描写课堂是什么样的作文【一】
在我们的课堂上，很多东西做的很表面化，看上去很好，但实际却毫无用处。比如叫学生有表情地朗读课文，学生对文本还不熟悉，“表情”已准备好了，这符合学习的规律吗？学生根本没有感受到“爱”与“恨”，却要声泪俱下，这恰恰引导他们“失真”。所以，只有让学生认认真真地去读，读进文本，读出作者的心，读出画面，读出自己的想象。靠阅读理解，读通了，读懂了，“悟”出来了，触动了自己，感情才会出现。
在以往的很多公开课、示范课上，老师们往往在特色和展新意上下足功夫，对于学生的理解能力和接受能力往往不去顾及，所以那些所谓的公开课、示范课课堂更像是老师和学生的表演的舞台，而不是学生的学习场所。所以，我们教师不论在什么样的课堂上都要抛开那些那些华而不实的花样，让课堂教学变得更实在。
描写课堂是什么样的作文【二】
为提升教师自身素养，学校在暑假前给我们每人发了本《课堂上究竟发生了什么》。捧起吴老的著作，打开一读便被书上的精彩内容深深吸引。短短的五个上午，我便细读了一遍，感受颇深。
描写课堂是什么样的作文【三】
在素描绘画当中，最关键的当然是结构。
现实中很多画家，由于对人物或物体结构缺乏了解，最后只能走形式的路子，在创作中很难拿出具有深度的力作。虽然我们已经有了方便的照相机（现在都使用数码相机）和扫描仪，可以在电脑中处理图形，能够省却很多造型的麻烦，但是，形是形，结构是结构，并不是一个概念。对绘画的过程而言，形是附着在结构之上的表象，而结构才是对象的支撑；外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。
我们所观察到的对象的外形，那是一种表象，一种轮廓。当对象一旦变换位置，而我们又缺乏对结构的了解，就很难着手。在初学阶段，几乎每个人都经历了利用稳定的三角形来确定形体的大体位置和构图，然后再用小的虚拟的三角形、方形等分解被画对象局部的位置，这样的方法最后只能是比葫芦画瓢，照相般描绘对象。
就像我们已经走过了充饥的年代一样，我们已经走过了缺图的年代，正跨入一个读图的时代。各种图形、图像、图库层出不穷，再用照相的方法——抄照片去再现对象，倒不如干脆去搞摄影算了，那我们还不如照相机来得客观。对画家来说，最难以接受的便是被人夸奖为：看画得多好，像照片一样。也就是说，那些个作品没有强烈、强调和更深层次的东西，缺少画家对形体结构的理解和对对象的内涵表现的创意，这又怎么能算得上绘画的艺术作品呢？
艺术的真实，并不是纯客观的真实，而是画家通过自己的感官和手，表现画家内心的感受的一种艺术的真实——去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的刻画与刻划。
描写课堂是什么样的作文【四】
炎炎的暑期生活来了，在这炎夏日里有幸读到特级教师吴非的《课堂上究竟发生了什么》一书。这是吴老师退休后记录的关于“课堂”的思考笔记，书中讲述了在课堂上每个教师教育方法的不同，教学手段不同，都会产生不同的教学效果。认真阅读其中的点滴故事，引发了我对自我课堂教育的再思考。
