关于散步这篇作文的结尾【一】
艺术欣赏就是对美的发现与感悟，那么美在哪里呢？美就在你自己心里，《美学散步》读后感。画家诗人创造的美，就是他们的心灵创造的意象，独辟的灵境，那么什么是意境呢？作者给我们分析到，人与世界接触，因关系层次不同，可有五种境界：
（1）为满足生理的物质的需要，而有功利境界；
（2）因人群共存互爱的关系，而有伦理境界；
（3）因人群组合互制的关系，而有政治境界；
（4）因研究物理，追求智慧，而有学术境界；
（5）因欲返本归真，而有宗教境界。
功利境界主于利，伦理境界主于爱，政治境界主于权，学术境界主于真，宗教境界主于神。但界乎后二者的中间，以宇宙人生的具体为对象，赏玩它的色相、秩序、节奏、和谐，借以窥见自我的最深心灵的反映；化实景而为虚境，创形象而为象征，使人类最高的心灵具体化、肉身化，这就是“艺术境界”。
艺术境界主于美。所以一切美的光是来自心灵的源泉，没有心灵的折射是无所谓美的。所以说一片自然风景是一个心灵的境界。意境是情与景的结晶品。所以中国艺术家不满足于纯客观的机械式的模写，而总是要在对对象的反映中折射出人格的高尚格调。静穆的观赏和飞跃的生命构成艺术的两元。于是，中国艺术意境的创成，即须得屈的缠绵悱恻，又须得庄子的超然空灵。缠绵悱恻，才能一往情深，深入万物的核心，所谓“得其环中”。超然空灵，才能为镜中花，水中月，羚羊挂角，无迹可寻，所谓“超以象外”。色即是空，空即是色。这不但是盛唐人的诗境，也是宋元人的画境。“以追光摄影之笔，写通天尽人之怀”，这两句话表达出了中国艺术的最后理想和最高成就。
唐宋的诗词、宋元的绘画莫不如此。中国那些最伟大的艺术品境界，都植根于一个活跃的、至动的而有韵律的心灵。
关于散步这篇作文的结尾【二】
语文课上，我们学习了《散步》，文中那一家人温馨和睦的场面让我深深地感动了。学完课文，我忽然思考着家庭是什么？家庭意味着软弱时的依靠；绝望时的希望；痛苦时的力量源泉！家庭就是这样，一个可以遮风挡雨的港湾。
家人又是什么？家人，意味着悲伤时的轻柔安慰；寂寞时的一阵温暖；成功道路上的默默支持！正是家人，使自己不再害怕和恐惧；也正是家人，组成了一个完整快乐的家庭。因此让我们的心中充满甜蜜。
那是上个中秋节，我们一家团圆，其乐融融。奶奶做了一大桌好吃丰盛的饭菜，扑鼻的香气让人垂涎欲滴。在每个人的餐盘里都放着一个精致的月饼。“开饭了！”奶奶大声叫着，颇似《家有儿女》中刘梅叫喊三个孩子的情景。首先跑出来的是我，看着色、闻着香，垂涎三尺。接着爷爷、外公、外婆、爸爸和妈妈也都走了出来，一起围坐在桌边品尝起美味佳肴即没有什么特别的规矩、也没有饭前的客套话，就不约而同地尝了起来。边吃，边开始聊起了家常。我知道，其实这个时候，谈天比吃饭更为重要。边说边聊，还不时发出一阵阵的笑声，每个人都笑得那么开心、那么爽朗，在那个全家团圆得月圆之夜
夜幕降临，我一看时间，晚上六点半了。“嘿”我提议道，“大家到楼顶看圆月，如何？”接着，我们便到了楼顶，只见明亮的月光洒向大地，皎洁的月亮还在慢慢地爬上来，偶尔被几缕轻纱似的微云遮住最终，它终于高高悬挂在了夜空之中，而此时它夜变为了银白色，夜空中的几颗星星也俏皮地眨着眼睛，好一派月朗星稀的景象，或许，月亮和星星本来就是一家吧！
我们在夜空下站了很久，也聊了很久很久现在回想起来我似乎突然明白了什么：这不正是《散步》中那浓浓的温情嘛！朋友，请让我们一起珍惜我们自己遮风挡雨的港湾，珍惜我们的家人吧！
关于散步这篇作文的结尾【三】
散步是一篇祖孙三代在初春的田野里，四处走走转转的一篇美文。
当我读到儿子背起母亲，妈妈背起儿子时。眼前蓦然出现一副图画。这是一副尊老爱幼的动人画面。儿子像挺拔的青松，背着满脸皱纹的母亲，步履坚定，走在最前面，母亲感受生活的美好。而妈妈像一颗柔美的月亮，时时刻刻呵护着年幼的儿子，默默地、默默地给儿子讲述生命的意义，生命就像脚下的路，崎岖不平，但是我们一定要走下去。
当我读到走在交叉路口时，对于走大路还是走小路的问题时，儿子的意见是小辈服从长辈，到大路玩耍，而作为长辈的奶奶，从慈祥的眼神中，带着些许关爱，好像三月春风对碧水的温柔，趁着腿脚麻利，趁着阳光明媚，我们走很长很长的路，感受绿草带给我们的清新，感受阳光带给我们的温暖，让我们拥抱大自然。
这就是我读散步的感想。
关于散步这篇作文的结尾【四】
持续了一早上的大雨终于停歇了，空气中弥漫着阵阵的雨雾迟却迟没有散开，而是带着湿气，沁着丝丝的凉意舒爽着雨后的小城，憋闷在家中透过窗子一直在望雨的我突然产生了出去走走的想法，带上一把雨伞跟妈妈打了下招呼，出了门，向着旷野中走去。
我的家住在小城的东头，走稍许，附近就有一处空旷处，尽管许多地方都已经纳入了开发规划，却由于尚未正式的开发，所以也就残存下了这一块仅有的绿地，农田，乡间小道在这里依然可见，有这样一处安静的散步所在，这对于一向喜欢在大自然中追寻感觉的我来说，不能不说是一种幸事。
夏末秋初，农田里的玉米已经有一人多高了，再有个把月大概也就要进入了收割期了，经过雨水冲刷的玉米叶子一个个蔫着，原本挺直的秸秆也顺着风势偏倒着，无精打采的弯折着。其实也不仅仅是这玉米，就连着泥泞小道上偶然出现的一株株大树，也难以幸免，在这样的一场大风雨之后，霜打了茄子般萎靡着。
梁实秋的散文《散步》中言道，散步不需要伴侣，东望西望没人管，快步慢步由你说，这不但是种自由，而且只有在这种时候才特别容易领略到“前不见古人，后不见来者”那种“分段苦”的味道。初读时并无多大的认同感，甚至不懂得什么是这种“分段苦”，而现在独处在这相似的情境中，心中却有些明了，方才发现，这不就是“天覆地载，孑然一身”的写照吗？
随心所欲，顺其自然，虽说是种安慰，却与无畏处透着淡定无为的心境。
已走到了路得尽头，那雨雾也渐渐的开始散去，头顶那大片的乌云也已飘散开来，天要放晴了。
也就是在刹那间，一处光亮透过了层层的迷雾射到了地上，泛着夺目的黄色光芒，大地通亮了许多，太阳出来了，地上的影子被拉的好长，我被转了身趁着暑气还未升腾起来开始往回走。
关于散步这篇作文的结尾【五】
假如母亲是树，那我就是树上的果实；假如母亲是鸟，那我就是在鸟巢里嗷嗷待哺的鸟宝宝；假如母亲是海，那我就是在大海里自由自在生活的小鱼儿。爱的举动可以感染每一个人，只要你愿意付出关爱，你身边的世界便会明亮起来。
今天看了一篇课文《散步》。讲了一位爸爸和他的妻子，儿子，一同陪身体不好的母亲去田野散步。母亲老了，走远一点就觉得很累。母亲希望去平顺的大路走走，而儿子却觉得小路有意思。伴同儿子的时间还久，爸爸决定还是顺母亲的心意。但母亲摸摸孙儿的小脑瓜，改变了主意：还是走小路吧，我走不过的地方你就背着我。这样，他们在阳光下，向着那金色的菜花，整齐的桑树和水波粼粼的鱼塘走去。到了一处，爸爸蹲下来，背起了母亲，妻子也蹲了下来，背起了儿子。爸爸和妻子都慢慢地，稳稳地，走的很仔细，好象爸爸背上的同妻子背上的加起来，就是整个世界。
佛教讲诚爱，儒家讲兼爱，基督讲博爱。此刻，他们的身影构成了一条和谐的音符，一道亮丽又温馨的风景线。他们彼此之间的爱深深地打动了我。这一刻，让我体会到了真正的爱的感觉。我们的生活倾注了父母对我们多少的心血，多少的爱。而我们又该如何回报那份无私的爱，能为父母做些什么呢？我们每个人都应该带着一颗爱心活着。多关注和关心身边的人与事。用我们的真诚和关爱打动所有人。用恩情传播爱意，用爱连接心灵。爱让我们的真情永存，爱也让我们懂得了人与人之间送人玫瑰，手有余香的道理。有了爱，我们的世界才会和谐。让我们手拉手，共同迎接和谐的明天。
有爱就有和谐。
关于散步这篇作文的结尾【六】
美学散步，是一本宗白华先生的美学思想的精要篇章的集合。
一开始就被这书名吸引，如此诗情画意的名字，但，美学与散步如何揉合？
当我随便翻翻，发现这与别的美学著作很不同：一般的美学著作，总是晦涩艰深，但这本书却用诗一般的语言，写出了中国美学的精髓。就像书名一样，这本书用散步的感觉写美学，文字自由自在，风格无拘无束。
书里的文章相当准确地把握住了那属于艺术本质的东西，特别是有关中国艺术的特征。因此，阅读这部书本身，就是一种艺术的享受。
这本书确实让我有所收获，作者用抒情化的语言，引领我进行艺术的欣赏，令这个美学门外汉的我，很形象生动了解关于美学的冰山一角。
我便以书中的“中国艺术意境之诞生”这章中关于意境境界的部分，来说说我的看法。
正如这章的引言所说，世界是无穷尽的，生命是无穷尽的，艺术的境界也是无穷尽的。就中国艺术方面——这中国文化史上最中心最有世界贡献的一方面——意境。
那首被誉为意境中经典诗篇，元人马致远的那首《天净沙》小令：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下——断肠人在天涯！”前四句完全写景，着了末一句写情，全篇点化成一片哀愁寂寞，宇宙荒寒，枨触无边的诗境。
在一个艺术表现里情和景交融互渗，因而发掘出最深的情，一层比一层更深的情，同时也透入了最深的景，一层比一层更晶莹的景。景中是情，情从景生。
意境，是“情”与“景”的结晶品。意境，会因人因地因情因景的不同，而出现种种色相，如摩尼珠，幻出多样的美。
在书中提及到，那么意境的境界有什么呢？作者给我们分析到，人与世界接触，因关系层次不同，可有五种境界：（1）为满足生理的物质的需要，而有功利境界；（2）因人群共存互爱的关系，而有伦理境界；（3）因人群组合互制的关系，而有政治境界；（4）因穷研物理，追求智慧，而有学术境界；（5）因欲返本归真，冥合天人，而有宗教境界。功利境界主于利，伦理境界主于爱，政治境界主于权，学术境界主于真，宗教境界主于神。
但介乎后二者的中间，以宇宙人生的具体为对象，赏玩它的色相、秩序、节奏、和谐，借以窥见自我的最深心灵的反映；化实景而为虚境，创形象以为象征，使人类最高的心灵具体化、肉身化，这就是“艺术境界”。艺术境界主于美。
所以一切美的光是来自心灵的源泉，没有心灵的折射是无所谓美的。所以说一片自然风景是一个心灵的境界。
所以中国艺术家不满足于纯客观的机械式的模写，而总是要在对对象的反映中折射出人格的高尚格调。
正是中国意境艺术区别于其他民族，才显出中国艺术精神的最精采、最动人的篇章。
而在这部书里其他部分，宗白华用他细腻的笔触与心灵，带领读者与中国及西方那些伟大艺术家一同散步，等归来，便发觉自己的.心灵亦得到了升华与净化。
关于散步这篇作文的结尾【七】
在生活中，我们会问：“什么是美？”目前对于我而言，美是一种抽象性的概念，更多的是一种感受，思想。而触动我最深刻的是，美该从何处寻？书中作者说到“如果你在自己的心中找不到美，那么，你就没有地方可以发现美的踪迹。”我们会犯这样的一种错觉，会为着寻美本身而去寻美，却往往忽视近在身边的美。其实，美就在于你的心，你对美的理解那便是在于你的自身感觉、情绪与思维。而很多时候，美不仅仅是人的主观意识，还是一种客观的对象和存在。
美是随处可寻的。比如人的一句话，就是你的心要具体地表现在形象里，可以反映一个人的真实想法甚者人可以发现你的心灵之美；语言就是美的形象化，因为美具有灵性与人性。
那么在寻美的过程中，只在自己的心里寻美的踪迹同样是有问题的。寻美需要摆脱自己心的狭隘及目之所见的范围，而是要由大及小地审美，寻美。美的形象化不是形式，而是形式与内容的统一。美是动态的过程，对美的线条，点、色、形、音、韵都表现着内容的价值，意义与情感。简言之，即对美的直观感受便是要在结合人自身的生活体悟与价值观进行动态契合。因而寻美的准备便是心的陶冶，心的修养和锻炼。
有人曾在生活中得出这样的结论：美是不存在的。他们认为现实生活中可以直接接触到的东西，只不过是简单的线，点或者一堆东西的堆砌而成的。美是唯心主义的东西，无需探讨。而这种对美的白色的，机械的死的评论，这样价值观下的外部生活便是无趣的，索然无味的。所以，我更加愿意相信这个世界存在着美。它是与真，善一种值得人类社会努力追求的事物，是哲学探讨和建立的对象。
哲学求真，道德或宗教求善，介乎二者之间表达我们情绪中的深境和实现人格的协和是“美”。宗教有着热情的浇灌，哲学有人生智慧与宇宙观念，美的实现载体（即“文学艺术”）则在汲取与融合这两者的基础上，表现着人生，流露出人的情感个性与人格。
而空灵与充实则是艺术的精神二元。
常言道：“距离产生美”。即是在说明美感的形成在于对物象造成距离，在于能空。美是在距离化、间隔化条件下诞生的。但是，最重要的是，美的“静照”起点在于空诸一切，心无挂碍，和世务的绝缘也就是所谓的万物静观皆自得。美在于心灵内部的“空”，精神的淡泊。所以，在时下世事纷扰的世界，美更需要我们本着纯挚之心去创作，去品味。
尼采说艺术世界的构成由于两种精神组成：一是“梦”，梦的境界是无数的形象（如雕刻）；一是“醉”，醉的境界是无比的豪情（如音乐）。这豪情让我们体验到生命里最深的矛盾，广大的复杂的纠纷，这便是“实”。
艺术的最高境界由能空，能舍，而后能深，能实，然后宇宙生命中的一切理一切事不无把它的最深意义灿然呈露于前。“真力弥满”，则“万象在旁”。美就是如此美丽！
