以读书为主方面的作文【一】
《音乐教学新视角》是由人民教育出版社出版的一个系列丛书，是《中国特级教师文库》中的一本，由教育部师范教育司组编，可见其后面强大的师资阵容队伍，这套系列从书。特级教师是国家为了表彰特别优秀的中小学教师而特设的一种既具先进性，又有专业性的称号，多年来许多特级教师把他们对教育教学的思考和实践经验整理成文或撰写成专著发表，出版，为推动我国中小学教育教学水平提供很好的材料。本书的作者吴文漪，系江苏吴江人，1994年评为特级教师，北京市东城区灯市口小学音乐教师，音乐课程标准课题组成员，中国音乐家协会和中国音乐心理学学会会员。2000年被聘为人民教育出版社义务教育课程标准音乐实验教材（小学）的副主编。在四十多年的教学生涯中，他潜心音乐教育的实践与研究，逐步形成了“以欣赏中中心的综合音乐教学”和“文化中的音乐教学”的教学特色，在我翻 看了几页后立即意识到这位特级教师这个称号绝不是“水”的，含金量极高。从心理学，教育学，文学，史学等各个方面对本书进行了深入浅出地阐述，生动详实地讲解，给人以意犹未尽的畅快。
《音乐教学新视角》全书共有十个章节。在前言部分，作者就直面主题：音乐教育不仅要培养学生的音乐才能，更重要的通过音乐教育培养具有综合文化素质、全面发展的人才。他借用管建华在《世纪之交：中国音乐教育与世界音乐教育》一书中指出的那样，“从当前发达国家的音乐教育来看，已经不把美育，技术作为音乐的目标，音乐教育的目标主要放在人的发展上”。这一观点打破了音乐作为教育的附属这一不全面的观点，把音乐提升到了一个更为重要而具体的位置之上。作者提出人的情感与丰富的文化知识有着密切的联系，文化知识越丰富，情感也越丰富，人的素养也就越高，音乐教师不能仅满足于专业知识的提高，还要重视文化知识的提高，特别是文学知识，因为文学与音乐的联系十分密切。另外如美术，历史，哲学，政治，自然科学等知识都应该懂一些，这样才能丰富自己的情感。柏拉图在《理想国》中说过：“受过良好音乐教育的人，可以敏捷地看出一切艺术作品和宇宙事物的丑陋，很正确地加以厌恶；而一旦瞧见美的事物，就一定会赞赏它们，很快乐地把他们吸收到心灵中，作为息的滋养，因此也变成了高尚和优美的性格。”可见艺术文化对塑造人格有着重要的意义，以上这些观点给予每一位爱乐者都有很大的启发。 书中的一些观点解开了我心中多年的疑惑，也许是自己认识太浅薄了一直没有搞明白什么是审美，认为审美只不过是人们口头上高喊的优雅的口号，真正做起来其实是很抽象的，在本书中第10页处作者就 “音乐审美到底怎样来提升音乐的价值”？
这个问题解开了我多年的疑惑： “音乐是听觉艺术的另一个含义是，只有把音乐的音响转化为人的审美过程，才能实现音乐的全部意义”的确如些，很多人说自己对音乐没有感觉，不来电，那是因为在音乐中，人是一种客观的形式，如果没有审美主体人去接受她，音乐也就失去了他自身存在的意思与价值，这需要欣赏者具备必须的音乐知识和欣赏能力，这样才能将物质的声音转化为具有内在精神表现力的音乐。作者尤其提到了，听觉表象积累，社会实践和丰富的文化知识是音乐思维的基础，音乐思维对激发情感，丰富想象力，提高智力和记忆力有着重要的意义。这些让我们意识到音乐对人自身的更深层成长具有不可估量的重要作用。 这本书在细细品读后，感受到了此书不同其它以往的音乐类书籍：他摆脱了以往纯粹的案例教学，投入了更多的人文理念来充实书的内涵，在阅读的过程中给人以更深层次地文化思索，对于那些喜爱文学的音乐教师会更容易产生共鸣。以往的著作基本上从理论到理论，从技术到综合地编写，过于抽象，平庸；那些以案例为主的教材则缺乏理论性，经验大于与科学，无法让人产生深刻的反思；而《音乐教学新视角》这本书则更多地从音乐与文学方面来阐述，对于喜爱文学的教师来说更能激起共鸣，同时给重视音乐技能忽视审美教学的老师来说有给予了深刻的启示，无论从理论层面还是实践教学来说都是非常值得推荐的音乐人文类书籍。
以读书为主方面的作文【二】
假如我是一条小鱼，我将游向大海。
一天，一个渔民来捕鱼了，把我也捕了进去。我尽最大的力挣扎，也没有逃掉。我被渔民抓了回去。
渔民回到了家，他的老婆看了看他的鱼筐，生气的说：“你又抓了些小鱼，快再去抓！
抓不到大鱼不许回来！’’
渔民又去抓鱼了，这次他运气好，抓到了一大筐大鱼。渔民高高兴兴地回了家。他老婆笑了笑说：“这次不错！’’渔民兴高采烈
的说：“我们可以拿一条大的鱼做摆设，而筐里的鱼是小的，吸引人来买。”渔民的老婆听了，说：“这个方法不错，但你要小心被人发现。”渔民很有信心的说了一句：“不会被发现的。”
第二天，渔民一大早就起来了，准备去买鱼，他随便拿了些小鱼，又拿了几条大鱼铺在小鱼上面。但他没有把我拿走。我就一直在家里。
渔民到了鱼市，大声喊：“快来看，我这里的鱼又大又好！快来看，不要错过好机会！”
于是许多人都来看他的鱼，他心里特别高兴，但他万万没有想到，人们买它的鱼要好好挑挑。
渔民心里想：完了，他们会把大鱼挑走只剩小鱼，到时不就露馅了吗？他心里这样想，但他无法阻止。
渔民刚回过神来，就挨了一顿痛骂，因为他已经露馅了。
人们骂他是骗子·不诚实。渔民觉得很尴尬，灰头土脸的跑回了家。
到家之后，他发现老婆不在家，就说：“哎，还是被识破了，真倒霉！”我听了后，对他说：“做人要诚实，你现在知道错了吧！”渔民很害怕地说：“你是谁！你怎么会说话？”我说：“我是人变的小鱼。你如果想变好的话，就要悔过。“渔民说：“那我要怎样悔过呢？”我说：“你要用双手，换来幸福，不可妄想不劳而获。比如去城里打工。”
渔民低头深思了一会，把我们放回了河里，并给他老婆留了一封信，就去城里打工了。
从此我们又在河里自由地游着。
以读书为主方面的作文【三】
最近看了一本关于音乐理论的书，看看蛮有意思的。
很多概念是民乐的乐理中没有系统研究或记录的。很多人有这样一种错觉，就是绝对音高辨别能力比相对音高鉴别能力要更重要。事实上，比较音绝对高鉴别能力与相对音高鉴别能力就和比较苹果和橙子一样，是没什么意义的。绝对音高和相对音高的辨别实际上是两个不同的，但是却互补的技术，都是可以通过后天的训练达到的。 davidlucasburge说过，绝对音高鉴别就和用眼睛分辨颜色一样，当听到一个音的时候，具有音高鉴别能力的人不需要调音器就可以告诉你这个音是什么。甚至有的人可以说出这个音是以什么频率的a作为标准音的。
经过观察，我发现，具有音高鉴别能力的人以学西洋乐器的为主，尤其是学钢琴的。 而相对音高的鉴别，就是可以通过耳朵，听出音程关系，也就是说，具有相对音高鉴别能力的人不一定可以听出一个和弦里的每个音高，但是可以分辨出和弦的类型，比如说“大三和弦”一类。通常我们在调音的时候，调地一根弦主要是跟标准音对，第二根弦的时候，我们往往会听和第一根弦的音程关系来做调整，这就是相对音高鉴别的一个很常见的应用。 那么，两样技术怎么合作呢?简单来说，相对音高鉴别可以告诉你和弦的性质，而决对音高鉴别可以告诉你和弦具体的位置是什么。也许，有的人会有疑问， “如果一个人掌握了绝对音高鉴别，不是可以很轻松地找出听到的音程关系吗?”实际上并不是这样的，有的人可以听出不同的音高，却分辨不出和弦的种类，和弦的类型与其说是一种乐理概念，更多是一种感觉。就好比我们学语言，笔画构成了一个个我们熟悉的字，就好像音符构成了我们熟悉的音程，可是字只有放在句子里才会有准确的含义，就好像和弦，只有在乐句里才有含义。 有的人认为绝对音高辨别比相对音高辨别更为重要和直接，事实上不然，音乐不是由单个的音符组成的，相对音高辨别能力可以让你在听到音乐的第一瞬间，分辨出音乐的旋律性。
以《无穷动》为例，能够辨别决对音高的人听《无穷动》会听到很多升升降降的音，而只能够辨别相对音高的人，可能会发现中间有些部分其实是一个转调。相信很多人也有这样一中经历，听一首歌，很好听，很喜欢，然后自己拉着玩，这是因为我们的相对音高辨别关系帮我们确定了旋律，但是当我们找到乐谱一看，似乎我们并没有找对调，这就是没有决对音高辨别能力的缺点了。
这两种能力，听起来很高深，但是都是可以通过训练达到的。
以读书为主方面的作文【四】
温暖是感觉得到的;是听得到的;是看得到的;是触摸得到的;是用心得到的。而我的温暖，是母爱给予的。
小时候的我生活在农村，那时候的冬天非常寒冷，寒风狠狠的刺入每个人的肌肤中，但是，我是温暖的，因为有了母亲和那无私的爱。记得有一次，凌晨4点多，我在炕上翻来覆去，妈妈不知我是怎么了，看见我的脸通红，就是了一下我的额头，真是“不试不知道，一试吓一跳”，我发烧了，这下妈妈可着急了，一下子不知道怎么办才好，就头也没梳，脸也没洗，随便拿了一件棉袄，就背起我向诊所跑去，路上，狂风凛冽的向我们刮来，发烧的脸被冻得更加通红了，我不尽的说了一声：“妈妈，我冷”。妈妈听见了便毫不犹豫地脱下子唯一可以保暖的衣裳，披在了我的肩上。我有气无力地说了一声：“妈妈，你不冷?”妈妈笑着说：“不冷”。天哪!这简单的一个动作，简单的两个字，使我流下了两行热泪，这热泪温暖了我，从这时起，我就发誓，我一定要好好学习，来报答你。
终于到了诊所，母亲已累的气喘吁吁，但始终背着我，没有丝毫把我放下来的意思，因为太早，诊所不开门，所以妈妈在门口边敲门边大喊：“快开门，我的孩子发烧了，妈妈不停的喊着，功夫不负有心人，有一位大夫开了门，就冲妈妈大声嚷嚷：“三更半夜的，在外面叫什么，让不让人睡觉了。”妈妈边哭边求着大夫：“给孩子打一针吧，她发烧了，终于，几分钟后，大夫被我妈妈感动了，让我们进去了，拿体温计一量，39℃多，不我妈吓坏了，在医生后面问东问西的，生怕我出什么意外，妈妈，你那无私的爱又温暖了我。
啊!圣洁的母爱心中澎湃;无私的母爱心中深埋;广阔的母爱心中激荡;博大的母爱洒向大地;温暖的母爱一生难忘。
以读书为主方面的作文【五】
母爱如一团永不熄灭的火焰，时刻温暖着我们;母爱如一股甘甜的清泉，滋润我们的心田。母爱，有时要用心去感受。
每天早晨起床时，厨房里总会飘来一阵阵菜香，还有妈妈忙碌的身影和锅瓦瓢盆的碰撞声，催促我快点起床。吃早餐时，妈妈会把我的被子叠好，然后在水杯上倒满水，我吃完后只要穿上外套就可以去上学了。经过一天的忙碌，下午放学回家的我还要做作业到很晚，这时，妈妈会给我端来水果，给我消除一天的疲劳。
除此之外，我还是在妈妈的`唠叨中长大的，这也帮了我大忙。
前不久，我如同往常一样在妈妈的唠叨声中起床了。刚吃完饭，另一波的“唠叨演讲”接踵而至：“今天一定也要穿厚点，下午会下雨，你看外面这风刮的这么大······”我疑惑地看了看窗外，万里无云，怎么可能会下雨呢?可是容不得我反驳，妈妈已经把一件外套披了上来，看来不接受也不行了，我只好不情不愿地穿上外套再出门。刚到下午，外面突然变得乌云遍布，整个天空都黑黑的，难道真的要下雨?果不出所料，5分钟之后，漫天的乌云都变成了冰凉的小水珠，一颗颗滴落下来，温度瞬间变低了，我却没有感到冷，全靠妈妈的唠叨。
最温暖人心的还是我做作业的时候，无论多么晚，妈妈都会坐在旁边陪着我，给我最温暖的动力!
母爱无私奉献，无限索取，我们应该用心去感受母亲，感受到她对你的爱了吗?
以读书为主方面的作文【六】
我国自古老师教导学生，重视“因材施教”。近代教育心理学家则更加系统地从学生学习的心理活动中，找出其心理规律，指导教学工作，收到了良好的教学效果。
《音乐学习与教学心理》这本书就是首都师范大学音乐系曹理教授在北京市城镇、农村选取典型学校，在三十余所大中小学，向两千余名师生进行了有关音乐学习心理、音乐能力发展及音乐教师素质等多项问卷的调查与测试，取得了宝贵的第一手资料，在汲取国内外课程研究成果的基础上，加以分析和研究，编纂而成的，是一本切于实用的教材和参考用书。
全书四个部分共十四章节，分别从音乐基础心理、师生心理、学习心理、教学心理进行阐述，尤其是第四部分对音乐教学方法的选择与心理效应及形成的音乐教学模式对于音乐教师的教学具有直接的指导意义。拜读了曹理老师的著作《音乐学习与教学心理》，感触颇深。
在音乐教学中，首先我们应该认识到音乐是怡情悦性的艺术，学生学习音乐，不论是学音乐知识技能、音乐欣赏，还是从事音乐表演和创作，心理活动都很活跃。音乐教师对学生学习的心理状态，应当密切注意，才能选择适当的教学方法和教学模式，以提高教学效率。研究表明，在儿童学习音乐的诸多心理中，兴趣是儿童主动学习的唯一动机。那么，音乐兴趣产生的途径有哪些呢?
第一，对音乐的兴趣就产生在追求音乐美的过程中。美的事物不仅使人获得美感，而且是产生兴趣的源泉。比如当你聆听美妙的歌曲时，你就会被音乐感染，会跟着轻声哼唱，想去学习它，希望自己也能演唱，这是音乐本身就具有的美，它是激起学生强烈兴趣的重要因素。根据学生的这一心理，在教学中我们要有意识地引导学生体会和感受音乐的美，例如，学习歌曲之前，可以先让学生听一听歌曲或由教师范唱歌曲，感受歌曲优美的旋律，让学生说说听后的心情，是高兴还是忧伤，感受歌曲的情绪。在学唱歌曲时，还可以启发学生想象体会，感受歌曲的意境。无论是生动的歌词还是优美的旋律都可以成为教师激发学生学习歌曲的因素。
第二，兴趣就在探索和创造的过程中。兴趣和创造是两个相互作用的因素，动听的歌声，美妙的琴声固然能吸引学生，但是在教学中让学生加上简单的律动或尝试为歌曲编配打击乐，让学生参与到音乐实践中来，更能激发学生对音乐的兴趣。
第三，音乐的兴趣还在于愿望和获取成功的过程中。如音乐课程的改革，乐器进课堂，竖笛成为首选。在教学时，我先为学生示范演奏了《梁祝》，激起了学生强烈的兴趣，然后从最简单的小曲教起，当他们经过学习能够演奏一两首乐曲时，获得了成功的喜悦。根据儿童的心理，成功使他们得到了满足，满足的同时又进一步产生了兴趣。从而使得他们在竖笛学习的过程中产生持续不断的动力。因此，在音乐教学中，不能让学生感到高不可攀，丧失兴趣，而要让学生经常获得成功的喜悦，培养兴趣。
总之在儿童时期，由于儿童的认知和思维能力有限，不可能对某一事物作出理性的判断，或像成人那样为了某种需要去做。他们只凭自己的兴趣，并且这种兴趣还是不持久的，很容易发生变化。因此在教学过程中，教师要始终把激发学生的学习兴趣放在第一位。
以读书为主方面的作文【七】
最近看了一本关于音乐理论的书，看看蛮有意思的。
很多概念是民乐的乐理中没有系统研究或记录的。很多人有这样一种错觉，就是绝对音高辨别能力比相对音高鉴别能力要更重要。事实上，比较音绝对高鉴别能力与相对音高鉴别能力就和比较苹果和橙子一样，是没什么意义的。绝对音高和相对音高的辨别实际上是两个不同的，但是却互补的技术，都是可以通过后天的训练达到的。 davidlucasburge说过，绝对音高鉴别就和用眼睛分辨颜色一样，当听到一个音的时候，具有音高鉴别能力的人不需要调音器就可以告诉你这个音是什么。甚至有的人可以说出这个音是以什么频率的a作为标准音的。
经过观察，我发现，具有音高鉴别能力的人以学西洋乐器的为主，尤其是学钢琴的。 而相对音高的鉴别，就是可以通过耳朵，听出音程关系，也就是说，具有相对音高鉴别能力的人不一定可以听出一个和弦里的每个音高，但是可以分辨出和弦的类型，比如说“大三和弦”一类。通常我们在调音的时候，调地一根弦主要是跟标准音对，第二根弦的时候，我们往往会听和第一根弦的音程关系来做调整，这就是相对音高鉴别的一个很常见的应用。 那么，两样技术怎么合作呢?简单来说，相对音高鉴别可以告诉你和弦的性质，而决对音高鉴别可以告诉你和弦具体的位置是什么。也许，有的人会有疑问， “如果一个人掌握了绝对音高鉴别，不是可以很轻松地找出听到的音程关系吗?”实际上并不是这样的，有的人可以听出不同的音高，却分辨不出和弦的种类，和弦的类型与其说是一种乐理概念，更多是一种感觉。就好比我们学语言，笔画构成了一个个我们熟悉的字，就好像音符构成了我们熟悉的音程，可是字只有放在句子里才会有准确的含义，就好像和弦，只有在乐句里才有含义。 有的人认为绝对音高辨别比相对音高辨别更为重要和直接，事实上不然，音乐不是由单个的音符组成的，相对音高辨别能力可以让你在听到音乐的第一瞬间，分辨出音乐的旋律性。
以《无穷动》为例，能够辨别决对音高的人听《无穷动》会听到很多升升降降的音，而只能够辨别相对音高的人，可能会发现中间有些部分其实是一个转调。相信很多人也有这样一中经历，听一首歌，很好听，很喜欢，然后自己拉着玩，这是因为我们的相对音高辨别关系帮我们确定了旋律，但是当我们找到乐谱一看，似乎我们并没有找对调，这就是没有决对音高辨别能力的缺点了。
这两种能力，听起来很高深，但是都是可以通过训练达到的。
