适合写英语作文的歌曲【一】
认真地分析作品的词和曲,这是演唱好任何音乐作品都首先要做到的,但对演唱好艺术歌曲而言,我们还要对作品的时代背景、各作曲家的个人创作风格等进行全面的了解和研究。
1.要分析作品的时代背景
很多艺术歌曲都带有浓郁的时代特色,饱含丰富的时代气息,可以说,一首优秀的艺术歌曲,就是以音乐形式对那个时代精神的浓缩和凝结。古典主义音乐崇尚理性、重视规范、要求感情的节制和形式,古典时期的作品声音力度不是很大,强弱的幅度对比也不是很强烈……在浪漫主义时期,音乐就着重强调自我主观意识的表达,作品多以理想事物、古代神话传说和幻想故事为题材,强调音乐与、戏剧、绘画等其他艺术的结合,注重音乐的标题性和诗情画意,重视吸收民族民间音乐的素材体现民族性。
2.要分析作品的民族特色
世界上任何民族的音乐都有既明显又与众不同的特点。我们应该借助语言学、民族学、历史学和地理学等学科的科研支持,更好地分析和演绎不同国家、民族风格作品。德国艺术歌曲的演唱含蓄、内向、诗意,声音要求圆润、情绪变化幅度小,情感更加细腻,小动作多……意大利的艺术歌曲演唱就比较倾向于热情洋溢,大起大落,感情很外露夸张,因此,意大利风格的艺术歌曲演唱需要更多的热情浪漫,声音的变化和幅度可以强烈些。我国在二十世纪二三十年代的黄自为代表的艺术歌曲的风格内向、典雅、小巧精制、文人气比较浓。
3.要分析作品的创作风格
舒伯特和舒曼同为艺术歌曲大师,但是由于其生活的不同经历,形成了他们不同的音乐风格。舒曼多表现人的内心情节,很少表现对大自然的感情抒发,其对歌词的诠释分别放在了歌声与琴声中,有时甚至用琴声代替了歌声,伴奏和演唱都成为作曲家的创作手段;而舒伯特的艺术歌曲较多地表现对大自然的感悟,在其作品中,钢琴伴奏的地位有很大提高,但仍以歌唱为主。在我国的艺术歌曲作家中,黄自的作品风格精致、典雅,赵元任的作品简朴、醇厚等等。
艺术歌曲的“根”是个体精神层面的艺术表现,演唱者必须要有这样一个寻“根”的过程,力图去最好的表现他的精神内涵。
适合写英语作文的歌曲【二】
冬夜漫漫念纤长，一地相思，泪千行，落笔染墨心茫茫，谁道，痴人离恨恨更长。
掬拦夜色酒樽空，对饮邀月，孤影只，盼顾归人人渺杳，谁知，心似苦海海水凉。
——题记
静夜，落了满地的相思，冬季的夜再也不能用“薄凉如水”来形容，夹着一股寒，从头寒到脚，带着一丝冷，从里冷到外。冬的夜格外的静谧，呼啸的风仿佛是夜色里唯一的客人，寂寥而又冷漠。我依在冬夜的臂弯，静静地感受着一份属于冬与我的宁静，思绪像漫天飞舞的雪花，翩然而落。
再也没有什么时光，比在这样宁静的夜色里来的恬淡舒适了，卸下一身的疲惫不堪，将满目疮痍的自己，在冷清里显露无疑，不用掩饰，不用伪装，就连思念的城墙，也开始在这样寂寥的夜色里坍塌。听着内心深处，轻声的呢喃细语，数不清的往事历历在目，宛若一幅娟秀俊美的画卷，平铺在脑海里，所有的色彩，都是思念的颜色，带着感怀，带着忧伤。
时光冷了，冷了一个人的心，两个人的落寞，从前的种种已是藏于内心的追忆，靠着一份执念，缅怀过去，祭奠曾经。我与你，是融入画卷中微不足道的两个人，有笑有泪，却用平凡的微不足道，谱写着可歌可泣的千年之恋。
生命开始的两端，我开始想你，种一把红豆只为捎去无尽的思念，我们的故事，是注定了的孤独，让两个人的落寞，一个人背负。记忆成了枷锁，紧紧的束缚着前行的脚步，曾经的赌书惹的泼茶香，也成了最美的记忆，一阙暖词，一阙温语，有你，有我，只是一地的相思，徒留一地悲伤。
待岁月带走容颜，流年蹉跎背脊，仅有那痴痴不变的真情依旧，热烈，诚挚。给沧桑的相思留一席独白，不要让相思的疾苦染了岁月的头。想你，温暖了整个冬季，满眼的荒凉都成了最美的风景，对你的思念，点缀着一片空白，待阳光洒落，待白雪覆盖这个尘世，思念的线是否会拉回？
人世间的每次相逢，都是隔着万水千山的心有灵犀，历经沧桑，换回重逢。想一个人，念一个人，期待着每次的久别重逢，等待，是枯燥无味生活中的一味调味剂，有苦，有心酸，心却是暖暖的。
此刻，是安静，是思念，所有的思绪是被丢在风中的凌乱，梳理着心情，却梳不整思念的心绪。种一段记忆，在风里，在静谧里，待思念的枝节开始生根发芽，就将心抛在记忆里，与记忆一起，走完剩下的路，坎坷不平也好，鲜花遍野也罢，只要有记忆，有思念，便好。
冬，冰封了整座城，一片荒凉，烟云密布，唯有相思的红豆，扎人眼。想将这一昧温暖的阳光揽于你的衣下，温暖你的心窝，我的心窝，温暖寂寞的时光。别让相思付水流，别让痴心等成恨，不是所有的落寞会换来原谅，也不是所有的等待会等成永远。
我们在各自的天涯，且行且珍惜，不惊不扰，徒留满地的相思，苦成海。依然相信，每段时光里，都有一个感人肺腑的故事，牵动着彼此的心，即使天涯，即使陌路，总有同一份感动，感染着彼此，你知，我知，只是少了一个交集，只是多了一份擦肩。
最远的.距离，是我在你身旁，你却不知珍惜，眼看着渐行渐远的离去，依然等着一个归期。把一纸相思，书于纸上，素纸黑墨，晕染着纸张，浸湿心房。念着你的一言一语，想着你的一颦一笑，是冬日里的一抹馨香，伴着寒梅，悄然绽放。
用一支素笔，诉说着我们的过往，情愫央央，细语绵绵，你的一个眼神，是我坚定的信念，强大的支柱，可以化作无穷的力量。总想把你书于纸张，却孱弱的无法可言，只好将这满地思念，落在纸上，待岁月风干墨迹，读来，你在心上，想来，你在心上，看来，你在心上。
藏于唐诗宋词里的思念，凄凄惨惨戚戚，从古流传至今，从未停止思念，读来，是断肠人在天涯的失意，思来，是人比黄花瘦的心伤，倘若人生只如初见，又怎待秋风悲画扇？
故事烟雨蒙蒙，冬的思念缱绻缠绵，把每一天过的如诗一般，柔情似水，温柔馨甜，把相思的种子播在来年的春天，等一树花开时，你会出现在我眼前，与我携手看日落西山，溪水涓涓。憧憬每一天都是最美的初见，也许某个不经意的瞬间，你就在我身边，含情脉脉的看着，不曾打扰。
最美的遇见，往往会是一生不变的思念，一个擦肩而过的身影，一个似水柔波的眼神，从此，便将思念的种子播在心田，日日魂牵梦萦，夜夜辗转难眠。思念，来的莫名其妙，像风吹过的痕迹，却抓不住风的衣角，只知，你来过，真真实实的来过，你在，彻彻底底的存在。
我该将你怎样？将思念如何收藏才能不被发现？刻意的隐藏却又不舍隐藏。谁又懂得我的悲伤？在风中萧索流浪，寒风中飘零的雪啊，是你赠与我最美的收藏。
冬日里的雪，染白了梦中思念，这满地的相思，又怎抵得过孤枕难眠？别让眼泪在冬日里纷飞，别让相思吞噬了灵魂彻骨。一纸素笺，只抒情，是对你的万般无奈，万般不舍。
手中还残留着你的热度，思念的城墙再一次坍塌，深深的将我埋葬。这一地的相思，终是付水东流。
夜，静了，月困了，心儿累了，思念混沌不清，蚀骨的痛是模糊不清，挥手告别，你离去，念不离，滴滴相思，诉不尽。
适合写英语作文的歌曲【三】
最初看到这样一个电影名字觉得没兴趣，但得知这是John Carney 既《曾经》之后的又一部音乐电影，就开始期待，即使在看过无数介绍和预告片之后已经知道整个故事的大概。
自己不是什么为梦想放弃一切的逐梦英雄，但知道或许，有时候沉迷于一样东西、要完成一件杰作不需要雄厚的资金、高端的设备、专业的人才，即使在纽约的窄巷、在吵杂的地铁站、在一个空旷的阳台、在摇晃的游船上，也能创作出一张高质量的Demo。有时候，要成功成名看似很难，但或许，那只是因为成功成名是以知名度与赚取的利润为评价标准的`。没有收益的付出用世俗的眼光来看是无意义的，但有什么是能比与一帮有着同样爱好、同样理想的人一起完成一件作品更妙不可言的呢?一件很费精神但依然让人感觉快乐的事莫过于将热情、激情、爱好投入到梦想的实践中。
自己不是什么为音乐、为创作放弃一切的人，也对音乐没有太多深入的专业的了解，但觉得音乐有时候就是一剂良药，伤感时、痛心时，伴着眼泪服下这一剂药，或许不能药到病除，但定会让被病痛折磨的人舒心不少。电影的译名叫《歌曲改变人生》，这似乎有点夸大了音乐的作用，如果音乐真的能改变人生，世上是不是会少很多罪犯、少很多流浪汉、少很多losers?音乐不能改变什么，他只是像一位朋友，在你不开心时给你安慰，他不会用教科书式的语言给予你所谓的正能量，他只会给你讲个故事，如果这个故事与你无关，那你就做一个旁观者，放下自己的担子听听别人的日常、别人的故事、别人的人生，如果你也曾有过类似的经历，那你就做个参与者，附和着歌者唱出伤口的痛和那种心碎的感觉;或许他会描述个人心得、私人心情，告诉你，即使被甩、即使丢掉了工作、即使成为了一个无家可归的人也没关系的，因为在世界上总有这样或那样的人扮演着这样或那样的角色，如果现在你是一个明明白白的loser，那你就哭出来吧，不用急着摆脱窘境，等你将苦楚都发泄完，你自然知道接下要怎样做。
喜欢有城市背景的电影，喜欢这样不紧不慢的节奏，喜欢这样小清新的感觉，喜欢John Carney电影里主角拿着播放器在夜晚的昏黄街道上边走边听着旋律静静流淌的情节，虽然Begin Again跟Once一样，结局都是女主没有跟男主在一起，但这是一部音乐电影，而不是一部浪漫爱情片，而影片同样没有点明主人公是否获得了音乐创作上的一般意义上的成功，而且Once与Begin Again有着相似的故事情节，都是男女主角在追逐音乐梦的过程中找来各路平凡英才而后一同打拼，但没有理由因为这些而吐槽电影本身。而或许也是这样的吧，生活也是如此，不是什么都会发生在意料之内，也不是什么都会有一个happy ending，纷繁的大世界其实也存在着这样那样的相似于雷同。
适合写英语作文的歌曲【四】
刘欢在当今中国流行乐坛的地位无人能及。此君的音乐细胞似乎与生俱来，堪称无师自通。能演唱会创作，古今中外音乐知识博学旁通、才华横溢，文学有功底，外语又了得，善交圈内外老友新朋，谈吐真诚睿智且风趣幽默。对于这样的导师，我只有真心钦佩、顶礼膜拜!
仰仗自身的明显优势，刘欢如愿将预赛中表现出色的实力唱将与新秀网络旗下，用两周时间殚精竭虑，亲自操刀改编原创、添加配器，动用其人脉资源请来大名鼎鼎的音乐人捞仔以及各路器乐演奏、合音高手助阵。如此“较真”而又创意迭出的玩音乐，这样豪华的阵容配置，不由得其他几位导师和学员真要“羡慕嫉妒恨”了。
打头炮的是东北帅气小伙王矜霖，一曲“她妈妈不喜欢我”唱罢，博得了由五十一位音乐人组成的乐评团的43票，这个得分起点有点高。这首歌道出了漂泊在外追寻音乐梦的小伙子的无奈而又乐观自信，颇有喜感的歌词和表演方式，都可能是获得高分的原因。
李夏的“午夜快车”其实很有摇滚乐的震撼，粗狂苍凉的西部风情嗓音演绎，重金属乐器模拟出列车飞驰而过的音效，加上捞仔出神入化的吉他炫技，味道好极了。乐评团只给出30票似乎落差太大，有点吝啬了。
赵雷的“画”歌词非常有画面感，朴实而有意境。小清新的低吟浅唱散发出淡淡忧愁与美好向往，优美的旋律和节奏很打动人。弦乐四重奏的伴奏是神来之笔，特别是拨弦烘托出的节奏，听来轻快悦耳。这样的好歌曲真是百听不厌。
接下来是刘欢心目中的主打歌曲登场了，霍尊的“卷珠帘”已经一夜间红遍大江南北。刘欢此番大胆改编，一是规整了歌词，将半文半白改成了合辙押韵的文言文，唯美隽永的歌词明显提升了歌曲的档次;二是简化突出了主和弦;三是增加了琵琶、箫等民乐配器和乐队编制，意在增强中国风的韵味和气场。大幅度的改编对霍尊是个挑战。霍尊的演唱发挥稳定，没有明显的瑕疵，转音一如既往的空灵飘逸。尽管乐队比较庞大，总体感觉还是一首难得的、安静的、唯美的艺术精品。听说改编在网上引起热议，见仁见智，乐评团给出不如预期的42票也可见一斑。个人看法，反对改编的理由有点勉强，改编基本上是成功的，当然还可以继续完善。
16岁天才少女涂议嘉的“蒲公英在飞”被杨坤誉为改编得最好听的歌曲，确非言过其辞。曼妙的旋律引人入胜，轻快的节奏层层推进。小姑娘的不足之处她自己也明白，是缺乏舞台。若有像乌拉多恩那样的表现力和适度的肢体语言，这首歌将被演绎得更加青春活力四射和完美。
苏珮卿的“格格不入”尽管刘欢预先作了推介，可能这种跨界的、七拍的歌曲比较不讨巧，乐评团不如人意的给出了24票的低分，显得不够宽容，刘欢的脸上写满遗憾。其实我觉得这首歌蛮有亮点，弦乐配合竖琴演奏，古典结合流行演唱，有些段落好像听到了恩雅的演唱风格，我很喜欢。
张岭的“喝酒Blues”是又一首摇滚重磅，歌曲内容很另类也很有意思。作为北京籍的资深大腕级吉他手，演唱自然炉火纯青，刘欢要给予尊重，杨昆则必须买账。捞仔的再次激情助阵、铜管乐的加入为这首酒味醇厚的`布鲁斯增色不少。相对李夏、苏珮卿而言，我觉得乐评团给出47票似乎又高了一点。
最后演唱的乌拉多恩的“鸟人”让我眼睛一亮(初赛可能错过了。歌曲本身就很动听，独特的西塔琴和塔布拉鼓伴奏更增添了神秘的异域情调。乌拉多恩的举手投足收放自如，表演非常自然又富有激情，很具有观赏性，获得42票的高分也在情理之中。
整场PK犹如一场风格迥异、精彩纷呈的音乐会，养眼养耳，忍不住一遍遍回看。感谢刘欢和央视制作团队，呕心沥血，精益求精，为观众奉献了一台质量上乘的音乐秀。建议刘欢不仅要出“九歌”CD，最好还要出蓝光MV,以飨乐迷。同时，十分期待其他三位导师的专场音乐秀。
适合写英语作文的歌曲【五】
要演唱好艺术歌曲,需通过不断的“打磨”过程,找到最佳的艺术感觉。
1.“面”的扩展应建立在“点”的真正突破上
艺术歌曲大多音域适中、结构较紧凑、表现细腻,很适合演唱者培养和加深有控制的“自然状态”,并形成一种“有控制”的演唱意识。许多声乐大师都有这样一种意识“唱好了中声区、高声区就成功了一半;唱好了弱音,强音也容易唱好了”。当然,要达到有控制的“自然”状态也绝非一朝一夕之事。有声乐理论家将这个过程归纳为“简——繁——简”。简是自然的状态,通过声乐练习,进入技巧运用之繁,但最终仍要归于“简”。总之,“面”的扩展要建立在“点”的真正突破上,这样才能真正取得进步。
2.精益求精、烂熟于心
准确、熟练把握乐谱非常重要,歌词是演唱的基础,声乐艺术之所以能感动人,除了本来的美妙外,重要的原因是听众能通过歌词与演唱者进行直接交流。要准确拼读歌词,弄懂每个单词的意思,要字对字的翻译,勤查词典。其次,发音要准确。西方语言的特点是多音节语言,辅音要清晰,非常靠前,元音非常明亮、非常纯正,唱时发音要连贯,每个音要显得很平。再次,音准、节奏是否正确,直接影响到演唱者对作品的表达。
3.要内化为内在的艺术素质
演唱艺术歌曲要求演唱者必须具备深厚的艺术修养,没有艺术修养作底蕴,充满美学意义的感情传达是很难实现的。要通过反复实践,建立良好的表现能力和适度的表现欲,具备在舞台上控制自我、驾驭作品情感的能力,有对作品比较丰富的形象思维,有表演意识和创造能力,有适应舞台和观众的能力。
演唱艺术歌曲是对演唱者综合能力的全面检验。功夫在“诗”外。演唱者只有具有较高的思想和艺术修养,对生活对音乐有深刻的理解,有较深的艺术造诣和较高的歌唱技巧,还有对声乐事业的热爱,才能收获到艺术歌曲那最深厚的美。
适合写英语作文的歌曲【六】
无尽的乡愁总是悄然的潜入梦里，朦胧中看到了慈母手中那根红红的丝线，瞧见了俺家屋顶上升起的那缕袅袅炊烟，爬上老杨树掏的那只鸟窝，一人独自细数着脚下的卵石和黛瓦青砖，还有一群孩童们淘气狂奔在街巷间。
梦随心生，心随景动，老家漫川古镇，水旱商道，始战国建唐宋，繁华于明清，昌盛于今世，有“秦头楚尾”之称。街长不足千米，依山傍水，蜿蜒曲折，中宽边窄，酷似蝎子又得名“蝎子街”。顺着河边一路踏着绵绵细沙，伸出手捧起靳家河水看着瞬间从指缝中的滑落，是那么柔柔的、蓝蓝清澈。河边垂柳成荫，晚霞朵朵，河水在夕阳映衬下泛着破碎而蓬乱的红晕，映射出小桥的弧度，水车的滚动、渔樵的晚归、阿婆靠在门扉盼着我早些回家，这般如诗如画，给眼前晚景的古镇增添了几分朦胧和诗意，似乎有着白居易“一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红”的意境。岂不知让多少异乡游子思忆故乡，也不知触动了多少文人墨客心中灵感，倒像是张择端怀揣《清明上河图》去泼墨了我的家乡，感叹于乡愁的美景，带在梦中无限飘然。
一人缓行街中，沿街十户九商，门前支着小摊，放着针头线脑、小吃杂品，有梅家的醪糟、韩家的铜器、杨家的饼子，偶尔会遇上挑着担担的凉粉。街巷的路是从河滩砂砾中拾回手掌大椭圆片石，排列人字紧扣砸实，片石已被岁月磨得透亮光滑，走在鹅卵石子路上，重复着古人踩踏过的每一块石头，虽说街面有骡马踩踏留下凹槽的印记，但依然不减当年的神韵，想起历史盛衰，幻想着昔日“悠悠汉水阵阵船号宋金息戈绸换瓷、漫漫古道声声马嘶秦晋相约喜联姻，”瞬间都成为永恒。街巷有着古院古井，古树古楼，古风古韵，翘首的马头墙，精美的万卷书上泥塑和刻画着花鸟瑞兽，古典故事，无不溢透着古街风雅、曲径通幽，总会让人有一种穿梭时空的感觉带来无限遐想。依街眺望，梦中尽是一张张苍迈或风雅、清新或世故的熟悉面孔，窄窄的巷子口，拐弯的曲巷间，偶尔传来一声马嘶长鸣，自感犹如置身于时空穿越的画卷之中。街的那头，漫步走来纤弱娇小、优雅迷人的女子，伸出倩细的手指接住瓦砾瞬间滴落雨水，与我擦肩而过，如此的邂逅，“回眸一笑百媚生”，让她原本美得出奇的容貌，更添了一份忧伶的心动，禁不住挪步相随，牵牵衣袖，是否愿做我的新娘，祈求着“千年修得共枕眠”。
古镇太美，美在其建筑及文化价值，美在其街巷秀气，是人与自然的和谐，天工巧夺之完美。来到水旱码头帮会和北商最高议事中心，会馆青砖墙体，有胚烧“北会馆、武昌馆和马王庙”三字，门前是汇票的钱庄，帮会门前三栋戏楼，只可惜在“文革”中拆掉了武昌最精美的一座，只剩下南北二楼，楼内有砖阶木梯上下，结构精巧，梁柱遍饰木雕，藻井穹窿，重檐照碑上浮雕着“牧童遥指杏花村，江枫渔火对愁眠”，风格罕见，雄伟壮观，经历了无数风雨的洗礼后愈显得古色典雅而不失神秘。在马王庙门前有一口老井，井水甘甜，旁边是茶馆，门头上“玉壶再抱”几个苍劲的行书字，没有年月落款。走累了、烦心了、谈妥了，茶敬客来茶当酒，坐片时何分你我？要一壶铁观音、金骏眉，茶水缓缓咽湿喉咙，一种清香的回味，豁然开朗，有一种四大皆空的感觉。不由得击敲杯沿低声浅唱“吼几声秦腔朝秦暮楚解劳顿，呷一口香茗雄关漫道了风尘”。走进一家酒馆，喝上几壶寡淡的酒，吃了一盘让外乡人久吃不厌的花子凉粉，聆听着戏楼里传来大调《田园乐》“秀山名水，修一座茅庵，不大不小，不窄不宽……”的唱腔，似远非远的叫卖吆喝，夹杂着酒馆里微醉的酒客们，带着闷***的调戏声耳边久久回响，眼望着街巷悠闲而来又悠闲而去的行人，一句“到哪儿去！龙王蹬儿”带有勾人魂魄的声音穿墙而来，喊的多动听，圆润如歌，这才是古镇的味道。
走在古镇，小街弯弯曲曲，推开回家的门扉，缝隙中看到奶奶坐在厅堂将一只裹布小脚伸在摇篮，带着节奏的踏动，哼出动听的歌谣，轻轻摆动手中蒲扇驱赶着蚊子，不经意眯眯眼，从她额头皱纹里、疏松发髻间透露着几多怀旧的故事和人间沧桑，唤醒我用清澈的靳家河水浣洗着秦风楚韵的笔触，书写着梦里的古镇街巷。
