纸质版的作文怎么变成电子版【一】
??象作文：校园版的三国演义今天早上，我骑车进学校，目睹了壹场惊天动地得叁国争霸战。
“沙场上”，尘土飞扬。黑狼狗——曹操、德国牧羊犬——孙权、英国贵宾犬——刘备此次全都亲自出马，看来这回肯定是场激战。曹操想独吞天下，就先对付势力比较弱得刘备。他依靠自己身高得优势，迅速向刘备咬去。说是迟，那时快。刘备往后退了两叁步，高速移动到曹操后方，攻其不备，壹口咬去，咬住了曹操得小尾巴。咬得曹操“哇哇”叫。我莫名其妙得想：“光靠刘备自己是不会想出这计谋得，莫非有人在帮它？”于是我环顾了壹下四周，发现了壹位可疑人物。我想，那可能就是暗地里帮助刘备得哈趴狗——诸葛亮。“原来是它在为刘备出某划策，”我恍然大悟，“有了它，刘备就别操啥心了！”正在曹操和刘备打得不分上下之时，还不见孙权有啥动静。我刹时对孙权起了疑心，可也没怎么放在心上。此时刘备紧紧地咬住曹操，死也不放！曹操被咬得鲜血直流，只得落荒而逃。
我本以为刘备是今天得最终胜者。可谁知……没有加入战斗得孙权，就是等它们打得两败惧伤时，坐收渔翁之利。它狠得向受着伤得刘备咬去。此时得刘备已没有力气再战。因受伤惨重，出于无奈之下，也只能逃跑。孙权则在战场上“汪汪”地叫着，好象在说：“我才是最厉害得国君！”
孙权在战斗中是用了“坐收渔翁之利”法，取得了这场争霸战得胜利。不愧是叁国叁分天下得国君，孙权就是孙权！
纸质版的作文怎么变成电子版【二】
有人说，电子阅读时代的来临，纸质阅读的时代将消亡。因为纸质书籍不易保存，比较笨重，而电子阅读器能存放长久，便于携带；因为电子阅读器查找方便，而纸质书籍需要花大量的时间去查找；更是因为电子书的价格低廉，而纸质书籍价格相对而言价格更贵。
但是，当他们在享受电子阅读器带来方便的同时，并没有发现电子书籍的重大漏洞。电子书出版由于没有纸质书那样经过严格审核，修订疏漏之处甚多，甚至有些电子书错字连篇，简直难以入。页与页之间没有标识，更无纸质精美的装帧，而纸质书往往质量上更胜一筹。
电子阅读过程缺少书的温度。电子阅读的时代，是一个快节奏的时代，更是一个浅显化和浮躁化的时代。碎片化、信息化阅读方式的流行与阅读的本质相悖。阅读原是一种追求内心灵魂的`宁静与闲适的行为，是为了去唤醒对文化的记忆而电子阅读呢？人们很难深入阅读，阅读追求快，只贪多，却不求深浅阅读，收效甚微。在光亮的屏幕前，你无法用指尖划动电子屏幕发来的感觉来代替翻动书页所带来的亲切感。在这个快节奏的时代，我们是在应该慢下我们的脚步，将纸质阅读进行到底。
对于纸质阅读，美国历史学家芭芭拉曾这样评价“没有书，历史会暗淡，文学会失音，科学会瘫痪，思想会停滞。”
纸质阅读承载了中华民族的文化传统，烙印了许多文化记忆，人们可以直接感受到中国文化的源远流，而电子阅读缺少了历史的温度。
古人总喜欢把书和茶联系在一起。李清照和赵明诚赌书泼茶，情趣横生，要是放在今天，赌手机泼茶，赌电脑泼茶，听着总觉得特别变扭，且不说再者意境不配，要是茶洒在电子设备上，那这带来的损失可不小。
纸质阅读更能构建人与人之间的交情，去别人家里看到满屋的藏书，随机抽取一本翻阅，想借的时候借一本，及时归还即可。明代学者归有光少年时代时“借书满架，偃仰啸歌，冥然兀坐万籁有声”，他与书主关系极好，同时，一本书也就几十块钱，别人借阅时不会有太多顾虑，而电子产品，价格昂贵，别人一般不会借。
放眼外国，在加拿大，人们喜欢逛书店，喜欢全家出动图书馆，在西方地铁上，人们一上地铁，便会拿出书，而这在中国却以手机取而代之。低头族热潮由此而来，我们应该更多地呼吁人们慢下脚步，将纸质阅读进行下去。
新科技的时代，我们每个人固然无法避免被数字化的浪潮所包围，纸质书代表传统文化，电子书代表新科技，两者可以共存，我们并不需要掘弃电子阅读，，只是，我们每个人都应该放慢脚步，嗅嗅纸质书中油墨的清香，听听指尖翻动书页带来的韵律，去纸质书带来的真实，还这份天地一方宁静，将纸质阅读进行下去。
纸质版的作文怎么变成电子版【三】
电影《我不是潘金莲》讲述了“一个女刁民的告状故事”，说这个被称为潘金莲的李雪莲为“刁民”，可谓出于“公正立场”——你自己搞假离婚，你老公趁机把你甩了，是自作自受;你要“讨说法”，那是你和你老公的事，关别人何事?你倒好，居然一级一级地上告，把市长、县长、院长一个个拉下马……这在现实中可能吗?可这又似乎处处透着真实。这就是荒诞现实主义的魅力。
用荒诞的外壳装现实的内核，这是四两拨千斤的智慧。从北京到县城，这样的场面多难写?然而一个李雪莲，把上上下下的行政系统都串起来了，并且有了极其生动的呈现。尤为高明的是，电影中的干部没有一个是贪官，都辛辛苦苦、兢兢业业，都想息事宁人、安定团结，然而不断“好心办坏事”，硬是没能准确理解李雪莲的真正用意，于是一次次坐失良机，把她逼上告状之路。
编导真的是把李雪莲当主角来描写吗?未必，她只是一根线，不断拉扯出中国社会的众生相。为了一个“农村妇女”的告状，从政府到法院到警方，动用了多少人力物力，却还是做的无用功，这是为什么?因为所有人都是政绩思维、维稳思维，却唯独不能理解一个简单村妇的简单心思：她只是要一个说法，不是“法律的说法”，而是“人情的说法”，即便受骗认栽也行，但得让她咽下这口气，而现实却是处处跟她作对，让她的恶气越发浓烈。
就是为了这口气，她像当年的秋菊一样上路了，不惜胡搅蛮缠，不惜委身以报，一切为了让那个“前夫畜生”承认假离婚的事实，为达此目的，她要将所有阻拦她揭露真相的拦路石都搬掉。然而最终传来的“前夫车祸身亡”的噩耗，顿时让她失却了方向，告状也就无以为继。
这个戏剧性的细节在影片中被编导进行了深入阐释，他们通过剧中人物问道：如果那个“前夫”没有车祸身亡呢?是不是告状将没完没了?这是一种沉默的点题：在目前机制下，各级干部该怎样准确读解李雪莲的诉求?李雪莲的诉求很大吗?她的心理需求很深奥吗?当法律之路走不通后，难道就没有其他机制可以说服、平衡、舒缓吗?为什么所有人都“读不懂”她是在呼唤人情关怀和寻找心理寄托呢?
社会矛盾是如何发生的?人际关系是如何协调的?公权力是如何运作的?这些都是值得思考的“重大命题”。编导用荒诞的“刁民告状”的套子，将这些重大命题裹进人物塑造和情节推进中，引发观众在笑声中思索，显示了以小博大的高超智慧。这对于长期远离“批判现实主义”传统的中国电影而言，不啻为“补钙之作”，值得点赞。而电影在艺术形式上采用“忽圆、忽方、忽宽屏”的视觉效果，同样是出于审美和推演故事的双重考虑——“月洞”能别具一格地有效展示乡村之美;当场景换成了北京，圆形也就换成了方形;当一切“正常”了，屏幕也正常了。如此一来，这个现实而又荒诞的故事也就有了更具象化的轮廓。
纸质版的作文怎么变成电子版【四】
从表现手段上来看，《我不是潘金莲》不能算是一部纯粹而又工整的荒诞喜剧，它里面夹杂了太多非荒诞性的元素，加之其中诗意的抒情性反而把观众引向矛盾的体验中，让影片引发了众多争议。然而，新的尝试总是振奋人心的，谁又知道这颗石子会激起怎样的波痕?
《我不是潘金莲》和《比利·林恩的中场战事》两部片子几乎在中国内地的同一时期上映，两位导演都在技术和视觉上做出了一些新的尝试。虽说圆形画幅在世界电影史上已经不是第一次出现，但不管怎样，冯小刚导演仍旧在中国电影的土壤里埋下了新的种子。两部大胆创新的电影也让我们嗅到了不一样的气息，关于电影，未来还有无限可能。
之所以想要拿出《比利·林恩》来比较，并不只是因为技术的革新。电影工业固然要依靠技术的支撑，但优秀的导演总会把技术用在“点”上。《我不是潘金莲》和《比利·林恩》所采用的两种不同的技术，恰好为观众带来了两种截然相反的观影视角。不同于《比利·林恩》浸入式的观影，《我不是潘金莲》采用的圆形画幅恰好把观众置于一种隔岸观火的“窥探”地位。这种隔岸观火的心情，就像古时的人们在戏台下看戏子们唱戏一样。观众在这里既是看客，又是判官，电影里的人物，也比往常更像故事中的人物。这和导演在电影中不断加入旁白营造间离感在本质上是一个意思。所以说，技术本身就传达出了使用者的意图，优秀的导演会驾驭技术，将技术完美地贴合在故事的肉体之上，塑造出不一样的影片气质。
从这个角度上来看，冯小刚和李安都是会驾驭技术的导演。李安的故事是从比利的视角展开，需要的就是观众感同身受的“浸入”，而冯小刚的故事内核是一出荒诞剧，需要的就是抽离，一种理性和冷静。圆形画幅的意义并不只是带给我们画面构图的诗意美，更无时无刻地把观众置于这“看客”的地位。从这种意义上来说，观众是注定不能在情感上理解李雪莲的，视觉上的变化带来了视角的转变，视角的转变把我们逼到冷酷无情的境地，这种冷酷和冷静让我们看着人物的痛苦发笑(当然这是和故事情节相辅相成的，荒诞之感也油然而生。
这大概也是影片的一些片段让人感到格格不入的原因。李雪莲，在故事的一开始，就完美地展现了她作为一个“法盲”的执着。其实她所求的就是两个字：“情”和“理”。只不过这个“理”，不是法理，而是她心中的道理。这放在现代的法制社会，很容易就会演变成蛮不讲理。毕竟法官、当地官员所生活的世界，不是李雪莲的“情理”世界。然而影片并不只是想讲这个妇人的执着和“情理”，她就像一颗蛮不讲理的石子被投入潭水之中，让隐藏在潭水之下的“怪力乱神”以各种荒诞的方式浮出水面。用“蛮不讲理”引出这个社会真正的阴暗面，引出一个逻辑看似正常，其实却处处充斥着虚伪、冷漠的“官”的世界，才是这个故事荒诞感的核心来源。
但是，一些展现李雪莲细腻内心世界的镜头和表演，也在不断地提醒观众，李雪莲是值得同情的、是悲苦的。但这些抒情的甚至有些悲凉的信息，掺杂在荒诞的情节和产生间离感的画框之中，让观众不免会感到一丝困惑。因为视角的转换让我们不自觉地被置于一个冷酷无情的地位，在这种涵义下，观众对角色的态度更倾向于“一视同仁”——我们在情感上，是不和这些人物站在一起的。于是在这个时候冒出的抒情镜头，就难以让观众感同身受。
所以从表现手段上来看，《我不是潘金莲》不能算是一部纯粹而又工整的荒诞喜剧，它里面夹杂了太多非荒诞性的元素，其中诗意的抒情性反而把观众引向矛盾的体验中，让影片引发了众多争议。然而，新的尝试总是振奋人心的，谁又知道这颗石子会激起怎样的波痕?
