描写留白的高中作文【一】
今年寒假，我和范布宁等三个小朋友一起去报了一个“素描班”，除了画架等材料，学费全免，连“学生”也是“老师”组织起来的。哈哈，其实是我想学素描，妈妈帮我组织的，因为她就是老师。
第一节课是教画圆柱。在正式画之前，先需要整理用品：铅笔要削好，画架要搭好，纸要铺好……我高兴得不得了，恨不得直接动手画，还得先看示范吧。先打一个框架，再打线条，深深浅浅……转眼间，一个漂亮的圆柱就诞生了，好像是放在纸上的，超有立体感。因为素描有高光点、亮面、灰面、阴影、明暗交接线五调子，把这五调子表现出来就有立体感了。看着妈妈画，我想：“这简单，看我的！”于是开始学妈妈的样子打框架。但有句话说的好：看事容易做事难。
刚开始打圆柱上面的那个扁圆时就发现：原来这么难！笔好像故意在和我作对似的，怎么也打不圆。而妈妈要求用直线组成圆，我却直线画成了圆弧。这时我一开始的高兴劲全像天边的云被风吹走了一样，无影无踪了。我费了九牛二虎之力，终于勉强画好了我的框架，但“不幸”还是发生了：妈妈说我画得：1、太小；2、结构不对。两个原因就把我的这幅“佳作”PS掉了，并让我在反面重画。这真让我“欲哭无泪”啊！我只好老老实实地看妈妈是怎么画的，然后学着妈妈样用心去临摹，终于又一次勉强把框架画好了。看看范布宁：哇，她画得真快！但我告诫自己：不能急，画得太快会把好不容易搭起来的框架搞糟的。
接下来是在框架里用线条画出明暗，这样就有立体感了。打线条也是有讲究的，线条要打得两头一样粗细，做到“两头轻，中间略粗”为最高境界。但这种线条不是一天两天能够练出来的，这是一点；第二点更重要的是打线条千万不能乱，打出来要一组一组的，并要有在角度的交叉。如先打横着的一组，再打斜着的一组；第三点是线条的深浅关系，如果要浅，则既可以减少线条数量，也可以把线条加深或变浅，除了手上用力不一样，加深或变浅可以用不同软硬度的.铅笔。
最后，我完成了那张作品。看着有些模样的圆柱，我颇有些自豪：这可是我的第一张作品哦！当时自以为画得不错，等到“培训班”结束，看看真是实在比较糟糕的。我的素描旅程作文青春人物素描作文课间十分钟素描作文
描写留白的高中作文【二】
无论是在中国的画家如此，外国的画家一如此，社会的发展也如此，不是吗？中国的发展存在于一种“满”一种状态，城市的规划，人口的居住都紧紧地与其他国家。城市的内存相违背，在法国，在加拿大，一的城市与一个城市之间，人与人的居住之间多多少少都留有一些地方共给人们遐想，就像画家在创作画的时候，腾出一些空间使她的画才具有感染力，同样，城市的规划也要腾出一些空间来。
即存在一种“满”的状态，就不能在生长，发展。就不能在现代生活中相得益彰，虚实结合，有无相生的乐趣，就不能在空间里想想一幅幅的画面，而如果说，能留白，那效果就不一样了，道路就不会拥挤了。
而，留白不仅仅只是在画面上，还有在，文学艺术，乃至个人的生存与发展上，处事等诸多方面上也需要留白。唐代著名画家唐伯虎在绘画的'时候，并没有把整张的纸都画满，中国著名书法家在写字的时候并没有把整张纸都写完，还有在人们的饮食方面，盛饭，盛汤，不满。因为在人的心里都知道，画的太满，写得太大，盛得多，就会过多的，就会益出来。
在我看来，留白不是浪费，而是一种不“满”的状态，留有一种自己去发挥想象的权利，自己的想象去添加在一起的东西，留白让人感受到的是一种灵动多姿的形态。
留白——是做事不能“满”。
柳州市外国语高级中学高三：张妮
描写留白的高中作文【三】
春姑娘来了!她把迷人的春光撒满人间，美丽的公园焕发出了勃勃生机。
你瞧，那座圆形的大花坛，开满期千姿百态的花朵。白色的月季，紫色的玫瑰，红色的花花等等，分别组成一个个艳丽的花环，真是万紫千红呵，彩色蝴蝶被吸引住了，它们一群群飞来，在花丛中翩翩起舞。
公园里，到处都是一簇簇、一片片不知名的小花儿，红、黄、蓝、白各式各样。有的钻在狭窄的石诚意缝里，有的躺在树下的泥土堆上，有的长在假山上，把假山中间的山洞当面镜子照，真像一群顽皮的小姑娘。
路边树木欣欣向荣。樱花树上，怒放着一簇簇红白相嵌的樱花，白的像雪，红的像火，好似像雪山火炬合成的彩绸，在微风吹拂下轻轻摇晃，欢呼春的到来。有几株桃树的树杈上，缀着一朵朵红艳艳的花，就像害羞的小姑娘，露出半边带着红晕脸蛋朝着你微笑。春风中，不时飘来阵阵淡雅的花香，令人心醉。
春天的公园充满了活力，春天的公园把美丽印在人们心中，愿明媚的春光永驻人间!
描写留白的高中作文【四】
在素描绘画当中，最关键的当然是结构。
现实中很多画家，由于对人物或物体结构缺乏了解，最后只能走形式的路子，在创作中很难拿出具有深度的力作。虽然我们已经有了方便的照相机（现在都使用数码相机）和扫描仪，可以在电脑中处理图形，能够省却很多造型的麻烦，但是，形是形，结构是结构，并不是一个概念。对绘画的过程而言，形是附着在结构之上的表象，而结构才是对象的支撑；外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。
我们所观察到的对象的外形，那是一种表象，一种轮廓。当对象一旦变换位置，而我们又缺乏对结构的了解，就很难着手。在初学阶段，几乎每个人都经历了利用稳定的三角形来确定形体的大体位置和构图，然后再用小的虚拟的三角形、方形等分解被画对象局部的位置，这样的方法最后只能是比葫芦画瓢，照相般描绘对象。
就像我们已经走过了充饥的年代一样，我们已经走过了缺图的年代，正跨入一个读图的时代。各种图形、图像、图库层出不穷，再用照相的方法——抄照片去再现对象，倒不如干脆去搞摄影算了，那我们还不如照相机来得客观。对画家来说，最难以接受的便是被人夸奖为：看画得多好，像照片一样。也就是说，那些个作品没有强烈、强调和更深层次的东西，缺少画家对形体结构的理解和对对象的内涵表现的创意，这又怎么能算得上绘画的艺术作品呢？
艺术的真实，并不是纯客观的真实，而是画家通过自己的感官和手，表现画家内心的感受的一种艺术的真实——去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的刻画与刻划。
描写留白的高中作文【五】
《为人留白》它为我们揭示了这样一个道理：“为人留白，海阔天空。”这是一种智慧，也是一种境界。这篇文章的大意是：高柔因为出色的司法才干和正直的性格被曹操任命为营地县令后，当地一些溜奸耍滑、曾犯过事的干部纷纷辞职。高柔得知后，感慨的说：“我为政尚宽，何况我刚到任，这些干部在我任期内并没做任何失职的事，把他们都请回来吧！”那些受邀而回的官员们都惭愧不已，同时也对高柔那宽广的胸怀万分佩服。后来这些官员纷纷以高柔自励，最终取得了不错的政绩……
为人留白就是宽容，了解他人的过错，为人留白就是为他人保留人性中最美丽、最纯洁的那一面。我认为：为人留白是一种德，这种德是由心而生的.，它不需要太多的语言或动作来展示；为人留白也是一种智。智者，心静也，而一忍挡百勇，一静制百动。
为人留白也是强者的风范。当一个人被他人所误解时，他能宽恕对方的错误，不会与其纠缠不清。有人认为，这是弱者的表现，而我却觉得这恰恰是强者的表现。著名文学家小仲马曾说过：“如果一个人宽恕了别人，那么他便觉得自己非常坚强”。
为人留白还有着化干戈为玉帛的力量，在五千年源远流长的中华文化中，有着以和为贵的思想。和是什么？和是和谐，和睦相处，然而，不学会宽容又何来以和为贵？
为人留白也是有前提的，那就是宽广的胸怀。“海不辞水，故能成其大，山不辞土石，故能成其高”。大海之所以能成为大海，高山之所以能成为高山，有一个更为重要的因素，那就是空间、容量。如果没有足够空间，又怎么可能接纳更多呢？而人的胸怀也是如此。
当然，为人留白也不是一味的宽容，它也是有分寸的，对于罪恶之人，我们决不能仁慈，那不是包容，而是纵容。莎士比亚曾说过：“对罪恶的行为要是姑息纵容，不加惩罚，那就是无声的默许”。如果人人都默许罪恶者的恶行而不加以管制，那么恶果不堪设想。
在人际交往中，我们多少会与他人发生一些矛盾，然而，面对这些矛盾与其去争个没完没了，还不如退一步，不是讲“临事让一步，自有余地”吗？我相信，当别人犯错误时，你能凭着一颗公心，一颗仁心去处理时，你将会受到对方的尊重与敬佩！
为人留白是一种智慧，是一种心德，是一种境界；为人留白，就是为人保留尊严，为人保留人性中最美的一面。为人留白是智者，是强者，是仁者的表现！然而，为人留白需要一种博大胸怀，为人留白并不代表着一味宽容，它需要原则、需要深谋远虑的大智慧，需要拿得起放得下的成熟与洒脱！
描写留白的高中作文【六】
今天早上，我刚起床，就听到外面寒风凌凌，光听那声，就冷得我牙齿直哆嗦，妈妈看我那哆嗦的'身体，充满母爱的对我说:“我给你去熬碗粥吧！“话音刚落，妈妈就走到厨房去给我熬粥去了。我被那寒风吓得穿了一件厚厚的棉袄，刚从房间走出来，妈妈就端出一碗冒着热气的粥，我看着那碗粥，呀，那颜色，白白的粥上，有了青菜胡萝卜的衬托，既不失典雅又不失高贵，再闻闻那香味，有着一种原生态的香，从骨子里散发出来，我不顾还未梳好的长发，就拿起碗筷，迅速的吃了起来，吃一口粥，喝一口汤，瞬间觉得那外面的寒风算什么呢？
冬日里的一碗粥，又是一碗妈妈熬的粥，在冬日里能和和喝这样一碗粥，是何等的幸福？
外面是寒风，里面是充满爱意，在这样冷的天气里，我却感受到了温暖，感受到了人间倾情……
冬日里的一碗粥，也许，在你们看来是一碗平凡的粥，但却让我感到了温暖……
