年轻一代奋发向上的作文【一】
??《一代枭雄》有感《一代枭雄》，不到一个星期之内从第一集看到全剧终，晚上不愿意睡觉看到一两点，白天舍不得睡觉除了吃饭就是看它，晚饭后不刷碗继续孙红雷，老妈老说我耽误她跳舞的时间…这部剧是我继《征服》，《士兵突击》，《我的兄弟叫顺溜》，《新水浒传》之后最喜欢的一部国产剧，但是不同的是，它也是我最反感的一部剧。喜欢的是，它让我流泪了，就这么简单。反感的.是，它竟然以过命的四个兄弟因钱反目成仇。
这是一部大剧，涵盖了所有男人的一生。亲情、友情、爱情。恩情与背叛、成功与失败。男一号被逼梁山，就像刘华强说的“我也就一念之差当了这个大哥”。何辅堂为了理想，为了兄弟，为了命。不得不“沉稳凶狠”。
纵观全剧，包罗万象。精英海归报效祖国，无私奉献建设家乡。地主恶霸，黑道大哥，山野土匪一样不少。一个男人拥有四个白富美和一帮死心兄弟的做梦情节也没落下，就差四个白富美都能和睦相处了。斗勇斗谋的上海滩，家大业大的乌托邦。要钱有钱，要枪有枪，要人有人。黑暗的民国，恶劣的监狱。生离死别的爱情，残酷现实的友情。所有这些柔成了一个活生生的人，形容了一个血淋淋的时代！时势造英雄，英雄造时势。最后，何辅堂从来没有想要当枭雄，一直都是被逼的，所以，那句话没错，你不逼自己一把，永远不知道自己有多大潜力。呼…敬孙红雷。写给懂得人。
年轻一代奋发向上的作文【二】
??代人有一代人的觉醒-观《觉醒年代》有感800字看完一部作品后，相信大家一定领会了不少东西，需要好好地对所收获的东西写一篇观后感了。那么你真的懂得怎么写观后感吗？下面是小编整理的一代人有一代人的觉醒-观《觉醒年代》有感800字，欢迎大家分享。
生逢乱世，即使命运如蝼蚁，但仍有人心向阳光。时代的车轮滚滚前进，如今我们生活在一个和平的年代，正是因为有无数先辈和烈士们挺身而出，他们心向阳光，他们相信有一天中国人会觉醒，中国会觉醒。
《觉醒年代》，剧如其名。当时的中国动荡不安，只有靠觉醒这一条路才能救活中华民族。在这条觉醒之路上，有文化的碰撞和思想的启蒙，也有一大批知识分子和革命青年的苦苦探寻，其中给我留下最深刻印象的便是李大钊同志了。
面对多灾多难的祖国，李大钊同志下定决心为挽救中华而努力奋斗。他把国家放在了第一位，把自己和国家的命运紧紧联系在一起，而把自己的学业放在了身后。当他因参加反日斗争而被当时就读的学校除名时，内心丝毫没有后悔之意。他的一颗赤诚的爱国之心和他身上体现出的牵挂国家兴亡和人民生活、愿意为革命奋斗一生的精神，永远值得我们敬佩和提倡。
为了中华民富国强，为了民族再造复兴，我愿意奋斗终生！在李大钊送陈独秀去往天津的途中，面对流离失所的百姓，两个人都从心底发出了铮铮誓言。这一幕至今还让我激昂澎湃。
在一代又一代人的'努力下，中国这头雄狮终于觉醒了，中国人民终于站起来了。一代人有一代人的觉醒，先辈们已经为我们开拓出了一条和平的道路，他们用自己的血汗为我们铸造了幸福，他们的觉醒能使我们受益终身。
作为新世纪、新时代的新中国青年，我们也应该有属于自己的觉醒。现在我们的任务就是认真学习，完成好在学校的每一项任务。引用剧中的一句话便是，在这个浮躁的时代，只有自律的人，才有可能脱颖而出，成就大事，我们要学会自律，心中要有坚定的信念，同时应该以学为本，不断提高自己的能力，或许有一天也能通过自己的努力来报效国家和社会，在这个过程中我们还能体现个人的人生价值。我们要将爱国铭记于心，勇做走在时代前列的开拓者和奋斗者，让先辈们的精神绽放出更加耀眼的光芒，让幸福和复兴之路在我们的脚下越走越远。
我们现在的生活就是《觉醒年代》的续集，因此我们不仅要有自己的觉醒，也要带着属于无数先辈们的觉醒一直坚定不移地走下去。
年轻一代奋发向上的作文【三】
虽然现实中章子怡这般那般新闻不断，但是宫二却是我非常喜欢的角儿，而她将她演绎得入木三分，寒峭、娇柔、坚定，这样的人仅是出现在脑际，而宫二将她变成活脱脱的人物，在飞雪中裹着一身漆黑貂绒，衬出一张略显苍白的素颜，还有那双未谙人事眼眸，见识过太多风尘却一尘不染。就像她在金楼中走过，而周身妖娆的女人们都成了她的陪衬，她们用异样的眼光看着她从尘世中走过，也仅仅是走过而已，宫二不曾停驻过。
遇见叶问是在她一生中最好的时候。也许就像叶问说的，是人生中的春天吧。那时她爹风头正足，门下弟子簇拥，师哥马三练成一手形意拳，而她继承了他爹的另一手绝活——八卦掌。宫家的大本营在东北，她做着她众星捧月的宫家大小姐，打拳从来没有输的道理。
父亲败在了叶问手下让她心里很不是滋味，她躲在窗户纸后看着父亲在众人面前坦然的退下位来，转手就叫叫人给叶问下了战帖。跟叶问的那场打戏，比起视觉冲击更多的可能还是在“意”上。其实一代宗师里的很多打斗关键都是以气传神。每个人截然不同的精气神造就了不同的气势，三姐精明圆滑、账房先生地坼天崩（话说我超喜欢这个账房先生）、杂家一气呵成，每个人性格与拳法其实是相似的，什么样的人练什么样的拳，人领会到拳的同时，拳也沉浸到人的心里，成就了这一个个人物。
赢了叶问后的宫二小姐洋洋得意，年轻人毕竟是好胜心强，借着叶先生的怜悯之心占了上风后还要像模像样的教育人家：拳不能只有眼前路，还要有身后身。
“叶底藏花一度，梦里踏雪几回。”叶是叶先生，花自然就是宫二了。叶底藏花，叶先生的心思昭然若揭。
只可惜叶夫人成了替代品。女人看着丈夫为她披上雍容华贵的大衣，对着镜子巧然一笑：“佛山有那么冷吗？”。他笑了，眼里望着的却是另一人。一家四口坐在照相机前，丈夫的手抚上妻子的肩，却湿了她的眼眶。叶夫人知道那件事吗？其实在她心里，知不知道已经无所谓了吧，这个男人给她的温柔，已经足够她温暖余生。
国难当头，所有人的寒冬都到来。叶问低头迈上台阶，背景音乐是女子甜腻腻的歌声“好花不常开，好景不长在”。很多时候我都庆幸主演不是甄子丹而是梁朝伟，虽然那些人才是真正的练家子，但到底演不出王家卫的那番怅然有所失、茫茫然而孤立的味道。
这边叶先生卖了妻子的大衣，却暗暗藏了粒纽扣。纽扣这个细节刚开始很有迷惑性，我们都不清楚他究竟是在纪念什么，他什么都不说，只是背着手，把纽扣紧紧攒在手里。不过这也像极了他的作风，把所有浓重的情感都藏在心底，笑里带忧，叫人看到剧终也看不透这个人。
宫二在回东北的火车上遇到一线天。说到这个一线天我就不得不先怒下，我看了两遍结果还把他和马三合并成了一个人ORZ不过这也不能怪我，这部剧的配置本来就不符合常理，剧里居然出现三个毫无交集的男主和一个同时和三个男人都有交集的女主，而这三个男人还不是情敌关系，这……好吧是我落俗了，但是一线天和马三绝对是两个人，不然在火车站那场章子怡肯定要被张震打得飞出去。
一线天为宫二所救后……话说一线天这个人实在被导演剪得近乎脱线啊王导！一共就只剩三场：一场是火车上与宫二的生死邂逅；一场是脱离组织时（话说到底是什么组织剧中也交代得不清楚）以1抵10+把人打到牙床横飞；最后一场突然就跳到开理发店跟小沈阳过招了。你能看出点逻辑来吗?反正我看不出。脱线归脱线，还是很喜欢一线天，尤其是那段轰轰烈烈的雨中群殴（应该是殴群吧……）打得血水飞溅骨骼爆裂，一个字——爽！
马三按理是够招人厌的了，叛国通敌、欺师灭祖、殴打师妹……直接被塑造成一个十恶不赦的大反派。宫老爷子把东北一片都交给他打理，结果他还一拳把他师父给打死了，可见在他心里从来没有敬畏，只有保全自己，这种人在任何时代都会毫不犹豫的选择对自己最有利的生存方式，毫无节操可言。“兵无常势，水无常形”“宁在一思进，莫在一思停”对他而言，他的“进”就是顺应眼前局势，紧随强者。将武艺教与这种人简直为虎作伥。“咱们宫家的门槛高，但是不出小人！”虽然很喜欢剧中的宫老爷子，不过不得不说他看人也有看走眼的时候，而且错得离谱啊……
宫老爷子的死让宫二瞬间变了一个人，原本清丽可人的武家小女一下子变得犀利，那双眼曾经似水的眼眸亮的吓人。”我爹死了，本该由你们去找马三论理，可你们却反过头拿了他的话到我这儿来说三道四，亏你们受荫宫家多年！“短短几句话从薄唇中吐出，一字一句清楚明晰，却瞬间让在场所有人都变了颜色，心里暗暗道：二小姐看来是要来真的了……
最终眼里还是止不住泛起泪光。爹的`死给她还未独立强大的心灵最沉重的一击，让她一下从名门小姐跌落到人心诡辩的现实之中。她抑制住内心的震颤，拧着嗓子强声道：”马三仗着日本人，他硬气。可我宫家不是没人！"“他今天来还是不来！？"
现实的宫二在得知父亲死讯的时，立刻接受了父亲被***的事实。虽然面色惨白如纸，脑中却已汇成一幅血雨腥风。她悲痛，她愤怒，但她没有人可以倾吐没有人可以哭诉，她可以信任的人都已经死了，最亲近的人被自己的师兄害死，这事情骇人听闻。世间已没有人能理解她，没有人再去支持她，除了姜福星还默默的站在她身边把她当小姐待。她孤立无助，却桀骜不驯地站在一群老江湖面前放下狠话——他今天来还是不来！本小姐要找他算笔血账！
然而姜还是老的辣，三爷干笑几声：“来不来，有什么关系吗？他来了，你走了，不是什么事情都没有了吗？”"二姑娘，许多事情不在人事，在天意。"
她眼里的泪冻得像两块寒冰，心变得又冷又硬，恨到了极点。
“或许，我就是天意。”
出殡的路上遇上马三弟子挡道。说这马三也真够讨厌的，***了师父还要佯装理直气壮，没胆子出来见人还要派人挑事生非，明摆着挑衅来着嘛。
宫二带人直闯马三府上，却被这厮羞辱一番，嫌她是定了婚的人，是外人，不配管宫家的事。宫二还真给懵住了。俗话说嫁出去的女儿泼出去的水，如果按马三那套歪理，她就算赢了也不能赢得马三心服口服。马三是想逼她投降，逼她不要管这件事。整个大东北都没人敢跟他唱反调，那些一把年纪的姑爷们都老老实实蹲屋里，她个女人家出来横什么横？马三觉得这是他对她的宽容，殊不知在他内心深处，自己早就无颜愧对宫家人。他亲手***了这女孩的父亲，***了一手教大自己的师父，他连***人的招儿都是跟师父学的。当时他是怕了，怕极了师父真会痛下***手灭了自己这个卖国求荣的不孝徒儿。他为什么怕？因为他知道自己是错的，知道这行为是可耻肮脏的，是会让师父勃然大怒的。
他这所以会投靠日本人，一个是因为时势，另一个原因其实藏在他的话里。马三曾这么对他师傅说过：“我的鞘，就是师傅您。您在，我出不了乱子。”很明显马三不是甘守平凡之人，师父教导他：“刀的真意不在***，在藏。”他根本藏不住***气，狼子野心，一心想成为人杰。但有他师父在，他就像被如来压在五指山下，一辈子就得做他乖顺的徒儿。这种日子他受不了！他一心想出人头地，想一展拳脚。然后乱世来了，机会来了，他当不了英雄，起码让他尝尝做做枭雄的滋味。他为了这个一直以来的“梦想”可以六亲不认，但做了背德事儿的事实实际上让他的内心非常动摇，所以他压根没底气亲自为师父出殡，也没脸出去见宫家小姐，因为他根本就是戴罪之人！
马三在惊惧之中痛下***手，打完就跑，连回头再看一眼的勇气也没有。他可能是武艺高强，但也仅仅是在形上，他的意是散的，外强中干，这样强大又没有信仰的人最容易受蛊惑。马三就像匹形单影离的狼王，虽然狂暴凶悍，又能蛮横到几时？
相比之下，宫老爷子被自己的徒弟重伤之后也没有***马三的心，只是痛心疾首的叫道：“让他走，永远都不许进我这个门！”就这么放他跑了。虽然也有可能是不想再多加伤亡，阻止发生门里斗这种不仁不义的事，但宫宝森这种气度和风范，马三远远不能及其一二。这就是武学大家和习武之人的区别。这区别不光是在拳脚功夫上，更是在人品上，一个***人如麻的人永远得不到别人的敬重，就算死后也遭人唾弃，不得善终，何苦。
宫二被逼的奉了独行道，一辈子不婚嫁、不留后、不传艺。因而与叶问也再无姻缘（不过就算不奉道她与叶问也么有姻缘）。
再来谈谈剧中另一个比一线天更加不知所云的人物——本山大叔，在片中名儿叫丁连山，实际上是宫老爷子的师哥。共计出场2次，打架0次，点烟1支，获得与男一号讲话机会1次。令人印象深刻的除了他那套“面子里子”理论外还有那锅煮得冒泡的暗红色蛇羹……台词重现如下：
“一门里，有人当面子，就得有人当里子。面子不能沾一点灰尘。流了血，里子得收着。收不住，漏到了面子上，就是毁派灭门的大事。面子请人吃一支烟，可能里子就得除掉一个人。”
这句话一直听不太懂。什么是面子，什么是里子？分析一下上下文，这句话是在宫二已经干掉马三之后说的。当时叶问先去拜访二小姐想再见见宫家六十四手，却被宫二不咸不淡的拒了回去。宫二说：叶先生，十年前的大年夜，你知道我在哪儿吗？十年前的那天晚上正是全剧最为关键最为高潮的“宫二大年夜痛打仇人，马三火车站废功还债”。当晚两人都吐了血，这算是血漏到面子上所以才发生的惨剧吗？如果面子是一个门派的荣辱，那么里子估计就是门派里的所有子儿，这么想思路有点清楚。那“面子请人吃一支烟，可能里子就得除掉一个人”意思大概就是别看我现在轻描淡写的有空跟你在这抽烟打诨，背地里二小姐已经做掉马三那厮了，否则哪有这么太平？懂了。
二小姐帅气无比的替宫家出了口恶气，但同时也受了内伤，喷出一口鲜血后缓缓流下一行泪。她终于为父亲报了仇，此生了无遗憾，让人不禁回忆起宫二当年刚奉道时，独自一人在庙堂里对着众佛像跟父亲喃喃低语，对着一盏灯做了一个改变终生的决定。这么多年来，原来她一直未曾变过，一直都是这么清丽脱俗，心中的信念未曾动摇。有些人为了一个信念而行走一生，这个信念最终成了他们生存的意义和原因。宫二为了一个“道”字行走了一辈子，“宁可一思进，莫在一思停。”最后她走到了自己的终点，缓缓在梦中含笑着吐了一口烟气，尘世间三千烦恼不过一场梦境。我不认为她是个悲剧，因为她终于完成了自己的使命，亲自为这个折磨她一生的复仇计划画上句号，然后在自己选择的结局里像个空洞的灵魂般度过余下的岁月。如果她觉得满意，那她就是幸福的。
和叶先生的一世情好似一张发黄的旧照片。当年那个不施粉黛的青闺女如今涂了胭脂，画了精致的妆容，头抵着门栏有一句没一句地听人唱戏。叶先生看着她，觉得那女子心不在焉的样子也挺有味儿。
风流梦。她笑了，“风流本就是个梦。”那时他们还年轻，还做过这样的梦，心中期许着多少种的可能。但半生过后才发现，有些可能终究只是可能，它从没有发生过，就像深秋的花朵终究抵不过风寒，只能在匆忙的昙花一现后就消失在凛冽的喧嚣之中。他们彼此曾触碰到对方，但，也仅此而已，从此再也没下文。
“六十四手，我已经忘了。”她说着这话，像是一声长长的叹息，包含了她经历一切后的黯然和无奈，还有一丝不能自禁的了然。宫家已经走到头了，是真的没有人了，它终究是断在了我的手上，终究是要随我的离去而烟消云散了。而在离别之前，这份多年来未曾了却的余情终于也有机会吐露一番，终于能把这最后一件纠葛一生的事，也好好做了。
我在最好的时候遇到你，是我的运气，可惜我没时间了。
想想说人生无悔，都是赌气的话。人生若无悔，那该多无趣啊。
叶先生，说句真心话，我心里有过你，我把这话告诉你也没什么。喜欢人不犯法，可我也只能到喜欢为止了。
这些话我没对谁说过，今晚见了你，不知道为什么就都说出来了。
就让你我的恩怨像盘棋一样，保留在那儿。
你多保重。
至此已不能多言。
最后再用一代宗师里的一句经典台词来收尾：世间所有的相遇，都是久别重逢。
感谢王导历时8年做出这么美丽又深刻的片子。
年轻一代奋发向上的作文【四】
如果说黄药师是黄老邪，郭襄是小东邪，那么杨不悔身上的那股子不与世俗所约束的气质跟二者有一拼了。
你想啊，殷梨亭可以说是她妈妈的未婚夫，父亲的死对头，又是她长辈，还比她大一轮，这小丫头却敢与之携手相忘于江湖，很厉害了。
也许就像不悔自己说的那样：“你给了我那个糖人儿，我舍不得吃，可是拿在手里走路，太阳晒着晒着，糖人儿融啦，我伤心得甚么似的，哭着不肯停。你说再给我找一个，可是从
此再也找不到那样的糖人儿了。你虽然后来买了更大更好的糖人儿给我，我也不要了，反而惹得我又大哭了一场。那时你很着恼，骂我不听话，是不是？”
张无忌微笑道：“我骂了你么，我可不记得了。”
杨不悔道：“我的'脾气很执拗，殷六叔是我第一个喜欢的糖人儿，我再也不喜欢第二个了。”
杨不悔喜欢上殷梨亭，很好理解，殷六侠风度翩翩，一表人才，她自知是自己的父母对不起他，由怜悯到芳心暗许。可殷梨亭能接受杨不悔估计他自己也很挣扎，多多少少他在不悔身上能看见她娘纪晓芙的影子。
就拿杨不悔给他喂药那一回说，殷梨亭神智仍是迷糊，突然间双眼发直，目不转睛的瞪着杨不悔，大声说道：“晓芙妹子，我想得你好苦，你知道么？”杨不悔满脸通红，神色极是尴尬，右手拿着匙羹，低声道：“你再喝几口汤。”殷梨亭道：“你答应我，永远不离开我。”杨不悔道：“好啦，好啦！你先喝了这汤再说。”殷梨亭似乎甚为喜悦，张口把汤喝了。他忘不了纪晓芙，俏丽倩影，秋波流动，梨涡浅现，也许正如李宗盛的《鬼迷心窍》所唱：“有人问我你究竟是那里好，这麽多年我还忘不了。春风再美也比不上你的笑，没见过你的人不会明了。”
是啊，没见过你的人不会明了，嫣然旧来娉婷，月明一片相思凝。
以前读《妙法莲华经》的时候，特别喜欢那一句：“花开莲现，花落莲成。”有时候人就像那花儿一样，当你注定要开花的时候，种子即已种下，当花落的时候也是你的生命再现。因缘际会，原来自有定数，哪怕殷梨亭最初遇见的不是杨不悔，最终能与她携手窗前，千树压，西湖寒碧，道一句画眉深处有时无那也是极好的了。
春阴垂野草青青，时有幽花一树明，原是这般美好。
羡慕杨姑娘啊！
年轻一代奋发向上的作文【五】
要拍这片子，就意味着改变。因为它不是被墨镜王像往常那样闷在咖啡馆里想出来的。它起源于一个广泛的传统的情结。敬仰之情，应该是王家卫创作的动力。而王家卫，是那种一直在拍一种电影的导演。失意，遗憾，无法逃避的孤独，永远是他的第一主题。于是，合而为一，“逝去的武林”这一主题，便诞生了。
这大概对应了这电影的结构：前大半段描绘各类拳脚，历史变故，豪门恩怨，这是“武林”。后面一小节，刻画时光易逝，物是人非，这是“逝去”。照样这样看来，大局清晰，立意也彰显。但结合的效果，我不敢恭维。
武打场面，墨镜王真的下了很多功夫。对于光的精致把握，是王家卫的拿手好戏，这一次充分运用到武术上，效果非凡。简拾二例：雨夜里，颇有noir风范，背光阴影烘托出拳脚的莫测，更让角色霸气毕现；金楼中，充溢暗黄色调，高角度主要光源加侧面补充光线，让面孔轮廓清晰，明暗分明，暗藏***机。细节上，优势更是明显，雪中蓝白布的特写，血滴融入雨水的刹那，对于飘渺烟雾的捕捉，证明了张叔平优雅的美工，和王家卫细腻的色彩风格。从细节刻画与气质塑造来看，此片可以说是完胜同类型片。当然，《一代宗师》夹杂着墨镜王以往的电影印象。开头，叶问的独白响起，熟悉的配音和独特的王氏台词，像是《重庆森林》里的`警察663；当章子怡靠墙求佛时，那不是《花样年华》里的布景吗。
因为特定的主题，和对武术的表现，《一代宗师》可以被看做是王家卫目前最大气的作品。但大气背后，是种无力。前面的打戏渲染的越震撼，我越担心这片子后面承不住。人物关系本来复杂，导演却只关注了宫二和叶问之间的“花样年华”。叶问夫妇间的感情，着墨不多，浪费了对叶问内在感情的挖掘机会。不知王导为何作这一考虑。另外，一线天的感情戏几乎为零，浪费了张震的表演。前大半段，武林被描述之精彩，似有无数种可能性；但结尾，情节只局限于叶问与宫二，虽然表现细腻动人，但其他角色均草草结尾，让人失望。这一前一后，一大一小，并不相称，虽有繁荣和落寞的反差，但并不能算是连贯而到位地表现出了“逝去”。这应该算是本片的大失误。
王家卫的这次创作意旨与以前作品不同，虽同是武侠，但题材比《东邪西毒》通俗了很多。他应该很想“俗”“雅”皆得，但这融合很费脑筋。看到最后，细细体会，还是难抵小资情怀的侵入，只是这周慕云内敛正直了许多，白玲也变得温柔倔强。但没了这情怀，这还会是王家卫吗。或许在这立意上，墨镜王就陷入了一个两难的局面。如何取舍，恐怕花了他太多时间。他为此片作出的改变，效果怎样？我感觉不算成功。众说纷纭，或许得多看几遍，才能有更客观的答案。
《一代宗师》是王的一次困斗，是针对他的导演历程来说。从青涩到灵动再到定型，《阿飞正传》，《春光乍泄》，再到《花样年华》。他经历了许多。到达高峰和定型后，灵感逐渐减少，王家卫花十年拍这部戏，是不是受困于这种感觉呢？我不知道，但能从他的创作经历里隐约感受得到。怀恋《春光乍泄》中的自由与灵动。对于叶问，四十岁之前都是春天，一过就是冬天，但四季是循环的，冬天也会结束，希望墨镜王终能迎来他的下一个春天。
