用多个典型事例描写人物的作文【一】
所谓说明文，就是以说明为主要表达方式来解说事物、阐明事理而给人以知识的文章，它通过对实体事物的解说，或对抽象整理的阐释，使人们对事物的形态、构造、性质、种类，成因、功能，关系或对事理的概念、特点、来源、演变、异同等有所认识，从而获得有关的知识。以说明为主是说明文与其他文体从表达方式上相区别的标志。
在各种文章样式中，说明文体是一种相对独立的类别。在人们的社会生活中，说明文越来超越显示出它的重要作用和实用价值。现实生活充分表明，说明文不是一种无足轻重的文章形式，而是运用范围极为广泛的常用文体，它与人们的生产、工作和生活的关系相当密切，而且由于社会生活的需要，说明文写作正在大量涌现。
关于说明文的分类，现在人们从不同的角度，根据各自的标准，对说明文有不同的分法。我们根据说明文的表现手法，大体上把它分为三类：一、阐释性说明文；二、述说性说明文；三、文艺性说明文。
从几个不同侧面来解说事物、阐释事理的说明文叫阐释性说明文。有关历史、地理、物理、化学、动物、植物、科学卫生、语言文艺等方面的知识性文字或教材、科学实验报告、器物使用说明等都属于这一类。
通过简述概况或情节来介绍事物的说明文叫述说性说明文。电影、电视剧各戏曲的剧情简介，小说和其它文学作品心的内容提要、连环画或某些摄影照片的解说词等都属于这一类。
运用形象化的手法来介绍事物、阐述事理的说明文叫文艺性说明文。这类说明文具有较多的文学色彩。知识小品（或叫科学小品）、名胜古迹、文物的说明简介等都属于这一类。
一般说来，前两类的写法比较平实，重在对事物或事理的条分缕析的解说。后一类的写法活动活泼，富有情趣，多采用文艺笔调。
用多个典型事例描写人物的作文【二】
今年寒假，我和范布宁等三个小朋友一起去报了一个“素描班”，除了画架等材料，学费全免，连“学生”也是“老师”组织起来的。哈哈，其实是我想学素描，妈妈帮我组织的，因为她就是老师。
第一节课是教画圆柱。在正式画之前，先需要整理用品：铅笔要削好，画架要搭好，纸要铺好……我高兴得不得了，恨不得直接动手画，还得先看示范吧。先打一个框架，再打线条，深深浅浅……转眼间，一个漂亮的圆柱就诞生了，好像是放在纸上的，超有立体感。因为素描有高光点、亮面、灰面、阴影、明暗交接线五调子，把这五调子表现出来就有立体感了。看着妈妈画，我想：“这简单，看我的！”于是开始学妈妈的样子打框架。但有句话说的好：看事容易做事难。
刚开始打圆柱上面的那个扁圆时就发现：原来这么难！笔好像故意在和我作对似的，怎么也打不圆。而妈妈要求用直线组成圆，我却直线画成了圆弧。这时我一开始的高兴劲全像天边的云被风吹走了一样，无影无踪了。我费了九牛二虎之力，终于勉强画好了我的框架，但“不幸”还是发生了：妈妈说我画得：1、太小；2、结构不对。两个原因就把我的这幅“佳作”PS掉了，并让我在反面重画。这真让我“欲哭无泪”啊！我只好老老实实地看妈妈是怎么画的，然后学着妈妈样用心去临摹，终于又一次勉强把框架画好了。看看范布宁：哇，她画得真快！但我告诫自己：不能急，画得太快会把好不容易搭起来的框架搞糟的。
接下来是在框架里用线条画出明暗，这样就有立体感了。打线条也是有讲究的，线条要打得两头一样粗细，做到“两头轻，中间略粗”为最高境界。但这种线条不是一天两天能够练出来的，这是一点；第二点更重要的是打线条千万不能乱，打出来要一组一组的，并要有在角度的交叉。如先打横着的一组，再打斜着的一组；第三点是线条的深浅关系，如果要浅，则既可以减少线条数量，也可以把线条加深或变浅，除了手上用力不一样，加深或变浅可以用不同软硬度的.铅笔。
最后，我完成了那张作品。看着有些模样的圆柱，我颇有些自豪：这可是我的第一张作品哦！当时自以为画得不错，等到“培训班”结束，看看真是实在比较糟糕的。我的素描旅程作文青春人物素描作文课间十分钟素描作文
用多个典型事例描写人物的作文【三】
1963年，17岁的少年比尔·克林顿在白宫玫瑰园里，见到了肯尼迪总统。握手的一瞬间，他冒出一个疯狂的念头：我也要做白宫的主人。
此后，克林顿却连续三次放弃去华盛顿。1973年，他从耶鲁大学法学院毕业，华盛顿一些政治大佬看上了他为民主党总统候选人麦戈文助选的经历，邀请他去工作。克林顿考虑了十天，拒绝了，他厌倦了给别人拉票。碰巧，阿肯色大学法学院需要一名助理教授，他决定去做教书匠。
1974年，他萌生了参选阿肯色州联邦众议员的想法。此时，一个名叫约翰·多尔的老朋友打来电话：“我现在是联邦众议院首席顾问，负责调查尼克松总统是否应受弹劫一事，需要年轻律师，快来华盛顿吧。”这一次，克林顿只考虑一天，就谢绝了。约翰·多尔十分震惊：“你犯了个愚蠢的错误。这是弹劾总统!多少人梦寐以求的历史性机遇，你居然放弃?”
“全美国有才华的年轻律师都愿不惜代价为您工作，而除我之外没有一个年轻人愿为阿肯色而战斗。”克林顿礼貌地挂断电话，投入联郑众议员竞选中。他每天工作18个小时，跑遍全州21个县。在每个偏远的小镇，他走进商店、咖啡馆、加油站甚至殡仪馆。“我喜欢一对一地‘零售’政治。这些小店主和殡仪员，认识镇上全部的人，他们就是最重要的选票。”结果，首次参选的他得到48%的支持率，但老资历的共和党人还是赢了。
1975年底，支持者们怂恿克林顿再次参加国会议员的竞选，“去征服华盛顿政治圈”。一个小时后，克林顿就说了“不”。“既然我想为阿肯色做事，不用做国会议员，做别的也行。”他决定竞选州检察长，这次他成功了。1978年他又成为美国历史上最年轻的州长，并获得五次连任。
1992年，从未在华盛顿政坛“混”过的克林顿，成为白宫主人。回首往事，他说：“决定人生的并不是你选择了什么，而是你选择放弃什么。如果当初我去了华盛顿，我后来根本不可能当选总统。”
用多个典型事例描写人物的作文【四】
人生就像一个大舞台，每个人都在扮演着自己的角色。场上，你可能只是一个无名小卒，起不到主角地作用。但你一样可以参与其中，展现自己的精彩。
每个人都是一匹千里马，而千里马常有，伯乐不常有，所以要做一匹敢于表现的千里马。
勇于表现自己才会迈向成功。
上世纪，英国某公司准备拍摄电影《飘》。男主角已经确定好了人选，但女主角的演员一直没能确定下来。令导演很是着急。毕业于英国皇家戏剧学院的费雯丽得知了这一消息，她认为自己非常适合演这个角色，但怎样才能让自己被导演选中呢?于是，费雯丽决定毛遂自荐。一天导演刚刚从外景地选景回来，正在为女主角的人选烦恼。这时，他看见了穿着女主角那样的裙子的费雯丽，缓缓走上了楼梯。导演大叫：“天啊!那不就是我要找的斯佳丽吗。”于是，费雯丽通过毛遂自荐为自己赢得了女主角的\'机会。她也凭借这一角色，在影视界占据了一席之地。费雯丽勇于表现自己，使自己获得了成功。
勇于表现自己是成功的开始，也许它微不足道，打它为你他开了一扇大门，使你的潜能源源不断的发挥出来，为自己通向成功的大门配备了一把钥匙。
胡文娟，一个爱唱歌的女孩。从拜师学医开始，她就一直不顺畅。很多人都拜到了自己理想的歌手门下，但她却一无所获。眼看着与自己一同出道的同门师兄也拜到了汤灿的门下，她心里也很是着急。在求师过程中，她又失败了，但这不同，因为是她的偶像许志安来了，所以无论如何，她都要搏一搏。在获得许志安的许可后，她以一首斯琴格日勒的《山歌好比春江水》淋漓尽致地表现了她独特的嗓音，她的声音也得到了许志安的赞扬，虽然偶像最终还是选择了别人，但她的举动为她以后的拜师之路奠定了良好的基础，为她开辟了一扇通向成功的大门。
勇于表现自我，是胡文娟勇气的表现，这种表现使她离目标又近了一步。
人生就像一场折子戏，台上的是你，台下是观众，纵然你是一个无名小卒，也要善于表现小卒子的风采，因为缺了小卒子的戏并不完美。
用多个典型事例描写人物的作文【五】
提起时尚，人们往往会把它与眼下正流行的网络歌曲、80后作家等一批新兴概念联系起来。而说到经典，人们又多会想起《白毛女》、《红楼梦》这些昔日的流行。那么，从时尚到经典，究竟要走多少路程呢?它们又是否矛盾呢?
下午茶是英国维多利亚女王时期的一种社会时尚，当时贵族绅士，名媛淑女都爱在下午三四点钟品一小杯茶，吃几块甜点，下午茶也就成为英国民众普遍的时尚，从伦敦地铁的咖啡馆到曼彻斯特乡间的啤酒店，都可以找到下午茶的踪迹。如今，有着百年历史的下午茶早已成为都市白领的一种时尚。昔日的经典依旧时尚。
好莱坞大片《泰坦尼克号》也算得上是从时尚走到经典的一个例子。拍摄于1995年的《泰坦尼克号》是美国电影史上耗资最多的电影。上映后立刻风靡全球，大街上随处可见它的海报，印有男女主人公画像的服饰更是屡见不鲜。如今整整十年过去了，那个男女主角站在船头像鸟般飞翔的镜头早已成为电影史上的经典。(时尚经过了时间的考验后，照样可成为经典
由此，我们可以知道时尚与经典是不矛盾的，不仅如此，时尚与经典还有着千丝万缕的联系。从时尚走到经典，也许要经过数百年，也许只需短短的几十年。但无论长短，时尚都得接受时间的考验，只有那些经历了岁月的变迁依旧能被人们所津津乐道的时尚，才能积淀成经典，绽放耀眼的光芒。
既然这样，我们又应当如何对待现实中的时尚呢?
某个事物成为时尚，就必然有它的优点。比如网络歌曲，因它通俗易懂、朗朗上口而深受大众的喜爱。但这并不意味着网络歌曲就是好的，相反，多数乐评人认为它缺乏深刻的内涵以及制作简陋，必定会成为“过眼云烟”。因此，我们对待时尚，既不能将其一棍子打死，彻底否定，也不能全盘吸收，而应该有选择地利用。
千年之前，宋朝民间流行的宋词与市井文学，如今成为我国文化的瑰宝，成为文学中的经典;俄国作曲家柴可夫斯基的《天鹅湖》如今成为芭蕾舞剧的经典……这一个个从时尚走到经典的事物，总是给予我们美的享受。我们期待着更多的时尚走向经典。
用多个典型事例描写人物的作文【六】
达尔文是19世纪著名的科学家，进化论的创始者，他生前常说，他的《物种起源》等著作和学说是“集体的产物”。在一封信中他曾这样写道：“我清楚地看到，如果没有那些可钦佩的观察者所搜集的大量材料，我决写不出那本书来。”事实上，他和华莱士的交往便是科学家这种谦虚无私精神的体现。
华莱士是英国著名的自然科学家和旅行家，比达尔文小14岁，他和达尔文一样，进行着科学考察的活动，曾到南美的巴西、马来半岛等地做生物考察，采取动植物标本，在同一个课题上进行研究和写作。其间，他读过达尔文的《一个植物学家的航行》，也和达尔文有过几次通信，讨论交流研究心得，不过两人都没有提及他们各自的独立研究和正在写作的具体内容。
1858年6月18日，正在努力撰写《物种起源》一书的达尔文，收到了华莱士寄来的一篇关于进化论的手稿----《论变种无限地离开其原始模式的倾向》。达尔文惊诧得目瞪口呆，他说：“我从从未见过有这种更加令人惊奇的偶然巧合。......他现在采用的学术名词，甚至也和我的书稿中各章题名相同......”
如果是这样的话，进化论的优先权将归于华莱士了，达尔文再发表著作，就有抄袭和剽窃之嫌达尔文这时思想斗争十分激烈。要知道达尔文已经从事20多年的研究了，当他环绕全球作科学考察时，华莱士还是一个刚入学接受启蒙教育的小学生。达尔文由于旧病复发，加上孩子们身体不好，使得写作时断时续，进度很慢，才让华莱士后来居上。但他不愧是品德高尚的人，他决定退避三舍，成人之美，建议华莱士赶快将论文发表出来，同时为了避嫌，他打算中断自己的写作，让华莱士独享荣誉。
但是，华莱士也是品德高尚的人，他知道了这件事情后，不仅果断地放弃了优先权，而且满怀敬意地对人说：“当我还是一个匆忙急躁的少年时，达尔文已经是一个耐心的、刻苦的研究者了，他勤勤恳恳地搜集证据，来证明他发现的真理，却不肯为争名而提早发表他的理论。”
最后在别人的.劝说下，达尔文同意和华莱士的论文合并，以合著的名义提交林奈学会宣读。达尔文非常感谢华莱士，他写信致意，并说：“如果有着可钦佩的热情和精力的人应该得到成功的话，那么您就是最应该得到成功的人。”
在华莱士的鼓励下，达尔文在1859年11月24日这一天，终于出版了《物种起源》这一巨著，1250册书在当天销售一空。华莱士高兴地喝彩，称这本书是“迄今为止最重要的书籍之一”，并将进化学说这一理论称之为“达尔文学说”。
用多个典型事例描写人物的作文【七】
在素描绘画当中，最关键的当然是结构。
现实中很多画家，由于对人物或物体结构缺乏了解，最后只能走形式的路子，在创作中很难拿出具有深度的力作。虽然我们已经有了方便的照相机（现在都使用数码相机）和扫描仪，可以在电脑中处理图形，能够省却很多造型的麻烦，但是，形是形，结构是结构，并不是一个概念。对绘画的过程而言，形是附着在结构之上的表象，而结构才是对象的支撑；外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。
我们所观察到的对象的外形，那是一种表象，一种轮廓。当对象一旦变换位置，而我们又缺乏对结构的了解，就很难着手。在初学阶段，几乎每个人都经历了利用稳定的三角形来确定形体的大体位置和构图，然后再用小的虚拟的三角形、方形等分解被画对象局部的位置，这样的方法最后只能是比葫芦画瓢，照相般描绘对象。
就像我们已经走过了充饥的年代一样，我们已经走过了缺图的年代，正跨入一个读图的时代。各种图形、图像、图库层出不穷，再用照相的方法——抄照片去再现对象，倒不如干脆去搞摄影算了，那我们还不如照相机来得客观。对画家来说，最难以接受的便是被人夸奖为：看画得多好，像照片一样。也就是说，那些个作品没有强烈、强调和更深层次的东西，缺少画家对形体结构的理解和对对象的内涵表现的创意，这又怎么能算得上绘画的艺术作品呢？
艺术的真实，并不是纯客观的真实，而是画家通过自己的感官和手，表现画家内心的感受的一种艺术的真实——去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的刻画与刻划。
