描写长春科技城作文【一】
南湖公园座落在长春市区内，总面积222万多平方米，南湖公园水面面积达92万平方米，是沿今天工农大路修筑成高10米，长800米的拦河坝，最终形成了今天的人工湖。
当你来到南湖公园，首先映入眼帘的是茂盛如蓬的树木，走在弯弯曲曲的林荫小路上，可以看到周围绿草如茵的草地，上面还点缀着各式各样的\'野花，镶在绿色的海洋上。像珍珠，像玛瑙，还闪着自己的光泽。
来到宽阔的南湖，一棵棵柳树的枝条随风摇曳着，像妈妈的手抚摸着平静的湖面，又像一位秀发飘飘的少女，对着镜子梳理着她那美丽的秀发，阳光照射下，水波潋滟的湖面上，伴着踊跃的阳光在追逐，在嬉戏。湖中一艘艘行驶而过的小船，扩散出一道道涟漪，人们在船上有的观赏风景、有的谈笑风声，一阵凉爽的风迎面吹来，让人们顿时消除了夏日里的烦躁。
沿着湖旁的石路向前走去，就会看到一座弯弯的石拱桥，石拱桥不大，像骆驼背上的峰。横卧在湖面上，走到石桥上，向下俯视，美丽如画的荷花池，哇！荷花池景色真美啊！荷花有的含苞欲放、有的争奇斗艳、千姿百态。笔挺的茎托着由深到浅的粉红色的花瓣，像一片弯弯的小船，又宛如穿着粉红色连衣裙的花中仙子。黄色的莲蓬将荷花衬托着更加美丽娇艳。碧绿的荷叶，像一个大圆盘。微风飘动，晶莹剔透的露珠，在荷叶上不停地滚动着。在阳光的照耀下闪闪发光。“滴答”露珠掉落下来，池中荡漾着一圈圈涟漪。闭上了眼，细细的去品味一阵阵荷花淡淡地诱人的花香，让你深深地陶醉其中。蜻蜓落在荷花上，好似在欣赏着动人的姿态。真是“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。"
南湖我爱你的风景如画，我爱你的水波潋滟，这就是绚丽多姿的南湖公园，让我流连忘返！
描写长春科技城作文【二】
我的家乡是长春南部的一个小镇——新湖镇。这里民风淳朴，风景如画。
我家乡的风景可美了！一座座连绵起伏的大山分布在小镇的四周。山上有苍松翠柏，有各色野花，还有特产蘑菇呢！
家乡的西部有个大大的水库——新立城水库。水面风平浪静，一望无边，像一条玉带飘向远方。水库里有许许多多的小鱼小虾，都是野生的。每到双休日就会有很多的人来悠闲地垂钓。岸边有好多柳树和松树，树环绕着河，河倒映着树，美得浑然一体。草地上还有五颜六色的小花，五彩缤纷的蝴蝶在花儿上翩翩起舞。
秋天你来到我的家乡，最吸引你的一定是那金黄的田野。这里的主要农作物是玉米和水稻。远远望去田野就像波涛滚滚的黄色大海。勤劳的人们正在用他们辛勤的劳动建设自己美丽的家乡。
我们的家乡山美水美，田野美，人更美。我爱我们美丽的家乡。
描写长春科技城作文【三】
《名人传》由法国著名作家罗曼·罗兰的《贝多芬传》、《米开朗琪罗传》和《托尔斯泰传》组成，它们均创作于二十世纪初期，无论在当时是在后世都产生了广泛的影响。在这三部传记中，罗曼·罗兰是紧紧把握住这三位拥有各自领域的艺术家的共同之处，着力刻画了他们为追求真善美而长期忍受苦难的心路历程。
书中写了三个世界上赫赫有名的人物。第一个是德国作曲家：贝多芬;另一个是意大利的天才雕刻家：米开朗基罗;最后一个是俄罗斯名作家：托尔斯泰。
在这本《名人传》中最令我感动的就是贝多芬的故事。贝多芬是个音乐天才，他的天分很早就被他的父亲发现了，不幸的是，贝多芬的父亲并不是一个称职的好父亲，他天天让贝多芬练琴，不顾及他的心情，贝多芬的童年是十分悲惨的，他的母亲在他十六岁时就去世了，他的父亲变成了挥霍的酒鬼。
但是贝多芬没有因此而沉沦，他把自己的全部精力，都投入到了自己所热爱的音乐事业中去了。当他沉醉在音乐给他带来的幸福当中时，不幸的事情又发生了：他的耳朵聋了。对于一个音乐家而言，最重要的莫过于耳朵，而像贝多芬这样以音乐为生的大音乐家，却聋了耳朵，这个打击是常人所接受不了的。
贝多芬的一生是悲惨的，也是多灾多难的，但他为什么还能成功呢?为什么正常人做不到的事，他却能做到呢?这引起了我的深思。我认为，贝多芬之所以成功，是因为它有着超与凡人的毅力和奋斗精神。面对困难，他丝毫无惧。这就是他成功的秘诀。我学会：只要给自己无限的勇气，再可怕的敌人也可以打败。
描写长春科技城作文【四】
在素描绘画当中，最关键的当然是结构。
现实中很多画家，由于对人物或物体结构缺乏了解，最后只能走形式的路子，在创作中很难拿出具有深度的力作。虽然我们已经有了方便的照相机（现在都使用数码相机）和扫描仪，可以在电脑中处理图形，能够省却很多造型的麻烦，但是，形是形，结构是结构，并不是一个概念。对绘画的过程而言，形是附着在结构之上的表象，而结构才是对象的支撑；外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。
我们所观察到的对象的外形，那是一种表象，一种轮廓。当对象一旦变换位置，而我们又缺乏对结构的了解，就很难着手。在初学阶段，几乎每个人都经历了利用稳定的三角形来确定形体的大体位置和构图，然后再用小的虚拟的三角形、方形等分解被画对象局部的位置，这样的方法最后只能是比葫芦画瓢，照相般描绘对象。
就像我们已经走过了充饥的年代一样，我们已经走过了缺图的年代，正跨入一个读图的时代。各种图形、图像、图库层出不穷，再用照相的方法——抄照片去再现对象，倒不如干脆去搞摄影算了，那我们还不如照相机来得客观。对画家来说，最难以接受的便是被人夸奖为：看画得多好，像照片一样。也就是说，那些个作品没有强烈、强调和更深层次的东西，缺少画家对形体结构的理解和对对象的内涵表现的创意，这又怎么能算得上绘画的艺术作品呢？
艺术的真实，并不是纯客观的真实，而是画家通过自己的感官和手，表现画家内心的感受的一种艺术的真实——去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的刻画与刻划。
