关于传统手工的作文300字【一】
一天晚上，我和爸爸决定一起来做手工——制作纸编小圆椅。
要做纸编小圆椅，首先要准备的材料是：一次性纸杯2个，白纸1张，美工刀、双面胶，大头针、棉花棒2根、剪刀。
要开始做了，我和爸爸做了一个简单的分工：爸爸负责做出基本框架，而负责做装饰圆椅的网格坐垫和一些很细小的椅背装饰材料。
首先，我先用美工刀在白纸上划出一些又细又长的白色纸条，用它来卷出一些小卷卷，再把各种各样的小卷卷组合成一朵大纸花，来装饰椅背；还有一部分长纸条用来编坐垫。不过，你可别放为裁纸是很容易的事，因为，这件事是很难做好的。先要量好尺寸，再用美工刀细心地裁，要做到长短一样，宽窄均匀。费了九牛二虎之力，裁好纸条后，我开始卷一些小卷卷。卷小卷卷的时候，得用左手的大拇指和食指拿住纸条的一端，然后再用右手的大拇指和中指紧紧捏住纸条的另一端，然后再开始卷，速度就快了。卷完纸条，我把他们扎成了大花，然后，我又象个小织布匠一样，把另一部分长纸条织成了纵横交错的网格，这就是装饰椅座的坐垫了。
这时候，我回头看看老爸，他已经把椅子的基本形状做出来了。我心想：咦，爸爸手上的活儿挺细，奇怪，男子汉还会“绣花”呢！于是，我不由自主地问：老爸，你完工了没？爸爸一边做，一边回答道：嗯，快了，不过还得用大头针把支撑四条椅腿的棉花棒固定一下。一会儿就会好的！只见他迅速地用大头针穿过椅子腿，并固定好，再把做的花安装到椅背上后，叫一声：好了！就捧着这把椅子一溜烟地跑出工作间，去给妈妈看了。
关于传统手工的作文300字【二】
候南极
因为我国生活在北半球，因而南极星(也称“南极仙翁或老人星一年内只有在秋分之后才能见到，且一闪而逝，极难见到，春分过后，更是完全看不到。所以古时把南极星的出现看成是祥瑞的象征。因而历代皇帝会在秋分这日早晨，率领文武百官到城外南郊迎接南极星。在《史记·天官》中有记载：“南极老人，治安;常以秋分时，候之于南郊。”
竖蛋
春分有竖蛋活动，同样秋分时节依然盛行。这项民俗不仅在国内普遍，甚至已经走出国门、走向世界，许多国家和地区在秋分时节都会有这样的活动。俗语有“秋分到，蛋儿俏”的说法，指的是在秋分这天，人们有“竖蛋”的习俗。在秋分时节，人们会选择刚生下四五天、且光滑匀称的新鲜鸡蛋，然后轻轻地将鸡蛋竖立在桌子上，这就是立秋“竖蛋”习俗。把鸡蛋竖立起来有一定的难度，自然失败的人有很多，可成功的人也不少。据史料记载，秋分竖蛋的习俗出现在四千年前的中国，如今，竖蛋玩法已传到世界上的许多地方。
祭月
自古以来，秋分就是传统的“祭月节”。据史书记载，早在周朝，古代皇帝就有春分祭日、夏至祭地、秋分祭月、冬至祭天的习俗。其祭祀的场所叫做日坛、月坛、天坛、地坛。分设在东西南北四个方向。北京的月坛就是明清皇帝祭月的处所。《礼记》载：“天子春朝日，秋夕月。朝日之朝，夕月之夕。”这里的夕月之夕，指的正是夜晚祭拜月亮。《宋史》上说：“秋分之时，昼夜平分，太阳当午而阴魄已生，遂行夕拜之祭。”
秋分送秋牛
秋分送秋牛，其实送的是秋牛图。在过去，耕牛对于农民来说有非常重要的意义，由于生产落后，耕种耙田等农活就靠耕牛了，耕牛不仅是主要的'生产工具，也是丰收的保证，因此农民朋友非常爱惜并崇敬勤劳的耕牛。以前在民间，每到秋分时节，有人就会挨家挨户送秋牛图。秋牛图由二开红纸或黄纸做成，上面绘有农夫耕田图样。送秋牛图的一般都是民间能言善唱之人，说的内容主要与秋耕有关以及吉祥不违农事的话语。送秋牛图的人每到一家更是见景生情，看到什么就能说出什么来，自然说的都是让主人高兴的话，不然人家可不给钱。话语虽是随口而出，却句句有韵且生动。
关于传统手工的作文300字【三】
秋分曾是传统的“祭月节”。如古有“春祭日，秋祭月”之说。现在的中秋节则是由传统的“祭月节”而来。据考证，最初“祭月节”是定在“秋分”这一天，不过由于这一天在农历八月里的日子每年不同，不一定都有圆月。而祭月无月则是大煞风景的。所以，后来就将“祭月节”由“秋分”调至中秋。
据史书记载，早在周朝，古代帝王就有春分祭日、夏至祭地、秋分祭月、冬至祭天的习俗。其祭祀的场所称为日坛、地坛、月坛、天坛。分设在东南西北四个方向。北京的月坛就是明清皇帝祭月的地方。《礼记》载：“天子春朝日，秋夕月。朝日之朝，夕月之夕。”这里的夕月之夕，指的正是夜晚祭祀月亮。这种风俗不仅为宫廷及上层贵族所奉行，随着社会的发展，也逐渐影响到民间。
关于传统手工的作文300字【四】
中华传统文化有独特魅力，总那么使人着迷，吸引了无数的人：诗词读着儒雅，昆曲听得沉醉，对联用得巧妙……我们都有责任传承属于我们民族的传统文化。而我与传统文化的紧密接触，是一段在淡墨浓墨，点染河山中的难忘故事。
七岁那年，我第一次接触到了国画。爷爷对国画情有独钟，每次都手把手教我国画。我那时不懂事，总觉得画画这种东西谁还不会?便总想挣脱爷爷的大手“任意妄为”。爷爷也不恼，依旧慈祥温和地告诉我：国画的精髓便是静和谦，每一笔都是静与动的中和。我那时当然不懂，只是之后安分了许多，在爷爷苍老与温暖的手中，体会着运笔的温和与缓急，静下心来。
后来，我长大了些，爷爷更苍老了，而他与我最难忘的联系，仍是国画。爷爷八十大寿时，我亲自画了一幅红海棠送他。看着那笔墨，我才发现国画的红是隆重而不轻浮的，绿是沉静而不黯淡的，恰如那红海棠静绽芳华。这幅画装裱后一直放在爷爷的卧室里，将庄重与沉静的魂带入我和每一位家人的心灵。
小学将毕业，我仍成长着，国画也算我的一技之长了。一次艺术节我报了国画，却因没有时间，直接将过去我的得意之作中的一幅交了上去，却并未得奖。爷爷听后教训我：国画虽古，也是有人格的，不准被人侵犯它的尊严。再好的画技，若没有认真的灵魂作支撑，便是黔驴技穷，也不尊重自己。我在这一次教训中领悟，国画也有作为高雅艺术的尊严，从此我不再轻慢，在任何事上都认真对待，尊人尊己。
而在去年暑假，爷爷过世的消息却突然传来，让我几近心碎。我独自坐在屋子里，看着墙上挂满的我成长的痕迹，它们都有爷爷爱的影子。我又想起了那静静绽放的海棠，此刻它定还将美留于笔纸，静静展现它的美吧?它随时都是孤独的侠客，人间的仙子，它的情怀挥之不去。我突然明白了爷爷的用意，国画的美是永恒的，它用爱感染我，于笔墨间教我谦和，教我沉静，教我庄重，教我正直。这些，都在将我培养成一个真正内外兼修的中国人!经历人生沧桑的爷爷，明白这笔墨丹青的真谛，而我，也通过这明白了属于我们中华民族的文化内涵!不论何时，我都应将国画的魂，将属于我们中华民族的'魂传承下去，因为这，也是每一个有爱有灵魂的中国人的心愿……
世事变迁，唯有一个民族最本真的文化之美能传承下去。也许丹青背后无关你我他，无关发生了什么，总能让我们受真善美的熏陶，自发做些什么。这就是我与国画，与传统文化的故事。
关于传统手工的作文300字【五】
真无聊，真无聊。今天爸爸和妈妈都回了老家，只有我自己一个人。
大约九点钟，我终于把一天的作业给做完了。可是我想：“我做什么呢？”我正在自言自语地对自己说。我想，不如做一个手工吧。我在楼下采了各种各样的叶子，采完了之后，我就把叶子高高兴兴地拿回家。
我要开始做手工了。我首先那好水粉颜料，然后拿好纸，最后拿一桶小水等等。
开始做手工了。我首先画一个大大的花瓶在纸上，然后那毛笔点一下绿色的水粉颜料，最后把绿色的水粉颜料，涂上一片美丽的树叶上。不过，要最漂亮的一片树叶。然后就印在我画的瓶子上。最后拿五片小小的树叶当做花。再拿笔点一下鲜红鲜红的水粉颜料，把水粉颜料涂到五片小小的树叶上。再印成一朵小花，一幅美丽的花就出来了。你假如觉得不好看，还可以多印一点花，还可以印一点小蜜蜂和小蝴蝶，这样就更好看了。
时间过得可真快，一下子就到了下午。爸爸妈妈回来了，妈妈看见桌子上的一幅画，拿起来，嚷道：“这是谁画的真漂亮！”我大声喊道：“是我画的”。啊，今天可真高兴，不尽可以提高了我的动手能力，还丰富了我的课余时间！
关于传统手工的作文300字【六】
“师傅，这个怎么弄啊？”站在陶艺馆里，我渺小得像一只小蚂蚁。哇塞，这里真是陶艺的天地，艺术的天堂。这里陈列着各种各样的陶艺，琳琅满目，看得我眼花缭乱，真想把它们带回家呀！有的小巧玲珑，有的高大绚丽，无论它大还是小，都特别精致，令人惊叹。我跃跃欲试，哎呀，好漂亮，好想自己做一个呀！我东摸摸西看看觉得好玩极了。在师傅的鼓励下，我开始制作陶艺了。我穿上了简陋的衣服，这样做时才不会弄脏衣服，好了，开始吧！我放松地把手搭在和好的泥上，深呼吸，脚向下一踩，机器便转了起来。我想，这次做个花瓶吧，于是，我熟练地把它捏成一个圆形，然后，再把泥一点一点地往上推，差不多推到六七厘米的时候，用手掌小心翼翼地往上一托，好像捧着一位刚刚出世的小婴儿。再用两个大拇指往里轻轻的一按，随着磨盘的转动，拇指处便出现了一个圆圆的小洞，这就是瓶口了！这时花瓶差不多就做好了，再按一下按钮，用两个手指一结，啊哈，花瓶做好啦！“哇哈哈哈哈……”我小嘴一咧，目光呆呆的望着花瓶，发出了傻呵呵的笑声，“嗯……”我左看右看上看下看，对了，宝贝做好了该锦上添花啦！我小心地把花瓶捧到桌上，拿起一根牙签，慎重地写上了陈思颖三个大字，随后，我又在花瓶上画上了一些小花儿。呵！好像青花瓷！
“嘿，爸爸妈妈，看看我这位大师的杰作，快来快来。”爸爸妈妈一看，便笑了起来“真不错！”老爸居然还说幸好我是他的女儿，不然还做不了这么好呢！呼呼呼，气死我了。
我捧着自己做的花瓶，得意地笑了又笑，虽然这只是个花瓶，但是我做得最好的一个哟，我真是春风得意沾沾自喜，做陶艺既锻炼了我们的动手能力，又锻炼了我们的创造能力，还为我那丰富的生活添上了一笔绚丽的色彩。陶艺真好玩呀，哈哈哈！
关于传统手工的作文300字【七】
当众人被“我有一壶酒，足以慰风尘”撩拨起续诗的兴致时，有人却嗤之以鼻：“参加接龙的很多人对诗的用韵一窍不通，折射出大众对真正传统文化的外行。在任何时代，真正的诗人都是寂寞的，诗歌都是小众的”，使不少网友“诗情酒兴渐阑珊”。
这一观点体现出当今一些人在传统文化的传承中存在的一大弊病：总是端着架子，否认群众基础，摆出一副盛气凌人的高姿态，充分显示其狭隘性。而这，也恰恰是他们相对落寞的原因之一。传统文化的发扬，当有“大足以容众”之胸怀，有“海纳百川”之气度，而不能在自我设限中孤芳自赏。
那些文采斐然、炳炳烺烺的诗歌流传至今，固然是古代文人墨客的智慧结晶，但我们不能因为只看到绚烂夺目的金字塔尖，就忽略历史中已被风化埋葬的金字塔底的大量作品。从某种角度看，那些在历史长河中淘洗沉淀无痕的平庸之作，何尝不体现了诗歌所拥有的广泛群众基础？事实上，当吟诗作赋成为普通人的生活方式，而不是文人特定的炫耀手段，文化创作才能具有活力，涌现佳作。
从《诗经》中的不少作品采自民间，到白居易写诗但求“老妪能解”，再到“凡有井水饮处，皆能歌柳词”，诗词的兴盛从来不是小众的，而是在让普通百姓怡情养性中根植了其勃发的生命，正所谓“可以兴，可以观，可以群，可以怨”。那些传世的佳作，恰恰是文人贤士从普通百姓中汲取养料，佐以自己的才华而挥就的。诗歌有阳春白雪，也有下里巴人，诗歌从来不排斥普通百姓对它的唱和吟咏与逸兴遣怀。
作为“戏曲之母”，昆曲经历时代的变迁而一度奄奄一息。戏曲工作者们意识到，昆曲从家喻户晓走向没落，不是因为昆曲名家的离世，而是因为昆曲在大众市场中找不到一席之地而渐失群众基础。于是他们开始引入歌剧、交响乐等流行元素，打造青春版《牡丹亭》，吸引更多受众，而不再曲高和寡。当昆曲再次走进人们视野时，也走进了新的时代舞台，台下仍是一群不懂得“良辰美景”“似水流年”的痴情戏迷，台上是大师在演绎传统的精髓。这时我们懂得，没有一个文化可以将自己封闭起来，没有一个文化有资本筛选受众群体，多一分包容，多一分谦逊，才能换来更长寿的生命和更精彩的未来。
以精英品位为借口故步自封，最终只会日薄西山，上演一群圣贤大师在文化的墓碑旁落寞吊唁的悲剧。唯有敞开胸襟，接受不同文化水平的智慧，才能得到继承与发展，促成文化繁荣进步。时代需要包容，传统文化亦需包容。无论何时何地，传统文化止于独行，而盛于大众。
