英语作文个人经历感想总结【一】
佛家有言“心静自然凉”，与《菜根谭》有异曲同工之妙，“欲其中者，波沸寒潭，山林不见其寂；虚其中者，凉生酷暑，朝市不知其喧”，心中浮躁的人即使在幽静的`山林中也体会不到的寂静，心中虚脱明净的人即使在夏日里也能得到清爽，在嘈杂的躁市也能心静。无论在哪个时代这都是亘古不变的道理，很多人一昧的追求功名利禄整天心浮气躁，惶惶不可终日，若得若是若即若离忐忑不安的，就算是找个人间仙境也无福消受；但是一个人把名利地位看得很简单，他的人生会很简单，这也是把物欲看透了的表现，他明白钱财乃身外之物，内心纯洁才是最重要的。
陶渊明就是超凡脱俗的隐士的典范，不为五斗米折腰的高尚情怀，不与世俗同流合污的清高昭然可见。但是他那种清高又是那么的平易近人，把清高放在内心而不是表此刻外表的高傲，这也是洪应明所认可的高尚。
洪应明对叱咤政坛的风云人物说要学会激流勇进明哲保身，对仕途迷茫前途坎坷之人说要苦中求进永不言弃，对整日勾心斗角尔虞我诈的人说要内心持净以修其德，对高傲自大自以为是的人说要虚怀若谷虚心谦卑，对雄才大略威震八方的霸主说要仁者无敌。
嚼着菜根香，体会世海沧桑，读懂人生哲理，导航着未来的方向！
英语作文个人经历感想总结【二】
读到这个标题，您先别疑惑，请先跟随我体验一场别样的人生：假如你从小可以“听见”别人听不见的声音，“看见”别人看不见的东西，你想同别人分享这小小的奇特能力，可他们都认为你是怪物，纷纷惊恐地远离你，你会怎样?
会孤独?会自卑?会消沉?
从出生起，草间弥生一直扮演着“你”的角色。少见的幻听、幻视病症让她被迫远离人群，独自承受多种压力。她的世界很少有与普通人重合的时候，这少之又少的机会，便是她凝视、创作波点的时候。穿波点的衣服，创作布满波点的《南瓜》，时而在高雅的艺术展出展，时而在精神病院中挣扎。旁人爱她的作品，更爱她艺术家背面精神病患者的身份。
心理学家阿德勒著有一作——《自卑与超越》，此书内容详实丰富，尤其是其中专业的心理学分析对生活十分具有指导意义。同样不得不注意的还有作者的自身情况和创作历程。虽然笔者对书中写的生命意义、宗教等方面内容也有兴趣，但是为了避免出现“追二兔者，不得一兔”的问题，选择只分享一点。
阿德勒自幼羸弱，患有佝偻症，行动笨拙，喉部也有毛病。和草间弥生一样，可以说是不幸之人，想必因自身缺陷也有过不愉快的经历。在书中他分析很多消极情绪的产生时，都有提到人体缺陷的原因，但是我们明显能感受到他释怀了，接纳了自己的“与众不同”。
世界上还有许许多多心理或者生理上有缺陷的人，我愿称这类群体为“维纳斯”。鲁迅先生认为：“人类的悲喜并不相通。”一定程度上是这样的，当我们对探讨“爱情、生命、梦想”等人类避不开的母题感到厌烦时，殊不知对残障人士而言这些词分量有多重。看过一场盲人足球赛，几乎热泪盈眶。场上共十位运动员，只允许两位守门员有部分视力，其余八人公平起见，一律带上眼罩。传球、抢球、射门，普通球场上普通发生着的动作在这里表现得有些怪异，甚至丑陋扭曲。可是冲破自体缺陷，他们坚韧拼搏的身资着实令人动容。
我曾以为盲人的梦想无非是看见彩色的世界，普通平静地过完一生而已。但肤浅的思想境界实在无法揣测精彩的灵魂。听到盲足运动员回答央视记者自己的梦想是“拿盲足世界杯冠军!”时，我才发现自己过于傲慢和愚昧。
应该把“依米花”献给每个不屈的“维纳斯”，它生长在戈壁，状似野草，乍看下平平无奇。为了两天的花期，需要五年时间来完成向下扎根汲水的准备工作，然后在第六年春天的某一个清晨绽放出美丽的四色花瓣。
“维纳斯”们渴望灿烂的精神和依米花一样强烈，异于常人，他们勇往直前的蛰伏岁月都更漫长，一生美丽一次更需要努力与坚持。生物界还在争论依米花是否为杜撰出的植物，但是就算是一场梦，只要足够美丽，在困顿时做一做又何妨?
标题选词时笔者纠结过要用“成为”还是“亲吻”，细思后选了后者。用“成为”的话，内容是要写给“维纳斯”们的，而我有什么权利去要求他们，没有深刻了解和体验，以一个健康者的身份指手画脚难免显得傲慢无礼。而用“亲吻”的话，内容就是写给普通人的，当渺小试图要证明自己的伟大的时候，挫折就已经注定了。
对于那些饱受困难挑战的人，我们除了了解、帮助但不过分关注外，还应有一份敬畏心存在。就像面对断臂的维纳斯——美与残缺完美共存的神明，会有亲吻以示尊敬的冲动一样。
英语作文个人经历感想总结【三】
《娱乐至死》这本书的封面就是一个大人牵着一个小孩的手，而大人的脑袋却被一个电视机所替代，很快我们就能从这本书的封面中解读到这个时代的趋势：媒介即信息。而作者也是从麦克卢汉的这一观点出发的，然而作者与麦克卢汉的观点也有不同，作者更加注重的是一个时代，在这个时代的大环境下，媒体，已经成为了一种潮流，正如作者所说的：每一种媒介的出现都是带来了人们生活方式的变革，公众的话语方式规范决定了华语的内容。
我在读这本书的时候总是在思考的一个问题，娱乐真的能致人于死地吗？开篇的几行字成了读完这本书的动力，在看到奥威尔的——文化成为一个监狱，和赫胥黎的——文化成为一场滑稽戏，我作为一个21世纪的人来说，更认同的是一场滑稽戏的言论。
作者在书中提到了很多种传播文化的媒介，从最早的口口相传到后来的报纸，电视和现在的电脑，如果作者知道有微博那一定也会写在书中。这种趋于大众的话题都日渐娱乐方式出现，使人们缺少了思考，谈何创造呢。在这个时代里似乎娱乐成为了一种生活状态甚至是生活目标。这一点印证了作者的说法“其结果是我们成为了一个娱乐至死的物种”。同时我觉得我们应该认识到，作者这种观点是基于上世纪80年代美国的大环境提出的，运用到21世纪的中国似乎刚刚好。人们关心的不再是大会中提出了什么方针和政策，关心的是那些政治家们的花边新闻和八卦，对他们的办事能力毫不关心。大量的信息不予筛选的就在电视节目上播出，新闻和信息铺天盖地的向我们大众运来，只为了提高收视率，真正能让人有所思有所想的内容却一笔带过使其无人问津。作者在书中用一种真诚方式来谈论这个时代愤青的话题，同时一个上世纪80年代的美国人能在那么早的时候对这种社会现象提出理论系统的研究是难能可贵的。
如作者所说的，这个时代已经不再以记忆力的好坏评论一个人的智商的高低，在印刷术发明并大规模普及以前，人类处于长久的口述文明之中，语言是主要的媒介，人们非常看重记忆力，由于没有书面文字，头脑必须成为流动的图书馆，文化的传承是靠口口相传交流和延续的；印刷术特别是印刷机普及后，人类由口述文明转化为书写文明，在由铅字组成的文化里，文字取代口述成为文化的重心，思想变得更富抽象性，语言、可解义、逻辑性成为内容的标准，思想的深度亦得以展现；摄影、电报、电视等电子媒介把人类带到一个电子化的世界，在这种由图像构成的语境里，事物均以直观的方式呈现，连贯性和逻辑性不再重要，“知道”比“理解”变得更加现实和迫切，事物的界限变得随意而可以分离，就像苏珊桑塔格说的“碎片式”世界一样，“存在的只是现在，而不是任何一个故事的
一部分”。作者所担忧的是，电子和图像革命所产生的后果，由其作为媒介呈现出的世界在我们眼里不再新奇有陌生感，而是自然而然。人们会不自觉接受了新媒介对于真理、知识和现实的定义，无聊、琐碎、语无伦次变得有意义和合情合理，严肃的公众话语将以娱乐的方式呈现，思考不再那么重要，什么都事不关己。
但是我想说的是在电子和网络发达的今天是作者没有想到的，电视像是得到应有的报应一样，网络里面微博论坛的出现是这种公媒操控人类思想的结束，私媒以他运用人数广和传播速度快的\'特点茁壮成长，人们开始对身边的事情发生了思考，去编辑新闻，在过去任何一个时代都是不可能的，然而现在每一个人只要愿意就可以成为一个记者，去发现身边的事情，去思考，去传播得到公众认识的便会成为一个话题引来更多人的思考。可是私媒也是一把双刃剑，也有很多人用游戏人生的态度去对待游戏新闻。
总之，这个时代使人变得需要运用在社会大环境下的常识去理解和判别信息。作者的担忧是必要的但不是必然的，而文化在未来可能会被束置高阁，从文化中会分离出来一种信息，不是真理也不是是非，而是新闻。所以文化不会成为滑稽戏，新闻才是滑稽戏。
