作文送别450字【一】
荆门，山名，在今湖北省宜都县西北的长江南岸，隔江与虎牙山对峙，战国时属于楚国。
李白在蜀度过了童年和少年时代。二十五岁;他开始远游长江，黄河中下游各地。这首诗即是他出蜀远游时所写。诗题为《渡荆门送别》，沈德潜认为“诗中无送别意，题中二字可删”(《唐诗别裁》。看来此论未免欠妥。送别，并非写诗人送别同舟人。从本诗最后两句可知，原来“送别”所指，是指“故乡水”送别诗人。近人俞陛云亦说：“末二句叙别意，言客踪所至，工水与之俱远，送行者心亦随之矣。”(《诗境浅说》
这首诗是借景抒情之作。构思巧妙。脉络井井有条，结构波澜起伏，颇有层次。
开头两句是总叙，陈述诗人离开家乡，千里迢迢，乘船渡过荆门。来到古代楚国属地漫游。“渡远”，是“远渡”的倒写。“来从”，是来作之意。看来这两句并不是什么惊人之笔，但它与以下诗句都密切关合，丝丝相扣，具有穿针引线、贯串全诗的重要作用。
“山随平野尽”以下四句，是倒叙。“山随平野尽，江入大荒流”两句，是写诗人坐在船上，举目所见地面上的景色变化。这两句所写，容量很大。有阔大的空间的立体感和漫长时间的行进感。它写诗人从四川乘船，沿着长江，顺流而下，穿过蜿蜒起伏，千姿百态、高耸入云的三峡。来到辽阔的湖北平原，高山峻岭逐渐消失，随着山势的变化，滚滚奔腾而来的长江，也渐渐平静下来，在广阔的原野上，缓缓东流。它用高度凝炼的语言。极其概括地写出了诗人整个行程的地理变化。这两句，与杜甫的“星随平野阔，月涌大江流”(《旅夜书怀》两句诗，同为佳句，却各尽其妙。所不同的是，李白的两句诗描写的是白天的景致，杜甫的两句诗描写的是夜晚的景色，李诗是“行舟暂视”，杜诗是“停舟细观”(王琦《李太白文集》辑注，并无优劣可分。
“月下飞天镜，云生结海楼”俩句，是描绘太空的夜景，诗人坐在船上，抬头遥看万里长空，只见一轮明月，犹如天上飞下的明镜，皎洁澄澈，普照大地，那飘荡在碧空的.朵朵彩云，忽而连结在一起，由于折光的作用，便构成了非常壮观的海市蜃楼的幻影。这两句都是用鲜明的形象作比，描绘太空的迷人景致，表现出诗人的丰富想象力。对于“月下飞天镜”一句，有人解释说：月亮映入江水，好象从空中飞下的明镜。这种训释，似乎失于确当。“月下飞天镜”，诗意异常明显。即月亮从太空运转而下，就好象从天上飞下的明镜。这里并无“月亮映入江水”之意。辛弃疾词写道：“一轮秋影转金波，飞镜又重磨。”(《太常引》他把月亮比作从天上飞下的明镜，与李白诗意完全相同。俞陛云说：“五六句写江中所见，以天镜喻月之光明。以海楼喻云之奇特，惟江天高旷，故所见如此。若在院宇中观云月，无此状也。”(同上见解非同凡响，不失为的评。
最后“仍怜故乡水，万里送行舟”俩句，紧扣“送别”的诗题，与开头两句写诗人离蜀远游的诗意遥相呼应。李白五岁后至二十五岁之前，都是在蜀度过的。他酷爱故乡的山山水水，对故土产生了浓厚的感情。诗人突然别离家乡到异地远游，自然会产生惜别之情，这也可以说是一种“离情别绪”吧。这两句诗的妙处在于，明明是诗人有离乡惜别的情思，而又不直说，反而采用拟人化手法，说“故乡水”对自己怀有深情，不辞劳苦。从四川一直送他到荆门外，即“万里送行舟”。采用这种拟人化的手法。比直抒胸臆，陈述离乡之情，显得更曲折含蓄，更有诗味和情趣。
总之，这首诗在艺术上是比较成功的，写得曲折含蓄、波澜起伏，忽而写地面上的山光水色，忽而写太空的奇异景象;忽而写白天对山峦起伏、江流奔腾的大自然的欣赏，忽而又写夜晚对太空景象变幻的享受。最后才用拟人化手法，曲折含蓄地表现诗人离乡惜别的情思。我们透过诗人对大自然景象的细致观察和欣赏，就能到青年诗人刚刚走向社会的那种积极进取的精神，及其兴致勃勃的无穷活力。尤其“山随平野尽，江入大荒流”两句，逼真地描写出诗人乘船穿过三峡，崇山峻岭，逐渐消失在广阔的原野上;汹涌澎湃的万里长江，随着山势的消失，在一望无际的平原上缓缓东流……诗人就使用这种白描的笔触，淡淡的色彩，描绘出一幅非常真实的山水画卷，给后代人们留下了领略不尽的审美感受。
作文送别450字【二】
送别，诗中的送别看上去很简单，几句话就带过了，也许有人觉得，“送别”并不是很痛苦；而细细体会就会感到那样依依不舍。
中间一段“天之涯，地之角，知交半零落；一杯浊酒尽余欢，今宵别梦寒”似乎表现诗人，实在是太重这份情谊。天涯海角，在哪我们都是一辈子的友人。遥望现在，身边有着许许多多的朋友，但天下没有不散的宴席。他们终究会离开，如果你住在那段时光里定会觉得心中空落落，一时一刻都不想大笑，因为朋友之间的情谊太重了，太重了，就像烙铁一样深深的，被印在了心中。
就让这首诗，见证朋友之间的友谊，见证朋友世纪的友谊，见证朋友千代万代的友谊。
作文送别450字【三】
长亭古道，芳草萋萋满别情；拂柳笛声，夕阳山外话离别。没有直白的抒情，没有刻意的渲染，甚至没有时间、地点、人物，却能让人如此深刻的离别。
简单的歌词，简单的旋律，基调平缓，浅唱低吟那份属于自己的心情。闭上眼，不同的人眼前定会浮现不同的意境。天下无不散筵席，难免离愁别绪，而这首诗却将伤感深藏，意境悠远。有欢聚就有离别，诗人却说“人生难得是欢聚，唯有别离多”。是别离深刻了相聚今此一别又能何时相见？难怪有人说“你来时，风里雨里我去接你；你走时，慢走不送。”且相信，今朝的`别离是为了明朝的相聚。
《送别》是李叔同先生作词，美国人奥德威作曲，后作《城南旧事》主题歌。李叔同先生，曾经的翩翩浊世佳公子，满腔热血地做过很多事情，最终选择与青灯古佛为伴度过余生，令人思虑。文中写人间离别之情，述人间美好之缘，那是一个大雪纷飞的冬天，旧上海是一片凄凉，许幻园站在门外喊出李叔同，道：“叔同兄，我家***了，咱们后会有期”。说完挥泪而别，连好友的家门都未踏进。于是李叔同先生便以一纸真情为好友饯行！你走过的每一个地方，遇到的每个人都付出了时间也就是你生命的一部分，更重要的是你付出了感情，才赋时光以生命，如果既然我们无法逆转时光和生命的齿轮，那就让我们珍惜眼前。王子猷雪夜访戴，深夜就乘船前往，快到了，天也快亮了却调转船头，“乘兴而行，兴尽而返”，我想朋友存在的\'意义也就在此，她的存在就是我们心中最大的安慰。所以这首《送别》更是人生的咏叹调。
“人生天地间，忽如远行客”，人留给这个世界的总是一个孤单的背影。人是浮萍，随命运的潮流而漂浮，唯有凝望你远去的背影，心中默念“珍重，珍重”。
作文送别450字【四】
例如：碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪?
改诗：是谁丰富了湛蓝的天空?又无情地飘离?是谁装点了苍白的大地?却是路上带寒的秋菊?风，肆意狂乱了思绪?碎片也由南飞的大雁携去?看得林中霜叶也悄然醉了?哪是霜叶自醉?是染上了离人红泪。
改诗无疑很优秀，是创新的最好诠释。原曲前一句是具有深秋特征的四种景物的直接罗列，后一句设问点题，情景交融，含蓄而深沉。改诗则活用原诗意象，加入更多神奇的联想、想像，突破了原曲意象，丰富了原曲意境：云彩在无情地飘离，化静为动、化含蓄为显露；大地变得苍白，由带寒的秋菊装点；西风可以肆意吹碎离愁别绪，而被吹散的离愁的碎片正被南飞的大雁携去；林中红叶看了这一切，如痴如醉。这些意象想像新奇，情感表达热烈而真挚。而且承载这一切的诗歌语言及表现手法也极具现代诗的风采。
再如：霎时间杯盘狼藉，车儿投东，马儿向西。两意徘徊，落日山横翠。知他今宵宿在那里？有梦也难寻觅?
改诗：转眼间已是酒杯横睡?马蹄声重重地踏在我的心上?载着我的留恋相背而行?落日也随他而去?怎知他今宵酒醒何处?我在梦里寻他?可怎能寻觅?
改诗运用联想、想像和拟人的修辞手法，巧妙地改变了原曲意象。原曲只有车马，改诗则马蹄声重重地踏在我的心上，简练而形象，真是离愁渐远渐无穷；原曲杯盘狼藉，改诗酒杯横睡，更具愁绪、更具人情；原曲有落日，改诗则落日也随他而去，夕阳的落下竟是随着张生的离去，可谓精彩之笔。
优秀的改写必须凭借卓越的联想力、想像力，才能够入乎其内又出乎其外，缘于原诗又脱于原诗，创新意象、丰富意境。而在改写过程中，借助修辞手法可以较容易地把古诗变成符合现代审美情结、极具表现力的现代诗。
比如：青山隔送行，疏林不做美，淡烟暮霭相遮蔽。夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶。我为甚么懒上车儿内，来时甚急，去后何迟？??
改诗：青山你为何挡住去路?是在挽留谁呢?苍翠的.树林呀?你为何如此憔悴?傍晚的云气为何要急于挥洒你的身影?小道伴着落日沉静?秋风抚过农田?偶尔听见马蹄声飞扬?将离去的车儿定格。
原曲语言极尽华美，氛围十分忧伤。改诗则通过连用四个疑问，组成排比，加上拟人的修辞手法，意象鲜活，情感直露、热情。其中把疏林改为憔悴，夕阳古道无人语改为小道伴着落日沉静最为优美。
再如，［收尾］四围山色中，一鞭残照里?
改诗：层层的山峦中，响彻云霄的鞭声响起，将那夕阳也击打破碎?
无论如何，在残阳里闪现了一下又随即隐没在群山暮霭中的张生的鞭声，是很难被莺莺听见的，更不可能击碎夕阳，但运用超现实的夸张却将莺莺的痛苦表现得淋漓尽致，鞭声扩大了千万倍，是莺莺极目远望、心力交瘁的形象外化。
