4月15日,中国第一代电视女导演、著名制片人,央视86版《西游记》导演、编剧杨洁女士因病去世,享年88岁。六小龄童发微博悼念。
说到杨洁导演,你可能比较陌生,但是说到她执导的一部作品,大概几乎人人都看过——那就是86版电视连续剧《西游记》。
要问中国四大名著,哪一个被播放的最多,那一定是86版《西游记》。每年寒暑假,电视上都会重播《西游记》,而我们也看得不厌其烦,它早已成为观众心目中公认的“神剧”。
《西游记》让大家记住了唐僧师徒四人,但是幕后的导演杨洁却鲜为人知。这就是幕后人员的命运,默默无闻,全心奉献。
杨洁是中央电视台的一位资深导演,拍摄《西游记》前一直导演戏曲类节目,她最大的愿望就是做一名电视剧导演。
1980年代初的中国荧屏上,正热播《霍元甲》《上海滩》和《加里森敢死队》等香港和国外电视连续剧,内地电视剧少得可怜。1978年,日本投拍了一部《西游记》电视剧,这部电视剧引起轩然大波,时任央视副台长的洪民生在1981年11月的文艺部会议上,决定分别部署两个人开拍两部电视剧。其一是要求王扶林开始筹拍《红楼梦》, 另一位便是杨洁,要求她担任《西游记》的总导演。
洪民生问杨洁:“要是让你把《西游记》拍成电视剧,你敢不敢接?”
杨洁当时很惊讶,因为她一直担任的是戏曲导演。但惊讶的同时她依然非常开心,因为这也是她一直以来的梦想。不过开心归开心,究竟应该怎么拍,她心里一点都没底。
六年磨一剑,不为名,不为利
从1982年开拍到1988年结束,《西游记》整整用了6年时间,剧组全体演职员用当年唐僧取经的精神和毅力完成了这部巨著的拍摄,真可谓是六年磨一剑。
电视剧毕竟与小说不同,如何把上百回的内容浓缩到几十个小时的电视剧中,是一个大问题。但杨洁与其他两位编剧取得了共识:忠于原著,慎于翻新。这也使得这部电视剧,汲取了原著的精华所在,不走样、不变味,成为我们乐于反复观赏的经典。
《西游记》大部分场景都是实景拍摄,杨洁在“游”字上做文章,想通过这个片子,将祖国的名山大川、古刹道观推介出去。6年的时间里,杨洁带领剧组人马几乎跑遍了国内各大风光景点,后来剧组还在泰国拍摄了《天竺收玉兔》《波生极乐天》等几集的外景,成为第一支到国外取景拍摄的内地电视剧组。
在拍摄技术和经费都比较匮乏的上世纪80年代,要拍摄一部魔幻题材的电视剧《西游记》可谓是天方夜谭。然而杨洁导演却克服了选景、选角、做特效、找资金等诸多难题,可谓是历经拍摄路上的“八十一难”,终将古典巨著经典呈现。
杨导在谈及拍摄特效时直言遇到了很大的困难,演员在电视节目上飘不起来,拿风扇吹吧,也不像。后来到香港“取经”,才知道吊起来,就是后来的威亚。而谈到剧中特效“小扁人”,杨导也坦言,“有缺点,有粗糙的部分,达不到希望的部分。”
让人印象深刻的《西游记》片头音乐《云宫迅音》,也多亏杨洁才得以保留。这首片头曲集民乐、电子乐、打击乐和管弦乐于一体,合成器、古筝、琵琶、手鼓、吉他、贝司、女声吟唱齐上阵,给人以层峦叠嶂、气吞山河之感。
但当时,央视个别领导却对《西游记》音乐不满,说音乐里用了电声,风格与中国传统名著不符,没有时代感和地域感,《西游记》应该是民族的、中国的、传统的,为什么用电声?建议把作曲换掉。
当时剧组正在九华山拍戏,生性耿直的杨洁得知消息后大怒,当即口述了一封致央视领导的信,其中有这么一句:“如果艺术上要我负责,就请领导不要管怎么拍;如果不要我负责,我拍完片子全部交给领导,你们去做后期吧。”在杨洁的激烈反对下,此事最后不了了之,经典的“登登等登”也才能为我们所熟悉。
除了导演,杨洁还是《西游记》中多首歌曲的作词,《女儿情》便是其中最为经典的代表作品之一。
作为中国第一代女电视剧艺术家,杨洁对“颜值”要求很高,在选角上堪称首开“海选”先河。谈到她选演员的标准时,杨导说,“我要求的是美,不管童子也好,哪吒也好,我都要求漂亮,而且要贴合他这个人物。”
《西游记》拍了6年,演员是边拍边找的`。杨洁四处寻找合适的演员,只要符合人物形象,全都“不拘一格”悉数考虑在列。玉兔精的扮演者李玲玉是杨洁在《大众电视》上看到照片头像找来的;唐僧的第三位扮演者迟重瑞是是在楼梯口偶然碰到的;观音菩萨的扮演者左大玢是在湘剧院发现的……
感谢杨导的慧眼,让我们看到了一群惟妙惟肖的书中人,看到了一部最像西游记的《西游记》!
当有人问:为什么《西游记》能火30年呢?杨洁导演一针见血地说:“因为我们是在搞艺术,我们没有为钱,没有为名,没有为利。”
86版《西游记》已经不单单只是一部剧这么简单了,它更是老一辈艺术家用心贡献出来的一个艺术品!
4月7日是杨洁导演88岁生日,没想到,刚过完生日不久,这位老人就因病,与世长辞。
就在十天之前,“猴哥”六小龄童还在微博上为杨洁导演庆祝88岁生日:“杨洁导演不仅是我的恩师,也是我的艺术老师,没有央视版电视剧《西游记》就没有今天的六小龄童,观众们也不可能看到我扮演的银屏美猴王。在拍戏过程中杨导严格要求、滴水不漏……感谢杨导把《除妖乌鸡国》重新拍摄,弥补了第一次拍摄时的遗憾。今天是杨洁导演88周岁生日,祝杨导生日快乐、健康长寿!”
虽然人已经不在,但杨洁导演的《西游记》却作为一部经典永远地留了下来。杨导,一路走好!
纵观历史,每个伟大的灵魂都曾有过这样的经历,“盖文王拘而演《周易》,“仲尼厄而作《春秋》。”他们从不因荆棘丛生而停下脚步。屈原行吟泽畔,感叹“感叹举世皆浊我独清,众人皆醉我独醒”,当他的“缸”――名、利以及那片报国诚心被打破,他深知:摔破的缸再看多少眼也不会变成完整的。于是,他怀着满腔热血,挥笔写就《离***》,也不再为外物所控,为打破的缸而哭泣。
当你学会不再为打破的缸而哭泣的时候,你或许已经可以重新出发了。抱着残缺的行装,你是否还能和从前一样走的自如?缸的.打破造就了你的不完美,你会边行走边怨天忧人吗?
纵使再炫目的彩虹也会隐去,再皎洁的月亮也有阴晴圆缺,再烂漫的鲜花终会枯萎。既然人世间太少有绝对完美的事物,又何必拼命苛求?
或许,接受不完美,日日攻进,人生才会有无暇的美玉,愈发温润动人。
刘墉曾言:“不完美正是另一种完美”
我曾为《失落的一角》这本心童绘本而感动。书中,常有缺憾的一角抱怨自己的不完美,但在他人的鼓励下,他开始努力雕琢自己,终于活得自信又精彩,尽管他依旧不完美。
“玉汝以成”的背后不仅仅有艰苦奋斗,还有一颗接纳自己的勇敢的心,若真心接纳自己,才能脚踏实地的改变自己。
大千世界,芸芸众生,各有各的特点,各有各的衡量标准。子非鱼,又何必曳尾?子非鸟,又何必高飞?你不是鱼,亦不是鸟,不币曳尾和高飞,你要做的是接受自己。
不看也罢。
不再为打破的缸而哭泣,不再抱怨自己的不完美。可一眼望去,前路依旧曲曲折折。犹如“遥望见十里长亭,减了玉肌”,这时,学会在心里默念:“不看也罢。”相信一切都会是最好的安排。没有到达不了的远方。这样,好与不好的日子都成了滚烫的,你亦活的精彩。
学会做一个睿智的卖缸人吧,别为打破的缸懊恼,别怨恨自己的残缺,不放大前路的困难。因为:再看多少眼也不会变成完整的缸,不看也罢。记得,走好每一步。
现在的家长从孩子出生起就不甘于让孩子落后,生怕输在起跑线上。幼儿时期要给孩子买好的婴儿用品、孩子上幼儿园了就开始学习英语、舞蹈等。到了上小学,更是一股脑的学起来奥数,初中、高中阶段是无时无刻的做题、补课。每个家长都望子成龙望女成凤,每个家长都希望自己的孩子是最优秀的,但是在孩子们人生中最宝贵的时间段内他们都收获了什么?纸面上的知识和家长的期望罢了。了解幼儿教育的都知道《3-6岁儿童学习与发展指南》,这本书指导孩子从健康、语言、社会、科学、艺术五个领域的成长。帮助幼儿园教师和家长了解幼儿学习与发展的基本规律和特点,建立对幼儿发展的合理期望。如今很多家长还不能理解为什么幼儿园会教这些“没用的”而不多教孩子拼音、算数。过大的学业压力对成长是很不利的。熬夜学习、和同学比较学习成绩等,从身体和心理方面都不利于健康发展。众所周知,欧美学生单纯比应试考试或许很难超过中国学生,但是他们的优势在于灵活的思路。不会做题可以练,灵活的思路可不是想练就能练成的而是通过潜移默化的影响塑造而成的。
纪录片中,专家讲到“做多就是少,这个学得多了,其他的就一定少了,然而少的恰恰是这个阶段他最重要的东西”。由此可知,不知道多少未来的科学家被家长扼***在奥数的世界中了。专家还通过类比短跑与长跑的区别阐述了教育应该像是长跑,比的不是起跑而是过程,重点是后劲的发力。素质很重要,名次不是很重要。兴趣是想要取得进步的必备条件,没有兴趣而硬学往往会适得其反。
《我的人生我的课》是最近看的一部纪录片,讲述了对现行教育体制的反思与改革中初见的成效体会。其中的很多观点与案例给予了我启示,《语文课》中关于阅读的重视与思考,教育改革教师马小平老师的感人事迹与他病重时写下的遗作《叩响命运的门》,都揭示了阅读与阅读数量、阅读质量的重要性。第二节《数学课》提示了培养数学兴趣与奥数的关系,要想学好数学关键所在是兴趣,不仅仅是数学,无论哪门功课,兴趣都是中心。印度教学中以游戏开始培养起了孩子们对于数学的兴趣,看似枯燥复杂的心算题,对于印度的学生来说,答案是每个人可以脱口而出的。
蒙特梭利在引导兴趣,帮助孩子找到自己的兴趣点的过程中,发挥了很大的优势。在美国,6岁就要进行职业能力规划测评,帮助他们的学生了解自己的兴趣所在,以便可以为自己选择不同的学业道路职业道路做好铺垫。《英语课》的主旨和前面所述类似,不要简单的将英语好的人等同于国际化人才,然后英语仍然是重要的工具之一,只不过不要机械化的应试,而要将其融入生活,融入学习,融入孩子的语言体系中去。《体育课》毫无疑问着重说明了一个人身体素质的重要性,片中提到了伊顿公学的宗旨:运动第一,学习第二。的确,很多在体育草场体育竞技中培养的品格习惯,会对一个孩子今后的人生产生重要的积极的影响。这点我也深感同意,因此强健的体魄,真心擅长某项或某几项体育特长,不是为了加分,而是为了他的人生更加丰富精彩。《生活课》用了假如这个词,是因为目前中国对待这门并没有特别重视,这方面,国外无论欧美还是亚洲的相当一部分国家又一次走在了我们前面,从9个月起的生活家务能力,动手能力,生存能力,安全意识等等其实都与日后成为完整的“人”关系密不可分。
片中种.种提到的观点很多都与我的想法不谋而合,只不过它更加系统,更加成熟也相对全面。上面提到的几门课程不仅是学校的课程,更是孩子受用一生的课程,要让他们真正发自内心的感兴趣,喜欢上他们,结合孩子天生的想象力与创造力,培养起一代快乐阳光、身心健全的孩子们。真希望国家重视教育改革的这道列车可以加速前行,渗透到各大幼儿园、小学、初中乃至高中,希望我们这一代的孩子们可以搭上他的车次,载着众多家长的期望!
公元2017年4月15日,中国第一代电视女导演、著名制片人,央视86版《西游记》导演、编剧杨洁女士因病去世,享年88岁。
相信看到这条新闻的人都不免大吃一惊,从小到大看了这么多年的《西游记》,没注意过导演名字的大有人在。
作为总导演,这个本应最受关注的人,却在《西游记》播出后至今都很少出现在人们的谈论里。杨洁着实称得上是默默奉献的幕后功臣。
作为一部被反复回味反复提及的电视经典作品,86版《西游记》创下许多前无古人后无来者的辉煌纪录,堪称一个时代的荣耀。
它是20世纪80年代唯一一部无审查、边拍边播的电视剧;
它是拍摄时间最长、拍摄外景最多的一部电视剧;
它是全国甚至全世界播放次数最多的电视剧。迄今已播放过两千多次,足以申请吉尼斯世界纪录;
它是特效最多最土的一部电视剧。剧中所需特效最多,实现特效的办法却最土;
它是唯一一部两次获得金鹰奖的电视剧。播放到11集的时候获奖一次,全部25集播放完毕,又获奖一次……
只是,荣耀的背后,往往是许多不为人知的艰辛和困难。
作为总导演,杨洁在拍摄过程中遇到的困难丝毫不亚于《西游记》里的九九八十一难。
在开始《西游记》的拍摄之前,杨洁已经是中央电视台的一位资深导演,主要从事戏曲类节目的导演工作,当时她最大的愿望,就是做一名电视剧导演。
1980年代初的中国,荧屏上热播的都是《霍元甲》、《上海滩》和《加里森敢死队》之类的香港和国外电视连续剧,内地电视剧几乎没有。
1978年,《西游记》电视剧率先由日本开拍,在国内引起了轩然大波,时任央视副台长的洪民生在1981年11月的文艺部会议上决定,分别部署两个人开始拍两部电视剧。
其一是要求王扶林开始筹拍《红楼梦》, 另一位便是杨洁,要求她担任《西游记》的总导演。
洪民生问杨洁:“要是让你把《西游记》拍成电视剧,你敢不敢接?”
杨洁当时既惊讶又开心,毕竟这是她一直以来的梦想。不过兴奋的心情还得放一放,当时国内影视界,从来没有拍摄神话剧的先例,在拍摄技术和经费都比较匮乏的80年代,要拍摄《西游记》这样一部电视剧可谓是天方夜谭。究竟应该怎么拍,杨洁心里一点底都没有。
1982年,明知这个任务艰巨异常,杨洁导演依然决定挑起这个重担,迎难而上。为了把《西游记》这部家喻户晓的名著搬上电视荧幕,杨洁克服了无数现在的导演想都不敢想的困难。
电视剧毕竟不同于小说,如何把上百回的内容浓缩到几十个小时的电视剧中,是一个大问题。为了达到最好的效果,杨洁与其他两位编剧达成一个共识:忠于原著,慎于翻新。使得这部电视剧,汲取了原著的精华,不走样、不变味,成为我们乐于反复观赏的经典。
在选景方面,为了找到符合剧组要求的场景,杨洁导演带领团队,走遍了全国除西藏、青海、宁夏、湖北、台湾之外的26个省。
当时大多数地区都处在尚未开发的蛮荒状态,美景中也常常蕴含着危险。拍摄时,主创人员遇到危险简直就像家常便饭,杨导有次差点从山上跌入悬崖。
在选角方面,杨导更是费尽心思,可以说开了国内电视剧“海选”的先河。她选演员的标准不拘一格,无论是电影学院学生,还是京剧、平戏、黄梅戏、话剧演员,甚至同乘一列火车的乘客,只要符合剧中人物特点,全都吸纳进剧组。
在特效制作上,当时的技术程度和硬件设施相当落后。剧组只有一台老化的一寸摄像机,甚至现在已经被用烂的“威亚”,在当时全中国都没人听说过。
但是,这些困难在剧组的努力下都被“土办法”一一解决。
一架摄像机无法实现多机位拍摄,就抱着机器爬高上低、俯仰摸滚;
不会吊威亚,就自拉钢丝制作土“过江龙”;
无法用机器实现人物的放大缩小,就利用视觉的错觉原理,再一寸寸抠像…现在看来略有些过时的特效,当时可让无数观众大呼过瘾。
上面这些难题,杨洁还可以绞尽脑汁想各种方法补救,但“资金短缺”这样的问题呢?
86版《西游记》共有25集,可是拍到14集《大战红孩儿》时,遭遇了资金困难,央视不再提供资金,领导让她拍个结尾就好了。
央视不愿意有别的资金加入,影响到版权。杨洁就找央视领导多次谈判,甚至吵架,终于得到央视的松口说:你要是自己找到资金,我们就让你继续拍完《西游记》。
后来蜈蚣精扮演者李鸿昌找到了铁道部第11工程局注入300万资金,这才把戏拍完。
为了排好这部巨著,杨洁放弃了很多。
在挑选白骨精的演员时,杨洁想用当时号称上海第一旦的杨春霞,但怎么劝说对方都不答应。
后来在副导演的极力劝说下杨春霞才答应出演,不过开出条件——演完白骨精之后,她还要演女儿国国王。
杨洁不愿意让观众看到女儿国国王就是白骨精演的,但是开拍在即,又没有别的人选,杨洁只得先答应了她。
后来拍《趣经女儿国》,杨洁请了风格更适合的朱琳来扮演女儿国国王,把这个角色演绎的缠绵如水,十分经典。
为了最佳的艺术效果,杨洁牺牲了自己的人品,因为这次食言,杨春霞就跟她绝交了,从此两人不相见。
在这部剧的拍摄过程中,杨洁得罪的也不仅仅是朋友。
让人过耳难忘的《西游记》片头曲《云宫迅音》,集民乐、电子乐、打击乐和管弦乐于一体,合成器、古筝、琵琶、手鼓、吉他、贝司、女声吟唱齐上阵,给人以层峦叠嶂、气吞山河之感,现在饱受好评。
但是在当时,央视个别领导却对之十分不满,批判音乐里用了电声这种外国东西,风格与中国传统名著不符,打算撤掉作曲的许镜清。
当时剧组正在九华山拍戏,生性耿直的杨洁得知消息后大怒,当即口述了一封长信给领导说:“如果艺术上要我负责,就请领导不要管怎么拍;如果不要我负责,我拍完片子全部交给领导,你们去做后期吧。”
最终在杨洁的激烈反对下,此事最后不了了之,经典的“登登等登”也才能为我们所熟悉。
有很多人都在问:为什么《西游记》能火30年呢?杨洁导演一针见血地指出:“因为我们是在搞艺术,我们没有为钱,没有为名,没有为利。”
观看了《我的人生我的课—数学的焦虑》后,我深有感触。现实生活中的确有很多数学培训班,遍地都是,有市场就有需求,不管这种需求是主动的还是被动的,如果说小孩还无法确定,那作为家长总得有些思考吧,如果孩子根本就不喜欢,家长为了升学而迫使孩子学习,那是家长的失误,如果孩子的确有一定的天分,那开发孩子大脑,有机会、有能力送孩子进行学习,让孩子参加一、两项课外学习也未尝不可,毕竟现阶段小学教育也是普遍性的教育,难道不参加课外学习,仅仅完成老师的作业就能很好的发挥兴趣爱好吗?
节目中有采访者提到,兴就是兴奋、趣就是有趣,学习的'兴趣和热情是学生和课程之间最宽阔的桥梁。作为一线老师,也要认真反思这个问题,每一个人的时间与精力都是有限的,我们就要在有限的时间内,从孩子的兴趣和爱好出发,激发孩子的学习***,让孩子喜欢学习乐于学习,这才是问题的关键。但如果孩子真的不喜欢数学,我们又能怎样了?整个教育体制不改革,孩子有能如何呢?
看到节目中说杭州一中学学生可以根据自己兴趣选修科目或者跨级学习,我好羡慕。每个人都有自己的喜好,能听从内心呼声,有所选择,这样的学校有普及吗?如果小学阶段都能普及,那现在的小学生也不用那么累了?
如果很多都无法普及,那我们唯一可以做的,就是尽己所能,在以后教学中,时刻关注孩子们的喜好,从学生的兴趣出发进行教学,让学生爱上学习,爱上数学,进而爱上生活,快乐的成长。但我们扪心自问,能让100%的学生都喜欢数学吗?
《我的人生我的课》是学校在书香周二统一组织观看的,我们看的是其中一期《如果有门生活课》所有的教育家,所有的数据资料,所有的教学案例都不约而同指明语文的魅力呈现在于“阅读”。而阅读对于几十年都是在学校度过的孩子来说,他们的生命质量显然就和我们学校的教育紧密联系。因此法国作家罗曼罗兰说:“大部分人在二三十岁上就死去了,因为过了这个年龄,他们只是自己的影子,此后的余生则是在模仿自己中度过,日复一日,更机械,更装腔作势地重复他们在有生之年的所作所为,所思所想,所爱所恨。”如果的确是这样的话,每一个人的前十几年人生都是非常的重要,而每一个人的前几十年都是在学校度过的,他们的生命质量显然就和我们学校的教育紧密联系。
新教育认为,一个人的成长发育史,就是一个人的阅读史;一个民族的精神境界,在很大程度上取决于这个民族的阅读水平。阅读是教育的最重要的活动,新教育将“营造书香校园”列于六大行动之首,并已经将它细化为若干具体的子项目,有效地解决了不同年级、性格与性别的学生,不同水平与学科的教师分别该读什么和怎么读的问题。
改变孩子对学习的兴致,让他们在课堂上找到语文的魅力,只能致力于阅读。让我们用实际行动来践行这个理念,相信种子,相信岁月。我们播撒下阅读的种子,只在长长的岁月里静静的等待。
因为——这将承载一个民族的希望。
© 2022 xuexicn.net,All Rights Reserved.