最美的音乐作文400字【一】
“Doe， a deer， a female deer. Ray， a drop of goldensun……”每当这首熟悉的歌萦绕耳畔，我总会想起《音乐之声》中玛利亚和七个孩子们玩耍的情景。
让我来为大家介绍一下《音乐之声》这部电影吧。音乐之声曾获奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳剪辑、最佳配乐和最佳音响。它讲述了一个美丽的故事：玛利亚本是一个修女，可是她太热爱大自然，不适合修道院的生活，所以被院长介绍去冯·特拉普上校家照看七个孩子。到了那儿，玛利亚通过努力，让孩子们接受她，并重新让那个家充满音乐和快乐。上校爱上了玛利亚，并把她娶为妻子，一家人其乐融融。这是，战争来了，让这个和谐的家紧张起来。没办法，他们想到了离开奥地利。在修女们的帮助下，上校一家人藏在了墓碑后面，躲过纳粹的追踪，然后他们翻过阿尔卑斯山，离开了奥地利。
《音乐之声》是一部成功的音乐剧，所以在这部影片中，诞生了许多世界名曲：《Edelweiss》、《Sixteen Going OnSeventeen》《The Lonely Goatherd》、《So Long，Farewell》等。最著名的是《Do—Re—Mi》。
听着这一首首动听的歌儿，幻想着那一幕幕和谐美丽的场景，我的心不禁在问：是什么让孩子对玛利亚的态度有如此之大的转变呢？（从捉弄玛利亚到认玛利亚做妈妈）答案就是：爱的教育。是爱让孩子们有了这样大的变化和爱心的回报。设想：假如玛利亚也像前十二位家庭教师一样对孩子们，那么结果不难想象——她也会被赶走，成为第十三位失败的教育者。可是，她并没有那么做，相反她对于孩子充满爱心：当孩子们用癞蛤蟆和松球捉弄玛利亚时，她不但没有生气，还很理解孩子们；当丽萨从她的窗户外爬进来的时候，她不但没有责备丽萨，还为丽萨作“掩护”……她没有批评孩子们，却让孩子们一个个心怀悔意，后来竟被感动的哭了。看！这就是爱的教育！是玛利亚的努力换来了孩子们对她的依赖，上校对她的信赖以及上天对她的眷顾。如此可见，爱的教育是多么伟大！
除此，影片的开头和结尾都是以大自然中一望无际的青青草地和碧绿的蓝天做背景，而玛利亚天性快乐无比，令人回味无穷。细细品味，这不正是表达了一种向往和平、向往爱的感情吗？
以后，每当我看到有关和平与爱的主题作品，总会不由地想起玛利亚和孩子们唱着歌，奔跑在草原上的情景。这时，我总会被爱所感染，变得欢快起来……
最美的音乐作文400字【二】
第二次听到这首得，是我在电脑上听到的。我一边打文章，一边听着这首歌，我静静地听着。直到文章打完。我不知道是我懒得搜寻那些好歌，还是怎么着，我只点了这首歌。我那文章大概有六千字，所以我打的时候电脑就一直放着这首歌。我仍旧静静地听着，似乎也被那美妙的歌声所吸引，所陶醉。毕竟，现在能让我觉得好听大歌实在太少了。
我呆坐着听，全心全意领会音乐带给我的乐趣。
突然，我似乎记起了什么似的，抓起鼠标，点击到《隐形的翅膀》的歌词。因为不知什么着，我听歌如果不看歌词，我能听懂的歌词只有百分之六十，不过，像周杰伦、潘玮柏的，我可能连百分之二十也听不懂。
我把唱的歌词与电脑上的歌词一一对照，总算知道在唱些什么了。原来这首歌不仅旋律好。就连歌词都这样棒。这么好的旋律，这么棒的歌词，再加上张韶涵那独一无二的`嗓音，绝啊！
我重复地听着歌词，难免会有感而发。
其实，我觉得每个人都有双隐形的翅膀。
坚强，隐形的翅膀，带我们飞过失败的痛苦，飞到振作的起点；自信，隐形的翅膀，带着我们飞过别人的议论，别人的眼神，飞到"走自己的路，让别人去说吧"的起点；开心，隐形的翅膀，带着我们飞过愁虑的忧伤，飞到开怀大笑的起点……
隐形的翅膀永远插在每个人身后，只是看你懂不懂得去摆动它，让它带你飞了。
最美的音乐作文400字【三】
一直都很喜欢这部音乐剧。曾在10多年前就买下碟片，想看时就拿出来看。而这次的教研活动，让我又一次欣赏了这部曾在1960年获得第十四届托尼奖最佳音乐剧、女主角、女配角等五项奖、1965年获奥斯卡金像奖的作品。每看完一遍，我就对剧中的人物、风景、歌声、笑脸、画面等又增加了一份喜爱。
《音乐之声》以音乐剧的形式塑造了一群各具清晰性格特色的鲜活人物形象，讲述了一个既富有生动活泼的浓郁生活气息，又充满理解与爱心的真实感人的故事。剧中的优美悦耳的歌声和大量自然而又精彩的人物对白，让我一遍又一遍地欣赏着。我喜欢女主角玛利亚的率真、追求真爱，以童心，爱心去照料七个过早失去母亲的孩子；喜欢特拉普上校不畏纳粹高压的正气，宁可流亡不做亡国奴的爱国情愫；喜欢故事中人际的宽容与亲情的和谐，喜欢阿尔卑斯山麓的湖光山色，喜欢莫扎特的故乡萨尔茨堡的艺术氛围，喜欢贯穿整部电影的妙曼歌曲……
这部经典老电影，看了很多遍我感受很深——特别是玛利亚的温柔、善良、耐心以及她的坚强、勇敢和无私纯洁的爱。借着优美动听的音乐让这个缺少爱的家庭，又重新又了活力和欢乐，她用心地去了解七个个性不同的孩子，爱护他们、教导他们，用心地去爱他们，孩子们从心里接受了她，从心里喜欢她，并在她与上校结婚后亲热地喊她“妈妈”。
如果我们在平时的教育教学中也能真正用心去了解我们的孩子，我想我们的孩子也会更加喜欢我们、接受我们，从而像爱妈妈一样地爱我们。
片中很多情节我都很喜欢，如一开始的坐在松果上而不动声色的玛利亚，孩子们遇到雷电石害怕时想的favorite things，教孩子们学唱歌时的doleimi，在舞会上道晚安等等。不过最喜欢的玛利亚和孩子们一起表演木偶剧《孤独的牧羊人》，在表演的时候7个孩子各有分工，不是说葛瑞塔和玛塔最小，就不用做任何事情。她俩也有自己的工作。玛利亚让每个孩子都参与了木偶表演，都经历了成功体验。
最感动的的一段是上校和家人在演出时由于想起自己的祖国沦陷自己要被迫离开时哽咽着唱不下去，善解人意的玛利亚马上接上，体现了上校爱国、玛利亚爱家人的一种淳朴的情感，每每看到这时候，我的眼里也总是潮潮的。
每看一遍《音乐之声》，我就一次被深深感动——感动于她以乐抒情，以乐动人；感动于她到处充满阳光气息与温馨浪漫；感动于她把抽象的音符、大自然的美景和人文景观完美结合，体现出人与自然和谐融洽、相互倚托的关系；感动于她鼓励人们乐观向上、追求纯洁美好、争取自由和享受生活……我也希望我们能从影片中的人物身上汲取到精神营养，学习玛利亚身上美丽可爱的闪光点，从而让自己变得开朗、豁达、宽容、智慧，赢得孩子、家长、同事的喜爱。
最美的音乐作文400字【四】
最近读了《音乐教育的哲学 （推进愿景）一书，它是由美国著名的音乐教育家贝内特·雷默所著，20xx年8月人民音乐出版社出版发行了熊蕾翻译的中译本。这是一本系统论述美国音乐教育的音乐教育哲学专著。作者贝内特·雷默是美国著名的音乐教育学家，是美国音乐教育领域中审美教育的倡导者。
过去，我虽读过一些音乐理论但没有如此深刻的感触。第一，雷默的不断进取精神。坚持自己的音乐教育理论的核心思想，不断的跟踪、消化，融会贯通，并运用到他对音乐教育的理论探索中。第二，雷默对不同观点的包容态度。面对音乐教育界内部外部的质疑，受到的一个又一个理认思潮的冲击和挑战，雷默并不是简单地加以肯定或否定，对持与他不同观点的学者，雷默没有粗暴地批评或一味自我辩护，而是心平气和地从不同角度加以分析，将其合理和不合理的因素加以分析地展示给读者，同时提出一种求同存异的融合主义立场，主张在承认差别的基础上将不同观点的合理部分融合起来。第三，雷默对不同文化的理解和尊重。以真心去探究不同民族文化的灵魂，“从内心认知”国于他的理论在世界各国音乐教育界的传播。第四，雷默的严谨治学的学风。书中加入了其领域的研究成果，如心理学、神经学。在自己深入研究后本着融合主义的态度对其进行引述、分析而运用不同观点时，不是将这些观观点简单化到黑就是黑，白就是白的极端状态，而是辛辛苦苦地把这些思想异同仔细区分出来。
另有，我读完此书后再次深刻地体会到音乐是听觉艺术，音乐欣赏是以具体音乐作品为对象，通过聆听来体验音乐，从而得到审美感受的一种活动。在音乐欣赏过程中，聆听无疑是最主要的方式，语言只是一种辅助手段。科普兰认为：“如果你要更好地理解音乐，没有比倾听音乐更重要的了，什么也代替不了倾听音乐。”我国初中音乐课程大量安排了艺术欣赏内容，教学大纲也指出音乐欣赏应以聆听音乐为主。教师恰当的讲解，可以引导学生更好地去体验、理解音乐。
在书中雷默以美国国民音乐教育内容就中国的音乐教育也提出一些建议：理想的教师应是鼓励音乐以尽可能多的方式进行开放自由的探索的`人，以广泛、深刻、音乐性的理解为首要目标，将技能培养作为达到那个更大目标的一种必要的手段。理想的境界是提供一种音乐性的教育而不是音乐培训。
1、唱各种曲目，独唱并与他人合唱
2、用乐器演奏各种曲目，独奏并与他人合奏。
3、即兴创作表演旋律、变奏和伴奏。
4、在具体指导的范围内作曲并改编乐曲
5、读谱记谱。
6、听赏中、分析并描述音乐
7、对音乐和音乐表演进行评价
8、理解音乐和其分人文艺术与人文艺术以外的学科之间的关系。
9、理解音乐与历史和文化的关系。
对于这九个方面的内容，他向中国的音乐工作者提出两个与其它国家音乐工作者一样的问题：
1、这九方面的内容有没有和中国的音乐教育不相关的？
2、对这九方面是否应当有所补充，以便特别切合中国的音乐教育？而所得到的答案与其它所有国家音乐工作者一致的答案“没有”、“不用”。若如此，中国的音乐教育者面临的即是如何把这一套较为宽泛的学习纳入普通音乐教育的`基础之中，也就是说我们将面临着一个重大的挑战。雷默还提出所有的音乐教育者还有另一个重大挑战“如何在学习并保留传统音乐和包容外族文化的音乐之间，达到一种健康的平衡”。
雷默作为美国著名音乐教育家深厚的音乐修养，也为我们研究音乐教育提供了很好的参照。本书突现了一个前提，即音乐教育的基本性质和价值是由音乐的本质和价值决定的。雷默认为采纳多视角和多种观点的合理成分是建构一种音乐教育的普遍哲学必须给予充分思考的。这种兼容、平衡的认识以及态度，对音乐教育的理论研究和教学实践十分有益，并且很适用。相信音乐教育会在一种多维度的逻辑体系和价值观的构建中发展得越来越好。
总的来说，这是一本融实践性与研究性为一体的，具有很强可读性的理论专著，值得一读。尤其本书强调对音乐教育中音乐自身的关注，这对我国音乐艺术教育课程改革的意义是很大的。当前我国的普通学校音乐教育中也存在着仅仅重视音乐本身之外的体验，而忽略对音乐本身的关注的问题。上个世纪９０年代，我国已经有学者提出音乐教育应该“走进音乐”，倡导关注音乐自身，启动音乐思维，这与雷默教授在此书中所强调的观点可以说是不谋而合的。当然，音乐教育改革不可能依靠一本书的出版、或是一个观点的提出就可以完成的，这需要所有音乐教育工作者的齐心协力。一本书最有价值的地方，在于它能给我们某些启示。正如雷默在本书的前言中指出，“我深深地希望本书对中国音乐教育工作者将会有意义、有帮助。我相信，本书大部分内容不仅适用于美国和其他任何地方的音乐教育，也适用于中国的音乐教育。如果本书哪怕只有一部分，也许有大部分，帮助中国音乐教育工作者澄清了他们和我们都同样献身于其中的那门艺术——音乐——的信仰和价值观——即他们的哲学，那我就心满意足了”。
《音乐教育的哲学》使我非常明确地找到了在音乐教学中一直以来困惑着我的一些问题的答案，也为我今后的工作提供了坚实的理论依据，我如同迷路的航行者突然找到了引路的灯塔。
最美的音乐作文400字【五】
最美的音乐作文400字【六】
学习使人进步。在闲暇时看书、广泛阅读书籍已经成为都市人的一大休闲方式，自己也不例外。但大多是看报刊杂志、教育专著、养生保健之类书籍，却很少看音乐教育理论书籍。一个偶然的机会同学向我推荐了《体验音乐》这本书籍。
《体验音乐》由美国音乐教育家格雷珍.希尔尼穆斯.比尔编著的美国音乐教育理念与教学案例的教育专著。读过之后充分感受到这是一本对音乐教师非常实用的书。书中的音乐知识理论、音乐教学案例及所介绍的的音乐教学技能技巧，不仅开阔了我的专业知识层面，提高了我的音乐技能，更重要的是对我的教学思想产生了更深远的影响，使我对新课改背景下的音乐教育工作有了新的认识。
《体验音乐》一书中提到“应该让学生像成年人一样直接进入音乐体验，进行音乐思考，由此将他们引入音乐的主题。”而《全日制义务教育音乐课程标准》也明确指出：音乐教育作为审美教育的一种方式和手段，其主要是通过提供给学生感受音乐、表现音乐，创造音乐的机会，使学生获得音乐审美的体验和享受成功的愉悦。音乐教学中，只有学生积极感受和鉴赏音乐，培养学生感受、体验音乐的能力，才能使学生获得对音乐本质的理解与感悟，进而陶冶情操，促进创造性思维的发展。此外，引导学生正确地感受音乐是进行音乐联想与想象的基础。
在《体验音乐》书中，作者对小学各年级学生的音乐学习均给予了明确的指导，律动、歌唱、乐器演奏，尤其指出重点是教会学生学习听音乐。本学年，自己任教一年级，一年级学生正处于以“娱乐性”为主的幼儿教育向“知识性”为主的小学教育的衔接阶段。他们具有好玩、好动、好奇的心理特征，模仿能力较强，抽象思维有待发展。在教学实践中，每当让学生跟着音乐课前律动时，学生普遍出现脱离音乐而无规律的“乱动”。对于一年级孩子体验音乐的方式而言，确实重点就是要强化良好习惯的培养，即应培养学生良好的“听音乐”的习惯。在教学实践中，我通过让学生“带着问题听”，“想着听”，“动着听”等多元化的“听”的形式，使学生变“强迫地听”为“喜欢地听”，由“听而不闻”为“听而有感”;此外用肢体语言感受，通过舞蹈动作帮助理解音乐，创设具有感染力的情境等，都能帮助学生更好地感受音乐，学习起来兴趣盎然。
感谢格雷珍.希尔尼穆斯.比尔，感谢《体验音乐》，让我受益匪浅!
