光与夜之恋可以写进作文里的台词【一】
我特意去搜了它的英文名：A Midsummer Nights Dream。不知为何，读起来没有那么美。
关于夏夜，我想起辛弃疾的诗：“明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。稻花香里说丰年，听取蛙声一片”。寥寥几句，写了清风明月、鹊惊蝉鸣。一闭眼，仿佛听到稻香与蛙声，宁静的夏夜在脑海浮现，这首诗就像一幅画。
而莎士比亚描写的夏夜，则是另一个奇幻的世界，朦胧又浪漫。莎士比亚写：夏夜的森林里，有一处茴香盛开的水滩，长满了樱草与紫罗兰，还有金银花和野蔷薇；美人鱼骑在海豚背上唱歌，星星听入迷了，疯狂地跳出他们的轨道；丘比特手持弓箭，在冷月和地球之间飞翔；仙王仙后环绕地球，追随夜的踪影，速度快过了明月的光流；乳白色小花因为爱情的创伤（中了丘比特之箭），被染成紫色。谁的眼皮沾上这汁液，醒来后，第一眼无论看到什么人，都会疯狂地爱上她……
这些文字，在莎翁的笔下，仿佛都有了魔力，如同辛弃疾的诗，美丽如画。《仲夏夜之梦》在后世激发了很多画家的创作灵感。乔舒亚。雷诺兹和弗朗西斯。丹比等画家的画作里，调皮的小精灵，月光下起舞的仙人，看着美轮美奂，就像莎士比亚的文字所表达的一样。
曾经有人问海明威，谁是你的文学前辈？他举了很多作家，马克吐温、福楼拜、司汤达、莎士比亚等等。令人惊奇的是，他还列举了不少画家，诸如塞尚、高更、梵高。海明威说，“我从画家身上学习写作，与从作家身上学习写作同样多”。确实，我读过《老人与海》，单单这名字，不就是一幅画吗？
由此说来，文学与绘画、甚至与音乐，都有相通之处，因为他们都在追求与表达“美”的意境——这一点可能跨越文化，也不限地域。
最后说一说，《仲夏夜之梦》里有一个很有意思的剧中剧。
一群裁缝、木匠、织工、补锅匠和修风箱的人临时组成剧团，在公爵的婚礼中上演一出喜剧。剧名就叫《最可悲的喜剧，以及皮拉莫斯和提斯柏的最残酷的死》。“悲哀的喜剧”，这不就像“让人笑着看完的悲剧”，不就像“冗长的短戏“，不就像“灼热的冰”、“发烧的雪”，显得矛盾而有趣吗？
说起这伙人的表演，你可以说愚蠢，也可以说质朴。公爵府里掌管戏剧的官员说，“全剧之中，没有一个字用得恰当，没有一个演员支配得恰如其分，那本戏很悲哀”。具体的表演我就不赘述了，总之是笨拙好笑的表演。
这出戏让我想起，最近在论坛上看到一话题：你人生中有哪些沉痛的领悟？有网友留言：“如果别人说，饭就做好了，等下在这吃。千万别当真，人家只是客套一下。”有人回复他：“想问问，在懂得这个道理之前，你已经在别人家吃了多少饭？”这些网友真是皮，把我看乐了。
而这一戏谑的剧中剧，也给了我这样类似的欢乐。我喜欢看到，沉重的话题被无厘头化解。公爵想必也有同感，他说，“这出粗劣的戏剧却使我们不觉间打发了冗长的时间”。
莎士比亚的剧我看过几部，目前最爱《仲夏夜之梦》，喜欢其浪漫与戏谑，喜欢她“乐而不淫，哀而不伤”的美。
光与夜之恋可以写进作文里的台词【二】
在不经意的时候，岁月如水一般从你的指尖流过。早就知道《天水围的日与夜》得过不少奖，可一直没有机会看，这次用电驴下下来好好的看这部许鞍华的电影。
刚开始看的时候，我一直在怀疑这是不是一部纪录片。演员的表演非常自然、放松。里面的环境音保持得很好（杜笃之的录音功不可没）。许鞍华对有一些推、摇的镜头很小心、很慢，好像生怕观众意识到了某种刻意。这是许鞍华电影非常厉害的一个地方推拉摇移跟的技法都用到了，但是不做作，让你在不经意间进入到角色的世界里。真正的好电影应该这样，电影是围着人围着生活走的而不要像有些导演一样因为看了太多的电影，拍的东西往往抓不到生活中的地气，有无病***之感。
而许鞍华不是，据说她不拍电影的时候，喜欢喝杯奶茶，吃个菠萝油（菠萝包横向切开夹着一块厚切的牛油）照顾家中母亲，自己过的就是天水围居民一般的生活。
所以他拍起这样家长里短的电影应该是得心应手，她拍张母就像在拍自己：中年人上有老下有小的压力在张母面前好像也没那么可怕，因为她们勤劳，过得虽然不富足但是简单。因为她们乐观，乐于帮助别人，身边的人都很诚心的对待自己。因为她的豁达，张家安也很乖很听话。许鞍华并不想讲一个悲情的故事，因为世上的大多数人尽管有时候会经历挫折，可都还是乐观的生活。在许鞍华眼里，世界上本来也没这么多矛盾。我们看到片中人物的睡觉、拖地、等会考成绩都会偶尔想到自己，想到自己曾经忽略了的老人的孤独。梁欢对张母这么好，我先开始还以为梁欢是张母的亲戚，我看到后面才知道，不是的。她有什么图？也不是。看完全片我知道了，没什么原因，只是因为她善良。善可以化解很多东西。
用央视的一句话说，《天水围的日与夜》讲的是老百姓自己的故事，关注的是普通居民社区的生活，香港片里的这种生活气息非常浓厚。八九十年代年代尔冬升导演的《新不了情》、陈果拍的《香港有个好莱坞》尽管有传奇性的商业的甚至是超现实的东西，但是他们不拒绝这种生活气息。贾樟柯的《小武》、王小帅的《青红》、顾长卫的《孔雀》《立春》。算是内地电影里面少有的具有生活气息的电影。把镜头对准我们身边的普通人，这样才能使影像更真实，更具有力量。就拿摄影来比较，如果说张艺谋们拍的是糖水片的话，那么许鞍华就是深入生活拍摄的赵铁林。高下立判。
片中加了一些天水围的一些黑白照片，是为了增加影片的真实感吧，天水围位于香港新界元朗区，原是一条小围村，1980年代末被港英政府发展成为以住宅为主的新市镇，但今天它的30万居民多为底层劳工（其中有诸多新移民及大陆新娘）。由于天水围发生过多起震惊港媒的伦常惨案，该地被视作“悲情市镇”，可是其中多数居民平日其实过着与其他港人并无差异的生活。许鞍华不想把这样一个社区变成城市里的悲情，而是讲述了一个温情的故事，这样的处理更好。
光与夜之恋可以写进作文里的台词【三】
读完《仲夏夜之梦》已经有一段时间了，但是我始终不能忘却本书的内容。也许是这本书中的内容，人物还有写这本书的作者都是我喜欢的吧。
莎士比亚，我喜欢的作家之一。英国文艺复兴时期伟大的剧作家，诗人。在我的书橱里，共有他写的4本书分别是《哈姆雷特》《奥瑟罗》《罗密欧与朱丽叶》《仲夏夜之梦》，其中我最喜欢的就是《仲夏夜之梦》了。
莎士比亚的喜剧《仲夏夜之梦》发生在夏至，这一天一直被认为是一个神奇的时刻。这出戏就遵循着这个传统精神，将场景摆在众多精灵出没的幽暗森林当中。在剧中，精灵王奥布朗与王后提泰妮娅起了争执，奥布朗就叫他的仆人帕克在提泰妮娅的眼睛上点了一种魔液，使她会对（醒来后）所见的第一个人一见钟情。与此同时，有两对年轻男女（在森林中）迷路了。帕克将魔液点在两个男子的眼睛上，结果他们俩都同时爱上了其中一个女孩。之后帕克看到一个叫巴腾的演员，他一时兴起，决定把巴腾的头变成驴头。没过多久，提泰妮娅看到巴腾就爱上了他。奥伯龙对这混乱的局面感到很不高兴，就命令帕克把巴腾的头变回原状，再解除提泰妮娅的魔咒。他又把四个意乱情迷的情人变成两对快乐的佳偶，每个人都认为这夜的奇遇只是一场梦。剧末，帕克告诉观众，如果他们不喜欢这出戏，就把它当成是一场梦。事实上，很多人都说，当剧终的时候，他们并不能确定自己所见的是事实，还是他们都做了同样的一场梦。《仲夏夜之梦》这出戏经住了时间的考验。
我其实蛮喜欢仙后提泰妮娅的，在第二幕的第二场里我很喜欢提泰妮娅讲的一段话：来，跳一会舞，唱一曲神仙歌，然后在一分钟内余下来的三分之一的时间里，大家散开去，有的去***死麝香玫瑰嫩苞中的蛀虫；有的去和蝙蝠作战，剥下他们的翼革来为我的小妖儿们做外衣；剩下的去驱逐每夜啼叫，看见我们这些伶俐的小精灵们而惊骇的猫头鹰。现在唱歌给我催眠吧；唱罢之后，大家各做各的事，让我休息一会儿。我觉得提泰妮娅很善良，所以我很喜欢她。
莎士比亚被誉为“时代的灵魂”“人类最伟大的天才之一”。我很喜欢这本书，也向大家推荐，希望大家能喜欢。
当然，书中诸如小仙们与织工之间的“调侃”以及穿插在书中的滑稽戏剧等，无一不是幻想、诗意与机敏的结晶，令人赏心悦目，流连往返。《仲夏夜之梦》的魅力由此可见一斑，我惟有感慨与其相见恨晚了。
