快乐的作文的结尾【一】
什么是美术教育：我觉得书中较容易理解的含义是先生做的一个解释,美术学科教育是学校以美术为教学内容的学科教育实践活动,它不是纯粹的美术,而是融进基础教育性质与特点的”教育美术”具有美术与基础教育双重的本质,它由美术与教育两方面来决定其独特的性质。
什么是美术教育的功能与价值：美术教育的功能是指美术教育在与人及其周围环境的相互影响中所发挥的实践效用,也就是由其所引起的诸多变化和产生的各种效果.而美术教育的价值,则是在美术教育的功能的基础之上,还包括对作为客体的美术教育的功能的看法和评价.其功能与价值的区别在与,功能可以是正面的也可以是负面的,而价值则往往指正面的且具有积极意义的。
什么是美术教育价值取向：指人们对美术教育功能的肯定、选择、凸显、强调。
对于美术教育价值取向的争论有很多。书中介绍到，从国内来看，以常锐伦和尹少淳的研究成果为代表。前者认为美术教育的功能主要有：传递美术文化的功能、促进学生全面发展的功能、培养学生的创造精神和创造力的功能;促进人格优秀特质的个性发展的功能、社会舆论宣传的功能。对照我们的实际教学，美术课的内容丰富多彩，包罗万象，涉及到人类、动物、植物，交通工具、自然景观，包括了生活的方方面面，让学生通过学习，掌握一定的美术技法，发展想象力和创造能力，理解作品的创作意图，使之情操得到陶冶，审美能力得到提高，从而促进学生的优秀特质的发展。
尹少淳则指出：教育的含义可以通过美术和教育两方面体现出来，根据对两者的倚重不同，我们可以相应地将美术教育分成美术取向的美术教育和教育取向的美术教育。而我认为，我们现在所从事的美术教育则应更倚重于教育的目的，属于教育取向的美术教育，以美术做为媒介让学生在教学中培养学生各种能力，包括审美能力，创造能力、想象能力，还包括非美术因素的能力，如言语的能力、合作的能力、交流的能力以及养成良好的学习习惯的能力等等。这也是有我们的教育对象的年龄特征所决定的，因为，我们面对的是年龄发展阶段的孩子，他们学习美术的目的并不是纯粹为了学习某项技法，了解某位画家。这样的意识也越来越为家长和老师们所接受，评价的标准也不再以“画得象不象”、“涂得好不好”等为标准，更为关注的是孩子画面所传达的意义是否能表达孩子内心真实的感受，孩子时候在创作的过程中是否享受到乐趣，体验到成功，是否发展了孩子的想象力和创造力等等，由关注的作品本身转变成关心人的身心发展。所以在我们的美术新课标中，“过程与方法”“情感态度价值观”与“知识与技能”同等地被列为教学目标。
美术教育价值取向统筹着美术教育的全过程，是指导美术教育实践的一个基本前提与重要依据。因此把握好其价值取向的方向，对我们的美术教学有着重要的意义。
快乐的作文的结尾【二】
同桌是第一个发现你的.喜怒哀乐，然后逼你招出真相。同桌可以一只笔不带，然后向你侵略。同桌可以和你在上课时顶风作案说悄悄话。同桌可以无聊到在一张桌子下传纸条。同桌会在你拉她去厕所时训你一顿，再陪你去。同桌会在老师提问你时在纸上写下答案，你看不懂，她比你更急。同桌会在老班提你背书时冒着***头的危险提示你。
同桌总是习惯性向你要纸。同桌和你共同抄一个人作业，她骂你抄得慢。同桌会在别人欺负你时大叫：敢欺负我同桌，我去欺负你同桌。同桌和你的共同财产就是那几只笔。同桌睡觉时会叮嘱你：老师来了叫我。同桌会在你捣挂时，使劲锤你：班主任在外边。同桌总是把脚搭在你凳子上拍她的裤腿或系鞋带。同桌会在你渴时留半瓶水给你。同桌会在老师发作业时，帮你拿作业本。
同桌会在你上课写作业时帮你把风，时不时吓你一下。同桌会伸手找你要镜子和梳子。同桌伸懒腰时会故意打你一下。会不会想起一些人，就像一阵风拂过心田，很清新，纯洁。这路上，有多少同桌陪我们走过、打过、闹过、笑过。有一种关系叫同桌，有一种友情能铭记终生。
呵呵，同桌，一直以来承蒙你的照顾了。
快乐的作文的结尾【三】
我的同桌是一个调皮可爱的女孩，那水汪汪的大眼睛，犹如夜空中闪闪发光的繁星，弯弯的眉毛如挂在天空中的一弯新月。挺直的鼻子，雪白的牙齿，小巧的嘴巴，俏皮可爱，瓷娃娃般的脸庞。让人羡慕。
她是一个非常卡哇伊的小女孩！我们正准备午休，没想到她在和自己的小狗抱枕一起玩打鼓游戏，我的眼睛一下子呆住了，沒想到都这么大了，还跟小孩子一样玩耍，那一脸呆萌样，爱死你啦！
同桌的你不但是个小可爱，而且跳舞也相当不错啦。特别是中国舞。记得有一次演出前我和同桌一起去化妆。刚换完妆花仙子般的你就想方设法让我出去玩。这么热的天，我这个可怜小白兔还是没有逃过大灰狼的魔爪啊！我和同桌一起出去玩，我就逗她玩说：“你妆花啦”。同桌摸了摸脸，她的眉毛一下子变得好长好长妆都花了，同桌俏皮的说你的双眼花啦，我帮你擦擦吧。没想到她把我画成了熊描眼，又把我的眉毛也画得好长好长，天太热了。我们照了照镜子都笑的站不直腰了！
我的同桌中给我带来了欢声笑语，她就是我的开心果！
快乐的作文的结尾【四】
对艺术作品的欣赏需要通过对话的方式进行，它包括教师与儿童、儿童与儿童之间的对话，欣赏者与作品之间的对话等几个方面。无论是哪种对话，都要借助语言这一中介来实现。对于儿童来说，这几种对话是互相交织的。一方面，作品通过色彩、线条、形状、构图以及所描绘的事物或情节等因素向儿童发出信息，儿童则靠敏锐的直觉和审美经验，不断地获取这些信息，并作出情感上的回应。另一方面，儿童通过与教师、同伴的对话、讨论乃至争论，表达自己的理解和感受，同时也倾听别人的感受。在整个对话过程中，儿童不断丰富着自己的内心感受，并希望将其表述出来。通过这种发自内心的、言之有物的表达，儿童的语言能力得到了快速发展。这种发展不仅表现在表述的流畅、长句子的经常出现、各种词语特别是与情绪情感有关的词语的大量运用上，还表现在儿童乐于表达，并能自然地将这种能力迁移到其他学科活动和日常交往之中。
快乐的作文的结尾【五】
在教材编写方面有所突破：(1在学生的学习方式上有所突破;(2在改变以学科为中心组织学习内容方面有所突破;(3在目标层次和课程多样性方面有所突破;(4在评价方法上有所突破;(5在研究成果向实验现实的转换方面有所突破。
快乐的作文的结尾【六】
艺术欣赏是艺术作品本身、艺术家的生活和社会背景等与欣赏者的生活经验、知识背景、情绪情感等因素相互作用的过程。艺术欣赏过程实际上是欣赏者积极主动的创造过程。艺术作品就象一台发动机，它把欣赏者潜在的创造性充分调动起来，而欣赏者则动员自身所有知识经验和个性情感来进行创造，使艺术欣赏对象带上独特的个性和创造色彩。在当代接受美学理论看来，艺术作品并不是一个自身独立、向每一时代的每一个人提供同样信息的客体，而是一个有待读者、听者或观者参与并与之对话的特定的、开放的文本。艺术文本中有许多“空白”和“空缺”，它使文本产生极大的不确定性，它们呼唤和等待欣赏者运用想象力来补充和完成。因此，一件作品可以有许多接受方式，欣赏者融入作品的任何东西都合法地成为意义。这一理论在儿童欣赏现代派大师的抽象作品时体现得尤为突出。我们的研究结果证明，儿童对抽象作品作出反应的热烈程度，对线条、形状和色彩的感受水平，围绕作品的意象和情感所展开的想象能力，是绝大多数成人所不及的，抽象作品为儿童提供了一个不受拘束、自由想象、创造的广阔空间。如西班牙著名画家米罗的“人投鸟一石子”是一幅富有想象的抽象作品，儿童在欣赏时创造习惯地表述了自己对这幅作品的理解。有的孩子说：“这幅画说的是沙滩上有个人睁一只眼闭一只眼，他看到一只小鸟叽叽喳喳叫，就投了一颗石子。”有的说：“我感觉是一个人在变魔术，他把自己的一只眼睛、一只脚变没了，把沙滩变成了一条直线。”还有的还说：“我闭上眼睛感觉自己在左右、上下、前后摇晃，因为这个人的身体是歪的。”在此基础上，教师引导幼儿自己设计和创作“变形的脸”，他们对脸庞、眼睛、鼻子、嘴巴、耳朵、头发等进行了夸张和变形，变成了正方形、月牙形、五角星形、螺旋形、爱心、水滴、花、火箭、葫芦、蝴蝶、字母和各种水果的形状，有的还把五官移位或改变其距离。这种变形、挂帐联系充分调动了儿童的想象力和创造能力。
