寻找进步的自己的作文【一】
《月光男孩》：一个黑人男孩从小瘦弱怯懦，有个卖身吸毒的妈，被周围的黑人小伙伴排挤欺负，青春期爱上了自己的男同学，在第一次报复欺负自己的同学后被送到少管所，出来后成长为一方毒贩，男同学一通久违的电话唤醒埋藏心底的爱，两人在餐馆扭扭捏捏的叙旧，直到最后一分钟终于表白，互相依偎，剧终。
的确无关种族，从头至尾的冲突都无关肤色，而且本片全是黑人，男孩受到的歧视也是来自身边的黑人同伴，但是在影片行进到1/5处突然点题“黑人到处都是，月光下的黑人男孩是蓝色的”，莫名其妙，这种刻意地选角和强调本质上算不算一种歧视呢～
如果说它是同志片，只能说失望，蜻蜓点水浮于表面。唯一认真描写这个点的就是他在餐厅逃避压抑自己呼之欲出的爱意。如果要把它算成奥斯卡历史上第一部lgbt最佳影片，我不服。心疼安叔的《断背山》和我大爱的《Carol》。
全片看完，应该就是三段式在讲一个男孩的际遇，前面的节奏较为拖沓，衔接凌乱生硬，这类成长类文艺风还是推荐《boyhood》。
非要去凑种族、lgbt、毒品的冲突，看似面面俱到，实际上讲的都不深入彻底，当然，这就是Plan B的特色，想想它当年为冲奥而做的《为奴12年》、《狂怒》等主旋律“佳片”，也就不足为奇了～
寻找进步的自己的作文【二】
傍晚，一个人走在寂静的小路上，路旁的花儿被路灯照耀地如此柔美，散发出淡淡的芳香。突然，一个笑声打破了傍晚的宁静，抬头一看，迎面走来两名女生，她们肩并肩，说说笑笑，这无疑给我的心施加重磅一锤。路灯照在她们的脸上，她们的笑如同小孩子般的单纯，天真。虽素不相识，却感觉到无比温暖。她们与我擦肩而过，留下的是长长的.身影以及那欢乐的笑声。
夜晚总是那么的美丽，无人发觉我的存在，我抬头望天空，竟看见几只鸟儿，它们仍然在继续寻找自己的天空，我盯呆了，看似娇小的鸟儿竟然有如此大的勇气和决心。
又像回到从前一样，我与你像分不开的连体婴儿，就连上厕所也一起，还记得我们曾经一起逃课去放风筝吗？还记得我们一起共用一瓶水不分彼此吗？还记得我们曾经在校园里追逐打闹吗？那时的我们就像彼此的天空，总能在对方的身上看见自己。我们背对背依靠在天空下，说好一起努力，永不放弃。
可是我的允诺，却在广阔的天空中消失了。
什么时候你不再对我微笑，即使生病了也得不到你的一句安慰；什么时候你变得不耐烦，即使站在你的面前，你也选择沉默不语。我知道我们就像两条相交的线，刚开始很亲近，到最后越走越远。
那时的我一度沉沦，天空的鸟儿依旧飞翔，也许是她们让我看到了我们。每个人都在寻找自己的天空，你我也许只是对方暂时的停驻点，你的突然离去使我措手不及，差点迷失自己的天空，但我深信最美丽的天空一定留给最勤奋的人。
又一次仰望有鸟儿的天空，多想回到过去，对自己说声对不起，曾经因为他人而迷失了自己的天空，而现在的我已经找回属于自己的天空。
寻找进步的自己的作文【三】
可是，爱也可以让人伤心断肠，让人自私自利，因为并没有多少人明白什么才是真爱，他们只懂得占有，拥有，却不知道让自己所爱的\'人幸福才是真爱，并不是不明白，而是当自己的***控制了理智的时候，你就会变得邪恶，变得自私！
如果说从人类产生到现在最永恒的力量是爱，那么将爱延续下去的介质便是人心，如果说两个人之间不想让距离阻挡爱的前进，那么只要有心就行！一个人的幸福是选择对的—个人，而不是爱上—个***控制了理智的人！一个对你口口声说爱却不懂得什么是爱的人只是想欺骗你，得到你，也许他（她）会因此而转变，也许却永远都不会！
有些人用事业换爱情，有些人却用爱情换事业，人生最重要的不是去拥有虚伪的爱情，而是要得到属于自己的幸福，选择一个对的人，放弃不该执着的，然后坚持下去，去寻找属于自己的爱，你才会幸福！
寻找进步的自己的作文【四】
《月光男孩》有着一种伤感但宁静的气质，所有的创痛没有以粗粝的面目示人，相反片中多有留白，给观众更多的想象空间。它像是一个窄口大肚的瓶子，切入口小，但内容多元且丰富，一个穷困的黑人同性恋男孩的成长故事里牵扯着美国社会几多难解的现实问题，娓娓道来间，触动人心。
《月光男孩》是巴里·杰金斯执导的一部剧情影片，由马赫沙拉·阿里、娜奥米·哈里斯、安德烈·霍兰德等主演。讲述了一位黑人同性恋者从童年到成年的经历的故事。影片于2016年10月21日在美国上映。该片获得第89届奥斯卡金像奖最佳影片、最佳改编剧本奖。
对于熟识华语电影的观众而言，影片的气质大有似曾相识之感，原因首先要拜镜头语言所赐。影片甫一开始便一反黑人题材搭配碎片化剪辑的刻板套路，以超360度跟拍长镜头和灵活的调度带来对人物进行近距离关注。这番追紧的近观，不乏杜可风在王家卫电影中的招式，尤其导演坦言将王家卫作为电影上的崇拜者和引路人，更让人想到他全方位的致敬意味，尤其片中情节和感觉总有冥冥中《春光乍泄》与《蓝莓之夜》的质感，比如喀戎和凯文阔别已久的重逢戏，似乎有着《春光乍泄》里张震与梁朝伟的人物基因。而那首西班牙歌曲《Cucurrucucu Paloma》，也曾在《春光乍泄》里释放异彩。蛛丝马迹的共通，最是影片弥散的气质，因为镜头感、留白、空镜等等的化学作用，其内在的热切、暧昧与人物本身的孤立在出离之间滋生出莫大的情节张力。
童年、少年、长大成人，三段式的书写，我们目睹了一个备受冷落的黑人孩童如何在家庭缺失、学校霸凌的环境下寻找自我。喀戎是一个肉体和精神上的双重孤儿，父亲缺失，母亲吸毒，毒贩胡安的出现成为他生命中唯一的曙光。对于这位精神之父，影片其实并未有更多的着墨，唯一被镜头重点关注的是胡安教喀戎游泳，仰拍的低机位赋予胡安父的位置，整场戏甚至带有着宗教般的肃穆之质，犹似教堂的洗礼。
精神之父带给喀戎的生命印迹以不着痕迹的方式潜隐，许多年之后，等他长大成人，胡安成了他外在的自我防护性的形象：满口金牙、金链子、金手表、还有车里的皇冠……所有这些都曾属于胡安的符号，此时他复制到自己身上，其实仍然还是躲在精神之父的背后。他把自己化妆成硬汉，也即是一种男性气质的外在表现。如此这般，一个人在社会中才能获得所谓的“正常”身份。也正是从这一角度来看，片中着墨颇多，也最具直观暴力色彩的少年时光里，学校凸显成为一个最正常的社会缩影。在那里，同性的同义词是变态。少年时代成为喀戎身体上最受伤害的时期，事实上其精神创伤也同样深重。海滩夜晚与凯文的初尝性滋味，成了喀戎心理产生悲剧的导火索。校园里的所有谩骂和拳脚相向，并非年少者无处释放荷尔蒙的外化，而是一种最真实的`所谓“正常社会”对于“正常”性别取向的态度。
