我上课收获了什么作文【一】
十年前的一个雷雨天，我家发生了一件让我无法接受的事情。我和姐姐在自家楼顶被雷劈中了。我亲身到什么叫害怕。让年纪小小的我麻木了。当我苏醒过来，只见妈妈抱着姐姐痛不欲生地哭，而我在医生的简单护理后抬上了救护车。从此，姐姐不再出现在我身边，有的只是我右手遗留下的疤痕。姐姐被那可怕的雷带走了。
也许是无法适应没有姐姐在身边，也许被雷击的后遗症，我脸上的笑容不见了。有的只是沉默，不愿与他人接触，也不敢。后来，同学们说我是一个不合群的“怪孩子”，也因右手的伤而招人嘲笑。
又是一个雷雨天，雷声和闪电交织出现，教室的灯灭了。而我，因为害怕而蜷缩在自己的座位，伏台哭泣，压抑着不敢出声，身边的同学还是一样在喧哗娱乐。我却害怕得发抖。她，来了。她拍了拍我的肩旁，仿佛给予我安慰，我抬起头看着她充满关心的`眼神，她微笑地把纸巾递给了我，还用手帮我擦眼泪，我的内心仿佛有暖流流过，激起了阵阵的涟漪。
从那以后，她会刻意地和我开玩笑，闹笑话给我看，还会带我去和别的同学玩。一开始，同学们都不想和我玩，我也很抵触，可她并没有放弃，逐渐地，同学们也开始接受和我玩了。看着同学们的笑脸，我嘴角也微微上扬，露出了我久违的笑容。我的心蠢蠢欲动了，不久后，我会主动去找她玩，一起学习，一起玩游戏。我和她成为了好朋友，
总之，我开朗起来了，不再是那个没有朋友的孤僻的孩子，还会主动邀请其他伙伴来玩。我知道一切都是因为她，让我收获了友谊，收获了姐姐一样的关心和爱护。
友谊是风，吹走了心灵的阴霾；友谊是雨，滋润了我的心灵。她带给我快乐，给予我笑容，给予我安慰，给予我关爱，就像我的姐姐一样关心我，与我同行。
谢谢您，我的好朋友。
我上课收获了什么作文【二】
今年暑假，游泳馆培训开班了，听到消息，我十分兴奋，打算利用这个暑假学学游泳，也凉快凉快!到了游泳馆，我换好游泳衣，教练首先教我们做热身准备运动，之后，我们一个个像小鸭子下了水。
“哎呀!游泳池里的水真凉，我冷得牙齿咯咯响，全身直打颤。先学换气。教练向我们先示范做了换气动作，先吸一口气，然后把头埋在水里吐气;刚开始，我被呛了几口水，鼻子也酸溜溜的，经过反复练习，我学会了换气，在水里闷的时间也长了。接着学蹬蛙泳腿。教练要我们撑握四个要点：收、翻、蹬、夹。我们在岸上练了好长时间才下水，我穿着背漂手拿浮板，两腿像小青蛙一样用力一蹬，真是有趣极了!当游到深水区时，我有点害怕，但看到其它小伙伴都游到深水区，我又大胆了起来。过了几天，我们又开始学手部动作了。先把手伸出，埋头吐气，打开外划，渐渐抬头，打开内划，吸气收回。
经过一番努力，我终于学会了游泳，不经一番彻骨寒，怎得梅花扑鼻香。
我上课收获了什么作文【三】
近日，听了几节新课程展示课，关汉卿《窦娥冤》（节选）、辛弃疾《水龙吟·登建康赏心亭》、钱钟书《谈中国诗》，三节课敦促我渐渐厘清了对于问题的思考——“我们为什么上课？”
首先，为了学生的需要。课堂的存在不是因为我们要“展示”什么，而是学生有需要，学生的需要是我们存在的理由和价值。尤其母语的学习，尤其是高中生的学习。因为是母语，人人都懂一点，并非零起点，并非空白，因为是高中生，知情行意“不必不如师”。这就要求我们必须明了两个问题：学生需要什么？不需要什么？简而言之，就是研究学情。从学情入手，立足文本，研究学生的已知和未知，研究学生的需要，研究文本的价值方向和利用点。这里的研究不是备课时的单相推定，而是基于细致的了解、征询，尤其是课堂现场的因势象形。要让学生自己知道自己的需要，要让学生说出自己的需要，这就要求我们给时间、给空间，给指导、给方法。备课的着力点不在于怎样教，而在于让学生怎样学，学什么，学到什么程度，基于“学”，定乎教。课堂的起点应该始于学生的阅读、思考、体验，以及随之而来的疑惑和需要。这才是“教－学”的本义。
钱钟书《谈中国诗》一文处在必修五第三单元，该单元是必修中唯一的文艺评论和文艺随笔，阅读有一定的难度，但因为“唯一”其教学价值更重要。单元提示即要求把握文章的基本观点，学习关于欣赏、评论文艺作品的规律的知识，参照文章的写法尝试作一点分析和评论，以提升学生的审美品位，增强文艺评论能力。研究学生的需要就是研究学生的“能”与“不能”，作为高二的学生是能够理清本文思路把握基本观点的，也就是说不需要我们帮助。本文所谈的中国诗的四个特点以及最后的观点是很明朗的，如果作为重点，可以训练学生快速阅读并用简洁的语言高度概括之，这一点倒是学生未必都“能”的。对于其中的“不能”也未必都是我们教学的目标，有些是我们“教也不能”的，比如本文的钱式语言的幽默智慧。而有些是我们“能教”的，也是必须教的，否则文本的教学价值将被流失。比如本文作为“唯一”的文艺评论性随笔，其比较文学的立场，（谈中国诗的传统方法一般是纵向的，而钱钟书先生则从横向的角度，在全球诗境中谈中国诗特征，具有很高的智性）对于诗歌等文艺作品欣赏评论的规律方法，以及此类随笔的写法（开篇取其大意，卒章显其精神，中间横加铺排，一以贯之，形成一个整体）是值得我们研习追摹的。此外，大家学者严谨周密的论述风格也是“需要”追随的。学生的“不能”在此，需要在此，我们的价值也在此。
其次，为了课程的目标。准确地说，是课程目标的分解细化与落实。具体到文本，应该就是其教学价值的设定。尤其当文本的价值因为学生的未知而不知道“需要”的时候，我们必须“强加”，否则就是“”。当前，学生主体地位、教学的非指示、课堂的生成等等概念常常被误解，造成课堂的媚俗与低就，丧失教学的引领拉动功能。我们之所以“教”不仅基于学生的“不能”还要着力于学生的“不知”，目的之一就是对学生的空白有所填补。
关汉卿《窦娥冤》（节选）出自必修四第一单元，节选的是《窦娥冤》第三折。应该认识到，戏剧教学一直是中学语文教学的“盲区”或者说薄弱环节，尽管新课程设计了《中外戏剧名作欣赏》选修，但我们实际上未必“选修”，这就造成学生对于戏剧这一悠久艺术门类认识的空白，不能不说这是极大的缺失。所以，必修中的`这一单元显得尤为难得，值得重视。但我们处理戏剧文本时常常把它混同于小说和诗词教学，分析其情节设计、人物形象无异于小说，欣赏曲词又几近乎诗词鉴赏，全然不关乎戏剧文本的特点，失去了“这一篇”的教学价值，即教会学生读剧本，看出剧本的特殊“门道”。本文属于元杂剧，对诸如结构设计、情节推进、人物塑造、舞台布置等分析，都应体现这一“类”的不同。譬如，剧本中的说白主要是为了推进故事情节，曲词只是辅助，曲词主要为表现人物的内心情感。对于戏剧（剧本）这一文学样式的认识是本文教学不可或缺的“需要”。当然，不能陷入知识性讲座的误区，也不必上升到专业的高度。结合文本，接触样式，认识规律，就是“门道”。
此外，更深远的取向是为了学生的“不需要”。教学上，牵手就是为了放手，辛弃疾《水龙吟·登建康赏心亭》一课的教学几乎就是大包大揽，从作者简介到注音解词、从词意概括到即兴写作。这首词出自教材必修四，单元目标设定为品味赏析，这节课的实际教学两点都没有完成，至少没有到位，尤其品味语言这一目标。这里，我想说的是，所谓文本只是一个例子，长期误导了我们。因为把它当例子，只顾迁移拓展，举一反三，忘却了文本、语言本身，大而无当，玄远缥缈。基础教育的语文学习在于培养语言的敏感、美感，在于深入、细读，语文教师惯常以似是而非、若即若离的东西满足学生的好奇心，顺便显示自己的“渊博”、“高深”。正是这种游离使得我们的学生长不大、放不了手，高三备考时的窘迫即全线暴露。就本课而言，并不是教学内容的问题，而是达成方式的问题，主要是结论给出得太快，课堂陷入“听讲”的窠臼，学生只是被动的受众。当然，这与课堂内容“太满”有关。诗词的学习关键在于让学生静心、尽力地深入文本、深入语言，体察、还原作者的情绪，进而了解诗词。
表现情感的特殊体式和方法，最终达成“不需要”我们也会读诗词这样的目标。为此，根本在于还给学生课堂的时间和空间，而不是为了把自己的“准备”尽数倾泻。日常教学的“慢”功，才是真正的以学生为主体，且为之计深远。
我们为什么上课？为了学生的“不知”、为了学生的“不能”、为了学生最终的“不需要”。所谓学生是课堂的主体，一直是一个口号。学生是我们课堂的服务对象，而不是被动的受众，我们不知道所服务对象的需要，或者根本不管不顾对象的需要，只是一味地灌输下去，不管其已知还是未知。久而久之，学生也就不知道自己需要什么，被动充当老师“多情”的受众，作虔诚状，作欣欣状。坐在课堂上，面对母语的学习，居然不知道自己要干什么，能干什么，是我们语文课堂最大的悲哀，但学生是无辜的。我们让学生忍受这样的“被服务”时日久矣。
