有人说,艺术是一首歌,悦耳动听,美妙的歌;也有人说,艺术是一幅画,画笔均匀,淡雅着色;还有人说,艺术离我们很遥远,因而我们对它一无所知;而我想说,艺术就在我们身边,所以我们都能感受到它的存在。
艺术就在我们身边。听啊,听!“嘀嗒嘀嗒——”,小闹钟一刻不停的声音,难道是不艺术吗?“嘟嘟嘟嘟——”,小轿车发出的鸣笛声,难道不是艺术吗?还有那些神秘的音乐符号,经过不同的排列所奏出的优美乐曲,难道不是艺术吗?
艺术就在我们身边。看啊,看!这幅《松鹤图》,纸上那只栩栩如生的仙鹤、翠绿的青松,还有那缓缓流淌的小溪、圆圆的礁石,以及金灿灿的太阳,这难道不是艺术吗?九龙壁上那生龙活虎的`雕刻,难道不是艺术吗?那窗户上五颜六色的花剪纸,难道不是艺术吗?还有那皎皎明月光,清清石上泉,不都是艺术吗?
艺术就在我们身边。瞧啊,瞧!那桌上古色古香的茶具,难道不是艺术吗?那柜里陈列着的金银首饰,是那样金光闪闪、光彩照人。即使是一个棱角,一个小装饰也都那么精致,这难道不是艺术吗?那花瓶,上面涂画的每一根线条都那么柔美,每一种颜色都那么纯正,每一个人物都刻画的那样别出心裁,每一种景物都恰到好处,这难道不是艺术吗?
艺术就在我们身边。艺术就像星空,仰仰头就能望见;艺术就像大海,踮踮脚就能看见;艺术就像小花,弯弯腰就能摸见;艺术就像终点线,跑一跑就能瞧见;艺术就像果实,伸伸手就能摘见。艺术无处不在,它,就在我们身边······
丹纳认为理解艺术品本质的方法应首先基于认定一件艺术品不是孤立的,应该有联系地去理解,寻找出它所从属的,从而,从总体上去理解。
而想要更好地理解一件艺术品,还要联系起艺术家本身。例如说艺术家的生活环境,时代背景,甚至是信仰或身边的朋友的氛围。在同一个时代的大背景底下创作的艺术家们所创造的艺术品都有其时代所突出的普遍性。
一件艺术品所从属的第一个总体是作家的全部作品。一我的理解是每个艺术家他们自己的独特的风格,而这风格会见之于他所有的作品,我想这当然也会见之于其中一件艺术品之中。
然而,丹纳认为一件艺术品所从属的第二个总体是艺术家他所隶属的同时同地的艺术宗派或艺术家家族。到第三个步骤时,一件艺术品还从属该艺术家庭本身还包括在一个更广大的总体之内,那个在它周围而趣味和它一致的社会。
丹纳认为一切艺术都要有一个总体,其中的各个部分都是由艺术家为了表现特征而改变过的;但这个总体并非在一切艺术中都需要与事物相符,只要有这个总体就行。所以,倘若有各部分互相联系而并不模仿实物的总体就证明有不以模仿为出发点的艺术,艺术品的定义分成两部分,模仿结构的关系与精神的关系。第二类一数学关系做各种配合。
假期里的一天,妈妈带我去看“3D魔幻艺术展”,我本来是不喜欢看画展的,但妈妈说那是一个很有趣的展览,我一定会喜欢,按捺不住好奇心,跟妈妈一起来看展览。到了展厅,我发现这次画展,跟我平时见过的完全不同,有的画很大,从房顶一直延伸到地面,有的画不完整,中间有个大洞,甚至有的画根本没挂在墙上,而是铺在地上。画上有鲨鱼,有恐龙,有变形金刚,有流水,有人物,立体感非常强,也很震撼,但是看上去,不知为什么,都好像少了点什么。正在这时,妈妈催促我,让我上前去照相,我乖乖的站到了一幅画着鲨鱼的画前面,这时,一位在这里工作的阿姨走过来,让我背对镜头,用双手撑在鲨鱼的上下牙上,我心里想,搞什么吗,哪有照相背对镜头的,不过阿姨既然这么说了,我就给她个面子,照一张。
很快一张照片照完了,妈妈惊喜地把我叫过来看照片,看到照片,我一下子就惊呆了,你看,在照片上,海水翻滚着,涌起滔天巨浪,一只巨大的`鲨鱼腾起雄壮的身躯,从海中冲到我面前,恶狠狠地张大血盆大口,露出刀尖一样的牙齿,而我也不甘示弱,勇敢地冲上前去,撑住鲨鱼可怕的大嘴,使出全身的力气,和鲨鱼进行战斗!太奇妙了,竟然能有这样有趣的效果!原来,这里的每一幅画都不是完整的,需要有人参与,你可以充分发挥想象力,配合画面的内容,在画的前面摆出各种各样的姿势,拍出照片来就会有身临其境的感觉。我从惊愕中醒来,一下子来了兴趣,冲上前去,在每一幅画前面都留下我的身影。
其中有一张照片特别有趣,这张照片是在一幅巨画下照的,这幅画非常大,画在一个墙角,整整占据了两面墙和地面,其中一面墙上横着画了一幅大卫的雕像,另外一面墙上画满了红白相间的正方格子,而地面的画则像是一堵墙,墙上还画着一幅小画。这幅画我该摆什么姿势呢?在一个小哥哥的指点下,我躺在地面的画和画着大卫雕像的墙面的交界处,用一个手指定在墙角就可以了。我心里想,这配出来会是什么效果呀,没想到拍出来之后,把照片左翻90度,天哪,竟然是我用“一指禅”的功夫倒立在地面上!
“3D魔幻艺术展”真是太有趣了,又可以看、又可以玩,还可以拍出超现实的照片,让我进入了一个奇幻的世界,希望我以后有更多的机会,走进3D艺术的世界,探索3D视觉的奥秘。
在古老的中国,流传着形形色色的艺术文化,它们有着典雅而神秘的风韵,也证实了炎黄子孙的聪明和才智
古诗是中国的\'一大文化艺术作品,表现了古人的心情和感悟,有的还描写了风景和植物等,就如我们现在的写作一般。唐代的李白、杜甫,清代的李清照,宋代的杨万里;他们都是著名的大诗人,也是古代的艺术家。所以,古诗是文学中的一门艺术。
弦乐器是古人用来奏乐的乐器,在古代的宫廷里,那些奏乐的宫女们面前摆放着一架架古香古色的古筝或箜篌,弹奏出的声音如同高山流水,时而柔和,时而空灵。古筝和箜篌这两种乐器也算得上是古代的极品乐器,只有在宫廷和大户人家中才能看见。它们的乐声被世人称赞,今天也有不少人喜欢欣赏。所以,弦乐器是音乐中的一门艺术。
陶瓷,人们常说:景德镇陶瓷甲天下。没错,陶瓷是中国古代的一种手工作品,它的主要原料是泥土。先用泥土做成想要的形状,然后再煎烤,成型后,再上色,一个美丽复古的陶瓷作品就这样完成了!有时候,我们不得不佩服古人的聪明才智,一些不显眼的泥土竟能做出如此美丽的陶瓷作品。所以,陶瓷是手工中的一门艺术。
水墨画。中国古代的水墨画也是很有名的,古代的画家利用水墨画把祖国的壮丽山河,名胜古迹都描画的淋漓尽致,不但是祖国的壮丽山河,就连徐悲鸿的骏马,齐白石的龙虾,这些再普通不过的动物也令人拍案叫绝,可想而知,中国的水墨画是多么出名。所以,水墨画是美术中的一门艺术。
中国的艺术还有很多很多,它们说不完也道不尽,中国的艺术是不可低估的,它们值得我们去学习,去欣赏。我爱中国的艺术!( 文章阅读网
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