负，反映人民疾苦，风格雄浑豪放、慷慨激昂；抒写日常生活则多有清新之作，纤丽处似秦观。豪放词人辛弃疾是南宋著名爱国词人，豪放派代表人物。它的词题材广泛，词风沉雄迈，有的表达了抗金复国的豪情壮志，有的抒写了壮志难酬的不平与愤懑，还有的以生动的笔触描绘了江南的四时风光和世情民俗。人们称赞他是人中之杰，词中之龙。试想一下，如果我生活在宋朝，就可以和他们一起吟诗作赋了！
虽然宋朝的书法艺术发展并不景气，但却出了四位成就卓着的书法家，他们就是苏轼、黄庭坚、米芾蔡襄。苏轼的书法作品，笔法妙在藏锋，字势多敧侧而倾斜。黄庭坚的作品行笔曲折顿挫，笔势风神洒荡，意蕴十足。米芾的作品稳而不俗，险而不怪，自然流畅，奔腾放达，具有跌宕跳跃的神韵。蔡襄的字浑雄敦厚温雅端庄。呵呵，我现在正在练习毛笔字，如果有他们的指导，那我岂不也会成为一大书法大家！
宋朝还有很多有作为的人，如：程颢、程颐、朱熹、司马光、欧阳修、王安石，就不一一为大家介绍了。
现在大家知道我为什么想穿越到宋朝了吧！
写古代名画的作文【二】
假如我穿越到了唐朝，我一定要亲眼见见大名鼎鼎的李白，问问他的作诗灵感哪儿来的，再虚心拜他为师，自己也写几首好诗回去跟同学炫耀一番。
假如我穿越到了唐朝，我还要见见武则天这位中国史上唯一的残暴女皇帝，看看她是如何治理一个国家的。我会要和她结为好友，告诉她世人对她的评价，让她深刻反思，告诉她历史证明以人为本，才能安得民心，国泰民安。
假如我穿越到了唐朝，我一定要将首都长安城逛个遍，了解一下那里的风俗习惯，还要尝遍所有的美食，大饱口福。据说，长安城是当时世界上最繁荣的城市呢！
假如我穿越到了唐朝，我要去欣赏最豪华的华清池皇宫，给自己拍几个靓照，让同学羡慕死！我还要了解自己最喜欢的华清池皇宫的一些地方的建筑方法活学活用，带到深圳，让深圳这座大都市更加美丽迷人。
假如我穿越到了唐朝，我一定要在那儿定居下来，好歹也应该要一两年。因为那里有繁华的街市，有古老的房屋，有知识丰富的人群……如果可以的话，我一定要一直住在这世外桃源般的仙境里，啧啧，这简直是一件常人想都不敢想的是啊！这里，没有汽车发出刺耳的喇叭声，没有汽车排放出来的尾气污染清新的空气，也没有工业排放物的污染，放眼望去，每条街都是干干净净的，空气中透出一股清新的、亲切的乡土气息，让人神清气爽。
啥时回来，我一定要带些艺术品回去，闹我就发了——这可是古董啊！
不过现在，我得思考一个最重要的问题：我是乘飞机、坐火车，还是打的去唐朝呢？
写古代名画的作文【三】
中国对世界各国绘画名作的介绍从20世纪初就已开始，那时，不仅有专业的美术史家从事写作，而且还有诸如《良友》之类的流行杂志定期进行报道，从而逐渐使维纳斯、蒙娜丽莎等著名的美术形象在中国民众中间普及开来。人们喜欢这些形象，因为它们是美的，能给人带来美好的感受，而且围绕它们还有不少有趣传奇的故事。现在，经典的世界名画仍然没有失去它们的魅力。对于它们来说，时间只是放在天平另一端的砝码，越增加越可以显现出名作本身的分量。虽然时光逝去，但是一代又一代人渴望了解世界名画的心情却并没有改变。
不过，名画的价值并不只在于要让人知道它，那样的话，它们就成了一连串孤立的、没有任何联系的名单。能够记住一张画的名字，流利地说出它的作者、流派、风格，这当然是很好的事，可仅仅了解这些还不够，因为那只是增加了观众的知识而不是对艺术的体验。要想在名画与观者之间真正建立起沟通的渠道，不仅需要用眼睛来“看画”，更需要用心来“读画”。有人说，画不就是用来看的吗？怎么叫“读”呢？这其实指的是一种对待名画的态度以及如何理解它的方式。形象要比文字来得直观，只要眼睛一扫，画面的全貌就会尽收眼底，然而这也带来两个问题。
作者以细腻生动的文笔，分析了从古至今的艺术杰作的成就和其产生的历史、心理动因，在读者面前打开了一扇通往西方艺术精神的大门。品读本书，你将会和冰河时代的史前人，和古埃及、古希腊、古罗马的首领们会晤；你将到文艺复兴时代的精神、哥特式艺术的精髓、巴洛克艺术的力度、洛可可艺术的`情调、新古典主义艺术的风格、浪漫主义艺术的风采、写实主义艺术的菁华、印象派艺术的光影魅力、现代主义艺术的新意之所在；你将领略乔托、波提切利、达．芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、伦勃朗、鲁本斯，委拉斯贵支、普桑、安格尔、哥雅、莫奈、马奈、毕沙罗、德加、塞尚、凡·高、毕加索、达利、马蒂斯、蒙克、康定斯基．米罗等这些艺术史上不朽的大师们创作的狂喜和艰辛。
品读这本书，你将领悟世界名画的精髓之所在；你将体会经典背后深刻的故事；你将领略艺术史上不朽的大师们创作的狂喜和艰辛……从远古到20世纪代表西方艺术最高成就的100幅旷世杰作，引领你步入西方艺术的灿烂殿堂，把握西方艺术的精神。
求知是无止境的，欣赏名画也一样！当然这样的看有“快餐”的痕迹，但是作为普通的美术爱好喝了解，它减少了观者了解作品所需的时间。就好比人与人之间的相处，第一面只是印象，再多说几句话才能知道是否投缘，而深入认识对方还要看遇到困难之后的世故人情，最后，在一个相对长的时段里，最初的印象才固定下来或者得到改变。相处的时间越长，了解的机会也就越多。
这本书就是引导观众来如何“读画”的。作者一方面运用其专业知识，尽可能全面、深入地将每一幅名画所涉及到的重要问题都娓娓道来，其中既包括对名画产生背景的梳理，也包括对画面内容、技法的分析；与此同时，作者还把一些复杂的术语转化成可以和读者沟通的语言，将经过提炼的思考融入到对事实的叙述里。相信这本书对于渴望接近世界名画的读者会非常有益，因为它不仅告诉读者哪些绘画作品被世人视为经典，而且向读者阐述了其被视为经典背后的原因，以及应该从怎样的角度理解名画。
求知是无止境的，欣赏名画也是一样。
