有细节描写的作文感动【一】
一人漫步在街道上，感受着那已不再苦涩的空气，薄荷糖的味道到处弥漫着，像丝绸飘过人的脸庞。
在城市的一隅，我发现了一垛矮矮的院墙。它倚靠在一户人家的院旁，大大小小的石砾，混着湿沙，胡乱堆在墙外。我好奇地走过去，抬头望向墙内，虽有些吃力，但不高的墙还是放行了我的目光。
妙啊！墙内是一片新天地。墙下挤着一簇蘑菇，头紧紧地靠在一起，水灵灵的。旁边生着几丝娇柔的小草，中间还点缀着各色的小花，花儿并不艳，可那一团洁白包裹着蛋黄色的花蕊，透着一种道不出的灵韵，突然联想到“一枝红杏出墙来”，可又觉得用来形容这块天地太过单薄。
那画面定格在我脑中，久久不能消散。于是，又是一次雨后，我又寻到这里来。
可墙被拆了。
墙的残肢还被丢弃在那里，没清理干净的水泥伴着雨水流淌着。我再也无须费力探头去看了，可那股惊艳也荡之无存。
草，只是杂草，花，只是野花。这不过是一个随处可见的平凡地方。可是我失望离去的同时，我忽然又明白了什么。
占据我脑海的，不是嫩绿的小草，不是娇艳的花儿，只是那一方矮矮的墙。这并不起眼、常常被人遗忘的墙，赋予了花草美丽，震撼了我的心灵。
仔细咀嚼，这难道不是“距离产生美”的完美释义？隔墙而望，一切都可望不可即，它有了一股微妙的神秘魅力。剥开这层薄膜，一切都触手可及，可也就平淡无奇了。人的心理真是微妙，垂涎于得不到的东西，得到后却又将其冷落，不在多看一眼。在那幅美景中，也许那墙是最微不足道的细节，可也是最绝妙的一笔。
那堵墙，带着它的美丽，带着它的意义，从此深深扎根于我的心中。
有细节描写的作文感动【二】
今年寒假，我和范布宁等三个小朋友一起去报了一个“素描班”，除了画架等材料，学费全免，连“学生”也是“老师”组织起来的。哈哈，其实是我想学素描，妈妈帮我组织的，因为她就是老师。
第一节课是教画圆柱。在正式画之前，先需要整理用品：铅笔要削好，画架要搭好，纸要铺好……我高兴得不得了，恨不得直接动手画，还得先看示范吧。先打一个框架，再打线条，深深浅浅……转眼间，一个漂亮的圆柱就诞生了，好像是放在纸上的，超有立体感。因为素描有高光点、亮面、灰面、阴影、明暗交接线五调子，把这五调子表现出来就有立体感了。看着妈妈画，我想：“这简单，看我的！”于是开始学妈妈的样子打框架。但有句话说的好：看事容易做事难。
刚开始打圆柱上面的那个扁圆时就发现：原来这么难！笔好像故意在和我作对似的，怎么也打不圆。而妈妈要求用直线组成圆，我却直线画成了圆弧。这时我一开始的高兴劲全像天边的云被风吹走了一样，无影无踪了。我费了九牛二虎之力，终于勉强画好了我的框架，但“不幸”还是发生了：妈妈说我画得：1、太小；2、结构不对。两个原因就把我的这幅“佳作”PS掉了，并让我在反面重画。这真让我“欲哭无泪”啊！我只好老老实实地看妈妈是怎么画的，然后学着妈妈样用心去临摹，终于又一次勉强把框架画好了。看看范布宁：哇，她画得真快！但我告诫自己：不能急，画得太快会把好不容易搭起来的框架搞糟的。
接下来是在框架里用线条画出明暗，这样就有立体感了。打线条也是有讲究的，线条要打得两头一样粗细，做到“两头轻，中间略粗”为最高境界。但这种线条不是一天两天能够练出来的，这是一点；第二点更重要的是打线条千万不能乱，打出来要一组一组的，并要有在角度的交叉。如先打横着的一组，再打斜着的一组；第三点是线条的深浅关系，如果要浅，则既可以减少线条数量，也可以把线条加深或变浅，除了手上用力不一样，加深或变浅可以用不同软硬度的.铅笔。
最后，我完成了那张作品。看着有些模样的圆柱，我颇有些自豪：这可是我的第一张作品哦！当时自以为画得不错，等到“培训班”结束，看看真是实在比较糟糕的。我的素描旅程作文青春人物素描作文课间十分钟素描作文
有细节描写的作文感动【三】
细节是放学回家后母亲的一声问寒问暖，细节是做完作业后父亲的一句早点睡觉，细节是讲完题后老师询问你是否懂得的眼神，细节是生病后朋友递来的一丝不苟的笔记。细节很小，却让人持久地感动。
我们都只是平凡人，有时甚至只能算是庸碌。生活是由鸡毛蒜皮的琐碎所串联的，没有八点档肥皂剧中的戏那样煽情，却有比电视剧更加真实，更感人的细节。
孟郊写下了“临行密密缝，意恐迟迟归”的细节，让无数游子为之落泪；王维写下了“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”的细节，让无数行人为之嗟叹；苏轼写下了“小轩窗，正梳妆”的细节，让天下有情人为之唏嘘。只是细节，又不止是细节，它包括了细节本身背后的深深情感。
常常感动于伦勃朗的《犹太新娘》，穿着美丽衣饰的夫妇，有着沉郁内敛的表情，暗色的背景下，两个人相依偎着，没有对望的双眼，没有起伏的情节，只有相握的手，仿佛是某个不经意的瞬间，攫住了画家的心，让它留在画布，即使是几百年后，依然默默相依，此情不渝。
而对观者来说，无论多么华丽的.衣服都掩不住的，是他们的深情，是相濡以沫共同走过的，和还将要走下去的人生历程，是“执子之手，与子偕老”的诺言。这是一个多么淡然而又有深情的细节。
同样的深情也常在生活之中，其中有母亲为父亲端上的一杯热茶，织就的一件毛衣；有父亲为母亲充好的一个热水袋，倒好的一盆洗脸水；也有他们帮我准备的一日三餐，和我替他们轻轻的捶背。
我们不能希求生活变得如何伟大，我们只求把细节做得更好。“一句话，一生情”，歌词有时就这么轻易道破了生活的真相。真正的温情，只在细节中默默传递；真正爱你的人，也只在细节中表达关爱。一如母亲、父亲、老师、朋友、爱人。
有细节描写的作文感动【四】
在素描绘画当中，最关键的当然是结构。
现实中很多画家，由于对人物或物体结构缺乏了解，最后只能走形式的路子，在创作中很难拿出具有深度的力作。虽然我们已经有了方便的照相机（现在都使用数码相机）和扫描仪，可以在电脑中处理图形，能够省却很多造型的麻烦，但是，形是形，结构是结构，并不是一个概念。对绘画的过程而言，形是附着在结构之上的表象，而结构才是对象的支撑；外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。
我们所观察到的对象的外形，那是一种表象，一种轮廓。当对象一旦变换位置，而我们又缺乏对结构的了解，就很难着手。在初学阶段，几乎每个人都经历了利用稳定的三角形来确定形体的大体位置和构图，然后再用小的虚拟的三角形、方形等分解被画对象局部的位置，这样的方法最后只能是比葫芦画瓢，照相般描绘对象。
就像我们已经走过了充饥的年代一样，我们已经走过了缺图的年代，正跨入一个读图的时代。各种图形、图像、图库层出不穷，再用照相的方法——抄照片去再现对象，倒不如干脆去搞摄影算了，那我们还不如照相机来得客观。对画家来说，最难以接受的便是被人夸奖为：看画得多好，像照片一样。也就是说，那些个作品没有强烈、强调和更深层次的东西，缺少画家对形体结构的理解和对对象的内涵表现的创意，这又怎么能算得上绘画的艺术作品呢？
艺术的真实，并不是纯客观的真实，而是画家通过自己的感官和手，表现画家内心的感受的一种艺术的真实——去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的刻画与刻划。
