少爷挨家法作文【一】
聽說這部戲是小寶的成名作，我就是沖著這個理由看的。
在這部影片裏基本所有人的目的都是為了奪得武林第一的稱號，而出來打打殺殺的。
老實說，我並不喜歡這樣的影片，讓我感覺不到它對社會的意義，所以我把它歸類到武俠迷們的幻想片吧。
裏面有很多鏡頭讓我覺得很好笑很好玩，可能現在的電影跟以前的真的大相徑庭吧!這部戲裏面基本每次打鬥都要毀掉旁邊的東西，比方說敲個門把門打兩個孔，主角跟那些小籮籮的打鬥，那些小角色都要被打飛然後撞到欄杆啊什麼的，雖然人家家裏夠窮了，還是把牆給撞破了，對我來說這樣的段子很好笑。不是嘲諷，是好玩的感覺，感覺現在的片子比較不喜歡那麼誇張吧，科技發達了，弄點什麼光會比較有效果吧。
小寶扮演的三少爺，是江湖第一劍，卻是最不想要這個稱號的人，為此還需要詐死來躲避紛紛擾擾。然而真的是人怕出名豬怕肥，都躲起來當個無名小阿吉了，還要被人追趕。實在是相當無奈，難怪謝曉峰的臉上總是像塊木頭般毫無表情，他對這個追逐名利的世界或許太厭惡了吧。
在感情線上，比較感動的是那個啞巴，他不想要報答地對阿吉好，也莫名其妙地對他的友情到了死心塌地的地步。真的很讓人感動。在愛情上就比較奇怪，莫名其妙地阿吉和小麗竟然到了相愛的地步，實在沒什麼好的鋪墊。
總的來說，主角太幸運了，他擁有了所有人想要的稱號，想要的名利，情感，可是這一切不是他不想要的，就是最後得不到的。其實真的挺悲哀的.
影片對我來說比較特別的是，三少爺的寶劍有好多把啊，他去決鬥的時候竟然是帶一把劍的而不是帶他最擅長的劍，還有他的寶劍也太容易斷了吧。
姜大衛扮演的那個二少爺很好玩，瘋瘋癲癲的，傻乎乎的，其實他都比三少爺厲害了，怎麼不稱他是第一呢?可惜顛了...
我還是看不懂武俠片啦，可是太脫離現實了吧。所以就這麼草率地發表一下我的看法啦
少爷挨家法作文【二】
画面、服装、道具、特效、武打动作都比较可圈可点。选角也没有大的bug。
接下来剧情&台词，这部分几乎没什么可夸的了。这一部分崩塌之后，其他方面再用心也只是徒具其形，不得其神。
尔冬升你是那个演古龙电影起家的尔冬升吗?徐克你是那个监制了《新龙门客栈》的徐克吗?这就是你们对武侠、对古龙的理解?
情节有没有稍微像样的地方?有。蒋梦婕的部分还不错。慕容秋荻也还成。
但一到男人的部分就塌了，给人一种***不成反遭雷劈的感觉。逼得我患上了尴尬癌这种我平时最深恶痛绝的病。
翻翻古龙小说，看看有没有一个***手可以或者愿意被称为“大侠”。以《武林外史》来举例，王怜花要称公子，沈浪可称大侠。连熊猫儿这样的游侠儿都不愿意被称为大侠或者公子好吗?
你如果不知道草民见了燕十三该叫什么——叫燕大爷。
再看看古龙小说里有没有一个***手临终之前幡然悔悟想要做好人的。没有。在大庭广众之下高呼“我燕十三以后再也不是一个自私自利的人啦”，更是匪夷所思。这种恶俗的情节，完全是反古龙的。
古龙常常写***手和妓女。他对这两种职业有同情的同时，更有一种敬意。他不会认为妓院老板是恶的存在，应该被燕十三***个精光来“为民除害”。
还有燕十三的最后一剑去哪了?!古龙好的地方就在于，他敢于让主角被打败。不败的神话三少爷最后败了，这不但无损于三少爷的光辉，反而让整个故事寓意和逼格更上一层楼。古龙敢这样写，所以古龙牛逼。但导演不敢。
然后再说台词。古龙的台词是他的一大亮点，甚至是精魂所在。但是不能照搬到影视剧里，到底该怎么弄?
这部电影是一个错误示范。
为了显示谢晓峰的逼格，在娃娃主动献身的时候，谢晓峰说，讲条件的女人我干不来。
——Excuse me?这是一句什么台词?怎么听起来这么怪这么糙?导演啊，其实这里谢晓峰只需要沉默低头就可以了。
燕十三在初次见到慕容秋荻的时候说，你的眼神好凄迷，好像江南的烟雨，不知道你的身世是不是也是如此?
——这尼玛简直是市面上自以为是模仿古龙的典型台词啊。是不会撩妹还要强撩的典范啊。妹子听了都要在内心流下三斤汗的!恕我直言，这种台词跟古龙之间还差十个琼瑶。
而后面燕十三那句——“女人最迷人之处，就是她们可以对自己深爱过的男人，恨的无法自拔”，这句就好得多了。虽然搞得燕十三好像情场很有历练的样子。
燕十三在上神剑山庄见到谢庄主的时候，两个人莫名其妙又开始文绉绉了。谢庄主说，杜鹃声声悲鸣，好像在说归去。谢晓峰说，是啊，这世上又何尝不是到处都有伤心人?
——导演，你了解燕十三的性格吗?他为什么口口声声江南烟雨、杜鹃悲鸣?他是***手还是暖男还是豆瓣的文青?!
有很多人都喜欢酸溜溜的拽文***，然而怎样合适的、不落痕迹的、不落窠臼的拽文 ，这些做到了，才有古龙一点样子。
最后娃娃问谢晓峰去哪里，谢晓峰说，行侠仗义，整顿武林。
——你翻翻古龙的书，有没有一个主角说过“行侠仗义”这四个字?整顿武林更是笑话。古龙的主角从来都游离于江湖之外，这种武林盟主一样的角色，应该留给金庸来担当。
其实这里谢晓峰可以说，“我们去看看这把剑除了***人，还能不能做点别的事。”
整体感觉——导演想拍古龙却抓不住魂。并且对观众缺乏信心。所以自以为是的夹杂进一堆自我感觉会让电影受众更广的的因素，结果是搞成了四不像。没有风格。人设也崩塌。我个人的一个观点：你如果想做与众不同的东西，你就一定要对你的受众有信心，别低估他们，别轻易妥协。最后即使市场不好，也可赢得真正粉丝的口碑，不至于两面不靠。
另外可能野心太大。又想通过谢晓峰表现出高处不胜寒、少年成名的侠客对于武道和人生的思考，又想通过燕十三表现出善恶之争。夹杂着四不像的爱情。结果一个也没搞好。
武侠电影就那么难拍?
去年还是前年的《绣春刀》在这台词和剧情上都比《三少爷的剑》做得好。《新龙门客栈》就十分有古龙味道。《一代宗师》前半截，尤其是叶问单挑北方的武术名家、层层通关直到见到宫老爷子，情节紧张快节奏，对话简明但意蕴深刻，和古龙作品中很多情节都有相通之处。去年的《师父》在情节、对白和人物形象方面，也都不错。
武侠本来就已经成为冷门，现在两位名导出一部还这个水平，对整个市场实在是……只能一声叹息。
少爷挨家法作文【三】
况且《三少爷的剑》的成功标准，不是我们和票房来定义的，是徐克和尔冬升来定义的。对于这两个仍旧保持了对电影创新孜孜以求的电影人来说，“无意外”=“太失败”。《三少爷的剑》是徐克和尔冬升铸起的一个大熔炉，他们要将原着故事、3D技术、成名演员这些华语电影界中的好钢们，一一回炉，实施重塑。这份靠谱的未知，不正是我们总那么执着地期待着徐克和尔冬升每一部新作的原因么？
影迷爱把徐克称之为“老怪”。正是因为在他的`手下，“怪事”总会发生，而且这些“怪”都拓展了我们的认知，创造了传世的经典。正因为他的无惧非议，慧眼识珠，精炼重塑，我们才看到了来自大陆却极致洒脱的李连杰版黄飞鸿，看到了本是女儿身却英姿勃发的林青霞版东方不败。在他的电影里，被玩耍的从来都是最先进的电影技术，而最先进的技术就是有能力从头到脚地改变一个演员的固有形象。这，是徐克所享受的成功。他是最执着的造梦者+大玩家。在他眼里，电影的一切都是为了破旧立新的。
与技术流的徐克不同，尔冬升的选角更遵循艺术诉求。在影史上最为人津津乐道的，便是《新不了情》启用袁咏仪和《忘不了》选择张柏芝。拍《新不了情》时，袁咏仪还只是个初涉大银幕不到一年的新人，却凭借剧本中出色的角色塑造，把阿敏演绎得令整个业界拍案叫绝，无可争议地拿下金像奖最佳女主。拍《忘不了》之前的张柏芝，数年内连演十几部反响平淡的商业电影，不免让人怀疑这个新星即将靠颜度日。不料尔冬升竟然将其从商业低俗中一把抓出，让她从年轻的妻子演到奋斗的女人再到孩子的母亲。强烈而有序地三次身份转换，给张柏芝带来迄今唯一一座金像奖最佳女主奖杯。
其实徐克和尔冬升就像是卡梅隆和吕美特，是可以用技术和剧本来挖掘演员新面貌的高人。正因为有这样的绝技，才敢在选角上每每出人意料，且每每获得成功。况且，何润东入行的处女作《梁祝》和第二部作品《真心话》的导演，恰好分别是徐克和尔冬升。这意料之外，似乎暗藏情理之中。徐克&尔冬升这两位大佬一定是对别人使用其爱将的方式方法小有不满，才终于联手出击，决定将当年相中的好钢来此大回炉，重塑成夺目的闪耀剑刃。
