文学艺术作文1000字【一】
走进文学，我领略了花木兰巾帼不让须眉的风采;走进文学，我感受到了宋江义薄云天的气概;走进文学，我领会了岳飞精忠报国的忠心耿耿;走进文学，我体会了海伦·凯勒“假如给我三天光明”的迫切;走进文学，我看到了保尔·柯察金为人类解放而斗争的伟大人生追求……走进文学，我与李白畅谈，与列夫·托尔斯泰一同深思，与高尔基一同探讨人生意义。
走近鲁滨逊——开拓创新
当你一个人被抛弃在荒岛时，你能活多久?当你凭借自己的意志，你能在荒岛上怎样生活?鲁滨逊用他的经历告诉我们——乐观机智是存活的最重要因素之一。如果，你整日郁郁寡欢，消极不已，那你又怎么能等到被营救的'那一天呢?如果你不能成文机制的面对现实，那你又怎么能躲避得了野兽的自己而生活下来呢?
走进文学，我乐观机智的面对一切。
走进范仲淹——政治抱负
唐代，曾经有这么一位文学才子，他终日为国担忧，却苦于投过无门;他同情人民的疾苦，能感受到人民生活之不易。他有“不以物喜，不以己悲”的豁达情怀，同时，他也能“先天之忧而忧，后天下之乐而乐。”
走进文学，我领略了范仲淹的“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐。”
走进张海迪——用文学的翅膀飞翔
曾经，她让我震撼，从小高位截瘫，几次濒临死亡边缘。在他的努力下学会了四种语言并且翻译了几万字的外国著作，还写下了多篇长篇小说。就是这样一个拥有不平凡人生的女子，用文学的翅膀飞翔，成就了他那美丽的梦想。
走进文学，我敬佩她的用文学的翅膀飞翔。
走进文学，我与贺知章一起感受春风的和煦、神奇“不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”走进文学，我与杨万里一起品味莲的亭亭玉立“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”走进文学，我与王勃一同感受秋的唯美“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色。”走进文学，我与谢道韫一同欣赏雪的纯洁“撒盐空中差可拟，未若柳絮因风起。”
走进文学，纵观万物变化，让我们不断超越自我，完善自我。
文学艺术作文1000字【二】
这天，校园里可谓“春意融融，书香浓浓”，卖书处被孩子们围得水泄不通。大家像一群忙碌的小蜜蜂在书中穿梭，挑选着自己喜爱的“花朵”，吸吮着新鲜的“花蜜”，个个脸上洋溢着兴奋的笑容。同学们一买到书就立即赶往签名处排队，队伍里一至六年级的学生都有，排在后面的踮着脚、伸着脖子，满脸迫切的神情。只见两位作家不停忙碌着，但脸上始终挂着微笑，还不时和小朋友说几句勉励的.话语。得到葛冰、葛竞老师亲笔签名的孩子捧着新书眉飞色舞。
让人称奇的是这两位作家是一对父女，他们的作品极富想象力、充满奇幻色彩，让孩子们每每身临童话王国而流连忘返。售书前，父女俩先作了精彩的演讲，他们用幽默诙谐又富有哲理的话语给大家上了堂生动有趣的作文课，让大家在捧腹大笑的同时知道了写好作文的窍门：勤观察，勤思考，多积累。演讲完毕，两位作家还和大家做了互动，他们亲切地与同学对话、交流；同学们也饶有兴味地提了各种各样的问题，两位老师都毫无保留地一一作答。那充满童趣的妙语赢得了大家阵阵掌声，这些话语也印在了孩子们心上，让他们觉得写作文不那么难了。
这次两位作家的推荐书目有《蓝皮鼠大脸猫》、《红袋鼠自我保护系列》、《笑到兔子牙》等共12种，分别适合各个年龄段阅读，真是让同学大饱眼福！签名售书活动虽然时间不长，却在整个实小掀起一股读书的浪潮，它就像一场及时的春雨，让文学的种子在孩子们心中萌发。
文学艺术作文1000字【三】
走进自然，感受到了大自然的博大与美好;走进春天到了生机勃勃的景象;走进生活，领略到了感动的可贵。走进文学艺术深处，我亲身体会到了文学魅力与迷人!
走进唐诗，我感受到了诗人的胸怀与品格，我走近飞流直下三千尺，疑是银河落九天。体会到了李白豪放的性格与愉快的心情。我走近共看明月应垂泪，一夜乡心五处同，体会到了白居易的忧郁性格和思乡感。我走近天街小雨润如苏，草色遥看近却无，体会到了韩愈欢快心情和对春和喜爱之情……唐诗犹如天上的繁星，一闪一闪的，陶冶人们情操。
走进文学走进艺术深处，感受到了唐诗的蕴含，唐诗的伟大。
走进宋词，我感受到了词人的胸襟与情感，我走近，人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全，领略到了苏轼悲伤的心情和思乡的情感。我走近八百里分麾下灸，五十弦翻塞外声，沙场秋点兵，领略到了辛弃疾的雄伟抱负和热爱祖国的情感。我走近过近千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠，肠断白蘋洲，体会到了温庭的悲哀心情和思夫情感……，宋词仿佛天上的明月，点缀星空，启蒙了人们的思想。
走近文学艺术深处，我感受致函宋词的哲理，宋词的巧妙。
走近古典音乐，我感受到了古典音乐的迷人与悦耳，我走近"命运交响曲"看到了贝多芬与命运抗争的情景，我走近'英雄交响曲"看到了拿破仑对外战争的残酷。我走近"蓝色多瑙河"看到了一幅波光粼粼的楞面……古典音乐好象一个个音符，随意神秘，牵动着每一个人的心灵。
走进文学艺术深处，感受到了古典音乐的优美，古典音乐的哲理。
走进文学艺术深处，我亲身领略了它的魅力，让我在文学艺术之林漫步，感受着人生的哲理。
文学艺术作文1000字【四】
在如今这个科技高速发展的时代里，科学显然被人们越来越重视了，与此同时，有些人就渐渐忽视了文学和艺术的重要性。殊不知，艺术和文学对科学有着重要且促进科学的精神力量。
发展科学离不开艺术和文学。
艺术和文学能给科学家带来启发和灵感。巴尔扎克在小说中最早提出激素&这一名词；小说家史特林在《科尔船长》中竟最早提出直接从空气中制取氮气的可能性……还有科幻大师凡尔纳早在100多年前就向人们描述了当时实际并不存在的飞机、宇宙火箭、有声电影和电视。谁又能说这些在当时认为是富有想象的东西对百余年后的它们的发明者没有启发的作用呢？
此外，艺术和文学中蕴藏的奥秘能诱使科学家们对其不断地探索，从中得到丰厚的知识。被世人所熟知的《蒙娜丽莎的微笑》一直都蒙着神秘色彩。无论你从哪个角度看她总会觉得她是在对着你微笑，并且当你从远处观赏时，你会发现她在微笑着，但当你走近时，又会发现她的笑容消失了。这一个个令人不明的疑团引起了科学家的好奇心，于是他们对此展开一系列的`研究，最终揭开了这层秘密面纱：会产生这样的视觉效果，是与人的视力范围，和平时的视觉习惯有关。还有同样散发着美的气息的断臂维纳斯，科学家在其中发现了对如今的美学设计有至关重要影响的黄金分割点。
由此可见，艺术对科学发展有着举足轻重的影响。从艺术中发现科学的身影并发展它，会得到意想不到的效果。
放眼历史卷轴，你会发现在许多时候，当人们在发展艺术美的同时，科学的进步发展也被酝酿着。最典型的就是文艺复兴时期。这期间发现的平形透视是西方在视觉艺术中的巨大贡献，科学的透视原理的运用加强了画面的立体效果，在二维空间中体现了三维空间。另外，在那时出现的解剖学，不仅成就了大批艺术家迈向一个新的艺术领域，也使医学光学等科学得到了发展。
科学需要艺术，纵观人类伟大的文化成就，几乎都是科学与艺术的共同结晶。
或许科学在这样一个快速发展的时代里是最重要的能源，但若只有科学没有艺术和文学对它的促进，那科学可能会变的毫无发展可言。
文学艺术作文1000字【五】
一般而论，我们在实物中感到兴趣而要求艺术家摘录和表现的，无非是实物内部外部的逻辑，换句话说，是事物的结构，组织与配合。艺术家改变各个部分的关系，一定是像同一方向改变，而且是有意改变的，目的在于使对象的某一个“主要特征”，也就是艺术家对那个对象所抱的主要观念，显得特别清楚。这特征便是哲学家所说的事物的“本质”，所以他们说艺术的目的是表现事物的本质。
艺术家必须是生性孤独、好沉思、爱正义的人，是个慷慨豪放、容易激动的人，流落在萎靡与腐化的群众之间，周围尽是欺诈与压迫，专制与不义，自由与乡土都受到摧残，连自己的生命也受到威胁，觉得活着不过是苟延残喘，既不甘屈服，只有整个儿逃避在艺术中间。
文明过度的特点是观念越来越强，形象越来越弱。日常的精神活动从此变为纯粹的推理。所谓精神状态是指一个人的观念的种类、数量、性质。但人身上还有比观念更重要的东西，就是他的结构，也就是他的性格，换句话说是他天生的本能，基本的嗜好，感觉的幅度，精力的强弱，总之是他内部动力的大小和方向。
在“意大利文艺复兴时期的绘画”一章，丹纳谈到了很多当时意大利仇***、下毒、暗***的资料，这对了解《罗密欧与朱丽叶》故事的背景很有帮助。（十五世纪的意大利）理论家中最深刻的一个是马基雅维里，他是个了不起的人物，还是正派的爱国的人，有很高的天才，写了一部书叫做《论霸主》，说明奸诈和凶恶是正当的，至少是许可的。说得更正确些，他既没有许可，也没有辩护，他无所谓义愤，把良心问题搁在一边：他只用学者和洞达人情世故的专家身份来分析，解释；他提供材料，加上按语；古代生活的所有这些特点，都出于一个原因：就是非常平衡而简单的心灵。没有一组才能与倾向是损害了另一些才能与倾向而发展的，心灵没有居于主要地位，不曾因为发挥了任何特殊的作用而变质。少受过度文明的奴役，因此他更接近于本色的人。
所有这些对立地情形，归结起来只是一种全新地不假思索地文化和一种煞费经营而混乱的文化的对立。希腊人方法少，工具少，制造工业的器械少，社会的机构少，学来的字眼少，输入的观念少。遗产和行李比较单薄，更易掌握；发育是一条直线的，一个系统的，精神上没有***乱，没有不调和的成份，因此机能的活动更自由，人生观更健全，心灵与理智受到的折磨、疲劳，改头换面的变化，都比较少：这是他们生活的主要特点，也就反映在他们的艺术中间。
文学艺术作文1000字【六】
??画与文学-600字毫无疑问，漫画和文学一定是文学“受宠”一点，可我的想法却不一样。
漫画的好处：
漫画是学习疲劳的良药，也是消遣，漫画可以让你从学习的疲惫中得到快乐，得到轻松，甚至还可以让你的思维得到放松，开发智力，抛开学习的疲劳、紧张，你就会觉得，原来数学题不难，课文也不用死记硬背，所以说，看漫画也不失为一种放松的好方法。
文学的好处：
文学可以陶冶情操，有的好文学，可以让你身临其境，似乎去了异国或是美好的地方，那种感觉真的很美妙。文学还可以增长知识，还可以让你变的有涵养。文学的好处，值得一提的就是能“培养”你的文笔，让你的写的轻松，还精妙。
漫画的坏处：
如果真的要轻松，是可以看看漫画，但记住，不能看多了，那样就不知道学习，成绩就会下降，还会对漫画“上瘾”，和深深的陷在沼泽地里一样不能自拔，有的漫画也不能看，比如很思想不健康的、或是暴力的不能看，那样不但没有好处，还会有坏处。
文学的`坏处：
文学似乎没有什么坏处，可也有缺点，但只是少数的文学里面涵养不深，没多大意义，那样看了也是白看，浪费精力和时间。有的则和漫画一样，有的文学里会有暴力、不健康的字眼。像这样的文学最好别看，不过大多数文学还是值得欣赏的。
我们要看一样东西，就得看他的好与坏，就像漫画与文学，要挑对你有益处的看，那样才会得到好的效果。
文学艺术作文1000字【七】
对金先生这番话，笔者起初不大以为然，甚至有些愤愤然——世界上没有跟钱有仇的人，谁不爱钱？谁离开钱能活命？如果说老外艺术家不爱钱，那些天价艺术品，那些五花八门的画商、画廊、经纪人、拍卖公司……是谁发明的？如果画家都不要钱不卖画，那些画廊、拍卖公司岂不早就关门了？那些画商、经纪人岂不早就饿死了？再说了，外国即便有不爱钱的画家，也是因为他们不缺钱，别墅住着，汽车开着……中国画家爱钱，是因为我们穷怕了，穷够了。穷则思变，穷则思富，人之常情，没有什么值得大惊小怪的。
但是，当冷静下来再仔细咂摸金先生的“逆耳之言”时，笔者的愤怒渐渐消退了——人家批评的没错啊！罗列的现象也完全是我们美术界的事实。再细想想，其实金先生还没说全，当代某些中国书画家早已经拥有了票子、房子、车子，但仍然“疯狂地追逐金钱”，甚至不惜“流水作业”“批量生产”，丢人啊！
毋庸讳言，我们的确是穷人乍富，好不容易有了发财的机会，心态失衡可以理解，爱钱也没有错，但是要成为真正的艺术家，成为大师，确实就不应按普通人的标准要求自己，仅仅把攫取金钱、获得物质享受作为“最高理想”和“终极目标”。因为一个艺术家如果没有崇高的理想、高尚的追求，思想境界庸俗，人格低下，其作品必定很难达到陶冶心灵、美化生活、匡正世风、流传后世的高度和水平；而一个国家的艺术界，如果整体沉溺在追逐金钱、满足物欲、铜臭弥漫的状况里，就确实是严重的病态了，如不痛下决心根治，最终必然要遭到国际社会以及子孙后代的鄙夷、嘲笑、批判和唾弃。
一方面，艺术家也是肉身凡胎，不可能完全抵御金钱物质的诱惑；另一方面，纯粹的艺术创作又天然排斥“唯利是图”“金钱挂帅”。那么，艺术家究竟应该如何正确、妥善地处理艺术与金钱的关系呢？
笔者认为，无论在何种背景、何种条件下，要求艺术家人人做到“重义轻利”或“重艺轻利”都是不现实的，但是如果在艺术界遵循“君子爱财，取之有道”的原则，提倡“重利重义”“重利重艺”，号召艺术家“爱钱不忘爱艺术”“爱钱更要爱艺术”，应该是既符合人性又切实可行的措施。
“重利重义”“重利重艺”，即是对待金钱与艺术二者并重，互不矛盾，互不排斥。具体到书画家个人，可以聪明，但不可以精明；可以经商，但不可以做商人。书画家与购藏者是特殊的买卖关系，出售的作品一定要物有所值，性价比合理，即让顾客花钱买到好东西。在这方面，许多中国古代艺术家做出了正面榜样，清代著名书画家郑板桥就是一个突出的.范例——他痴迷艺术，甚至弃官从艺，作书作画精益求精，水平登峰造极，但他也绝不讳言自己爱钱。在那篇著名的《润格》中，郑板桥不仅开列出真金白银的书画价码，还特别强调“要现钱”。实践证明，顾客掏钱买了郑板桥的书画，无论在当时，还是留传给子孙后代，没有一个人是吃亏上当的。
郑板桥重利，但更重义。在“鱼与熊掌不可兼得”的时候，郑板桥毅然选择“舍利取义”——他曾郑重宣布自己的画是“用以慰天下之劳人，非以供天下之安享人也”“农夫乃为天地间第一等人”。普通劳动阶层的朋友虽然少钱或没钱，但如果真心喜欢他的字画，他不仅绝不再坚持“大幅×两、小幅×两”，还经常无偿赠送。
当代画家吴冠中先生是爱艺术胜过爱金钱的典型——他在物质享受面前表现出超乎寻常的清高和淡泊，尽管作品价值连城，名声如日中天，却甘愿终生布衣蔬食，居旧屋陋室，废寝忘食、呕心沥血地画画、写文章，绝对堪称金兑庭先生所说的“对艺术无比虔诚敬畏”“一心一意在做自己内心里的事情”的“纯粹”艺术家。
但愿我们中国艺术界里少一些“疯狂地丢了魂一样地追逐金钱、房子、名车”的人，多一些郑板桥、吴冠中这样“爱钱更爱艺术”或“爱艺术胜过爱金钱”的艺术家。
