推荐有哲学感的作文【一】
语文该教些什么？很多语文老师教了一辈子都回答不了这个问题，因为他们从来就没有思考过。一辈子都靠着教参与，靠着指导老师，于是教出来的学生（指走出课堂而未走上社会能自学的）你问他一节课下来的收获，他们只会重复课文内容和教师教给他们的中心思想或说主题意义的收获，偶尔还会说出几个词来，语文失去语文之意义，不知所教又怎么让学生知其所学。肖川老师板书的语言目标、章法目标、认识目标却让许多老师窃笑，我不知老师们笑什么？为什么笑？或许他们没有看到肖老师在用自己的思想与学生交流。肖老师的执教背后有着他个人的文化底蕴，有着他对语文教学的独特见解之背景，他在贯彻自己的教育教学思想，是生命在场的有灵魂教学。 不知有多少教师有反思过语文教师与其它教师差别在何处？语文课堂的凸显意义在何处？做为教师有着教师共同特质相似之外，走进课堂因为学科之异，教师也就异了。语文教师更应人性、人道，更有人文精神、更善灵魂交流，因为语文教师更多别于其它教师的与作品灵魂交流的机会，其它学科教师看课文，看到的可能是情节，是思想主题，而语文教师看到的更应当是作品之灵魂在于自己对话。教学是让自己的灵魂注入课文中，使＂一部分作品有了生命＂得以复活，复活的灵魂流入教师心灵而提升自己的精神生命，因而语文教师对语文的目光应是更深邃的、更全面的。肖川博士教学中归纳的几点：
①生活中冲突是不可避免的，当冲突发生时我们应当怎么做？《争吵》告诉了我们什么？这一总结来自对孩子们答案的归纳与提升。学生都说：＂同学之间不应斤斤计较＂，＂朋友之间不能因鸡毛蒜皮的小事而伤友谊＂，＂我们要宽容别人的缺点＂这些感悟听起来很动听，但这些都不是出自内心的，是缺少情感注入的语言，可以说不是对课文的真悟，而是生活中听来的语言搬用，事实上一到现实中，说这些话的孩子没有几个不斤斤计较的，没有几个能宽容别人的'，如果仅停留在孩子们的这种认识则教学就是肤浅的。所以肖老师在学生回答的基础上进一步深入为＂冲突是不可避免的，只是在冲突发生时，我们应当怎么对待，怎么化解日常不可避免的冲突？这就是现实，就是活生生的人的生活（孩子生活），从《争吵》中获得什么感悟？这就从逃避问题到怎样正确面对和解决问题，因此学课文的意义就升华了。
②我非常羡慕安利科有一个这样的好爸爸，他有这样好的教育思想；＂我非常羡慕＂带着老师的情感，也带着老师的感悟去默化学生，把学生带向文中的崇高人物——引导学生感悟人格的高善，严已宽人。朗读安利科爸爸的话，引导学生感受人性的真，没有人文意识的教师是挖掘不出这样的思想的。
③孩子当我们成为爸爸妈妈的时候，我们将怎样教育自己的子女呢？一听此言，老师们又笑了，我听不懂这笑背后的含义，但我认为这就是语文老师的独特慧眼，这慧眼的背后蕴蓄的是肖老师把孩子看着人，看着是一个个生命，只有心中装着生命意识才有这样的人性教育思想，教育是对现实的负责也是为将来而准备（斯宾塞满生活说观点），教育自己的子女这是任何人（独生主义者除外）都要面对的，这亦是生活，这一问表面看来是对将来生活的预设，而实际这教学的背后深藏着人文、人性教育，是极富现实意义的。 他摒弃了一般教师要向学生进行的思想教育不知高了几等，这是真正的人的教育，是从灵与性的高度进行的教育。 尽管课堂并不热闹，学生也不显得聪颖，教师也无惊人的出奇表演。但却让我心灵为之一震，感受一种语文教学人性的享受，不由心中反复言叹，这就是＂有灵魂的教育＂。
推荐有哲学感的作文【二】
这天，马拉着一车沉重的货物从山顶沿着崎岖小路往山下运送。坡陡路滑地势险要，马小心翼翼地用脊背全力托住货物重量，尽量减缓车轮的速度，让货车一步一步慢慢向下移动。这是个体力活，稍有疏忽都将有毁车的.危险。
正在树上玩得开心的猴子把事情经过看得真真切切，这不正是朋友最需要帮助的时候吗？猴子毫不豫犹地连蹦带跳来到车后招呼着：“马哥别急，我来帮你。”
不由分说，猴子一上前就使劲推车。这一推非同小可，车后凭空增加了推力使马猝不及防，只好顺势拉车朝坡下跑去，货车随着车轮滚动惯性增大，速度越来越快，飞一般地朝山下横冲直撞，终于失控而滚下了山谷，货车散架了，马也摔得粉身碎骨。
一旁的猴子惊呆了，它莫名其妙地望着眼前发生的悲剧，无论如何也想不通：自已只帮着推一把，这马怎么就傻乎乎地把车拉到深谷底下去了呢？
所以直到现在，当猴子独处思考问题时，还经常弄腮搔耳，据说就是想弄明白这件事故发生的原因。
启示：助人为乐固然精神可嘉，但若方法失当，结果将可能适得其反。
推荐有哲学感的作文【三】
看到《艺术哲学》这个名字的第一反应：这一定是本偏理论化的哲学书，读过以后，感觉它更像是一本介绍意大利，尼德兰，希腊历史，种族，风俗习惯与艺术的书，并没有想象中的那样枯燥乏味，反而更加吸引了我去了解这些城市的过去，去感受它们的文化，去品味它们的艺术生活。
《艺术哲学》是法国的伊波利特·丹纳所著，我看的是张伟所译的，据译者介绍，丹纳是深具传奇性的天才人物，就连他也被丹纳广博的学识、独特的思路、缜密的分析以及精辟的见解所折服，我就更不用说了。这本书一共有三篇，分别是意大利的艺术哲学、尼德兰的艺术哲学和希腊的艺术哲学。大致都是围绕时代，种族和风俗来写，各有各的特点。作者开篇就提出这样一条规律“艺术作品必然与条件完全符合，任何时期的艺术品都是按照这一规律产生的”，然后用意大利的绘画史来证明和应用这条规律。作品与环境必然完全相等，不论什么时代，艺术品都是按照这条规律产生的，无论是西方还是东方，这条规律同样适用。艺术确实源于生活，要了解一件艺术品，一个艺术家，甚至是一群艺术家，必须正确设想他们所属的时代精神和风俗概况，必须投身于它们当时所处的生活环境。就拿意大利和尼德兰来说，因为自然环境的不同，意大利的目光转向了健康、有力、活泼的人体，所以意大利绘画多表现理想的美丽的人体；而尼德兰多表现现实的甚至是丑陋的人体。
在意大利，色调是固定的，在佛兰德斯，景物的色调总是随着日光和周围水汽的变化而变。说到这，我又想到了源远流长，博大精深的中国文化，在一方水土养一方人的环境下，使得文化具有了差异性，也正因为不同的环境，才有了多姿多彩的文化和艺术。“艺术作品必然与条件完全符合”，在丹纳的条件里，‘种族’是一不可或缺的重要条件，因为种族的不同，日耳曼族与拉丁族不仅在艺术上的本性对立在风格与趣味上也形成了类似的对比。“后者与前者相比，虽没有那种塑像般的美妙形体，情趣粗俗一些，性情比较迟钝，但精神的安稳，气质的冷静，使他们能更坚实地把握住理智”。《艺术哲学》从意大利，尼德兰，希腊的地理位置，人种，风俗习惯，历史，政治等因素谈起，到其艺术形式的产生于发展，向我们论证了开篇所提出的规律——不同的环境决定不同的艺术风格，也说明艺术来自生活，是生活给了它发展的空间。所以，要成为一个优秀的艺术家，不单单要有强烈的自发的，独特的情感，更需要的是一颗热爱生活的心，对风土民情的细微差别有着高度敏感的心。
在欧洲的诸多文明古国中，意大利算是一个十分特殊的存在，在加上本人对这个城市的偏爱，我更喜欢谈谈我眼中的意大利。关于意大利画派的特征，其中有一点令我印象深刻：意大利画派轻视和忽视风景，却把人物作为主题。书中也提到过“艺术从质朴走向完满所前进的一大步，便是创造了完美的形体，这是理想的慧眼而非寻常肉眼所能发现的形体”。之所以特别提到这点，是因为想到了顾凯之提到过“凡画，人最难，次山水，次狗马，台榭一定器耳，难成而易好，不待迁想妙得也。”人物画也是中国画中十分重要的一部分，魏晋南北朝时期，人物画占据着重要地位，至于山水画，直到隋唐才独立出来。两者相比，有共性，也有异性，相同的是都重视人物，不同的是对人物的偏重点却大有不同，前者表达理想的人体，后者以形写神，更注重人物的传神。关于他们之间的不同又恰巧说明了之前所提到的规律“艺术作品必然与条件完全符合”。
可想而知，封建思想根深蒂固的中国怎会与接受了文艺复习洗礼的意大利创造出同等风格的艺术作品呢？对于轻视风景，重人物的思想我也是能接受的，谁让事物的发展是一个波浪式前进的过程呢？书里也解释了意大利艺术表现人体的原因，我认为那些例子太过于黑暗，免不了背叛，仇恨和***害，对于生活在和平年代的我来说，尽管未曾身临其境，却仍不想多提。现在的'时代背景也有着与之相对应的产物，要想同样的艺术在世界的舞台上再度出现，除非岁月的车轮退回到有那样一种环境的年代。
此书着实令我受益颇深，只可惜我才疏学浅，无法用自己的拙笔体现丹纳艺术的灵魂深处，在今后的学习中，我定刻苦钻研，交上更令人满意的答案。
