艺术选修课感想作文800字【一】
“慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。谁言寸草心，报得三春晖”孟郊的这首《游子吟》可谓是家喻户晓，字里行间流露出母亲对孩子满满的爱与不舍，母亲父亲辛苦一生把儿女送到更好的地方，自己却不愿给儿女子孙添麻烦守在家里，期待子女回家。
孝并不是要求你挣多少钱回来给父母用，不是要当多大的官来给父母看，孝是在父亲上完班回来替他捶捶背，揉揉肩，泡点茶。是在母亲做饭时多夸几下，俯身在她耳边说一声：“妈，你做的饭可真香，肯定很好吃。”在母亲忙碌时为她递上一条毛巾，做一点力所能及的事，睡觉前为他们烧一盆热水洗洗脚。其实父母并不是需要穿金戴银，吃山珍海味，他们正真要的只是一个电话，一句温暖的问候，这些都是平常生活的点点滴滴，可无一不透露着满满的爱，孝——是我们身边的学问。
孝心无价，阎元明，河东安邑人。太和五年，阎元明被任命为北隋郡太守，过着衣食无忧，家富万贯的生活，但因为元明远离家乡无法侍奉母亲，十分悲痛。元明的母亲也伤心过度，以致失明。元明知道后向皇帝上书，想要辞官回家侍奉母亲，皇帝允许元明回家，在母亲知道后心情十分愉悦，眼睛没过多久就又复明了。孝心是一种不能用金钱地位来衡量的东西，因为孝是我们为人的根本。
母亲怀胎十月，忍受了巨大的痛苦将我们带到这个世界来，给予了我们生命，他们是这个世界上最好的亲人，因为他们任劳任怨，从未尝听闻苦涩。
天下的儿女们，请善待你们的父母，拉着他们的手，他们伴你成长，请你也伴他们变老。
艺术选修课感想作文800字【二】
在孩子们每个人的学习和生活中，都会有第一次的尝试与体验，它不断地激励和启发我们，让我们不断地获得成长。
这是我的第一次亲自下厨的故事。
那是在一个傍晚，我从外面游玩回到家后，发现桌上有一张便条，上面写着：儿子，爸妈晚上有重要的饭局，你爷爷奶奶又出去看表演，今晚你就自己照顾一下你自己吧！读完后，心想：看来今晚得自己做饭给自己吃了。
我连忙带上钱去菜场，转了一圈后就买了点西红柿和鸡蛋回来。于是，我拿出了西红柿，快步走进了厨房。
首先，我拿出两只鸡蛋，相互间“啪”的一声，只见那蛋黄和蛋清随即“哧哧”的流入锅中，我先让鸡蛋在平底锅上煎，但却发现怎么都没法煎，又是忙活了一阵子，这才知道原来是煤气开关忘了开了，于是赶忙把开关拧开。
这时我把煤气的开关拧开，等锅里的鸡蛋熟了，我用锅铲有模有样地将煎蛋“噌噌噌”地取出，此时此刻我的内心很紧张，生怕将煎蛋给弄糊了。
接着，我又拿出了西红柿，把它放在洗菜盆里用开水烫了下，我又将西红柿的皮剥了，小心翼翼地将切盘取出，然后又拿出刀，慢慢地切着西红柿，下了一番功夫后总算是切好了。只不过切得是“参差不齐，大小各异”啊！准备再做一道美味可口的糖拌西红柿。
菜总算是做好了，接着我又把中午的米饭放在微波炉中热了一下，随着微波炉“啪”的一声，米饭热好了。这一顿由我独自下厨且“不一样”的晚餐就大功告成了。我很兴奋的、迫不急待的尝了尝自己的“劳动成果”，心里还是美滋滋的！
在我们的生活中，我们会遇到很多的第一次尝试，只要我们认真尝试地做了，那我们所收获到的正是面对诸多新生事物的勇气和想把事情做好的决心。
艺术选修课感想作文800字【三】
在古老的中国，流传着形形色色的艺术文化，它们有着典雅而神秘的风韵，也证实了炎黄子孙的聪明和才智
古诗是中国的\'一大文化艺术作品，表现了古人的心情和感悟，有的还描写了风景和植物等，就如我们现在的写作一般。唐代的李白、杜甫，清代的李清照，宋代的杨万里;他们都是著名的大诗人，也是古代的艺术家。所以，古诗是文学中的一门艺术。
弦乐器是古人用来奏乐的乐器，在古代的宫廷里，那些奏乐的宫女们面前摆放着一架架古香古色的古筝或箜篌，弹奏出的声音如同高山流水，时而柔和，时而空灵。古筝和箜篌这两种乐器也算得上是古代的极品乐器，只有在宫廷和大户人家中才能看见。它们的乐声被世人称赞，今天也有不少人喜欢欣赏。所以，弦乐器是音乐中的一门艺术。
陶瓷，人们常说：景德镇陶瓷甲天下。没错，陶瓷是中国古代的一种手工作品，它的主要原料是泥土。先用泥土做成想要的形状，然后再煎烤，成型后，再上色，一个美丽复古的陶瓷作品就这样完成了!有时候，我们不得不佩服古人的聪明才智，一些不显眼的泥土竟能做出如此美丽的陶瓷作品。所以，陶瓷是手工中的一门艺术。
水墨画。中国古代的水墨画也是很有名的，古代的画家利用水墨画把祖国的壮丽山河，名胜古迹都描画的淋漓尽致，不但是祖国的壮丽山河，就连徐悲鸿的骏马，齐白石的龙虾，这些再普通不过的动物也令人拍案叫绝，可想而知，中国的水墨画是多么出名。所以，水墨画是美术中的一门艺术。
中国的艺术还有很多很多，它们说不完也道不尽，中国的艺术是不可低估的，它们值得我们去学习，去欣赏。我爱中国的艺术!( 文章阅读网
艺术选修课感想作文800字【四】
(一选修课课程设置要求
1.选修课应在编制教学计划时与必修课统一考虑。选修课既应是必修课的补充,又应是必修课的延伸。应由必修课和选修课共同编制出完整的更广博的培养高中学生语文知识、能力和素质的课程体系。必修授课计划一定要根据课程的整体要求和学生的要求来制定。对此，选修课亦概莫能外。选修课的教学内容应与知识需要接轨，对于选修课,不搞短期行为，也不搞临时行为。
2.对于教育思想的改革，对教学方法的改革，可以设计安排在选修课中进行实验性教学。
3.选修课的课程设置要广泛征生的意见。过去开选修课多由学校教学管理部门和教师协商决定，较少听取学生意见，而忽视了学生常能够对他们自己需要和希望学的东西讲出很好的意见。
(二选修课的教学方法
选修课的教学方法要灵活、生动。可以变换使用多种教学方法。除了传统的讲授法外，还可以采用讨论法，使学生互相促进、互相启发;也可以使用调研法、演示法和模拟法。教师在教学过程中要注意学生语文学习能力的培养，在传授知识的同时要传授本学科的学习方法和技巧,以便学生能通过自学，学到许多课堂上没有教授过的知识和能力。
(三选修课的课时安排
选修课的总课时安排中必须占有足够的份额，例如占总课时数的2〇%?30%,以给学生留出足够的选择余地。而对于语文教师而言，国家和学校已规定出必须选够的数量。笔者以为，高中语文选修课在教师指导的前提下,给予学生充分的自由选择度，这样才有利于提髙学生的兴趣和积极性，达到选修课的真正目的和效果。
艺术选修课感想作文800字【五】
“山回路转不见君，雪上空留马行处。”课本上岑参诗句里的别离唯美而凄凉。一首写别离的小诗，把我的思绪牵往封尘的记忆……
我能记住的最早的别离，是四岁刚上幼儿园的时候。尽管很模糊，但依稀记得自己抱着妈妈的腿大哭。连续好几天，都是在老师的耐心抚慰下逐渐平静。直到某天，我突然明白我的哭喊都是无用功，我总要步入陌生的环境，而且别离不代表失去。我接受了和母亲短暂的`别离。这一课，我学会了独立。
到了小学毕业，我要和熟悉的同学们别离。第一次毕业的味道是苦涩的。同学们眼含泪光，手牵着手，哽咽地唱着：“长亭外，古道边，芳草碧连天”等离别之歌。大家回忆过往同老师、同学们的种种，围成一圈讲述着小学六年的难忘回忆和奇闻趣事，别离的苦涩味道中，泛出一抹回甘。我们都感慨时光流逝飞快，还没来得及慢慢品味就已成往昔。我们懊悔惋惜着那些被我们得过且过、狼吞虎咽地浪费的时光。这一课，我学会了珍惜当下。
初中第三年，在大家都忙着备战中考时，我离开了熟悉的城市。和小学不同，这回是我和所有同学的别离。我心中难免暗自神伤。同学们纷纷递来卡片和信纸，过来安慰我，以后常联系。大家都为我加油，祝福我考上理想高中……回到家，翻看着同学们的留言，到了最后一张，是我最好的朋友写的：“海内存知己，天涯若比邻。”我的心一下变得明亮起来，抬起头，有了看向更辽阔的远方的勇气。这一课，我学会了豁达。
别离似雨，浇洒在人生的每一个角落，每一滴雨水都在打磨着我心灵的雨伞，每一滴雨水都是一位小老师，教导我学会坚强、独立和珍惜……
别离，是人生的必修课。
艺术选修课感想作文800字【六】
对金先生这番话，笔者起初不大以为然，甚至有些愤愤然——世界上没有跟钱有仇的人，谁不爱钱？谁离开钱能活命？如果说老外艺术家不爱钱，那些天价艺术品，那些五花八门的画商、画廊、经纪人、拍卖公司……是谁发明的？如果画家都不要钱不卖画，那些画廊、拍卖公司岂不早就关门了？那些画商、经纪人岂不早就饿死了？再说了，外国即便有不爱钱的画家，也是因为他们不缺钱，别墅住着，汽车开着……中国画家爱钱，是因为我们穷怕了，穷够了。穷则思变，穷则思富，人之常情，没有什么值得大惊小怪的。
但是，当冷静下来再仔细咂摸金先生的“逆耳之言”时，笔者的愤怒渐渐消退了——人家批评的没错啊！罗列的现象也完全是我们美术界的事实。再细想想，其实金先生还没说全，当代某些中国书画家早已经拥有了票子、房子、车子，但仍然“疯狂地追逐金钱”，甚至不惜“流水作业”“批量生产”，丢人啊！
毋庸讳言，我们的确是穷人乍富，好不容易有了发财的机会，心态失衡可以理解，爱钱也没有错，但是要成为真正的艺术家，成为大师，确实就不应按普通人的标准要求自己，仅仅把攫取金钱、获得物质享受作为“最高理想”和“终极目标”。因为一个艺术家如果没有崇高的理想、高尚的追求，思想境界庸俗，人格低下，其作品必定很难达到陶冶心灵、美化生活、匡正世风、流传后世的高度和水平；而一个国家的艺术界，如果整体沉溺在追逐金钱、满足物欲、铜臭弥漫的状况里，就确实是严重的病态了，如不痛下决心根治，最终必然要遭到国际社会以及子孙后代的鄙夷、嘲笑、批判和唾弃。
一方面，艺术家也是肉身凡胎，不可能完全抵御金钱物质的诱惑；另一方面，纯粹的艺术创作又天然排斥“唯利是图”“金钱挂帅”。那么，艺术家究竟应该如何正确、妥善地处理艺术与金钱的关系呢？
笔者认为，无论在何种背景、何种条件下，要求艺术家人人做到“重义轻利”或“重艺轻利”都是不现实的，但是如果在艺术界遵循“君子爱财，取之有道”的原则，提倡“重利重义”“重利重艺”，号召艺术家“爱钱不忘爱艺术”“爱钱更要爱艺术”，应该是既符合人性又切实可行的措施。
“重利重义”“重利重艺”，即是对待金钱与艺术二者并重，互不矛盾，互不排斥。具体到书画家个人，可以聪明，但不可以精明；可以经商，但不可以做商人。书画家与购藏者是特殊的买卖关系，出售的作品一定要物有所值，性价比合理，即让顾客花钱买到好东西。在这方面，许多中国古代艺术家做出了正面榜样，清代著名书画家郑板桥就是一个突出的.范例——他痴迷艺术，甚至弃官从艺，作书作画精益求精，水平登峰造极，但他也绝不讳言自己爱钱。在那篇著名的《润格》中，郑板桥不仅开列出真金白银的书画价码，还特别强调“要现钱”。实践证明，顾客掏钱买了郑板桥的书画，无论在当时，还是留传给子孙后代，没有一个人是吃亏上当的。
郑板桥重利，但更重义。在“鱼与熊掌不可兼得”的时候，郑板桥毅然选择“舍利取义”——他曾郑重宣布自己的画是“用以慰天下之劳人，非以供天下之安享人也”“农夫乃为天地间第一等人”。普通劳动阶层的朋友虽然少钱或没钱，但如果真心喜欢他的字画，他不仅绝不再坚持“大幅×两、小幅×两”，还经常无偿赠送。
当代画家吴冠中先生是爱艺术胜过爱金钱的典型——他在物质享受面前表现出超乎寻常的清高和淡泊，尽管作品价值连城，名声如日中天，却甘愿终生布衣蔬食，居旧屋陋室，废寝忘食、呕心沥血地画画、写文章，绝对堪称金兑庭先生所说的“对艺术无比虔诚敬畏”“一心一意在做自己内心里的事情”的“纯粹”艺术家。
但愿我们中国艺术界里少一些“疯狂地丢了魂一样地追逐金钱、房子、名车”的人，多一些郑板桥、吴冠中这样“爱钱更爱艺术”或“爱艺术胜过爱金钱”的艺术家。
