市民对选秀节目的态度英语作文【一】
这虽然是说笑，但在一定程度上反映了当代选秀节目的通病。不知什么时候，“选秀”变成了“眼泪秀”。选手表演完毕，在与主人互动时，总是说着说着就哽咽了——“我表演总是被众人反对、不看好，直以来，是某某矢志不渝地支持着我”，或“家里贫穷，但为了表演，不惜锅卖铁、负债累累”，等等。往往选手说得呜呜咽咽，主持人听得眼泪汪汪，观众则看得清然泪下。
接下来呢？不管评委还是观众，都开始大肆赞扬选手在恶劣的环境中还能始终坚持自己的梦想，还能够如此优秀，“感动分”自然大力奉送，于哭泣的选手”得分必然高于他人。那么，其他相同水准的表演者呢？对起，人家的命这么苦，你就把机会让给人家吧。所以，“正常的人”就输在不够苦、没有“眼泪”上。久而久之，就形成了一个模式：无论什么舞台管表现的好坏，上台来总要先诉几句苦，总要把观众的眼泪“哄”下来才肯台。而那些“悲慘”的事情，往往千篇一律——生病、残疾、家贫如洗、亲人不理解等，来来回回就那几个调调，毫无新意。更有甚者，说了一句“俺是个农民”便抽泣起来。
可是，我想问一句：这样做，真的有意义么？
当《二泉映月》的悠扬音符缓缓从阿炳的二胡流淌出来时，很少有人关注到阿炳是个盲人;当《命运交响曲》的激昂旋律从贝多芬的手下喷涌而出时，没有人在意贝多芬失去了作为音乐家最重要的听力;当《假如给我三天光明》中的一字一句深深烙印在每个读者的心灵深处时，又有谁注意到海伦·凯勒一来到这个世界上就看不见、听不到呢？
阿炳、贝多芬、海伦·凯勒，他们的.生命历尽坎坷，但他们残缺的身体却进射出了璀璨的光辉。人们通常沉浸在他们的优秀作品中，而忘记了他们的“血泪史”。他们也默默地拭去自己的眼泪，用作品征服了所有人。而那些一上就“现场飙泪”的选手，只有靠撕破自己的“伤口”，才能为自己加分分吗？
唉！可笑，可叹，可怜！
其实，选秀，选的不应该是“眼泪”，而应该是实力！
并不是说命运悲苦的人不值得同情，但当他们]一无论老少、贵贱、贫富，也无论是否有“眼泪”—共同站在舞台上PK时，他们是平等的，我们不应该过分地关注他们的背景。因为，实力才是评判他们的唯一标准！
当我们看到那些硬说自己命苦、千方百计想要赚取观众眼泪的人;当我们看到那些表现一般，却因有“血泪史”而理直气壮夺冠的人;当我们看到演技超群但因没有“眼泪”而被无情地“刷下”的人……当我们看到这些不公平的现象时，不要只是无力地叹息！让我们大声地宣告：选秀，不相信眼泪！
市民对选秀节目的态度英语作文【二】
我便以文章中谈到的父母对孩子生命的态度为例。
妞妞的父母选择放弃手术，而子尤的母亲坚持手术，最后的结果是妞妞死亡，而子尤活了下来。我们如果仅从这个结果来分析，就有可能得到与子尤相同的结论，那就是妞妞的父母不是真的爱妞妞，他们对待女儿的生命采取了一种无比冷漠的态度，而这种态度直接导致了女儿的死亡。这是十五岁的\'子尤想要说明的逻辑。然而像周国平自己所说的那样，“不该以成败论善恶”，爱与不爱也同样不是根据结果来判断的。
周国平在文中说到的一点我认为非常准确：“同为患癌症，生命的境遇千差万别，不是用癌症就可以划一的。”一个刚出生的孩子，就要挖去她的眼珠，这无疑是残酷的，她将在没有光明的世界里度过一生；而那时候的她还不懂得对生命的眷恋，她的父母选择放弃手术其实也一定程度上希望她能够没有痛苦的离开人间。甚至从另一个角度说，妞妞的父母并未放弃妞妞的生命，他们请了很多气功师试图为孩子治疗，子尤认为这是一种迷信，这不可否认，但试想那对父母在这种情况下还能绝对冷静甚至冷酷地选择挖眼珠治病？妞妞的父母也不过是想让孩子能像正常人一样活着，哪怕一线不算希望的希望也不想放弃。我们不应该去指责。
我在读过周国平的文章后又查找了子尤发表的原稿。站在子尤的角度思考，他害怕被人抛弃，所以把妞妞当成了另一个自己，这一点可以被理解，但我无法给予认同。事实上，在读子尤的这篇文章时我的第一感受是心寒，这里面当然有我先读了周国平文章的原因，但也不尽然，我只认为对于一对失去孩子的父母，我们应该给予同情和安慰而绝非嘲讽和批判。我暂且不分析子尤的言论是否岑在偏激，因为我们可以允许一个孩子的评判不公正，但站在人性的角度，我们不需要怀疑也不应该怀疑父母对孩子的爱，那是一种来自血脉中的难以磨灭的爱，怀疑是对它的不尊重。我们每个人都是一个孩子，绝大多数已经或将会成为父母，理解父母是我们应该学会的能力，而子尤的观点恰恰与之相悖。子尤潜意识里忽略了父母再作决定时的挣扎痛苦，忽略了父母的一切努力，单单抓住最后的结果，这是一种不公平。
接着我们来谈谈子尤，我没有责备他的意思，事实上，对于一个尚且年轻而且身患症的孩子，我们完全可以理解他的想法在一定程度上出现偏激和不公正，但对于大人来说则不然。我本来认为虽然他的言论可能对妞妞的父母造成一定伤害，但介于他的年龄和身体状况，这些都值得被原谅，如果子尤还活着，或许这者观点早已被他自己改变，那么我的这篇感悟也可以结束了。然而看到周国平文章的最后一节，我感到无比震惊和痛苦：子尤的文章是他身为一个癌症患者的下意识的反击和挣扎，周国平的书所表现的是一个父亲失去女儿的极大痛苦与忏悔，而在某体眼中这些全部只是一个热点话题。我们一直在谈论生命对生命的态度，而实际上这些炒作的媒体才是真正对生命不尊重。周国平说：“媒体需要制造事件和话题，我不想予以配合。”这在一定程度上没有让女儿的生命完全成为谈资，这是值得庆幸的，然而已经造成的伤害却永远无法弥补。
在此我想提出一个问题，如果说子尤的做法可以理解为年幼无知和病痛中的心理脆弱，那么那人们的所作所为又是什么呢？子尤在自己的文中说：“我想告诉读者‘争取生命’这个词的意思。”是的，这是子尤想要表达的，哪怕说法并不公正，至少出发点没有极大恶意。然而大人们把他的文章发表出来引发无数人对周国平的谩骂是为了什么？如果是为了替子尤表达，那么也可以理解，但事实并非如此，这番炒作的目的竟是为了子尤的新书《谁的青春有我狂》作铺垫。我相信这不是子尤自己的意愿，“子尤只是写了文章，‘事件’是大人们的杰作”。如周国平自己所说，那些出版商“根本没有观点也不在乎观点”，这本厚透出的实际上是对生命的不尊敬，这甚至根本不能称之为对生命的态度，因为他们根本没有把牛牛当成一个生命来看待，只是一个新闻话题而已。
我在网上查了关于子尤的简介，其中有一句：“发表于《南方周末》上的长文《让我心痛的妞妞和〈妞妞〉》痛斥周国平虚伪的‘父爱’，文笔的犀利和见解的独特更是世人对这个患病少年刮目相看。”原来妞妞的生命到最后只成了让世人对子尤刮目相看的引子。如果子尤知道这件事，他也一定会感到愤怒和悲哀，因为这并不是他的本意，他所表达的只是对妞妞的同情和对周国平的愤满，即使不够公正，把它变成新闻也是一种层次的降低。
说到这里，我可能要偏离题目一些了。如周国平所说：“子尤的故事本来可以很纯粹，可惜遭到了某体时代的扭曲。”我完全同意这一观点。每个孩子倒是单纯的，改变他们的是时代，是社会，是包围在他们身边的大人。我曾想过，如果在子尤写过这篇文章后，他身边的大人，那些出版人和策划人，包括子尤的母亲，如果他们教育子尤如何包容不同的生命对生命的态度，而非用他的文章进行炒作，子尤的想法是否会变得不一样。大人们不明白这些道理吗？他们当然明白，十二岁的嘟儿都知道“上帝是希望我们从这件事中学会如何想问题，如何做事情，如何宽容别人”。
子尤最终还是离开了，死于十六岁的年纪，所以很多事情都不再有“如果”。然而我还是想推测，如果子尤在这样的环境中成长下去会变成什么样？如果始终没有人愿意纠正他的错误，他会变成怎样的人？我无法给出结论，对于一个已经死去的人进行责备也是不尊重的。我只想对那些故意炒作的人说，其实最不懂得如何对待生命的人不是子尤更不是周国平而是他们，生命本身应是纯粹的，不该沦为工具。他们没有将生命看作生命，更没有资格妄谈生命对生命的态度。
回到最初的话题，生命对生命的态度应该如何？再伟大的哲人也无法给出一个绝对标准的态度。我只希望所有人相信，生命对生命的态度在最初都是善意的，只是因为不同的方式才造成了不同的结果，对此我们应该给予理解和包容。“在热爱生命和执著生命的同时，也能够博大地宽容其他对生命的看法和”，只有这样，才能“有更多的从容和平静”。
市民对选秀节目的态度英语作文【三】
这虽然是说笑，但在一定程度上反映了当代选秀节目的通病。不知什么时候，“选秀”变成了“眼泪秀”。选手表演完毕，在与主人互动时，总是说着说着就哽咽了——“我表演总是被众人反对、不看好，直以来，是某某矢志不渝地支持着我”，或“家里贫穷，但为了表演，不惜锅卖铁、负债累累”，等等。往往选手说得呜呜咽咽，主持人听得眼泪汪汪，观众则看得清然泪下。
接下来呢？不管评委还是观众，都开始大肆赞扬选手在恶劣的环境中还能始终坚持自己的梦想，还能够如此优秀，“感动分”自然大力奉送，于哭泣的选手”得分必然高于他人。那么，其他相同水准的表演者呢？对起，人家的命这么苦，你就把机会让给人家吧。所以，“正常的人”就输在不够苦、没有“眼泪”上。久而久之，就形成了一个模式：无论什么舞台管表现的好坏，上台来总要先诉几句苦，总要把观众的眼泪“哄”下来才肯台。而那些“悲慘”的.事情，往往千篇一律——生病、残疾、家贫如洗、亲人不理解等，来来回回就那几个调调，毫无新意。更有甚者，说了一句“俺是个农民”便抽泣起来。
可是，我想问一句：这样做，真的有意义么？
当《二泉映月》的悠扬音符缓缓从阿炳的二胡流淌出来时，很少有人关注到阿炳是个盲人;当《命运交响曲》的激昂旋律从贝多芬的手下喷涌而出时，没有人在意贝多芬失去了作为音乐家最重要的听力;当《假如给我三天光明》中的一字一句深深烙印在每个读者的心灵深处时，又有谁注意到海伦·凯勒一来到这个世界上就看不见、听不到呢？
阿炳、贝多芬、海伦·凯勒，他们的生命历尽坎坷，但他们残缺的身体却进射出了璀璨的光辉。人们通常沉浸在他们的优秀作品中，而忘记了他们的“血泪史”。他们也默默地拭去自己的眼泪，用作品征服了所有人。而那些一上就“现场飙泪”的选手，只有靠撕破自己的“伤口”，才能为自己加分分吗？
唉！可笑，可叹，可怜！
其实，选秀，选的不应该是“眼泪”，而应该是实力！
并不是说命运悲苦的人不值得同情，但当他们]一无论老少、贵贱、贫富，也无论是否有“眼泪”—共同站在舞台上PK时，他们是平等的，我们不应该过分地关注他们的背景。因为，实力才是评判他们的唯一标准！
当我们看到那些硬说自己命苦、千方百计想要赚取观众眼泪的人;当我们看到那些表现一般，却因有“血泪史”而理直气壮夺冠的人;当我们看到演技超群但因没有“眼泪”而被无情地“刷下”的人……当我们看到这些不公平的现象时，不要只是无力地叹息！让我们大声地宣告：选秀，不相信眼泪！
市民对选秀节目的态度英语作文【四】
这虽然是说笑，但在一定程度上反映了当代选秀节目的通病。不知什么时候，“选秀”变成了“眼泪秀”。选手表演完毕，在与主人互动时，总是说着说着就哽咽了——“我表演总是被众人反对、不看好，直以来，是某某矢志不渝地支持着我”，或“家里贫穷，但为了表演，不惜锅卖铁、负债累累”，等等。往往选手说得呜呜咽咽，主持人听得眼泪汪汪，观众则看得清然泪下。
接下来呢？不管评委还是观众，都开始大肆赞扬选手在恶劣的环境中还能始终坚持自己的梦想，还能够如此优秀，“感动分”自然大力奉送，于哭泣的选手”得分必然高于他人。那么，其他相同水准的表演者呢？对起，人家的命这么苦，你就把机会让给人家吧。所以，“正常的人”就输在不够苦、没有“眼泪”上。久而久之，就形成了一个模式：无论什么舞台管表现的`好坏，上台来总要先诉几句苦，总要把观众的眼泪“哄”下来才肯台。而那些“悲慘”的事情，往往千篇一律——生病、残疾、家贫如洗、亲人不理解等，来来回回就那几个调调，毫无新意。更有甚者，说了一句“俺是个农民”便抽泣起来。
可是，我想问一句：这样做，真的有意义么？
当《二泉映月》的悠扬音符缓缓从阿炳的二胡流淌出来时，很少有人关注到阿炳是个盲人;当《命运交响曲》的激昂旋律从贝多芬的手下喷涌而出时，没有人在意贝多芬失去了作为音乐家最重要的听力;当《假如给我三天光明》中的一字一句深深烙印在每个读者的心灵深处时，又有谁注意到海伦·凯勒一来到这个世界上就看不见、听不到呢？
阿炳、贝多芬、海伦·凯勒，他们的生命历尽坎坷，但他们残缺的身体却进射出了璀璨的光辉。人们通常沉浸在他们的优秀作品中，而忘记了他们的“血泪史”。他们也默默地拭去自己的眼泪，用作品征服了所有人。而那些一上就“现场飙泪”的选手，只有靠撕破自己的“伤口”，才能为自己加分分吗？
唉！可笑，可叹，可怜！
其实，选秀，选的不应该是“眼泪”，而应该是实力！
并不是说命运悲苦的人不值得同情，但当他们]一无论老少、贵贱、贫富，也无论是否有“眼泪”—共同站在舞台上PK时，他们是平等的，我们不应该过分地关注他们的背景。因为，实力才是评判他们的唯一标准！
当我们看到那些硬说自己命苦、千方百计想要赚取观众眼泪的人;当我们看到那些表现一般，却因有“血泪史”而理直气壮夺冠的人;当我们看到演技超群但因没有“眼泪”而被无情地“刷下”的人……当我们看到这些不公平的现象时，不要只是无力地叹息！让我们大声地宣告：选秀，不相信眼泪！
市民对选秀节目的态度英语作文【五】
最近几年选秀、真人秀、谈话类节目掀起一股新浪潮，占据了大众的眼球及心理需要，成为与观众近距离互动的节目，提高了人们的文化素养。不知道什么是“粉丝”“玉米”、及05年家喻户晓的《超级女生》，这些是一个时代的发展标志，李宇春出道两年，大红大紫，红得灿烂，今年无意中听到她的演唱会，黯然失色，对不上口味，看来自己还是落后于时代，想必需要一些真正懂得欣赏的人罢了。我们不得不承认这样的节目带给我们的除了快乐以外，为那些追逐梦想的平民搭建了一个平台，提高了人们的文化素养与文化精神。
选秀节目也有盛行的时候，05年的《超女》收入不菲，传遍大街小巷，听说今年的《快男》也收入1亿元，收视率稳居当晚时间段第一的榜首，这些无形中说明了人们对现实生活的一种追求欲，在物质文化发展的基础上，寻求一种属于自我精神满足放松来解压内心的平衡幸福感。当然，选秀中选手也面临着一些六年、十年的签约，使得人身自由套了枷锁，有人说为了梦想应该付出，但是这样的“捆绑”未必能炼成铁。04年《我型我秀》的冠军出道两年，唱片卖不出去，今年来参加《快男》，陈楚生早先也签约经纪公司出过唱片，还是在酒吧卖唱，而在《快男》的舞台上，一下子红遍大江南北，他们不是没有努力，不是没有机会，只是一个时代发展的潮流适应，代表着大众的“口味”，他们没有错。每个时代都好像有一种标志性的东西所在。从70年代的流行经典到20世纪的时尚叛逆，变化中的发展预示着一个时代的文化趋势，引导着新的文化主流。
选秀的背后，隐藏着一个非常深的规则——文化的发展。其实自从选秀开始的那刻起，注定了一种“标志性”的文化已经在平民心里树立标杆，只是稳固性与适应性的问题了。这种在大众民间树立的娱乐能算是文化吗？它能影响时代的进步吗？能提高人们的文化素养吗？……一连串的问题，不解中。
在我看来，选秀是一种草根文化的蔓延，它的起源于大众，服务于大众，没有所谓的专业性、固定性的框架所限制，但又是百姓善于接受与理解的一种素养。文化一词的意义比较广、多元化、抽象性，一直在追溯与探索着，它流行于整个社会群体，代表着一个时代。这种少了专业限制的文化在非专业的条件下成了一种简单地随意的适合民众口味的“美味菜肴”。当李宇春被刊登在美国《时代周刊》的封面时，你能否认这非时代的标志？一代人一代对文化的理解意念不同，在时代前进的今天，渴望着中国继续走多元化的路线，将中国的文化盛行到世界中去，树立一种强硬的标杆，选秀并非一条长远之路，但是从民众间走出来的草根文化一定影响着整个社会，它的需要和发展的趋向在哪里。曾记得易中天与崔永元谈《百家讲坛》的实质目的是时，说到了大众文化，这些从名牌学府出来的专家教授只是想通过一种平台来简易化、贯通化，传递文化知识服务于民众，让中国文化源远流长。相反地是选秀出来的草根文化代表了大众意愿与素养，提出了一种社会前进中的文化模式，一种时代的需要。
一段时间，天涯的秀场上出现了许多专业性和非专业性的文化帖子，谈论着对象是从选秀节目走出来的文化及选手身上所表现出来的东西，很有意义性与探讨性，当大家开始从这些娱乐性的节目中发现可探讨性的东西时它不在仅仅只是娱乐，而是一种文化。“生子当如安娜苏”这是今年夏天秀场上流行的.一句经典台词，甚至有人设置为自己的签名，从一个人身上到“青年文化的优质偶像”，到“21世纪的文化代表”等等，这些话题的延续说明着什么问题，我欣喜今年夏天从这样的节目中看到了一种新主流的东西，也许只是皮毛之解，但是却影响着自己。任何一种事物开始蔓延整个社会的时候，它的崛起一定有可探讨性。这里突然想到了一个戴花的女人“杨二车娜姆”，这个夏天她红了，真的是一夜间红了。虽然对于音乐方面并非专业，但是她直爽、大方、浪漫、性感、时尚，用头角那朵大花引来了众人的非议与认可（不多说，感兴趣的可以搜集她的资料〉。她的出现让我看到了中国文化思想的保守，看到了一种生活态度，不得不佩服这个女人。随之各大媒体有关这个女人开始了一种文化的追根。这些纷扰的话题似乎已成为一种人文精神，一种时代的精神文化，到底需要的是什么？
选秀，在提供梦想舞台的基础上，展现着一种人文精神，标志了一个时代的文化主流，21世纪需要的是什么？青年一代的身上又需要什么？文化的代表又在哪里？有待进一步取证探讨。凭借着选秀出来得草根文化的崛起，是一个时代潮流发展的产物，还是风靡一时的文化颠覆，还是需要一种适合于大众的文化精神的传播平台？随着社会进步，文化的领域会越来越宽广，走上一条适合代表民族性标志的国际化道路，需要时间的推移与变迁，与其任重道远的规划，不如发掘探讨时下的文化流行元素，促使新型的人文追求，提高民众的文化素养。
