自由自在的鸟作文【一】
鸟的迁徙是一个关于承诺的故事，一种对于回归的承诺。
《迁徙的鸟》是由著名法国大导演雅克·贝汉执导的一部非常出色、评价极高的自然纪录片。它直接界定了世界顶级纪录片获取真实的标准前后共600多人参与拍摄，历时3年多、耗资4000多万美元，景地遍及全球50多个国家和地区，记录胶片长达460多公里。丹顶鹤的优雅， 鹦鹉的聪慧，大雁的忍耐，天鹅的缱绻，企鹅的母子情深，白隼古怪的黑孩子，还有那红眼睛水鸟扇着短翅膀在水上奔跑的滑稽都在这部片子里表现的淋漓尽致，让人印象深刻。
该片采用了超科技空中拍摄系统摄制，全程追纵候鸟南迁北徙的壮举，带领观众体验候鸟迁居的艰辛过程，同时也捕捉各式各样候鸟的奇趣生态，既益智又生动。摄制组在镜头下孵蛋，使得刚出生的鸟儿不畏惧镜头，待到他们迁徙时，就会和摄像机一起翱翔，使得拍摄更加真实自然。
导演在时间、空间和故事结构上都做了巧妙的构思和编排，在成千上万种候鸟中选取一隅，围绕为完成归来的承诺，迁徙是一场生命搏斗的主题从危机故事和承诺的故事两个方面讲述了候鸟在时空编织的经纬中迁徙所遭遇的种种。
这部纪录片的音乐唱片还获得了奥斯卡2003年奥斯卡最佳纪录片奖提名、法国电影凯萨奖最佳剪辑、最佳音乐等多项大奖。开篇是澳洲音乐鬼才Nick Cave贡献的一首温暖而略带感伤的情歌，混入鸟群展翅的声音，导演请音像师用迷你麦克风和便携式集音器专门录制不同鸟类的飞行声音做底本制作了片中的音乐，未加修饰却与钢琴之声浑然一体。还有由艺术摇滚大师Robert Wyatt带来的大气而凝重的大地的主人，其后的器乐作品中，时而以北欧民歌清亮悠远的气质加深候鸟们归来的优雅意象，时而以紧张的管弦乐合奏描绘迷途于工业污染烟雾中的候鸟们，进而用福音合唱赞颂鸟类飞越海洋荒漠，森林河流，冰川山谷的壮丽景象。
这部无论从拍摄技巧还是内容上，都带给我们久违惊喜的影片，通过强大的视觉冲击力带给我们全新的视听完美感受，这也可以说是电影史上划时代的创新。这是一个关于承诺的故事，一个对归来的承诺。它们的旅程千里迢迢，历经了危机重重，只为一个目的：生存。
自由自在的鸟作文【二】
此时的枝头正巧有一只鸟儿，似是迁徙中奔波累了，直直的从枝头坠入一片青色。
一个迫于生活压力而闷闷不乐的小男孩，顺着风的旋律，沿着草的脉动，来到了小鸟坠落的树旁。他们的缘分便起于这片青萍之末，阳光闪烁着鸟儿单薄的羽翼，那双翅膀在小男孩的眼里是那样的巧小而轻灵，小心地把它捧在了手中。低眉的一瞬间，他看到了鸟儿那清晰的眸子，似在哭泣，又好像喜悦，也可能是惊吓。总之，现在鸟儿安详的在他手上。
男孩哼着不知道是不是自己编的调子，欢快的把鸟儿带回了家，也顺道买了鸟食，不过没买笼子。他觉得笼子是人类创造的最残忍的道具，限制了自己，也不让别人好过，实在令他从心里厌恶那东西。在自己的卧室里，男孩给鸟儿喂了食，鸟儿在他手里叽叽喳喳地说着他听不懂的话，但男孩知道，鸟儿很开心，也吃了很多东西，已经有力气跳来跳去了，一切都鲜活了起来。
“看你应该是饿的没力气了，等下休息好，你就可以飞了，很开心吧？再多吃点。”
它却好像什么都没听到，跳了几下便走开了。男孩也若有所思的透着窗子望着湛蓝的天，听着风吟。可是鸟儿却在作业本上留下了它的专属符号，真是让人头疼。处理了鸟屎之后，男孩制作了一个简易的盒子，一遍一遍的给鸟儿解释着注意卫生。并且在床头搭了一个小窝，告诉鸟儿暂时住在这里。
可是，在家里养一只鸟是绝对不被允许的，男孩也就不敢告诉妈妈。不过由于性格孤僻，妈妈也不被允许进入他的房间，这一切暂时都是安全的。他开心坏了，整晚上盯着小鸟，和鸟儿说着心里话。鸟儿叽叽喳喳的回应着，即使没有共同的语言，也没有影响他们的交流，看起来都很开心。
男孩经常拿着作业，踏着依稀的嫩草，走过河堤的小路，去那片鸟群聚集的树林里。然后，一边写着作业，一边等着小鸟飞起来。鸟儿却是笨的可以了，翅膀都不扑通一下。
但是，男孩每次和鸟儿独处的时候，就会有一种无法言释的喜悦，就像自己独享的心窗被开启之后，阳光温暖了整个心房，淡释了生活中的'几多无奈。他们俩就这样徜徉在花香鸟语中，看夕阳西下，让心随云飞翔。
男孩尝试了很多种方法，想让鸟儿飞起来，可是都没有起作用。开始为鸟儿着急，树叶飘落了满地，这个时节，鸟群已经开始了迁徙。可是他的鸟，却忘记了怎么飞。男孩虽然自己心急，却一直安慰着小鸟。
“如果你飞不起来的话，就一直和我在一起，我是不会嫌弃你的，我也会保护你的。”
鸟儿依旧叽叽喳喳，不知道有没有听懂。总之，看起来一切还都是安详的。他们不知道，在一个秋雨的夜里，这一切都变了。
暴雨交加的晚上，鸟儿等待着放学的小男孩，不过雷声渐响，雨滴渐大。鸟儿不安起来，它开始用嘴敲打着窗子，一下、两下、三下......很用力、很用力、更用力......玻璃上出现了点状的纹丝，鸟儿的嘴角也溢出鲜红的血丝。终于，一切被发现了，妈妈顺着敲击声，闯了进来，。接着鸟儿被扔进了暴雨中，此时，男孩以为不会飞的鸟儿，却展开了双翼，飞的比雷声还快。顺着熟悉的道，一路寻觅着小男孩的身影。
原来小鸟并不是不会飞，而是不想飞，它是害怕男孩知道它能飞就不要它了，怕男孩知道室内的环境不适合它，便放飞它，怕男孩知道它能飞就......它太爱男孩了，爱到放弃了蓝天，心甘情愿放弃很多人拼了命去争取的自由。它知道，自由太累了，所谓的自由，不过是一只鸟为了生活无依无靠的四处奔波，没有人疼，也不知道关心谁。直到第一次看见小男孩那双透澈的眼眸，它便为了他放弃了自己拥有的一切。
狂风拍击着它单薄的羽翼，暴雨从头顶混着泪水泻下，疲倦的飞着，努力的飞着，拼命的飞着......终于，一个拐角处，它看到了男孩爸爸的车，男孩就在里面。可是，拐角的另一端，一辆飞驰的货车并没注意到这边的轿车，一场悲剧仿佛已经注定，只能天堂相见了。不过，鸟儿的举动却改写了被注定的车祸。它用尽全身的力气，顶着疾风骤雨，冲向了货车的驾驶员，下一秒一滩鲜血铺附在了挡风玻璃之上，驾驶员紧急的拉起了刹车。货车在雨中滑行到离轿车半个身位的地方停了下来，男孩正面望着有一滩血的大货车，吓了一身冷汗。
“下辈子，下辈子吧，我要做一只不会飞的鸟，可以一直依偎在你的怀里。”
雨停了，沉默成了天地之间最雄浑，最令灵魂悸动的声音。
文/尕过儿
自由自在的鸟作文【三】
我是一只美丽的翠鸟，我羽毛是翠绿的，翅膀带着一些蓝色，我有一个长长的`嘴巴。
我飞在大海上，正在找一个休息的地方。突然我发现了一条小船，于是我就飞了下去，站在船头，当我准备休息的时候，我发现了水里有一条条小鱼，于是，我就一下子冲进水里，不见了，可是，没一会儿我就从水里飞出来，我长嘴里衔着一条小鱼，一口把它吞了下去。我飞在空中，突然一个小男孩从船里走出来，看着我，我害怕极了，一下子飞走了。
在回家的路上，我心里想，那个小男孩为什么看着我呢？
自由自在的鸟作文【四】
看完《迁徙的鸟》，我依然羡慕鸟儿，羡慕它们能如此简单地将神州大地的美色尽收眼底。苏老说过：横看成岭侧成峰，远近高低各不一样。若换是鸟儿，恐怕就不能引起这么多共鸣来，毕竟这种事情对它们来说实在容易了，容易得就象我们炒菜时任我们多加点盐还是多加点酱油那样。
只是，这种羡慕开始有了一种沉重。??
《迁徙的鸟》花了雅克;贝汉4年时刻;耗资4000多万美元;拍摄队伍多达600人，其中包括17名世界上最优秀的飞行员和两个科学考察队;景点从寒冷的南极到炎热的沙漠，遍布50多个国家和地区;胶片长达460多公里。在4年的拍摄过程中，雅克;贝汉的队伍用了整整一年来亲近鸟类，让它们逐渐习惯人和各种摄影器材，让它们渐渐觉得这些东西是自然界的一部分，甚至觉得人就是它们的同类。
其次，无法忘怀的是片子那悠扬自然动听美妙令人如痴如醉的音乐，配上那天籁似的鸟声，那森林的山风，那拍岸的海涛，还有其余各种大自然纯净的声音，再加上高科技的数字音效，观众一下子仿佛身临其境，跟随着音乐或缓或急，或简单或悲伤。
当我们以为已忘却了这世间的尘嚣时，是那清脆的枪声，又让我们不得不从鸟儿的喜怒哀乐中回到现实中来，回到这个残酷甚至残暴的现实。正是靠超凡的影片剪辑，才得以将460公里的胶片浓缩成92分钟的精彩，没有丝毫杂乱，没有半点沉闷，一切就这么静静地展示着。据统计，整个片子不超过十句解说，不超过二十句字幕，没有任何的说教和口号，正是这种留白这种逼人的自然，从内心深处打动了观众，并留给了观众更多时刻静静地去思考去感受。
而片子的背后，最我令我折服的是导演和剧组人员在拍摄过程表现出来的那种坚韧，那种决不罢休的精神。投入再多金钱，投入再昂贵的设备，没有这种精神就不可能有这部片子。历经了千辛万苦的守候，我想拍摄组必须也随着鸟儿经历了一次人生征途的迁徙，甚至换来人生的大澈大悟。
大自然是让人慑服的，一切生灵在高空的镜头下没有贵贱之分，都显得那么渺小和无力。要让人类更多朋友，让地球更加祥和，我们就就应放下手中的刀枪，放下心中的刀枪。
自由自在的鸟作文【五】
纪录片是否需要解说词的问题并不是纪录片本质特性的问题，这务必要结合作品来看。《迁徙的鸟》整个片子不超过十句解说，不超过二十句字幕，没有任何的说教和口号，正是这种留白这种逼人的自然，从内心深处打动了观众，并留给了观众更多时刻静静地去思考去感受。解说词固然是解说画面的，但它最重要的任务是起补充作用，补充画面没有的信息。它与画面的关联有两点最为重要，一是相互弥补，一是相互深化。影视语言的最根本的特征就在于它的视觉直接冲击力。在纪录片的创作界，确实有人偏爱用解说词这样的非画面非纪录的语言去描绘画面里没有的东西，用非纪录片的语言去表现纪录片的材料对象，这样的直接后果就是走向虚构，从样式到资料的虚构。在必须程度上，人们还是趋向于眼见为实这样的态度。这部片子用它纯粹的画面因素就能够征服观众的心。
但由于影片中的表现对象鸟，没有与人类直接沟通的语言，因此对于音乐和音响的运用就个性重要。一是大环境声音要塑造一个人们能够感知的野外环境，一是对于一些细节的声音的捕捉。影片要到达声画合一的效果，画面为声音带给形象和气氛，声音为画面创造意境和想象。片中只有鸟儿们或低沉或高亢的鸣叫，只有它们的羽翼掠过高空的风响，只有它们扬起的水花和海浪的呜咽，只有圣歌一样悠扬旷远的乐声。那些乐声总能在最适合的时候出现，为丹顶鹤和天鹅们的舞蹈鸣响最好的节奏，为新生的雏鸟们从父母的羽翼中第一次探出小脑袋欢喜唱诵。那些天籁一般的歌声甚至与雪雁和北鲱鸟一齐越飞越高，和阳光一道洒落大地。这是一种境界，作者将图像、同期声、音乐等诸多因素组合在一齐，引发了我们在情感上的.共鸣，这也是影片成功的一个重要表现。
有一句英语谚语说上帝存在于细节之中。在纪录片的拍摄中，往往某一个细节或者说画面的附属因素，会成为整个画面的核心。在热带雨林的那条船上，那只在笼子中的鹦鹉透过自救获得自由，展翅飞向蓝天的时候，我们每个人松了一口气，同时也佩服它的聪明。这一刻，屏幕是牢牢抓住了我们的眼神的。在纪录片的现场拍摄中，摄影师就要做到睁开另一只眼。一只眼睛注意看取景框，一只眼睛要注意到突然发生的事件，注意到材料的以外因素的出现，这就是纪录片的随机结构问题。如片中出现的雪崩那一幕，还有折翅的鸟被螃蟹吃掉的那一景，这些都是可遇不可求的，如果没有随时关注到周围的环境，就很可能错过很过精彩的素材。但并不是所有被拍摄的素材最后都能够成为影片中的一部分，还要对这些材料进行后期的创作剪辑。我们强调纪录片的真实性，但我们并不是说纪录片不允许有影视技术修改方面的控制，也并不是说剪辑给纪录片带来了灾难，而是指过度的介入与控制因素，违背了纪录片语言的叙事原则。纪录片也不是说务必要长镜头，而是要根据现场状况决定镜头的结构及叙事方式。《迁徙的鸟》中基本上就没有什么长镜头，但这并不影响它的完整性。真实并不能表现或代言纪录片的叙事方式，关键在于这种真实是否贴合整部
片子的事件现场的完整性和叙事结构的真实性。当我们在观看油画作品的时候，近距离的观看效果就是一大堆不一样色彩的油料的堆砌和叠加，而非绘画对象，只有在适当的距离，观看者才感受这一绘画是对某一物质的再现。它与中国工笔画的细腻构成强烈对照。同样的，作者在影片里综合运用了远景、中景、近景、特写等镜头，让我们更好的看到他想要表达的东西。
我们还要看到后期的创作剪辑并非是对材料形态的纯时刻长度的收缩延伸，它的思想核心是画面组合的思想增加因素，也就是物质的复现所到达的无形思想视境。透过影片中零散的画面，我们看到了动物的亲情、感情，看到了生命的无奈、脆弱，看到了人类的纯真和残忍。那只折了翅膀的鸟儿，拖着病翅做最后的挣扎，最后淹没在虎视眈眈的蟹群里；几万只帝企鹅呆在一齐，却只能看着自己的孩子被仅仅两只入侵的野鸭生生咬死，吃掉，它们对着天空的哀鸣，叫人心碎；那只被狂奔的马群冲散的加拿大鹅，伙伴们早已远走高飞，它的背影那么寂寞；那些被豢养的野鸭，在铁笼里看到空中飞过的同类们，听到它们幸福而自由的鸣叫，那样复杂的目光。小孩的纯洁与猎人的残酷同时出此刻影片中，一种矛盾的特殊美感展此刻人们面前，也不由得引起人们更多的思考。
影片中出现有人类的镜头是很少的，我们透过那个小男孩的救助和老妇人的喂食看到了人与动物和谐相处的一面，但美丽的影片简单中蕴含着悲壮和对于现代礼貌的控诉。有几处含蓄而好处深远的镜头：罪恶的枪声和污泥中鸟儿的哀鸣，控诉了人类在工业化过程中对大自然犯下的罪恶；在鸟儿飞翔的路途上，来自美洲地面的罪恶枪弹划破了天空的宁静；夺取了飞鸟的生命。经历了千山万水的鸟儿最后不幸陷落在欧洲礼貌的泥潭里面；当巨大的割草机来临时，鸟妈妈和鸟宝宝无助的眼神湮没在隆隆的机器声中。记得黑额雁们的姿态完美而自由，乐声飞扬，就在我们完全沉浸于这个美丽的大自然界中时，毫无心理准备的我们被突然的枪响所惊吓，此起彼伏的枪声震得我们心惊肉跳。黑额雁们纷纷坠落湖面，连死亡的姿势都那么优美。虽然说那里我们没有看到那些打猎的人，但它们却在反衬着我们人类的丑陋，镜头含蓄却撼动人心。自诩为这个星球的主人，我们给它留下的却大多是正因贪婪而产生的无尽破坏，以及对其他同样属于这个星球的生灵的野蛮伤害。
