我这人最喜欢笑,可是有一些事情的确也令我烦闷,比如我每天晚上都要拉40——50分钟的二胡,一拉还是同一首音阶、练习曲或乐曲,拉得我心神意乱,烦闷极了,而我一烦,爸爸就开始督促了:“怎么不拉了?继续啊!”我听了他的话,就更加生气,一心只盼着时间快一点到,到了那时,爸爸想说也没有办法了,就好像下课了,想怎么玩就怎么玩,别人管不着,所以天天都是这样。有时我真想对爸爸说:“老爸,我不想拉二胡”。可是当我看了看爸爸严肃而又苍翠的脸庞时,我又把气憋了回去。对于拉二胡,有时我也很高兴,那就是爸爸有事不在家的时候,我可以少拉一会儿,也没关系,那时候感觉棒极了。
又比如,我有时候去图书馆看书,如果心情好,看一天都不烦。有时心情不好,二十分钟也坐不住。我喜欢看书,但我更喜欢看小人书、漫画书,而爸爸却只让我看一些文学作品。我非常生气,可是在他催促下,又不得不看。
还比如,我有时候看外面的大梧桐树,心情特好时,听着那树叶哗啦啦的悦耳的声音,高兴极了。心情不好时,听着那同样发出的声音,就觉得是一种噪音,即使树叶哗啦啦的响着,发出清脆的响声,我却不喜欢。
啊!生活中真是离不开喜怒哀乐,样样都少不了!就好像一幅画,色彩搭配得好,画就很美;搭配不当,美就变得很丑。所以,生活中要什么颜色都有,少了哪一种,生活就显得不自然,不协调了。
啊!我爱生活,我爱喜怒哀乐!
哇,这辆自行车好帅气啊!再配上我这个风度翩翩的帅哥,哇!迷倒成千上万的MM,在家门口排起了长队,人山人海,都是来找我签名的。哈哈,当然,这都是我的幻想。
买来的`自行车不是当摆设用的,可我不会骑怎么办呢?肯定是勤学苦练呗。你说是不是?俗话说得好:吃得苦中苦,方为人上人。老祖宗的话总没错,可无奈的是:我刚一上车便摔了一跤,哥哥姐姐非但不来帮我,反而幸灾乐祸在一边嘻嘻哈哈地笑弯了腰。恼怒也没用呀,因为我还没有学会骑车,不能理直气壮地跟他们斗嘴,心里窝着一盆火,可是又无可奈何。
最终,皇天不负有心人,我在摔了无数次后,学会了骑自行车!第一次和哥哥姐姐骑车到下沙镇上去的时候,我开心得不知怎么形容。
很多事情看似很难,其实很简单,问题是你是不是肯去尝试,不付出艰辛,怎么能做好呢?
冬天终于过去了,春天踏着欢快的脚步来到人间。
寒风被赶走了,取而代之的是蒙蒙细雨。“沙沙沙”地飘向大地,仿佛在说:“春天到了!”公园里的景色焕然一新。
岸边,成排的柳树刚刚吐出嫩芽,叶子小小的,绿绿的。真像是春姑娘的长发,悠悠地在风雨中飘荡。绵绵春风把小草染绿了,一片万紫千红的.景象。各种花儿
争先恐后地开放了。红的、黄的、紫的、粉的……不用人工栽培,它们就会自己在风吹日晒的关照下竞相开放。阵阵清香扑鼻而来。当然,如果没有那一片片青幽幽的小草的陪衬,花儿也不会显得多姿多彩。小草的叶尖上不时滚动着小水珠,像珍珠一般,要是太阳对着它一照,肯定会闪耀出珍珠的光彩。一棵棵落光了叶子的树木,正在给自己穿上绿莹莹的衣服呢!
小河清清的,当绵绵的细雨落到水面上时,就会溅起一圈圈涟漪。
雨终于停了。公园好像被清洗过了一遍,很干净,到处都是湿漉漉的。
春天的公园真美丽!
在素描绘画当中,最关键的当然是结构。
现实中很多画家,由于对人物或物体结构缺乏了解,最后只能走形式的路子,在创作中很难拿出具有深度的力作。虽然我们已经有了方便的照相机(现在都使用数码相机)和扫描仪,可以在电脑中处理图形,能够省却很多造型的麻烦,但是,形是形,结构是结构,并不是一个概念。对绘画的过程而言,形是附着在结构之上的表象,而结构才是对象的支撑;外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。
我们所观察到的对象的外形,那是一种表象,一种轮廓。当对象一旦变换位置,而我们又缺乏对结构的了解,就很难着手。在初学阶段,几乎每个人都经历了利用稳定的三角形来确定形体的大体位置和构图,然后再用小的虚拟的三角形、方形等分解被画对象局部的位置,这样的方法最后只能是比葫芦画瓢,照相般描绘对象。
就像我们已经走过了充饥的年代一样,我们已经走过了缺图的年代,正跨入一个读图的时代。各种图形、图像、图库层出不穷,再用照相的方法——抄照片去再现对象,倒不如干脆去搞摄影算了,那我们还不如照相机来得客观。对画家来说,最难以接受的便是被人夸奖为:看画得多好,像照片一样。也就是说,那些个作品没有强烈、强调和更深层次的东西,缺少画家对形体结构的理解和对对象的内涵表现的创意,这又怎么能算得上绘画的艺术作品呢?
艺术的真实,并不是纯客观的真实,而是画家通过自己的感官和手,表现画家内心的感受的一种艺术的真实——去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的刻画与刻划。
人间是非,总有喜,总有怒,总有哀,总有乐。哪怕是天上的神仙也会有悲欢离合吧。
所谓心态,忽时像是被微风吹过一般,泛起丝丝涟漪,不禁慨叹万分,为此心情大好待人待事怎么会武断——柔情似水。
忽时像是被炽热的`熊熊烈火燃烧着一般,平静的心灵霎时吼起大浪,为此心情大糟对谁都会喷出“烈焰”——冲冠发怒。
忽时像是被痛苦的阴影所占据,怂恿着泪花在眼框里打转,不禁苦恼哀叹,为此心情大跌欲哭无泪——哀感天地。
忽时像是被喜庆的气氛包围着,抛开了一切烦恼,留在心里的只有快乐,为此心情绽开了花——怡然自乐。
不要对自己现在的情绪有所抱怨,人世间若没有喜怒哀乐、悲欢离合,我们就会被永远的封存在虚拟里。
今年寒假,我和范布宁等三个小朋友一起去报了一个“素描班”,除了画架等材料,学费全免,连“学生”也是“老师”组织起来的。哈哈,其实是我想学素描,妈妈帮我组织的,因为她就是老师。
第一节课是教画圆柱。在正式画之前,先需要整理用品:铅笔要削好,画架要搭好,纸要铺好……我高兴得不得了,恨不得直接动手画,还得先看示范吧。先打一个框架,再打线条,深深浅浅……转眼间,一个漂亮的圆柱就诞生了,好像是放在纸上的,超有立体感。因为素描有高光点、亮面、灰面、阴影、明暗交接线五调子,把这五调子表现出来就有立体感了。看着妈妈画,我想:“这简单,看我的!”于是开始学妈妈的样子打框架。但有句话说的好:看事容易做事难。
刚开始打圆柱上面的那个扁圆时就发现:原来这么难!笔好像故意在和我作对似的,怎么也打不圆。而妈妈要求用直线组成圆,我却直线画成了圆弧。这时我一开始的高兴劲全像天边的云被风吹走了一样,无影无踪了。我费了九牛二虎之力,终于勉强画好了我的框架,但“不幸”还是发生了:妈妈说我画得:1、太小;2、结构不对。两个原因就把我的这幅“佳作”PS掉了,并让我在反面重画。这真让我“欲哭无泪”啊!我只好老老实实地看妈妈是怎么画的,然后学着妈妈样用心去临摹,终于又一次勉强把框架画好了。看看范布宁:哇,她画得真快!但我告诫自己:不能急,画得太快会把好不容易搭起来的框架搞糟的。
接下来是在框架里用线条画出明暗,这样就有立体感了。打线条也是有讲究的,线条要打得两头一样粗细,做到“两头轻,中间略粗”为最高境界。但这种线条不是一天两天能够练出来的,这是一点;第二点更重要的是打线条千万不能乱,打出来要一组一组的,并要有在角度的交叉。如先打横着的一组,再打斜着的一组;第三点是线条的深浅关系,如果要浅,则既可以减少线条数量,也可以把线条加深或变浅,除了手上用力不一样,加深或变浅可以用不同软硬度的.铅笔。
最后,我完成了那张作品。看着有些模样的圆柱,我颇有些自豪:这可是我的第一张作品哦!当时自以为画得不错,等到“培训班”结束,看看真是实在比较糟糕的。我的素描旅程作文青春人物素描作文课间十分钟素描作文
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