创作者自写的作文【一】
乔纳森·斯威夫特生于爱尔兰都柏林的一个贫苦家庭。他父亲是定居爱尔兰的英格兰人，早在他出生前七个月就已去世。斯威夫特由叔父抚养长大，十五岁就读于著名的都柏林三一学院(以天主教的“三位一体”命名，获学士学位。
创作者自写的作文【二】
尊敬的老舍先生
您好!
《骆驼祥子》中找不出您的风趣和幽默，文字及其平易，澄清如无波湖水，平易而不死板，遣词炼字注意色彩，声韵，有股浓郁的京味。您“语言大师”称号，非浪得虚名。而最令我难以释怀的还是祥子的悲惨结局!
祥子来自乡间，日益凋蔽衰败的农村使他无法生存下去，他来到城市，渴望以自己的诚实劳动，创立新的生活。他试过各种工作，最后选中拉洋车。这一职业选择表明祥子尽管离开了土地，但其思维方式仍然是农民的。他习惯于个体劳动，同时又渴望有一辆像土地那样靠得住的车。买车，做个独立的劳动者，“这是他的志愿，希望，甚至是宗教”。城市似乎给了祥子实现志愿的.机遇，经过三年奋斗，他买上了车，但不到半年，竟被人抢去;祥子仍然不肯放弃拥有自己的一辆车的梦想，尽管他对自己的追求不无怀疑，几度动摇，但仍然不断振作起来，再度奋斗。应该说，祥子以坚韧的性格和执拗的态度与生活展开搏斗，构成了小说的主要情节内容。而搏斗的结局，是以祥子的失败告终的，他终于未能做成拥有自己一辆车的梦。您这样写的现实主义深刻性在于，它不仅描写了严酷的生活环境对祥子的物质剥夺，而且还刻画了样子在生活理想被毁坏后的精神堕落。“他没了心，他的心被人家摘去了。”一个勤劳善良的农村青年，就这样被改塑为一个行尸走肉般的无业游民!
一个人，不管生活在什么样的社会，如果没有目标有理想，轻易放弃，永远报着消极的心态，不去闯，不去拼，最终只能容易失去自我，迷失方向，甚至堕落。所以，我们应该有理想，有目标，有积极向上的心态，才能立足于社会。也许只有自己树立信心才能胜过一切吧!自己必须有着目标才能打造出自己的理想、未来。这一切只有靠自己的努力!
《骆驼祥子》这本书很好的讽刺了当时旧社会的腐与无能。但是这本书也成为了我最好的教材——在任何情况下，都要保持勤劳、坚定，这让才不至于造成像祥子那样的悲剧。每个人的人生，都是如此。所以，我们应该有理想，有目标，有积极向上的心态，才能立足于社会。这，才是真正从书中学会的道理!
在文学这条道路上，我会沿着您的足迹追寻，您是我心中的灯塔，是我理想的航标。
此致
敬礼!
您忠实的读者：贺妊艳
创作者自写的作文【三】
朋友，你看过《昆虫记》吗?
《昆虫记》是由法国杰出昆虫学家、文学家、动物行为学家法布尔所著。他有着“昆虫界的荷马”“科学界的诗人”以及“昆虫之父”的美名，达尔文还称赞他是“难以效法的观察家”。
法布尔的《昆虫记》从出版后，就誉满全球，先后被翻译成50多种文字，数十种版本，横跨几个大洲，纵贯两个世纪，至今仍是一座无人逾越的丰碑，被誉为“昆虫的史诗”。
在我看来，《昆虫记》是一本描述昆虫习性、产卵、捕食、劳作与死亡等方面的科普书。它的文字朴实而又生动，叙述幽默而又风趣，让我看到一个毫不保留的昆虫大世界。它的内容详尽细致、通俗易懂，文章自然、亲切，具有很强的可续性，让我体会到了昆虫世界的丰富多彩、妙趣横生。另外，作者还多次引用希腊神话，历史事件以及《圣经》中的典故，时而穿插着普罗旺斯语或阿拉丁的诗歌，语言优美且富有诗意。“蝉和蚂蚁的预言”“大孔雀蝶的晚会”“花金龟”“隆格多克蝎的家庭”……平日里，在人们眼中渺小的昆虫们通过这本书变成了一个个可爱的小生灵!难怪鲁迅先生会把《昆虫记》称为“讲昆虫生活”的楷模。
我心中也明白这个有趣的昆虫世界不是作家创造的，它是真实的，是存在的，这其中令人匪夷所思的是：法布尔眼中的昆虫世界是那么美妙，可我却为何没有看到那一面呢?
透过《昆虫记》，我仿佛看到了烈日炎炎的夏天，太阳好似要把大地烤熟，法布尔不畏炎热还在草丛中观察昆虫，冰天雪地的冬日，寒风刺骨，法布尔不惧寒冷，还在寻找昆虫……这本书饱含了法布尔几十年如一日，几乎与世隔绝的寂寞与艰辛，更蕴藏了他不断探索真理，一丝不苟的科学精神。
法布尔的这种精神也给了我很大的启发：在学习和生活中，我也应该像法布尔那样坚持不懈，为实现自己的理想而奋斗!
创作者自写的作文【四】
萧红：
您好!
您写的《呼兰河传》，让我读着读着，就不由得沉浸在已逝的烂漫的童年生活李;让我不由得想看这个淘气的小姑娘……
每一篇文章看了之后，都会让我觉得仿佛这个小姑娘就在我们身边，祖父就好像我们的祖父。在这个自由自在的童年里，让我印象最深刻的一件事是《我和祖父的园子》。您用形象的描写，写出了祖父对您的爱。您愿意拔草就拔草;您愿意栽花就栽花;您愿意铲地就铲地;您愿意瞎闹就瞎闹;您愿意下种就下种……可见祖父对你的疼爱是有多深。您的调皮也时常让我开怀大笑：认不得哪个是苗，哪个是草，往往把韭菜当作野草一起割掉，把狗尾草当作谷穗留着。当我犯这些错误时，祖父就会慢慢的教导我，可我并不细看。一抬头看见一个黄瓜长大了，跑过去摘下来，我又去吃黄瓜了。黄瓜还没有吃完，又看见了一个大蜻蜓从旁飞过，于是丢了黄瓜又去追蜻蜓了。跑了几步就又去做别的了。
《呼兰河传》整本书描写了上世纪二三十年代东北小城的风土人情，真实而生动地再现了当地老百姓平凡、卑琐、落后的生活。时而让人生发思考，时而让人发笑。
难怪著名作家茅盾称这本书为“一篇叙事诗、一副多彩的画，一串凄婉的歌谣”。
此致
敬礼
您的读者：冯芷珊
创作者自写的作文【五】
既然小说都存在着读者，那么小说就一定存在着读者看小说时的感受。试问：如果读者读某部小说的或人物或情节或环境甚至细节时的感受是——这是虚构的，不是真实的。那么，读者还会继续读下去么？我想，没有读者愿意去读一部自己感觉不真实的小说。没有人愿意去读某部小说，就意味着这部小说没有读者，而没有读者的小说是绝对不能称之为小说的。
也就是说，一部成功的小说，一定是能让读者读出“真实”的小说，纵然这种“真实”明明是“虚构”的。我国古典小说《西游记》、《聊斋志异》情节是何等离奇，妖魔鬼怪各逞凶顽，飞禽走兽尽显神通，讲的是神怪，但是我们并不感到荒诞，相反受到感染得到启迪进而百读不厌。这些作品千百年来久传不衰，究其原因，固然很多，但根本原因还在于它们都让读者读出了真实。
怎样才能让读者从小说中读出真实，这是作者写小说时应该注重并落实的.一个最基本的问题。要让读者读出真实，作者必须写出真实，这就好比你手中必须有馒头，才能给乞丐馒头吃。否则你把一双空手伸给乞丐，对他说：给！馒头！那你一定是在骗人。乞丐不会接受你的“空手馒头”，读者更会拒绝你的失真文字。
怎样才能写出真实？窃以为作者必须本着一颗真心去写作。所谓真心，其实就是对小说中每个人物每个情节每个环境都倾注都寄予真情实感。美国作家利昂·塞米利安说：“在一个真正作家的气质中，总有一种近于痴狂的激情”，而这种“近于痴狂的激情”无疑是“真心”“真情实感”最好的诠释与体现。早先曾听许多人说写小说的都是疯子，起初很是反感，认为是对自己的污蔑与诽谤。但后来却无数次地在深夜为笔下的人物为笔下的情节大哭特哭，伤心欲绝感动欲绝悲愤欲绝，到那时我才终于知道自己的真心已经融入笔下的人物，痛着他们的痛、乐着他们的乐，甚至为他们神思恍惚、物我两忘。说到底，不也是进入了一种痴狂的境界，难以自拔么？当然，也正因为小说的字里行间倾注了我全部的真心真情、浸透了我太多的心血泪水，读者在读的过程中才会觉得真实感人，才会热泪奔涌秉烛夜读。
从小说创作而言，作者的确需要有一种“近于痴狂的激情”，但这种激情又必须有所节制，切忌让那种“痴狂的激情”完全左右了作者的头脑，那就近乎危险了。正如美国作家利昂·塞米利安说：“在文学创作过程中，不受节制的激情只是激情而已，而有所节制的激情则是天才。”所以作者写小说时千万不要“走火入魔”，否则写完主人公跳楼自己就会爬到楼顶，那么痴情的读者读小说时也会“走火入魔”，会因为主人公的跳楼而跳楼。
写出真实，不能等同于照录生活。在日常写作与阅读中，我们也常常有这样的体验：有时，一些记述真实生活的文字，读起来反而味同嚼蜡，有隔膜之感、虚假之感。这就是小说与生活的区别，有些事在生活中毫无疑问是真实的，而一旦被写成文字，冠名于小说，就毫无疑问是虚假的。因为小说是艺术，小说虽然取材于生活，但一定要高于生活。而这个“高于生活”，便是我们耳熟目悉的艺术加工——虚构。
写小说就得虚构，如果不虚构，那就正如作家张天翼先生指出的：“一个作家要是只限于写真人真事，那就是自己束缚自己了。”这是从作者的角度来说，如果从读者的角度去说，当我们读《西游记》《聊斋志异》时，明明知道它们全是虚构的，却在心底依然被其感染感动，或者我们一直不曾有半分怀疑的人和事甚至一直感动着的情景、状态、细节，却突然在某一天因被作者亲口证实是他虚构的而义愤填膺等等，这就是艺术真实的魔力或曰魅力。
对生活进行艺术的加工，这便是小说的创作。在真实的基础上进行虚构，在虚构中倾注真心真情，这便是小说创作之核心。实者虚也，虚者实也，虚虚实实如能恰倒好处，纵然假，也足以以假乱真，无人质疑。
